孫熠

論《馬洛塞克舞曲》變奏技法的運用

孫熠

《馬洛賽克舞曲》是匈牙利音樂家佐爾丹·柯達(dá)依創(chuàng)作的一首管弦樂作品。在回旋曲式的整體結(jié)構(gòu)框架內(nèi)，其內(nèi)部結(jié)構(gòu)運用變奏手法予以展開或構(gòu)建。以這首作品變奏手法的運用為研究對象，以變奏手法的貫穿運用與變奏手法的局部集中運用這兩條線索為切入點，結(jié)合具體譜例對作品的相關(guān)內(nèi)容進(jìn)行分析，并總結(jié)了全曲的變奏原則。

柯達(dá)伊；馬洛賽克舞曲；管弦樂；變奏技法；

《馬洛賽克舞曲》是匈牙利音樂家佐爾丹·柯達(dá)依（Zoltan·Kodaly,1882-1967）運用匈牙利民間音樂所創(chuàng)作的一首大型管弦樂作品。它最初是為鋼琴而寫作，寫于1923-1927年。1929年，柯達(dá)伊將其改編為管弦樂作品［1］，于1930年11月28日首演于德雷斯頓（位于德國的東部，現(xiàn)薩克森州的州府）歌劇院。馬洛賽克是特蘭西瓦尼亞 （今羅馬尼亞中西部地區(qū)）的一個地區(qū)，柯達(dá)伊以此地搜集的民間音樂為素材，創(chuàng)作出這首同名舞曲［2］。這部作品體現(xiàn)了作者寫作風(fēng)格的成熟和對民間音樂創(chuàng)造性的運用。全曲采用回旋曲式結(jié)構(gòu)，主部共出現(xiàn)四次，在中間穿插了四首性格不同的舞曲。整首作品沿著一條從緩到急、從舒展到熱烈、從清新純樸到色彩斑斕的線索發(fā)展［3］。就寫作手法而言，變奏手法的靈活運用是這首作品重要的創(chuàng)作特征。具體來說，主部主題的每一次再現(xiàn)同時也是主部主題的一次變奏。從整體上看，主部在全曲中作變奏式的貫穿性發(fā)展；局部來看，四個插部又是四個相對獨立的小型變奏曲式。這樣，既加強(qiáng)了全曲的結(jié)構(gòu)統(tǒng)一，又凸顯出音樂材料的多樣性與變化性。

下面將結(jié)合譜例，以變奏手法的貫穿運用與變奏手法的局部集中運用這兩條線索，對作品所運用的變奏手法進(jìn)行分析。

一、變奏手法的貫穿運用

就主部主題而言，它在全曲中共出現(xiàn)四次，是維護(hù)全曲結(jié)構(gòu)完整的統(tǒng)一要素之一。同時，主部的每一次再現(xiàn)都對原主部主題材料進(jìn)行變奏，使得主部主題在全曲中貫穿發(fā)展。因此，主部主題及三次再現(xiàn)也可視為主題和三次變奏。其中第三次變奏只是將陳述旋律主題的樂器加以變化，因此無需詳述。下面重點分析主題和前兩次變奏。

（一）變奏主題（1-28小節(jié)）

變奏主題（即主部主題）情緒舒緩、速度緩慢，其曲式結(jié)構(gòu)是有再現(xiàn)的單二部曲式，分為兩個部分。首先是一小節(jié)的背景性引子，其后第一部分（2-9）是平行結(jié)構(gòu)樂段，由兩個4小節(jié)樂句（譜例1）組成，采用是D大-小調(diào)交替調(diào)式。

第二部分（10-17）由中部和再現(xiàn)部構(gòu)成。中部（10-13）與第一部分同氣相聯(lián)，是前面旋律的引申與發(fā)展，它由兩個2小節(jié)的樂節(jié)組成（譜例2），后樂節(jié)對前樂節(jié)旋律音型作下五度的模進(jìn)，調(diào)性先后經(jīng)歷g小調(diào)與C大調(diào)，并經(jīng)歷了“強(qiáng)-弱-強(qiáng)”力度變化。再現(xiàn)部（14-17）再現(xiàn)了第一部分的一個樂句，調(diào)性由C大調(diào)回歸D大-小調(diào)交替調(diào)式，最后結(jié)束在半終止。

