民族器樂(lè)嗩吶的傳承發(fā)展探析

［摘 要］ 嗩吶作為一種具有深厚歷史底蘊(yùn)和鮮明民族特色的樂(lè)器，歷經(jīng)千百年傳承已深深扎根于中華文化這一深厚的土壤中，成為集成民族傳統(tǒng)文化的重要載體之一，也是民族傳統(tǒng)音樂(lè)文化的重要體現(xiàn)。嗩吶較強(qiáng)的表現(xiàn)力融合了各民族獨(dú)特的音樂(lè)風(fēng)格和傳統(tǒng)，呈現(xiàn)出開(kāi)朗豪放、高亢雄壯、剛中有柔、柔中有剛、表演性強(qiáng)的特點(diǎn)。嗩吶與其他樂(lè)器間密切配合，可以把音樂(lè)藝術(shù)具有的魅力淋漓盡致地展現(xiàn)出來(lái)。在文化自信和構(gòu)建文化強(qiáng)國(guó)的社會(huì)背景下，嗩吶演奏的傳承與發(fā)展逐漸受到廣泛關(guān)注。我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化的創(chuàng)新和進(jìn)步，為嗩吶在新時(shí)代的發(fā)展提供了新的活力和動(dòng)力，使其在音樂(lè)領(lǐng)域展現(xiàn)出多樣性和可能性。面對(duì)新時(shí)代，我們要深入發(fā)掘嗩吶的民族魅力，讓它在音樂(lè)領(lǐng)域煥發(fā)新的光彩。我們要在傳承嗩吶演奏的基礎(chǔ)上，將其與時(shí)代特色相結(jié)合，為我國(guó)音樂(lè)文化的繁榮做出更大的貢獻(xiàn)。

［關(guān)鍵詞］ 嗩吶；民族器樂(lè)；傳承與發(fā)展

［中圖分類號(hào)］ J632.14" " ［文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼］ A ［文章編號(hào)］ 1007-2233（２０２4）09-0077-03

嗩吶，這一在我國(guó)擁有深厚歷史背景的樂(lè)器，在漫長(zhǎng)的傳承與發(fā)展過(guò)程中，不斷汲取著各民族和各地區(qū)文化的精髓，逐步形成了其獨(dú)特的音樂(lè)語(yǔ)言。它不僅是優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的有力載體，更是民族音樂(lè)的璀璨瑰寶。嗩吶演奏以其豐富的音樂(lè)形象和藝術(shù)魅力，加深了人們對(duì)我國(guó)民族音樂(lè)的認(rèn)識(shí)與理解，促使更多人珍視并傳承這一寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。在新時(shí)代的征途上，我們應(yīng)當(dāng)深入思考如何在將嗩吶的民族魅力與時(shí)代特征相結(jié)合，使其在新時(shí)代煥發(fā)出更加奪目的光彩。嗩吶的傳承與發(fā)展是一個(gè)持續(xù)演進(jìn)的過(guò)程，它始終堅(jiān)守著民族文化的根基，將創(chuàng)新與繼承和諧統(tǒng)一，既推動(dòng)樂(lè)器本身的改革與發(fā)展，又使其在新時(shí)代中展現(xiàn)出新的生命力。

培養(yǎng)的新一代嗩吶演奏者，不僅需要深入學(xué)習(xí)歷史文化，掌握精湛的演奏技巧，還需要將嗩吶的音樂(lè)風(fēng)格與現(xiàn)代審美觀念相結(jié)合。借助現(xiàn)代科技手段，我們可以對(duì)嗩吶音樂(lè)進(jìn)行數(shù)字化保護(hù)與傳播，讓其在更廣泛的范圍內(nèi)得到傳承與發(fā)展，從而打造出更具時(shí)代特色的嗩吶演奏藝術(shù)。

