王肖云

摘要：在貝多芬的鋼琴奏鳴曲中，《悲愴奏鳴曲》是第一首由他本人親自寫上標(biāo)題的作品，貝多芬在他的生活中感覺到了悲愴，感悟到了生命中自我的力量，他將這些寫進(jìn)了這部奏鳴曲，用音樂向我們的靈魂中灌注英雄的理想和人格?！侗瘣碜帏Q曲》第三樂章優(yōu)美的旋律中帶有欠穩(wěn)定的游移情緒，似乎處于一種徘徊不定的心態(tài)之中。本文首先介紹貝多芬的生平，了解貝多芬的創(chuàng)作風(fēng)格，然后從曲式分析、創(chuàng)作風(fēng)格、演奏風(fēng)格、演奏技巧等方面對《悲愴奏鳴曲》第三樂章進(jìn)行分析。

關(guān)鍵詞：曲式 演奏 藝術(shù)風(fēng)格 情感

一、《悲愴奏鳴曲》作者簡介

路德維?！し病へ惗喾?（Ludwig van Beethoven），出生于德國波恩，維也納古典樂派代表人物之一，歐洲古典主義時(shí)期作曲家，與著名音樂家海頓和莫扎特并稱為維也納古典樂派三杰。

德國的波恩是貝多芬度過生命最初22年的城市，對貝多芬以后的創(chuàng)作影響十分深刻，影響了他的思維觀念。貝多芬的童年是在父親認(rèn)真謹(jǐn)慎的教育下度過的。22歲時(shí)，貝多芬定居維也納，與波恩相比，維也納給貝多芬提供了更開闊的世界。在這段時(shí)間里，包含“悲愴”在內(nèi)的20首奏鳴曲誕生了。而1803年至1804年間創(chuàng)作的《第三交響曲》標(biāo)志著貝多芬創(chuàng)造的成熟度。在未來20年里，他的許多音樂作品通過強(qiáng)烈的藝術(shù)魅力，推動了古典主義時(shí)期音樂的頂峰，并預(yù)言了19世紀(jì)的浪漫主義時(shí)期音樂的到來。

在貝多芬的創(chuàng)作晚期，他的寫作曾暫時(shí)中斷，他埋頭于收集、整理各種民歌。而在之后的十年里又重新振作起來，所完成的作品達(dá)到了一生創(chuàng)作的巔峰。1827年3月26日，貝多芬在維也納病逝，享年57歲。貝多芬一生創(chuàng)作形式廣泛。他為古典音樂、奏鳴曲形式和交響樂結(jié)構(gòu)的開發(fā)和創(chuàng)新做出巨大貢獻(xiàn)，被后世稱為 “樂圣”和“交響樂之王”。

二、《悲愴奏鳴曲》第三樂章的藝術(shù)風(fēng)格

《悲愴奏鳴曲》為快板，拍子是2/2拍，調(diào)性為c小調(diào)，回旋奏鳴曲式結(jié)構(gòu)。整個(gè)樂章充斥著田園風(fēng)味，貝多芬用這個(gè)樂章的優(yōu)美、輕便來和第一樂章的運(yùn)動、激情進(jìn)行比較。

（一）呈示部

呈示部為第1-61小節(jié)，要注意主題是什么，與第一、第二樂章結(jié)合理解。音樂力度弱同時(shí)使用快的旋律，裝飾音彈奏時(shí)要輕快、弱化。

主部為第1-17小節(jié)。1-2小節(jié)第一樂句，此處作弱起處理，其主題擴(kuò)大來自第一樂章。3-4小節(jié)第二樂句，音符變的密集，并以屬音結(jié)尾。右手加入的裝飾音類似回音的效果。左邊3度是為了提高協(xié)調(diào)效果而設(shè)計(jì)的。5-8小節(jié)第三樂句，以 Ⅳ-Ⅰ56-K46-Ⅴ-Ⅰ的結(jié)構(gòu)來結(jié)束。彈的時(shí)候一定要用微弱的裝飾音構(gòu)成一種鞭策人前進(jìn)的踴躍感覺。9-12小節(jié)重復(fù)第三樂句，第10小節(jié)的屬音作重復(fù)八度處理，使音樂迸發(fā)。左手注意空半拍時(shí)不要搶拍。13-17小節(jié)新材料樂句。第16 小節(jié)tr可以與裝飾音合并為回音表現(xiàn)。同時(shí)，cress 到f第一次迸發(fā)抵抗的情緒，呼應(yīng)主題，演奏時(shí)表現(xiàn)旋律的堅(jiān)強(qiáng)。

