西方藝術(shù)中的古典主義與浪漫主義

　　摘要：本文從西方歷史文化發(fā)展的背景展開(kāi)論述，著重對(duì)西方藝術(shù)中的古典主義與浪漫主義時(shí)期的音樂(lè)與美術(shù)進(jìn)行比對(duì)，探索共性，通過(guò)文化藝術(shù)的廣角鏡頭去走進(jìn)西方藝術(shù)世界，以期提高讀者的藝術(shù)鑒賞能力。
　　關(guān)鍵詞：西方藝術(shù) 古典主義 浪漫主義
　　
　　目前在我國(guó)普遍的藝術(shù)評(píng)論或藝術(shù)審美教育中，往往把西方藝術(shù)中的音樂(lè)和美術(shù)截然分開(kāi)，這樣的形式忽視了藝術(shù)在本質(zhì)上是相通的，都是以感性的語(yǔ)言和手法描述社會(huì)生活、表達(dá)人類情感。在相同的歷史文化背景下，音樂(lè)與美術(shù)更是有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系，體現(xiàn)出相同或相似的文化藝術(shù)審美特征。本文以西方歷史文化發(fā)展為背景，探討西方藝術(shù)史中古典主義與浪漫主義時(shí)期音樂(lè)與美術(shù)的藝術(shù)特征、代表人物，力圖從較為全面的文化藝術(shù)視角進(jìn)行比對(duì)、交流，探索共性，尋求聽(tīng)覺(jué)與視覺(jué)的完美融合，通過(guò)文化藝術(shù)的廣角鏡頭去走進(jìn)西方藝術(shù)世界。
　　古典主義時(shí)期(18世紀(jì)中葉~19世紀(jì)初)
　　歷史文化背景及藝術(shù)特點(diǎn)。“古典主義”在藝術(shù)中通常有兩種含義：一種指藝術(shù)作品中追求完整的秩序和永恒的價(jià)值；另一種特指古希臘、古羅馬時(shí)期的文化藝術(shù)所特有的協(xié)調(diào)、勻稱、單純、明晰、整齊等特征。至18世紀(jì)中葉，理性力量的信念是如此之強(qiáng)，以至于開(kāi)始影響社會(huì)的權(quán)威和宗教的確立。哲學(xué)家和作家，尤其是伏爾泰和丹尼斯·迪德洛特關(guān)注到了這個(gè)重大的歷史轉(zhuǎn)折時(shí)代，并把其冠名為“啟蒙時(shí)代”。他們相信在社會(huì)發(fā)展的進(jìn)程中堅(jiān)持理性而非傳統(tǒng)和習(xí)俗是對(duì)人們最好的引導(dǎo)，他們對(duì)貴族和神職人員特權(quán)的抨擊反映了為自己的權(quán)利而斗爭(zhēng)的中產(chǎn)階級(jí)的觀點(diǎn)。
　　古典主義藝術(shù)的特點(diǎn)可以概括為：1.古典主義藝術(shù)家把自己作為傳統(tǒng)的一部分，他們追求思想的明晰和形式的美，采用極客觀的表達(dá)方式。2.堅(jiān)持對(duì)藝術(shù)的控制和戒律，發(fā)掘表達(dá)理性和精巧技藝的潛力，發(fā)揮理想的美的想象力。3.形成秩序穩(wěn)定、比例和諧的純凈而明朗的藝術(shù)風(fēng)格，尋求在情感和理智、心靈和思想之間的完美平衡。
　　古典主義風(fēng)格的音樂(lè)與美術(shù)。在古典主義時(shí)期，中產(chǎn)階級(jí)的崛起對(duì)音樂(lè)產(chǎn)生了很大的影響。音樂(lè)中的“古典”一詞主要有三種含義：1.指區(qū)別于通俗音樂(lè)的嚴(yán)肅音樂(lè)；2.泛指19世紀(jì)以前的音樂(lè)；3.特指以1800年為中心的維也納古典樂(lè)派。在18世紀(jì)中葉，作曲家傾向于簡(jiǎn)潔和清晰，丟棄了很多導(dǎo)致晚期巴洛克那種過(guò)于豐腴的音樂(lè)手法。復(fù)調(diào)織體被否定，轉(zhuǎn)向于歌唱性的旋律和簡(jiǎn)單的和聲。當(dāng)時(shí)的作曲家以音樂(lè)中的情緒和主題的對(duì)比吸引他們的聽(tīng)眾。術(shù)語(yǔ)“華麗風(fēng)格”(style galant)所指的就是這種輕快、優(yōu)雅的音樂(lè)。音樂(lè)中的華麗風(fēng)格類同于其他藝術(shù)上的洛可可風(fēng)格。音樂(lè)中成熟的古典主義風(fēng)格風(fēng)行于1770年~1820年，這期間的偉大作曲家有約瑟夫·海頓、沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ睾吐返戮S?！