一、民族器樂(lè)嗩吶的演奏技巧

（一）呼吸技巧和口內(nèi)技巧

在嗩吶的演奏過(guò)程中，呼吸技巧和口內(nèi)技巧（包括唇、齒、舌、鼻的運(yùn)用）是不可或缺的。為了提升嗩吶的演奏效果，演奏者需著重優(yōu)化、提升呼吸技巧。呼吸技巧在嗩吶演奏中占據(jù)重要地位，演奏者通過(guò)控制呼吸，能夠賦予嗩吶不同的音色特質(zhì)，體現(xiàn)出作品要塑造的音樂(lè)形象以及表達(dá)的情感。嗩吶演奏者在深刻理解演奏嗩吶時(shí)的呼吸與日常呼吸之間差異的同時(shí)需要加強(qiáng)各項(xiàng)呼吸技巧的練習(xí)。例如，在進(jìn)行較長(zhǎng)樂(lè)篇的演奏時(shí)，演奏者必須采用口鼻結(jié)合的方式即循環(huán)呼吸進(jìn)行靈活換氣操作。演奏者對(duì)氣息的控制也直觀體現(xiàn)在演奏效果上，只有熟練掌握了呼吸的方法，經(jīng)過(guò)腰腹部肌肉的反復(fù)鍛煉，才能在演奏中達(dá)到延長(zhǎng)呼吸，調(diào)控氣量輸出的效果。

在吐音演奏過(guò)程中，演奏者需要隨時(shí)調(diào)整氣流所在的位置，以發(fā)出不同強(qiáng)度的吐音。為了更加清晰地呈現(xiàn)豐富的音色，演奏者可利用單吐、雙吐、花舌等技巧來(lái)增強(qiáng)音色，以提高不同音樂(lè)的感染力及表現(xiàn)力。同時(shí)，演奏者應(yīng)正確認(rèn)識(shí)口型及含哨位置對(duì)演奏效果的影響。演奏時(shí)若口型對(duì)哨片的壓力過(guò)大，會(huì)導(dǎo)致音質(zhì)不佳；反之，口型對(duì)哨片的壓力過(guò)小，則會(huì)導(dǎo)致發(fā)出的聲音變音音色發(fā)虛。

（二）指法技巧

嗩吶演奏的效果深受呼吸控制、口內(nèi)技巧及指法運(yùn)用等多重因素影響。每一種技巧都扮演著不可或缺的角色，共同作用于最終的演奏效果。指法訓(xùn)練不僅能夠有效補(bǔ)充呼吸和口內(nèi)技巧的不足，更是展示嗩吶音樂(lè)獨(dú)特魅力的關(guān)鍵，對(duì)提升演奏質(zhì)量具有顯著作用。在演奏過(guò)程中，筒音被視為指法定調(diào)的基礎(chǔ)。舉例來(lái)說(shuō)，當(dāng)演奏筒音為“suo”的音調(diào)時(shí)，相應(yīng)的指法總是對(duì)應(yīng)于“do”音；同樣，當(dāng)筒音為“re”時(shí)，則使用對(duì)應(yīng)于“suo”音的指法。值得注意的是，無(wú)論是高八度還是低八度的演奏，采取的指法都是一致的。為了簡(jiǎn)化這一過(guò)程中的指法轉(zhuǎn)換，演奏者通常需要經(jīng)過(guò)專門的訓(xùn)練，以提高指法的靈活性和適應(yīng)性。在初學(xué)者的訓(xùn)練中，通常選擇筒音為“suo”的D調(diào)嗩吶作為入門樂(lè)器。這是因?yàn)檫@種尺寸的嗩吶在長(zhǎng)度上適中，容易上手，并且學(xué)習(xí)難度相對(duì)較低。這樣的選擇有助于減少初學(xué)者在演奏過(guò)程中可能遇到的挑戰(zhàn)和障礙，從而更加順利地掌握基礎(chǔ)技巧。