（二）第二再現(xiàn)部

第121-133小節(jié)再現(xiàn)呈示部主題，在第128小節(jié)后作出變化，用四小節(jié)的節(jié)奏起伏進(jìn)入132小節(jié)的離調(diào)，與之前第25小節(jié)的旋律相同，但將調(diào)式改為f小調(diào)，巧妙的呈現(xiàn)出不同的形象及風(fēng)格。

（三）第三再現(xiàn)部

第171-210小節(jié)是第三再現(xiàn)部，171-182小節(jié)第三次重復(fù)再現(xiàn)呈示部主題。在178小節(jié)后作出改變，從第170小節(jié)左手的屬音準(zhǔn)備，將單音G變?yōu)楹拖?，?qiáng)化了第一主題的調(diào)性。179-182小節(jié)對之前的樂句作出了小變奏，雙手同時(shí)分解和弦呼應(yīng)進(jìn)行，演奏時(shí)要注意連音線，使音符連貫，同時(shí)漸強(qiáng)要表現(xiàn)出來。

第183-210小節(jié)尾聲一。第183小節(jié)開始對第一插部主題材料縮減再現(xiàn)，柱式和弦做很強(qiáng)處理，表達(dá)出激動的情緒以及充滿力量和斗爭的戲劇性，是音樂新的高潮。189-192小節(jié)意在打造出旋律的新的情緒體現(xiàn)。用左手的和弦來強(qiáng)調(diào)呼應(yīng)右邊的旋律。

第203-210小節(jié)臨近結(jié)尾將力度減弱進(jìn)入，調(diào)性轉(zhuǎn)為降A(chǔ)大調(diào)。到第207小節(jié)這一段旋律都是比較安靜的，與整體風(fēng)格形成鮮明的對比，仿佛作者在低訴命運(yùn)的不公，又在思考怎樣去面對。緊接著呈現(xiàn)出很強(qiáng)的下行音階，配合左手的七和弦產(chǎn)生鮮明一擊的效果。最后結(jié)尾時(shí)作Ⅴ-Ⅰ的正格終止，以堅(jiān)定有力的主和弦，仿佛給自己也是給聽眾一個(gè)堅(jiān)定的充滿信念的回答。

三、《悲愴奏鳴曲》第三樂章的演奏技巧

（一）觸鍵及音色

《悲愴》奏鳴曲第三樂章是快板的回旋曲，是一種充滿希望的感覺。演奏時(shí)應(yīng)表現(xiàn)出輕快的流動感，表達(dá)出樂觀、積極向上的情緒，音色要求活潑、明亮。整個(gè)樂章的觸鍵方法應(yīng)該是非常輕巧的，但是個(gè)別地方為呼應(yīng)主題需要彈得堅(jiān)定有力。

比如樂曲的前四個(gè)樂句，開頭是弱起，同時(shí)用記號P（弱）標(biāo)記，就不應(yīng)彈得太過笨重。弱起小節(jié)有跳音記號，觸鍵時(shí)要有彈跳性，指尖與琴鍵有一種對抗的感覺，保留一半時(shí)值后抬指。每個(gè)音符都要有顆粒感，速度不能太慢，否則會使這一樂句的音色不夠明亮。

從第33小節(jié)開始頻繁出現(xiàn)三連音，左手輔以和弦伴奏，這里音色要求明亮活潑，演奏觸鍵不要太過緊張，過于追求速度可能會導(dǎo)致音不均勻，失去了旋律的流動性。要將三連音彈奏均勻，就要充分利用手腕的力量，帶動指尖觸鍵。

從第79小節(jié)起，進(jìn)入了本樂章的第三主題，這是一個(gè)平靜而柔和的主題，表現(xiàn)出作者面對風(fēng)雨內(nèi)心淡然的狀態(tài)，音色也要求相對低沉、厚重一點(diǎn)，這一主題有連音線的標(biāo)記，觸鍵時(shí)要注意保持，樂句中間不能斷開，樂句與樂句之間要有氣口，表達(dá)出樂曲的歌唱性。

在本樂章的中部，呈現(xiàn)出一段與民間舞曲相似的音調(diào)，用較為輕松的曲調(diào)暗示作者的樂觀態(tài)度，最后又以堅(jiān)定的曲調(diào)，表達(dá)作者不妥協(xié)的意志和必勝的信念。在演奏時(shí)可以適當(dāng)放松身體、放松手臂。觸鍵時(shí)手指要有較強(qiáng)的靈活性，表現(xiàn)出的音色應(yīng)輕快活潑，同時(shí)配合表情以及肢體語言，更好地將這一段的樂觀情緒和充滿希望的感覺表達(dá)出來。