し丁へ惗喾摇＞S也納古典樂(lè)派的音樂(lè)具有題材重大、崇尚理性、氣勢(shì)宏偉、邏輯性強(qiáng)、強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)的平衡與清晰的美學(xué)特征，充滿了生氣勃勃、樂(lè)觀向上的精神氣質(zhì)。它強(qiáng)調(diào)情緒的豐富變化和對(duì)比；節(jié)奏自由多變；音樂(lè)織體建立在主調(diào)基礎(chǔ)上且處理靈活多樣；旋律富有歌唱性、易于記憶；漸強(qiáng)和漸弱成為力度變化的主流，鋼琴逐漸替代了羽管鍵琴；數(shù)字低音的手法逐漸被淘汰。
　　在美術(shù)方面，伴隨著思想和行為上的革命，視覺(jué)藝術(shù)領(lǐng)域的風(fēng)格也發(fā)生了變革。18世紀(jì)初，濃重的、巨型的巴洛克風(fēng)格讓位于更為親近的洛可可風(fēng)格，洛可可風(fēng)格崇尚輕快的色彩、弧形的線條和優(yōu)雅的裝飾。但是到18世紀(jì)晚期，藝術(shù)的趣味又有了變化，洛可可藝術(shù)被認(rèn)為是瑣碎的、過(guò)于裝飾的，并且缺乏民族的內(nèi)涵。洛可可風(fēng)格被新古典主義所取代，所謂新古典主義，首先是遵循唯理主義觀點(diǎn)，認(rèn)為藝術(shù)必須從理性出發(fā)，排斥藝術(shù)家的主觀思想感情。藝術(shù)形象的創(chuàng)造崇尚古希臘的理想美，試圖再現(xiàn)古希臘和古羅馬藝術(shù)中高貴的簡(jiǎn)潔和沉著的莊嚴(yán)；注重古典藝術(shù)形式的完整、雕刻般的造型，追求典雅、莊重、和諧；強(qiáng)調(diào)明確的線條、清晰的結(jié)構(gòu)、高尚的主題。曾參加過(guò)法國(guó)大革命的畫(huà)家雅克·路易斯·達(dá)維特在他的古羅馬場(chǎng)景的描繪中尋求英雄主義和愛(ài)國(guó)主義的靈感表達(dá)；英國(guó)畫(huà)家威廉·荷加斯的繪畫(huà)諷刺性地描繪了英國(guó)貴族和中產(chǎn)階級(jí)的行為和道德；西班牙畫(huà)家弗朗西斯科·戈雅高度個(gè)性化的視覺(jué)形象猛烈地抨擊了偽善、壓迫和殘暴。
　　浪漫主義時(shí)期(19世紀(jì))
　　歷史文化背景及藝術(shù)特點(diǎn)。資產(chǎn)階級(jí)的法國(guó)大革命成功以后，得利的是資產(chǎn)階級(jí)貴族，人民大眾依然處于社會(huì)底層，忍受剝削和壓迫。資產(chǎn)階級(jí)在革命時(shí)宣揚(yáng)的“自由、平等、博愛(ài)”的諾言并未實(shí)現(xiàn)，人民對(duì)那些粉飾現(xiàn)實(shí)、為統(tǒng)治者歌功頌德的虛偽的學(xué)院派藝術(shù)極為不滿，這就導(dǎo)致了浪漫主義思潮的產(chǎn)生。浪漫主義的產(chǎn)生與當(dāng)時(shí)的啟蒙思想密切聯(lián)系。啟蒙運(yùn)動(dòng)號(hào)召人們打倒封建統(tǒng)治的精神支柱——天主教會(huì)，在文藝領(lǐng)域反對(duì)舊的古典主義，提倡文藝家要到農(nóng)村去，主張到茅棚里訪問(wèn)百姓，看看他們的生活。19世紀(jì)初迎來(lái)了浪漫主義風(fēng)格的發(fā)展與繁榮，它強(qiáng)調(diào)主觀的情感體驗(yàn)和幻想，熱衷于對(duì)大自然的迷戀和對(duì)中世紀(jì)藝術(shù)的特別眷顧。從某種意義上說(shuō)，浪漫主義是對(duì)18世紀(jì)新古典主義和理性時(shí)代的反叛。浪漫主義作家割裂了由來(lái)已久的與傳統(tǒng)的聯(lián)系，并且強(qiáng)調(diào)情感表現(xiàn)的自由。浪漫主義的內(nèi)涵非常寬泛，它包容了人性表達(dá)的方方面面。浪漫主義運(yùn)動(dòng)不僅在地域上覆蓋全球，并且影響了所有的藝術(shù)門(mén)類。浪漫主義藝術(shù)的特點(diǎn)可以概括為：1.主觀的情感體驗(yàn)是浪漫主義藝術(shù)的基本特征。2.浪漫主義者尤其熱衷于在幻想的領(lǐng)域探索內(nèi)心世界：潛意識(shí)的、非理性的、夢(mèng)幻的世界。3.自然是浪漫主義藝術(shù)的靈感源泉，物質(zhì)世界被看做是慰藉的源泉和人類心靈的反映。
