趙益
【摘要】本文通過對中國電影體制改革30年的全景式回顧,以每十年為一個時間單位,分段闡述我國電影制片發(fā)行行業(yè)的具體發(fā)展歷程,兼論改制與產業(yè)化進程對國產影片創(chuàng)作產生的影響。一方面總結三十年來我國的電影產業(yè)發(fā)展經驗,另一方面也對未來媒體融合等新的產業(yè)方向提出思考與展望。
【關鍵詞】體制改革 電影制片 電影發(fā)行 電影產業(yè)化
1993年廣播電影電視部印發(fā)《關于當前電影行業(yè)機制改革的若干意見》(廣電部1993年3號文件),中國電影正式開始了體制改革的進程,到2023年正好30周年。20世紀90年代以來的電影經濟體制改革,是改革開放之后我國社會經濟、文化發(fā)展的一個縮影,并與國家經濟發(fā)展宏觀調控與政策推行息息相關。在此基礎上,我國電影制片發(fā)行行業(yè)與市場深度融合,形成全面、高效、跨越式的產業(yè)化發(fā)展局面。整體來看,電影體制改革及其后續(xù)影響以十年為時間單位,呈現(xiàn)出十分鮮明的階段性特征,包括制作發(fā)行模式更迭、多元的投融資形態(tài)、資源跨區(qū)域整合、產業(yè)鏈逐步完型、電影數(shù)字化等主要研究維度。當我們截取每個時間段內的主要行業(yè)特征進行闡述,則可以把中國電影體制改革30年來的發(fā)展脈絡較為清晰地提煉出來。
隨著20世紀80年代興起的家庭電視、錄像廳、歌舞廳等文化娛樂方式在內地迅速普及,我國的電影業(yè)出現(xiàn)了生存危機。一是原有的電影觀眾被嚴重分流,文化市場格局轉型;二是長期依靠政府補貼生存的國有制片廠入不敷出無以為繼。在改革開放政策具體落實的過程中, 80年代中期電影業(yè)被規(guī)定為企業(yè)性質,電影局由此提出政企分開以及擴大發(fā)行業(yè)自主經營權的要求。國營電影制片廠作為企業(yè)主體,通過自主向銀行貸款來籌集拍攝資金,獨立核算、自負盈虧,進而獲得利潤并繳納稅款。這可以說是電影體制改革的前奏。
1992年底,黨的十四大確立了我國經濟形態(tài)由計劃經濟向市場經濟過渡的具體指導方針,開始了市場經濟的全面改革。廣播電影電視部1993年印發(fā)的《關于當前電影行業(yè)機制改革的若干意見》將中影公司對國產電影制片廠出品影片統(tǒng)購統(tǒng)銷的發(fā)行方式改為制片廠獨立自主發(fā)行影片,打破了中影公司在發(fā)行渠道方面的壟斷地位。緊接著,廣電部于1994年出臺《關于進一步深化行業(yè)機制改革的通知》(廣電部1994年348號文件)將發(fā)行的行政流程大大簡化,制片廠可直接將影片發(fā)行至基層放映機構,而不必經過省、市級地方發(fā)行公司。從這時起,中國電影體制改革正式拉開了序幕,本著以市場為導向的原則,從發(fā)行入手延伸至整個行業(yè)領域。
1995年,由廣電部發(fā)布的《關于改革故事影片攝制管理工作的規(guī)定》(廣發(fā)影字第〔1995〕001號)將國產電影體制改革的目標定位于電影生產的前端制片機構,文件在國有制片廠和私有法人公司的出品權方面都做出了規(guī)定:除國務院原批準具有影片出品權的16家制片廠之外(見表1. 1),各省、市級國有制片廠也可以作為故事片的出品單位,擁有獨立出品權;而投資額度只要超過70%,任何社會法人組織即可與擁有出品權的電影制片廠共同署名“聯(lián)合攝制”或“聯(lián)合出品”,并由制片廠作為該影片的出品方[1]。這一舉措大大拓寬了內地電影拍攝的融資渠道,激發(fā)了電影制片行業(yè)的活力,而改革帶來的競爭機制和與經濟效益掛鉤的自負盈虧的經營方式,也促使制片機構開始正視觀眾對電影的娛樂需求。