《悲愴奏鳴曲》中以三連音以及跑動性的旋律為主。因此演奏時(shí)應(yīng)該指尖用力為主，必要時(shí)輔以指腹。彈奏時(shí)應(yīng)該先端正坐姿，把力量運(yùn)用到大臂然后再傳送到指尖，同時(shí)保持手型、使指尖站穩(wěn)，彈出的音才能整齊、明亮。和弦彈奏時(shí)要整齊劃一，使音色聽起來柔美、醇厚。

（二）力度與速度處理

力度和速度的處理在彈奏時(shí)尤為重要，如果演奏者在演奏整首曲子時(shí)都是強(qiáng)弱相同沒有對比，就無法表達(dá)出情緒的變化。力度的強(qiáng)和弱是相對而言的，強(qiáng)弱的對比不用做得很刻意。彈奏時(shí)眼睛、腦子、手指要配合起來，手指幅度小一點(diǎn)，避免不必要的錯(cuò)誤，這樣彈奏出來的音可以在表達(dá)出應(yīng)有的強(qiáng)度時(shí)，又不至于太過笨重，影響整首樂曲的情感表達(dá)。

第18-26小節(jié)，和弦用強(qiáng)音標(biāo)記，緊接著的分解和弦用弱標(biāo)記，既給人一種堅(jiān)定的感覺又不至于太過緊張。練習(xí)時(shí)先慢練，將強(qiáng)度控制到自己覺得合適的程度，再注意右手旋律的流動性，以及樂句之間的連貫性。

從第52小節(jié)開始，以輕巧的三連音推進(jìn)旋律向主題發(fā)展。第54小節(jié)開始以中強(qiáng)（sf）做強(qiáng)度的鋪墊，第56小節(jié)開始漸強(qiáng)，同時(shí)左手以六拍的保持音突出右手旋律。三連音要求流動性強(qiáng)，空拍的地方要控制好速度，不要搶拍。

第129小節(jié)開始以極速的運(yùn)動暗示著作者不穩(wěn)定的情緒，右手旋律跑動幅度較大，要求音色清晰、明快。樂曲中的速度、力度等細(xì)節(jié)可以不用嚴(yán)格按照標(biāo)記演奏，但重要的轉(zhuǎn)折點(diǎn)或前后對比強(qiáng)烈的地方，一定要表現(xiàn)出來。多比較不同演奏者演奏時(shí)的狀態(tài)以及細(xì)節(jié)處理不同的地方，加上自己的理解，形成自己的演奏風(fēng)格。

從第181小節(jié)開始用弱標(biāo)記，逐漸增加到很強(qiáng)，像浪花一樣層層漸進(jìn)，一步步朝末尾推進(jìn)，這樣的緊張感，必須充分表達(dá)出來。第185小節(jié)和弦的ff，彈奏時(shí)要注意將和弦中的每個(gè)音彈清晰，同時(shí)和弦與和弦之間要獨(dú)立，不能將音混成一片。合理的力度處理，會讓整個(gè)樂曲情緒得到更好的表達(dá)，使聽眾與演奏者在同樣的情緒環(huán)境中。

四、結(jié)語

總之，《悲愴奏鳴曲》是對殘忍命運(yùn)與封建勢力的抗?fàn)?，是貝多芬尋求?nèi)心理想的偉大詩篇。整個(gè)樂章都表達(dá)出充滿沖動的斗爭精神，主題的對比力度及沖突發(fā)展，調(diào)性轉(zhuǎn)換的大膽，都有貝多芬自身明顯的特征。整個(gè)第三樂章，既有著憤世嫉俗、卓然而立的一面，也有著他對未來滿懷憧憬和希望的一面，讓人覺得不像第一樂章的焦慮、矛盾，也不似第二樂章的壓制、沉悶；演奏者應(yīng)結(jié)合寫作背景以及當(dāng)時(shí)德國普遍存在的情緒對樂曲進(jìn)行理解。

本文通過閱讀相關(guān)文獻(xiàn)，結(jié)合本人觀點(diǎn)討論研究了貝多芬《悲愴奏鳴曲》第三樂章的曲式結(jié)構(gòu)、演奏技巧、情感表達(dá)等。提出了處理方法及演奏技巧，幫助演奏者更好地呈現(xiàn)樂曲的魅力，但個(gè)別觀點(diǎn)不夠深入，在接下來的學(xué)習(xí)中，我會多多練習(xí)，通過不同的樂曲對比，更直觀地比較出面對不同風(fēng)格的樂曲時(shí)如何處理，同時(shí)不僅要注意基礎(chǔ)理論知識，也要提高專業(yè)能力水平，增加知識儲備量。