　　浪漫主義風(fēng)格的音樂(lè)與美術(shù)。音樂(lè)中的浪漫主義始于約1820年，止于1900年前后。其中最為著名的浪漫主義音樂(lè)家有弗朗茲·舒伯特、羅伯特·舒曼、克拉拉·維克·舒曼、弗雷德里克·肖邦、弗朗茲·李斯特、費(fèi)利克斯·門(mén)德?tīng)査伞？送袪枴ぐ剡|茲、貝蒂奇·斯美塔納、彼得·伊利奇·柴可夫斯基、約翰·施特勞斯、約翰內(nèi)斯·勃拉姆斯、朱塞佩·威爾第、賈科莫·普契尼和理查德·瓦格納等。僅以上名單就已經(jīng)讓我們感受到浪漫主義音樂(lè)的豐富和多樣，以及對(duì)今天的音樂(lè)會(huì)和歌劇曲目的持續(xù)影響。浪漫主義時(shí)期的作曲家繼續(xù)沿用古典主義時(shí)期的音樂(lè)體裁與曲式。作品中的浪漫主義情調(diào)表達(dá)已經(jīng)在莫扎特，尤其是貝多芬的音樂(lè)中得到體現(xiàn)，貝多芬對(duì)他的后繼者產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。浪漫主義作曲家喜歡用有表情的、歌唱似的旋律，也出自古典風(fēng)格。然而，在浪漫主義和古典主義之間還是有很多的不同。浪漫主義作品在音色、力度和音高方面趨向于更大的變化范疇；前所未有地強(qiáng)調(diào)自我表現(xiàn)和風(fēng)格的個(gè)性化；具有民族主義和異國(guó)情調(diào)的特點(diǎn)；注重標(biāo)題音樂(lè)的創(chuàng)作；強(qiáng)調(diào)富有表情的音色；強(qiáng)調(diào)充裕、色彩化和復(fù)雜的和聲，和聲語(yǔ)匯更寬闊，更強(qiáng)調(diào)色彩性的、不穩(wěn)定的和弦，以此獲得更為強(qiáng)烈的感情沖突；新的曲式結(jié)構(gòu)被采用，并且在所有的曲式中緊張性更為突出，較少?gòu)?qiáng)調(diào)平衡和解決，曲式上注重微型化和巨型化。浪漫主義音樂(lè)與其他藝術(shù)領(lǐng)域有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系，尤其與文學(xué)作品的聯(lián)系。
　　啟蒙運(yùn)動(dòng)在美術(shù)上奉勸畫(huà)家不要關(guān)在畫(huà)室里，應(yīng)該到百姓的生活中觀察和描繪生活。因此，浪漫主義藝術(shù)家接受了啟蒙運(yùn)動(dòng)的觀念——回到自然中去。他們?cè)谡紊戏磳?duì)專制，提倡個(gè)性解放和天賦人權(quán)，在藝術(shù)上反對(duì)因循守舊的古典主義學(xué)院派；在藝術(shù)創(chuàng)作上主張反映現(xiàn)實(shí)生活中的重大事件和人，竭力刻畫(huà)人物的個(gè)性并賦予豐富的情感，畫(huà)家創(chuàng)作過(guò)程中必須充滿激情。由此產(chǎn)生了動(dòng)蕩的構(gòu)圖、狂放的筆觸、豐富而熱烈動(dòng)人的色彩，有時(shí)以比喻或象征的手法塑造藝術(shù)形象，借以抒發(fā)畫(huà)家的社會(huì)理想和美學(xué)理想。開(kāi)創(chuàng)浪漫主義的畫(huà)家是吉里柯，而將浪漫主義發(fā)展到高峰的則是德拉克羅瓦。早已不被人們欣賞的哥特式大教堂，卻被浪漫主義者看做獨(dú)特和神秘的景象。在建筑領(lǐng)域的“哥特復(fù)興”重現(xiàn)在建筑結(jié)構(gòu)中，如倫敦的國(guó)會(huì)大樓(1836~1852)、紐約的圣三一教堂(1839~1846)等。
　　瑰麗多姿的西方藝術(shù)史給今天的人們留下了無(wú)數(shù)寶貴的藝術(shù)財(cái)富，而其中古典主義和浪漫主義時(shí)期更是最具影響力的代表。本文在有限的篇幅內(nèi)盡可能對(duì)其整體風(fēng)貌做言簡(jiǎn)意賅的論述，主要著眼于歷史文化的大背景，對(duì)古典主義與浪漫主義時(shí)期的音樂(lè)與美術(shù)進(jìn)行比對(duì)，探索共性，以此建立起對(duì)西方文化藝術(shù)審美的整體視野，以促進(jìn)對(duì)其更加深刻的理解和研究。（本文為河南工業(yè)大學(xué)2009高教研究項(xiàng)目）
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　　編校：董方曉