二、民族器樂(lè)嗩吶的傳承與發(fā)展現(xiàn)狀

（一）嗩吶演奏形式的發(fā)展

隨著我國(guó)民族器樂(lè)的不斷繁榮與進(jìn)步，嗩吶在其中所占據(jù)的地位愈發(fā)重要。在獨(dú)奏與領(lǐng)奏的環(huán)節(jié)中，嗩吶以其無(wú)可替代的角色，發(fā)揮著至關(guān)重要的作用。同時(shí)，在舞臺(tái)表演中，嗩吶憑借其獨(dú)特的魅力，成功地吸引了廣大觀眾的關(guān)注與目光。隨著加鍵嗩吶的出現(xiàn)，嗩吶的演奏領(lǐng)域得到進(jìn)一步拓展，被越來(lái)越多的演奏者應(yīng)用于個(gè)人音樂(lè)會(huì)中，并逐漸走向世界舞臺(tái)。隨著演奏領(lǐng)域的不斷拓展，嗩吶實(shí)現(xiàn)了從傳統(tǒng)通俗演奏向高雅藝術(shù)的華麗轉(zhuǎn)身，逐漸從民間走進(jìn)了城市舞臺(tái)，其影響力亦日益擴(kuò)大，為民族器樂(lè)嗩吶的表演賦予了更高的藝術(shù)價(jià)值。作為民族器樂(lè)表演的關(guān)鍵組成部分，嗩吶通過(guò)巧妙融入現(xiàn)代時(shí)尚元素，得以適應(yīng)更加多元化的環(huán)境，提升了演奏的沖擊力。馮曉泉在演奏《天上人間》這首曲目時(shí)，不僅融合了多種樂(lè)器，更是獨(dú)具匠心地引入了嗩吶，這種創(chuàng)新的演奏方式贏得了廣大觀眾的喜愛(ài)和認(rèn)可［1］。

（二）嗩吶藝術(shù)的交流與推廣

嗩吶，這一歷史悠久的中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器，在國(guó)內(nèi)的演奏市場(chǎng)中贏得了廣泛的認(rèn)可和贊譽(yù)。同時(shí)，其在國(guó)際文化交流中也扮演著越來(lái)越重要的角色。隨著眾多嗩吶藝術(shù)家移民海外，他們積極致力于嗩吶藝術(shù)的傳承與發(fā)展，為國(guó)際音樂(lè)舞臺(tái)注入了新的活力。郭雅志等先生均為嗩吶藝術(shù)領(lǐng)域的杰出代表，他們的不懈努力，使得嗩吶藝術(shù)在國(guó)內(nèi)得以持續(xù)繁榮，同時(shí)在國(guó)際上也贏得了廣泛的認(rèn)可與尊重。郭先生等藝術(shù)家的積極推廣，使全球各國(guó)人民得以深入了解和熟悉中國(guó)的嗩吶藝術(shù)，為民族藝術(shù)贏得了國(guó)際聲譽(yù)。此外，他們的貢獻(xiàn)也極大地促進(jìn)了我國(guó)嗩吶藝術(shù)的國(guó)際交流與合作，推動(dòng)了該藝術(shù)形式的進(jìn)一步發(fā)展。

（三）嗩吶藝術(shù)的教育發(fā)展

嗩吶藝術(shù)的長(zhǎng)遠(yuǎn)進(jìn)步與教育普及緊密相連。隨著我國(guó)民族藝術(shù)的持續(xù)進(jìn)步，諸多音樂(lè)學(xué)院已陸續(xù)開(kāi)設(shè)嗩吶專業(yè)課程［2］。同時(shí)，各院校邀請(qǐng)民間經(jīng)驗(yàn)豐富、技藝高超的嗩吶藝術(shù)家參與到嗩吶的教學(xué)活動(dòng)中。這些藝術(shù)家在推動(dòng)嗩吶教育方面發(fā)揮了重要作用，使嗩吶藝術(shù)在我國(guó)的教育體系中獲得了更高層次的認(rèn)可和發(fā)展。值得一提的是，嗩吶藝術(shù)的教學(xué)并不僅限于國(guó)內(nèi)，其影響力已延伸至海外。教育家們的努力推動(dòng)了嗩吶的傳承與發(fā)展，使其呈現(xiàn)出日益專業(yè)化和國(guó)際化趨勢(shì)。嗩吶藝術(shù)應(yīng)深深扎根于民族文化之中，并不斷探索創(chuàng)新教育模式，推動(dòng)其長(zhǎng)期穩(wěn)健的發(fā)展。