其后是第二部分的變奏性反復(fù)（18-25），主要運用固定旋律的變奏手法，在旋律聲部下方增加兩個新的對位聲部，一個是第二小提琴演奏的支聲復(fù)調(diào)聲部（譜例3）；一個是中提琴與圓號演奏的對位聲部，以附點節(jié)奏音型為動機(jī)不斷作上行模進(jìn)（譜例4）。多聲部的織體組合也推動音樂走向高潮。

（二）變奏Ⅰ（87-107小節(jié)）

變奏Ⅰ（即主部第一次再現(xiàn)）采用較為自由的變奏手法，對主題的織體、配器、旋法、結(jié)構(gòu)等要素加以變化。第一部分（87-98）仍由兩個樂句組成，但后樂句內(nèi)部進(jìn)行擴(kuò)充，形成了非方整性樂段結(jié)構(gòu)。第一句（87-90）高音組樂器奏出快速下行的、分解和弦音型的華彩性對比材料，與低音區(qū)的旋律層形成對位。第二句（91-98）織體可分為三個層次：⑴旋律層：由中低音組樂器對原主題加以變化，對以一小節(jié)為單位的旋律動機(jī)連續(xù)作二度上行模進(jìn)，并使這句的結(jié)構(gòu)擴(kuò)充為八小節(jié)（譜例5）；⑵對位層：由長笛奏出快速的華彩音型，不斷作二度上行模進(jìn)；⑶和聲層：由單簧管和小提琴奏出震音音型的背景性音響，也不斷作二度上行模進(jìn)。中部（99-102）織體同樣分為三個層次：⑴由中高音組樂器強(qiáng)力度齊奏的旋律層；⑵由大提琴、低音提琴演奏的對旋律進(jìn)行復(fù)調(diào)式模仿的對位層；⑶由中提琴和圓號演奏的以三連音音型為節(jié)奏特征的和聲背景層。這樣的多層次立體編排使得樂隊音響充滿動感與張力，再次推動音樂情緒走向高潮。

（三）變奏Ⅱ（156-177小節(jié)）

變奏Ⅱ（即主部第二次再現(xiàn)）運用固定旋律的變奏手法，對主題的調(diào)性、織體、配器、結(jié)構(gòu)等要素加以變化。第一部分（156-163）轉(zhuǎn)為G大-小調(diào)交替調(diào)式，其中第二句（160-163）織體分裂為兩個層次：一個是中高音組樂器演奏的平行六和弦式的旋律層；一個是低音組樂器演奏的與旋律反向的對位層。中部（164-167）在配器方面呈現(xiàn)出小組樂器與大組樂器的協(xié)奏式對比，前樂節(jié)先由雙簧管、大管在“pp”的弱力度上作一小節(jié)的旋律陳述，隨后幾乎整個樂隊在“ff”的強(qiáng)力度上齊奏旋律，情緒與力度反差極為強(qiáng)烈。后樂節(jié)按照相同的對比模式作一次模進(jìn)。再現(xiàn)部（168-171）延續(xù)了中部協(xié)奏式的對比方式，前兩小節(jié)先由雙簧管在微弱的力度上陳述旋律，隨后整個樂隊以強(qiáng)力度齊奏后半句旋律。

二、變奏手法的局部集中運用

《馬洛賽克舞曲》內(nèi)部穿插了四首性格不同的舞曲，即四個不同的插部。它們都采用了主題與變奏的形式加以展開。

（一）第一首舞曲（29-85小節(jié)）

這是一首節(jié)奏輕快的四二拍舞曲，由主題和兩次變奏組成。

變奏主題（29-47）的曲式結(jié)構(gòu)是“aabb”式雙重成對［4］的四句式樂段。前兩句（29-36）采用bE 大調(diào)，由低音組樂器演奏旋律。音樂低沉有力，性格堅毅。后兩句（37-44）轉(zhuǎn)為bb旋律小調(diào)，由長笛單獨演奏旋律，音樂充滿跳進(jìn)與滑奏，性格活潑。