80年代以來,大量電影創(chuàng)作團隊來內地取景拍片[2],這種早期合作將海外國家及中國香港、臺灣地區(qū)等較為先進的電影制作模式直接引入內地,激發(fā)了內地電影業(yè)態(tài)的活力。在此基礎上,國產影片開始了自發(fā)的具有娛樂功能的創(chuàng)作探索[3],雖然還不能稱之為類型電影,但也為后來的類型美學奠定了實踐基礎。電影除了宣傳與藝術屬性之外,也增添了商品屬性并開始接受市場檢驗。到了90年代末,國產電影已經具有明確的檔期意識,特別是春節(jié)檔出現(xiàn)了以喜劇片和動作片為主要類型的市場局面,這是典型的由行業(yè)尾端發(fā)行放映方式變化而引發(fā)的對制片與創(chuàng)作的整體影響。
除了發(fā)行與制片領域的改革之外,電影業(yè)在1993年之后整體都在進行從計劃經濟向市場經濟的過渡轉型。例如從1994年開始通過分賬方式每年引進十部“大片”; 1995年影視合流政策的實施,通過在電視臺開設電影頻道來拓展發(fā)行增加收入等等。1999年加入世界貿易組織(World Trade Organization
簡稱WTO)前,我國進行的雙邊談判協(xié)議規(guī)定入世之后,每年進口影片的引進數(shù)額由10部提升至20部,并在三年內達到50部,其中20部影片采取分賬制。這一系列規(guī)定對于內地電影市場而言,意味著封閉的觀念與審美時代的終結,引進大片高度完善的娛樂形態(tài)為觀眾與市場帶來強烈的沖擊,“電影成功與否與影片的發(fā)行效益和觀看規(guī)模建立起不可逆轉的聯(lián)系,舊電影秩序在新的電影觀念和管理機制的建立中開始走向瓦解?!盵4]
2001年12月,國務院公布《電影管理條例》(中華人民共和國國務院令第342號),從制片機構設置、電影許可證頒發(fā)、中外合拍電影、電影后期制作、電影審查制度、電影進出口制度、電影發(fā)行放映以及相應懲罰措施都做了詳細規(guī)定?!峨娪肮芾項l例》的出現(xiàn)使90年代電影拍攝制作和發(fā)行放映的許多不規(guī)范行為得到了有效管理,同時加強了加入WTO之后進出口影片的管理和規(guī)定,為下一階段明確內地與香港合拍片以及外國進口影片之間的差異優(yōu)惠政策做好鋪墊。
同月,為適應電影體制改革后放映市場環(huán)境的新需求,并遵守中國加入WTO在電影院線方面的承諾,國家廣播電影電視總局和文化部聯(lián)合簽署了《關于改革電影發(fā)行放映機制的實施細則》(廣發(fā)辦字〔2001〕1519號文件),文件重點明示以推進院線制為核心的發(fā)行放映改革要求。隨著該細則的頒布和實施, 2002年全國各地的影院公司開始了電影院線的組建和原有影院的收購改組,新的電影市場秩序開始建立。院線制“以若干影院為依托,以資本和供片為紐帶,由一個發(fā)行主體和若干影院組合形成,實行統(tǒng)一品牌、統(tǒng)一排片、統(tǒng)一經營、統(tǒng)一管理。院線可以是影院與影院、或發(fā)行與影院、或制片與影院的聯(lián)合;可以是以資產為紐帶的緊密型院線,也可以是以供片簽約為主的松散型院線。”[5]同時跨地區(qū)、品牌化的院線共存,從硬件設備、服務意識、規(guī)范運作等方面引入競爭機制,更有利于激發(fā)市場能動性。院線制改變了原有計劃經濟體制內電影院布局結構單一、位置相對分散、管理封閉的特點,一方面簡化發(fā)行環(huán)節(jié)的程序,使其成為明確的商業(yè)行為;另一方面也將放映系統(tǒng)的市場承載力大大擴容,為即將到來的電影產業(yè)化做好準備。
2003年至2012年是中國電影改革深入推進的十年。隨著電影產業(yè)化政策的提出,電影行業(yè)開始從單一的、各自為營的企業(yè)形態(tài)向鏈狀結構的產業(yè)形態(tài)過渡?!秲鹊嘏c香港關于建立更緊密經貿關系的安排》(Closer Economic Partnership Arrangement簡稱CEPA)和《海峽兩岸經濟框架合作協(xié)議》(Economic Cooperation Framework Agreement簡稱ECFA)的簽署,加速了國產電影各類資源的跨域配給調控,引導兩岸三地的資金、人才、制作模式、管理方式等都深度參與到電影產業(yè)化發(fā)展的進程中。在這十年中,民營資本迅速進入電影產業(yè),大量民營公司發(fā)展成為國產電影制片發(fā)行主力軍,徹底改變了市場的原有格局。