（四）嗩吶藝術(shù)教材

現(xiàn)如今，我國(guó)的教育事業(yè)正在持續(xù)演進(jìn)，不斷進(jìn)步，嗩吶藝術(shù)教學(xué)亦應(yīng)順應(yīng)時(shí)代潮流，既要確保教材內(nèi)容的更新迭代，亦需不斷拓展研究領(lǐng)域，實(shí)現(xiàn)教學(xué)與研究的雙向提升。張寧所著的《中國(guó)嗩吶演奏與教學(xué)》一書以全新的視角和高度，詳細(xì)闡述了人體呼吸的生理原則，并深入探討了其在嗩吶演奏中的重要應(yīng)用。該書為嗩吶的學(xué)習(xí)者和愛(ài)好者提供了一個(gè)全新的學(xué)習(xí)視角，具有重要的學(xué)術(shù)和實(shí)踐價(jià)值。作為一位杰出的民間情感教育家和音樂(lè)演奏家，左繼承先生依托其廣泛的留學(xué)經(jīng)歷和卓越的藝術(shù)成就，積極回應(yīng)社會(huì)對(duì)嗩吶藝術(shù)發(fā)展的熱切期待。他運(yùn)用多元文化的創(chuàng)新思維，創(chuàng)作出《嗩吶高難度練習(xí)曲集》和《嗩吶二十一世紀(jì)新作品集》等杰出作品，巧妙地將嗩吶融入各類音樂(lè)作品中，并與打擊樂(lè)、鋼琴、音蕭等樂(lè)器相結(jié)合，充分展示了嗩吶獨(dú)特的表演魅力。這些努力不僅推動(dòng)了嗩吶藝術(shù)的傳承與發(fā)展，而且豐富了音樂(lè)教育的內(nèi)涵與形式，為嗩吶藝術(shù)的繁榮做出了重要貢獻(xiàn)［3］。

（五）嗩吶藝術(shù)創(chuàng)編

目前，民族器樂(lè)正處于持續(xù)的發(fā)展與演進(jìn)之中，這一趨勢(shì)有力地推動(dòng)了嗩吶曲目創(chuàng)作與演奏技巧的革新。嗩吶樂(lè)曲的旋律日漸豐富與復(fù)雜，更加契合嗩吶藝術(shù)的演奏需求以及時(shí)代變遷的要求。在此過(guò)程中，嗩吶的演奏風(fēng)格亦實(shí)現(xiàn)了從傳統(tǒng)單一調(diào)性向多調(diào)性的拓展，甚至涉足更為深遠(yuǎn)的轉(zhuǎn)調(diào)領(lǐng)域。在嗩吶曲目的創(chuàng)作過(guò)程中，創(chuàng)作者十分注重對(duì)各種變化手法的運(yùn)用，旨在豐富嗩吶的演奏形式，讓其在保留深厚的民族元素的同時(shí)，也融入新時(shí)代的演奏特色，以此展現(xiàn)出更加多樣化的藝術(shù)魅力。以朱毅創(chuàng)作的《霸王別姬》為例，創(chuàng)作者精心選取了京劇素材，并巧妙地借助嗩吶的演奏技巧，將曲目中霸王和虞姬的堅(jiān)強(qiáng)與勇敢特質(zhì)展現(xiàn)得淋漓盡致。這種獨(dú)特的藝術(shù)處理方式不僅豐富了曲目的表現(xiàn)層次，更進(jìn)一步深化了對(duì)霸王和虞姬這兩個(gè)角色形象及其內(nèi)心世界的描繪，使得整部作品更具藝術(shù)感染力和思想深度。演奏者在表演嗩吶時(shí)，不僅要深入領(lǐng)會(huì)曲目要傳達(dá)的情感，還需通過(guò)表演技巧，生動(dòng)地呈現(xiàn)出曲目中的畫面感。此外，嗩吶等民族器樂(lè)在影視作品及舞臺(tái)演出中的應(yīng)用亦十分廣泛。以電視劇《水滸傳》為例，嗩吶的演奏技藝不僅為觀眾帶來(lái)了獨(dú)特的聽(tīng)覺(jué)享受，而且為民族器樂(lè)的藝術(shù)表現(xiàn)領(lǐng)域注入了新的活力。

