A few perfectly librettos in Kunqu opera

昆曲的唱詞優(yōu)美洗練、文學(xué)性強(qiáng)，雖與唐詩宋詞一脈相承，卻又有所不同。昆曲并不是供文人學(xué)士反復(fù)咀嚼的案頭文學(xué)，而是勾欄瓦肆紅氍毹上的一次性演唱。由于觀眾的文化層次參差不齊，要使所有人都聽得明白，昆曲唱詞就需深入淺出、雅俗共賞，正如李笠翁所說：“詩文之詞采貴典雅而賤粗俗，宜蘊(yùn)藉而忌分明。詞曲不然，話則本之街談巷議，事則取其直說明言，凡讀傳奇而令人費(fèi)解或初閱不見其佳，深思而后得其所在者，便非絕妙好詞?！保ā堕e情偶寄》）。

昆曲與如今京劇或其他地方劇種的“板腔體”不同。板腔體以上下句為其音樂結(jié)構(gòu)，七言或十言為其句式，卻對唱句的平仄、韻腳、長短沒什么限制，比較自由。而昆曲音樂是“曲牌體”，常用曲牌有三百余支，分屬不同宮調(diào)，以同一宮調(diào)的曲牌組成一個“套數(shù)”，來表達(dá)一出戲的劇情內(nèi)容和人物情緒，但每支曲牌的字?jǐn)?shù)、句式、平仄、韻腳，都是有限制的。因此，理想的昆曲唱詞必須符合三個條件——一須符合音律，二須雅俗共賞，三須細(xì)膩、生動、恰到好處地表現(xiàn)出人物的性格和思想感情。

在浩如煙海的明清傳奇（多為昆曲劇本）中，“曲文”（唱詞）是被公認(rèn)為寫得最好的，而且首推洪昇的《長生殿》，全劇50出絕大部分符合上述標(biāo)準(zhǔn)。例如《哭像》一折中唐明皇唱的幾支曲——

[脫布衫]羞殺咱，掩面悲傷，救不得月貌花龐。是寡人全無主張，不合呵，將她輕放。

[小梁州]我當(dāng)時若肯將身去抵擋，未必他直犯君王?？v然犯了又何妨，泉臺上倒博得個永成雙。

[么篇]如今獨(dú)自雖無恙，問余生有何風(fēng)光？只落得淚萬行、愁千狀，人間天上，此恨怎能償！

這幾支曲文純系白描，不用一典，看似尋常卻情致極深，將唐明皇在馬嵬坡兵變時無奈拋棄楊貴妃的痛苦、矛盾、悔恨心情極細(xì)膩、極生動地表現(xiàn)了出來。同時，它又嚴(yán)守音律、字字妥貼，沒有一絲受格律束縛的痕跡，似是人物心底流出一般——這，才是李笠翁所稱道的“絕妙好詞”。

像這樣“絕妙好詞”也散見于許多明清傳奇中，如《玉簪記?琴挑》中——

[朝元歌]長清短清，那管人離恨？云心水心，有甚閑愁悶？一度春來，一番花褪，怎生上我眉痕。云掩柴門，鐘兒罄兒在枕上聽。柏子座中焚，梅花帳絕塵。果然是冰清玉潤，長長短短，有誰評論，怕誰評論。

這是陳妙?；卮饡吮卣舳簳r的唱詞，文詞清新淡雅，口氣不亢不卑，每字每句都切合這位青年尼姑的身份和生活狀態(tài)。然而在她自我辯解的背后，又掩飾不住內(nèi)心的寂寞、苦悶和對塵凡的向往。按格律的要求，這支曲牌在“長清短清”和“云心水心”上都需二字一押韻，這里用得十分妥貼。最后兩句是疊句，作者僅改動了一字：“有誰評論，怕誰評論。”將詞意更進(jìn)了一層。4支[朝元歌]連用為一套，支支精彩，待寫到最后，陳妙常唱出“我見了他假惺惺，別了他常掛心，看這些花陰月影，凄凄冷冷，照他孤零，照她孤零”，真令人擊節(jié)贊嘆，拍案叫絕。

被稱為“絕代奇才，冠世博學(xué)”的湯顯祖，其曲文常乖音律，自云：“予意所至，不妨拗折天下人嗓?！彼脑~瑰麗，又喜用典，因此他的“裊晴絲吹來閑庭院，搖漾春如線”等名句曾被人批評過于曲折含蓄。

但湯顯祖并非曲曲如此。例如《尋夢》中杜麗娘唱——

似這般花花草草由人戀，

生生死死隨人愿，

便酸酸楚楚無人怨。

這樣直抒胸臆、撕心裂肺、極具震撼力的人性呼喚，只能出于湯顯祖之手，無人可及。

書法/唐葆祥