首先,電影制片廠改制從單一公司向集團化發(fā)展,民營公司大量進入市場,促使電影公司之間以垂直整合和衛(wèi)星制模式形成產業(yè)鏈,產業(yè)結構逐步完型。2000年,國家廣播電影電視總局和文化部聯(lián)合發(fā)文要求進一步深化中國電影業(yè)改革,并于當年6月發(fā)布了《關于進一步深化電影業(yè)改革的若干意見》(廣發(fā)影字〔2000〕320號),意見從產業(yè)布局、產業(yè)結構、產業(yè)機制、影片流通、資金匱乏和影片創(chuàng)作與市場經濟的關系等幾個方面務實且準確地闡述了電影行業(yè)面臨的問題,并做出具體的改革舉措要求,主要包括規(guī)范組建企業(yè)集團、股份制與產權結構調整、推行跨地區(qū)經營院線制、鼓勵發(fā)行國產影片、擴大開放交流等。一年后國家廣播電影電視總局就深化改革的具體執(zhí)行要求又發(fā)布了《關于積極推進廣播影視集團化改革的實施細則(試行)》(廣發(fā)辦字〔2001〕1452號)。該細則要求中影、上影、長影、珠影、峨影、西影為骨干,率先組建六個電影集團,并以緊密型或松散型方式加入?。ㄊ校V播影視集團。
為落實推進電影產業(yè)化進程,提高產業(yè)化水平, 2004年2月國家廣播電影電視總局又印發(fā)了《關于加快電影產業(yè)發(fā)展的若干意見》的通知。除了電影企業(yè)的內部改革之外,意見內容還突出了建立電影產品多元盈利模式、開發(fā)多層次電影市場、調整融資政策、引進競爭機制和深化院線制改革等要求。電影產業(yè)化發(fā)展意味著重新調整市場結構布局,利用市場競爭機制完善資源優(yōu)化配置,同時直面加入WTO之后電影行業(yè)所必須經歷的外部沖擊和挑戰(zhàn),發(fā)展“走出去”工程與國際化市場戰(zhàn)略。就商品屬性而言,電影產業(yè)化發(fā)展與電影后產品開發(fā),意味著電影行業(yè)從單一的票房收入模式變?yōu)槿a業(yè)綜合營收模式,通過擴大收入途徑更好地適應市場經濟環(huán)境,繼而實現(xiàn)經濟利益最大化。
其次,資源配給逐步突破地緣限制,形成資本或經紀公司主導下,以滿足市場為核心訴求的自主調控機制。香港電影北上是這一時期資源配給轉型最為顯著的現(xiàn)象。CEPA及其補充文件的出臺對內地和香港電影業(yè)而言是雙向利好的,從產業(yè)角度而言由發(fā)行放映業(yè)作為切入點,正式將香港電影產業(yè)的“垂直整合”模式引入內地,以先發(fā)行后制片的模式啟發(fā)內地電影發(fā)行公司完善垂直產業(yè)結構,大大加速了內地電影產業(yè)化進程,督促內地民營公司實現(xiàn)跨越式發(fā)展。比較典型的民營公司如博納、萬達等等,都是從發(fā)行放映向投資制片逐步發(fā)展。此外,國產電影這一時期開始逐漸盛行的電影投資方與制作方分離的產業(yè)模式,也與香港電影產業(yè)中的“衛(wèi)星制”非常相似,只是母子公司的模式被業(yè)務外包和買斷制作取代,是一種比較松散和存在交叉現(xiàn)象的衛(wèi)星模式。香港電影業(yè)的發(fā)行公司及制片公司也可以直接在內地重新注冊,香港影人與電影公司因此大舉北上,極大節(jié)約了制作成本并享受到了內地經濟政策與服務貿易政策的優(yōu)惠。這些都為國產電影的整體發(fā)展提供了新的機遇。