三、民族器樂(lè)嗩吶的傳承與發(fā)展策略

（一）提高表演者演奏素質(zhì)

在現(xiàn)今的發(fā)展背景下，人們對(duì)民間音樂(lè)的傳承與發(fā)展有著諸多關(guān)注。部分表演者開(kāi)始學(xué)習(xí)傳統(tǒng)吹奏樂(lè)器，在表演中將自己的經(jīng)驗(yàn)與先進(jìn)音樂(lè)理論結(jié)合起來(lái)，將其傳播給更多的人。也有部分表演者長(zhǎng)期走南闖北，收集整理較多的民間樂(lè)譜，經(jīng)過(guò)專業(yè)化整理后，為后代表演者的學(xué)習(xí)提供了豐富的資料?，F(xiàn)代嗩吶表演將傳統(tǒng)民間音樂(lè)與現(xiàn)代化樂(lè)器技術(shù)、表現(xiàn)方式結(jié)合起來(lái)，將音樂(lè)曲目具有的美感展現(xiàn)出來(lái)，將民族器樂(lè)融入到現(xiàn)代化生活中，加深人們對(duì)嗩吶的喜愛(ài)之情。

（二）豐富表演曲目

在社會(huì)發(fā)展過(guò)程中，人們更加注重精神與文化需求的滿足，大眾對(duì)于樂(lè)器吹奏有著較大的熱情。為了更好地適應(yīng)人民不斷增長(zhǎng)的音樂(lè)鑒賞能力與藝術(shù)形式發(fā)展需求，表演者要結(jié)合實(shí)際演出場(chǎng)合、演出形式與對(duì)象，強(qiáng)化對(duì)自身表演形式的轉(zhuǎn)變，促使嗩吶表演的曲目種類變得更加豐富，為觀眾提供豐富多樣的選擇。表演者要善于對(duì)曲風(fēng)加以掌握，在曲目編排與演奏的過(guò)程中，勇于突破傳統(tǒng)方法，將傳統(tǒng)民族器樂(lè)與流行樂(lè)器結(jié)合起來(lái)，在經(jīng)典與創(chuàng)新相結(jié)合的表演中，為人們帶來(lái)更多的音樂(lè)體驗(yàn)。

（三）將嗩吶帶入校園

嗩吶在中國(guó)民族器樂(lè)中占據(jù)著非常重要的地位，嗩吶演奏具有較強(qiáng)的表現(xiàn)力，既可以進(jìn)行獨(dú)奏、合奏［4］，也可以和國(guó)家交響樂(lè)隊(duì)配合演出。在長(zhǎng)期的發(fā)展進(jìn)程中，嗩吶作為一種民間樂(lè)器，在人們的日常生活中成了娛樂(lè)消遣、民俗節(jié)慶活動(dòng)中必不可少的一種民族音樂(lè)。表演者不僅要學(xué)習(xí)各項(xiàng)理論知識(shí)，還要提升嗩吶的演奏技術(shù)，強(qiáng)化專業(yè)技能訓(xùn)練，并積極主動(dòng)地參與到藝術(shù)活動(dòng)中，在繼承傳統(tǒng)樂(lè)器的同時(shí)，也要加強(qiáng)對(duì)嗩吶文化知識(shí)的普及?？偟膩?lái)講，強(qiáng)化對(duì)表演者學(xué)習(xí)興趣的培育，促使其綜合表演技能得以提升，不僅是培養(yǎng)表演素養(yǎng)的方式，也是一種很好的教學(xué)方法。