變奏一（48-65）運用固定旋律的變奏手法，對主題的調(diào)性、音區(qū)、力度、配器等要素都發(fā)生變化。前兩句（48-55）調(diào)性轉(zhuǎn)為C大調(diào)，由單簧管、大管、低音大管和全體弦樂組在中音區(qū)強(qiáng)力度齊奏旋律，音樂形象更為鮮活，色彩更加明亮。后兩句（56-63）轉(zhuǎn)為g旋律小調(diào)，改由雙簧管以較弱力度演奏旋律。

變奏二（66-85）采用自由變奏手法，前后兩種音樂材料的性格對比發(fā)生了逆轉(zhuǎn)，原本男性化色彩的前兩句旋律一改先前低沉的音色，由小提琴在高音區(qū)演奏，音樂形象變得細(xì)致婉約；原本女性化色彩的后兩句旋律一改先前纖細(xì)的音色，改由大管、大提琴在中音區(qū)演奏，音樂形象變得詼諧有趣。前后兩種材料在音區(qū)、音色與樂器組合上的“倒置性”對比，使主題的音樂形象發(fā)生了變形。

（二）第二首舞曲（108-155小節(jié)）

這是一首中速悠揚的舞曲，由主題和兩次變奏組成。

變奏主題（108-119）的曲式結(jié)構(gòu)是個擴(kuò)展樂段［5］，內(nèi)部樂思采用“展衍［6］”的發(fā)展手法，節(jié)奏較為自由。前八小節(jié)旋律采用以D為主音的五聲自然音第一調(diào)式［7］（或 D宮五聲音階 ）；后四小節(jié)旋律采用b為主音的五聲自然音第五調(diào)式（b羽調(diào)式）。

變奏一（120-131）使用裝飾性變奏手法，旋律加入了更多的裝飾音型，節(jié)奏更加隨性自由。前八小節(jié)轉(zhuǎn)為以B為主音的五聲自然音第一調(diào)式（B宮五聲調(diào)式），后四小節(jié)調(diào)式轉(zhuǎn)為以#g為主音的五聲自然音第五調(diào)式（#g羽調(diào)式）。

變奏二（132-143）采用裝飾性變奏手法，對主題的節(jié)奏、織體、調(diào)性等要素都進(jìn)行了變化。前八小節(jié)轉(zhuǎn)為以bA為主音的五聲自然音第一調(diào)式（bA宮五聲調(diào)式），后四小節(jié)轉(zhuǎn)為以f為主音的五聲自然音第五調(diào)式（f羽調(diào)式）。

（三）第三首舞曲（181-250小節(jié)）

這是一首四二拍的急板舞曲，由主題和兩次變奏組成。

主題（181-196）的曲式結(jié)構(gòu)也是雙重成對的四句式樂段，采用bE多利亞調(diào)式。前兩句（181～188）各四小節(jié)，由長笛演奏旋律；后兩句（189-196）改由雙簧管演奏旋律。

變奏一（199-214）采用固定旋律的變奏手法，對主題的音色、力度、織體等要素加以變化。

變奏二（227-247）采用較為自由的變奏手法，對主題的調(diào)性、織體、音色，音強(qiáng)、結(jié)構(gòu)等要素加以變化。前兩句（227-234）轉(zhuǎn)為bB調(diào)多利亞調(diào)式。和聲背景有兩個層次，一是管樂組快速上行的華彩音型，另一個是弦樂組雙音和弦持續(xù)音型。第三句（235-238）的織體層次更為復(fù)雜，和聲背景層增加了銅管樂組演奏的切分節(jié)奏式的持續(xù)音型，以三連音節(jié)奏音型不斷作半音下行進(jìn)行。第四句（239-247）結(jié)構(gòu)擴(kuò)充為九小節(jié)，高音組樂器對原旋律最后兩小節(jié)材料不斷重復(fù)，音區(qū)不斷抬升，其他樂器作不斷下行的對位化音型，音樂張力不斷增大，力度不斷加強(qiáng)，最終將這首舞曲推向高潮。