2003年至2012年的十年時間里,國產電影從宏觀產業(yè)形態(tài)來說處于內地民營資本、中國港臺地區(qū)資本與海外資本并存且高速發(fā)展的階段。這個時期組建的民營電影公司在鏈狀經營的基礎上,通過市場經濟資源配置競爭,通過與大型經濟集團公司合作逐漸形成產業(yè)巨頭,如博納、保利、萬達等。至此,內地改制后的國有集團公司與多元資本民營公司形成了兼容并包、跨越式發(fā)展的市場局面,國內電影產業(yè)鏈形態(tài)愈加豐滿。
中國電影體制改革的第三個十年,其最顯著的特征一是文化與金融協(xié)同發(fā)展的目標更加明確,電影成為文化經濟產業(yè)的重要組成部分;二是電影與“互聯(lián)網(wǎng)+”深度融合,制片發(fā)行領域的網(wǎng)絡生態(tài)塑造,再次呈現(xiàn)跨越式發(fā)展;三是科學技術滲透電影數(shù)字化存儲、放映、制片、創(chuàng)作、研究等領域,使電影的行業(yè)概念與本體屬性更加復雜,電影逐步融入交互娛樂的時代浪潮之中。
從國家文化金融環(huán)境來看,黨的十八大之后文化部陸續(xù)出臺了《關于鼓勵和引導民間資本進入文化領域的實施意見》(文產發(fā)〔2012〕17號)、《關于大力支持小微文化企業(yè)發(fā)展的實施意見》(文產發(fā)〔2014〕27號)、《關于推動特色文化產業(yè)發(fā)展的指導意見》(文產發(fā)〔2014〕28號)等多個重要文件,以及由文化部、中國人民銀行、財政部聯(lián)合簽發(fā)的《關于深入推進文化金融合作的意見》(文產發(fā)〔2014〕14號)等文件,不斷強化文化發(fā)展的重要戰(zhàn)略意義。2015年10月,《中共中央關于繁榮發(fā)展社會主義文藝的意見》正式印發(fā),電影作為文化發(fā)展與文化輸出的重要組成部分,順應時代潮流開始了新一輪迅猛發(fā)展。2016年11月,第十二屆全國人民代表大會常務委員會第二十四次會議通過《中華人民共和國電影產業(yè)促進法》,并于2017年3月1日正式實施?!峨娪爱a業(yè)促進法》從法律層面確立了電影“產業(yè)經濟”的屬性,并從電影創(chuàng)作、攝制、發(fā)行、放映、審查,以及產業(yè)支持與保障和相關法律責任幾個方面做出詳細規(guī)定,將國產電影的產業(yè)化發(fā)展上升到法律高度依法保護監(jiān)督。“著力打造多品種、多類型、多樣化的作品結構,進一步提高國產影片觀眾滿意度?!盵6]也為下一步作品形態(tài)的多樣化,以及藝術電影的商業(yè)化推廣打下了基礎。2018年3月,電影轉隸中宣部,中宣部加掛國家電影局牌子。同年12月,國家電影局印發(fā)《關于加快電影院建設促進電影市場繁榮發(fā)展的意見》(國影發(fā)〔2018〕4號)[7],對全國影院銀幕總量、院線建設、城鎮(zhèn)特色院線差異化競爭等內容都做出了明確指示,并規(guī)定了專項資金的資助數(shù)額與比例。在該政策指導下, 2019年中國電影總票房642. 66億元,同比增長5. 4%;國產電影總票房411. 75億元,同比增長8. 65%,市場占比64. 07%;城市院線觀影人次17. 27億。2019年新增銀幕9708塊,全國銀幕總數(shù)達到69787塊[8]。
2013到2023的十年間,我國先后完成了4G、5G兩輪通信技術商用換代,手機用戶已經全面超過臺式電腦用戶,移動互聯(lián)終端成為網(wǎng)絡使用首選。2015年,《國務院關于積極推進“互聯(lián)網(wǎng)+”行動的指導意見》(國發(fā)〔2015〕40號)[9]正式出臺,從宏觀調控角度肯定了互聯(lián)網(wǎng)時代的到來,也從根本上明確了我國文化經濟發(fā)展的未來形態(tài)需要依托于網(wǎng)絡媒介與數(shù)字化,加速傳統(tǒng)媒體向新媒體的全面轉向。