（四）注重網(wǎng)絡(luò)資源的應(yīng)用

現(xiàn)如今借助互聯(lián)網(wǎng)媒介，可以加強(qiáng)對(duì)民族器樂(lè)嗩吶的傳播。對(duì)一些優(yōu)秀的音樂(lè)進(jìn)行包裝、加工與改造，促使其與現(xiàn)代美學(xué)發(fā)展相適應(yīng)，這在推廣相關(guān)嗩吶表演技術(shù)的同時(shí)，也提升了表演人員自身的演奏水平與欣賞水平。

（五）注重非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)

嗩吶是我國(guó)非常重要的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，通過(guò)長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展，立足于文化展覽、工作決策、干部職責(zé)及經(jīng)費(fèi)投入等多個(gè)方面，構(gòu)建起了更加完善、動(dòng)態(tài)化的可持續(xù)發(fā)展保護(hù)機(jī)制。對(duì)嗩吶文化進(jìn)行發(fā)掘與保存是一個(gè)持久發(fā)展的歷程，各個(gè)機(jī)構(gòu)也要階段化、系統(tǒng)化地開(kāi)展工作，強(qiáng)化對(duì)民間音樂(lè)資源的發(fā)掘與保存，真正做到“有曲必收集，有技必留存”。一些特殊的曲目、專長(zhǎng)還要進(jìn)行重點(diǎn)跟蹤，并及時(shí)采取各種緊急防護(hù)措施。

結(jié)" "語(yǔ)

隨著我國(guó)經(jīng)濟(jì)的迅猛增長(zhǎng)，社會(huì)大眾開(kāi)始愈發(fā)關(guān)注中國(guó)傳統(tǒng)文化的繼承與弘揚(yáng)。在這一背景下，擁有深厚歷史底蘊(yùn)和鮮明藝術(shù)特色的嗩吶，逐漸受到音樂(lè)愛(ài)好者的廣泛青睞，為嗩吶藝術(shù)的繁榮興盛提供了難得的歷史契機(jī)。

嗩吶不僅是我國(guó)民間音樂(lè)的代表之一，更是中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分。我們要從民族音樂(lè)的角度，構(gòu)建起更加科學(xué)合理的民族器樂(lè)發(fā)展體系，為嗩吶的深入、穩(wěn)定和健康發(fā)展提供有力保障。在傳承中實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新，將傳統(tǒng)曲目與現(xiàn)代音樂(lè)元素相結(jié)合，發(fā)掘新的潛能。借助現(xiàn)代科技手段，對(duì)嗩吶的制作和演奏進(jìn)行改良，以提高其藝術(shù)表現(xiàn)力。將傳承與創(chuàng)新有效結(jié)合起來(lái)，走出一條具有中國(guó)特色的嗩吶發(fā)展道路。通過(guò)對(duì)嗩吶藝術(shù)的普及教育，讓更多的人了解和熱愛(ài)嗩吶，培養(yǎng)他們的音樂(lè)素養(yǎng)，為嗩吶藝術(shù)的傳承和發(fā)展儲(chǔ)備力量，為建設(shè)文化強(qiáng)國(guó)提供更多的基礎(chǔ)性力量。

讓我們攜手努力，共同為嗩吶的繁榮和發(fā)展貢獻(xiàn)力量，讓這一千年古韻在新時(shí)代煥發(fā)出新的光彩。

參考文獻(xiàn)：

［1］［2］［3］ 吳澤琨.民族器樂(lè)嗩吶的未來(lái)發(fā)展趨勢(shì)探析［J］.參花（下），2022（04）：103-105.

［4］ 崔海榮，樊琪.旬邑嗩吶藝術(shù)傳承與創(chuàng)新［J］.參花（上），2020（07）：100-101.

（責(zé)任編輯：韓瑩瑩）