從電影票團購到手機App線上購票、選座、點評、二創(chuàng),移動端為觀眾帶來了更為便捷和人性化的服務,電影市場再一次從發(fā)行向制片領域延伸,在垂直維度催生出新的產業(yè)形態(tài)。2014年影片《心花路放》開創(chuàng)超前點映與網(wǎng)絡口碑多輪提升票房的先河; 2020年影片《囧媽》臨時調整為線上放映又為新型冠狀病毒肺炎疫情期間電影發(fā)行起到重要的啟發(fā)作用,此后互聯(lián)網(wǎng)正式打通了電影產業(yè)鏈,也使電影與網(wǎng)絡產生了更深層的經濟關聯(lián)。2020年之后,電影制片、投融資與市場發(fā)行幾乎都依托于網(wǎng)絡進行,而電影存儲的膠片、硬盤與光盤等實體介質也極大程度被云共享模式取代,區(qū)塊鏈與人工智能技術又不斷進化著電影的制作模式。
除了產業(yè)經濟領域出現(xiàn)基于用戶側寫的智能發(fā)行之外,網(wǎng)絡硬件科技與智能算法也在影響著電影本體概念的革新和創(chuàng)作模式,使其由傳統(tǒng)的傳授模型向更具有交互性的泛娛樂模式進化。這一過程對電影本體的發(fā)展影響一是基于虛擬制片和“影游融合”呈現(xiàn)出的交互作品形態(tài);二是未來三到五年將會出現(xiàn)的基于算法的AIGC[10]生成電影。隨著社會層面對游戲的正向認可度不斷提升,以及電子游戲產業(yè)化發(fā)展帶來的經濟利好,從電子競技到產品本身的附加值都在引發(fā)民眾娛樂觀念的變革, VR、AR、全向游戲機等設備也早已商用落地。正因如此,“影游融合”所具有的雙重IP聯(lián)動、兩棲形態(tài)、受眾共享,以及多渠道和多輪投資回籠等優(yōu)勢才得以迅速顯現(xiàn)。這類作品帶來的復合感受,能夠滿足用戶觀賞、操作和沉浸體驗等多重心理需求,是未來電影作品形態(tài)和產業(yè)形態(tài)最為顯著的發(fā)展方向?;诮巧缪萦螒颍≧ole Playing Game)的玩法設置,采用電影敘事結構,通過電影拍攝手段或真人捕捉方式完成制作,使得受眾完成從操作快感到參與敘事的情緒感知,再到哲學層面的深度思考,是目前“影游融合”交互類作品的共性特征和發(fā)展方向。國內外大量電影和游戲作品已經呈現(xiàn)出明確的融合特征,學界也針對相關問題積累了豐富的研究成果。
2021年11月底,國家工業(yè)和信息化部發(fā)布了《“十四五”大數(shù)據(jù)產業(yè)發(fā)展規(guī)劃》; 2022年5月,中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發(fā)了《關于推進實施國家文化數(shù)字化戰(zhàn)略的意見》,以“十四五”為開端到2035年左右完成國家文化專網(wǎng)搭建,并加快文化產業(yè)數(shù)字化布局等具體建設目標,同時實現(xiàn)文化數(shù)字化治理體系。與2012年電影數(shù)字化發(fā)展要求對比來看,“十四五”期間的文化數(shù)字化建設具有明確的基于區(qū)塊鏈技術及去中心化思維特征和文化數(shù)字化的全局戰(zhàn)略高度。隨著元宇宙概念出現(xiàn)和2023年GPT4智能生成系統(tǒng)上線,以及越來越多的生成藝術作品參與文化金融領域的資本博弈,在已經到來的Web3. 0時代,科學技術對文化藝術的深度介入成為一種必然。2023年4月,國家互聯(lián)網(wǎng)信息辦公室發(fā)布《生成式人工智能服務管理辦法(征求意見稿)》[11]公開征求意見的通知,明確了政府監(jiān)管職能與意識形態(tài)訴求,以及下一步數(shù)字化治理的具體類目內容。
人工智能技術進入全球電影行業(yè)后,已初步實現(xiàn)自主生產和機器化分工的底層搭建,這是AIGC作品的典型創(chuàng)作模式。國內來看,愛奇藝智能制作系統(tǒng)通過讓互聯(lián)網(wǎng)技術深入項目評估、生產流程管理、拍攝制作等影視行業(yè)全流程,實現(xiàn)降本增效,目前上線的網(wǎng)劇作品已能夠初步實現(xiàn)模塊化生產和替換,節(jié)約了大量渲染時間和硬件成本。雖然距離人工智能自動模塊創(chuàng)作尚需時日,但從電影制作發(fā)行的前中后期來看,類型化劇本創(chuàng)作、美術設計、虛擬拍攝、虛擬偶像數(shù)字人、粗剪、音樂及聲音混錄、后期色彩系統(tǒng)、視覺特效、發(fā)行策略、觀眾側寫等都已初步實現(xiàn)人工智能化,即通過智能應用平臺,完成算法主導的相關工作內容??梢灶A見AIGC生成電影落地,特別是類型電影與工業(yè)化流程對此的應用,只是時間問題。到時降本增效和產業(yè)利益最大化將會深刻影響電影創(chuàng)作和作品形態(tài);與此同時,藝術性較高的風格化電影和完全無人工智能技術介入的作品也將迎來新的發(fā)展機遇。
中國電影體制改革30年的產業(yè)化發(fā)展既濃縮了全球電影行業(yè)的百年發(fā)展特征,又與本土政治經濟政策及宏觀調控深度關聯(lián),實現(xiàn)了具有國家文化特征的跨越式發(fā)展。在產業(yè)化高速推進的三十年中,中國電影始終以堅韌的姿態(tài)和頑強的生命力迎接外部環(huán)境與行業(yè)自身的發(fā)展變動,國產電影的美學形態(tài)和市場占有率也在這個過程中自我塑型,并體現(xiàn)出鮮明的本土優(yōu)勢。相信中國電影的未來會越來越好。
注釋
[1]該《規(guī)定》全文詳見110網(wǎng)法規(guī)資料庫, http: / / www. 110. com/ fagui/ law_ 181929. html
[2]《少林寺》(1981)、《火燒圓明園》(1983)、《垂簾聽政》(1983)、《木棉袈裟》(1984)、《敦煌》(1988)、《新龍門客?!罚?992)、《黃飛鴻》系列(1993)等影片都是這一時期的著名代表作品。
[3] 80年代后期內地出現(xiàn)了《東陵大盜》(1986)、《父與子》(1986)、《二子開店》(1987)、《頑主》(1988)、《代號美洲豹》(1989)、《黑樓孤魂》(1989)、《父子老爺車》(1990)、《圣保羅醫(yī)院之謎》(1990)、《雙旗鎮(zhèn)刀客》(1991)、《爺倆開歌廳》(1992)等一大批初具娛樂形態(tài)的影片。
[4]丁亞平,意識形態(tài)、象征形式與自生能力———改革開放三十年中國電影體制變遷的路徑,《文藝研究》, 2009 (1): 97
[5]張丕民答《電影藝術》記者問,院線制:電影發(fā)行放映機制改革的核心,《電影藝術》, 2002 (5): 14
[6]童剛,貫徹落實電影產業(yè)促進法 由電影大國向電影強國邁進,《人民日報》, 2016-12-28 (11)
[7]意見全文詳見國家電影局官網(wǎng): https: / / www. chinafilm. gov. cn/ chinafilm/ contents/153/1254. shtml
[8]數(shù)據(jù)來源中國政府網(wǎng): http: / / www. gov. cn/ xinwen/ 2019-12/31/ content_ 5465531. htm
[9]意見全文詳見中國政府網(wǎng)http: / / www. gov. cn/ zhengce/ content/2015-07/04/ content_ 10002. htm
[10] AIGC (AI Generated Content),利用人工智能技術來生成內容,它被認為是繼PGC、UGC之后的新型內容創(chuàng)作方式。———作者注
[11]辦法全文詳見國家網(wǎng)信辦官網(wǎng): http: / / www. cac. gov. cn/2023-04/11/ c_ 1682854275475410. htm