（四）第四首舞曲（266-342小節(jié)）

這是一首進(jìn)行曲風(fēng)格的四四拍快板舞曲，由主題和三次變奏組成。

變奏主題（266-285）的曲式結(jié)構(gòu)也是雙重成對的四句式樂段。前兩句采用D混合利底亞調(diào)式，后兩句（278-285）轉(zhuǎn)為D自然大調(diào)。

變奏一（287-302）運用固定旋律的變奏手法，對主題的調(diào)性、織體、配器等要素加以變化。前兩句轉(zhuǎn)到bB混合利底亞調(diào)式，第一句（287-290）的織體有三個層次：一個是單簧管、雙簧管演奏的旋律層，一個是大管演奏的倒影對位層，一個是低音組樂器演奏的對bB調(diào)主音作八度往返進(jìn)行的和聲伴奏層。第二句（287-290）的旋律層加入了由小提琴演奏的切分節(jié)奏式的復(fù)合三度雙音音型，和聲伴奏層改為由降B調(diào)VII與I音交替進(jìn)行的切分節(jié)奏音型，并向后延續(xù)。后兩句（295-302）轉(zhuǎn)回到D自然大調(diào)，在原旋律主題下方附加一個相隔六度的支聲聲部。

變奏二（303-318）運用固定旋律的變奏手法，對主題的調(diào)性、織體、配器等要素加以變化。前兩句（303-310）轉(zhuǎn)回到D混合利底亞調(diào)式，其織體有三個層次：一個是小提琴演奏的旋律層，一個是單簧管和中提琴演奏的倒影對位層，一個是由低音組樂器演奏的作音型化處理的持續(xù)低音層。后兩句轉(zhuǎn)為#F自然大調(diào)，第三句（311-314）織體分為木管組演奏的旋律層和弦樂組演奏的持續(xù)音層兩個層次，第四句（315-318）在旋律層的下方增加了一個由雙簧管演奏的對位旋律層。

變奏三（319-336）運用固定旋律的變奏手法，對主題的織體、配器、音強(qiáng)、結(jié)構(gòu)等要素加以變化。前兩句（319-326）轉(zhuǎn)回到D混合利底亞調(diào)式，其織體分為旋律層、和聲層與低音層三個層次。其中旋律層又分為兩個聲部：一個是高音組樂器演奏的旋律變奏聲部；另一個是支聲旋律聲部，第一句先由圓號演奏，第二句木管樂器也加入演奏，并逐漸演變成一個獨立的對位旋律聲部，形成喧賓奪主之勢。和聲層有兩種音型：一個是由中提琴演奏的切分節(jié)奏式的柱式和弦音型，另一個是由小號演奏的以D調(diào)主屬二音往返進(jìn)行為特征的持續(xù)音音型；低音層由低音組樂器演奏，以上行四音列為動機(jī)，以一小節(jié)為單位，不斷作二度步伐的上行模進(jìn)。后兩句（327-336）轉(zhuǎn)回到D自然大調(diào)，通過低音組樂器對D大調(diào)下屬和弦的持續(xù)演奏，以及小號聲部對主音D的不斷強(qiáng)調(diào)，使主調(diào)的和聲收束功能愈加鞏固，音響效果更加輝煌，推動音樂進(jìn)入到最后的高潮。

三、變奏原則

這首作品主要運用固定旋律和裝飾性的變奏手法，較少運用自由變奏手法。變奏原則表現(xiàn)為兩個方面：集中的變奏與分散的變奏。集中的變奏原則體現(xiàn)在四個插部（四首舞曲）中，它們的曲式結(jié)構(gòu)均采用變奏曲式，在主題陳述之后，對其變奏兩次（第一、第二和第三首舞曲）或三次（第四首舞曲）。分散的變奏原則體現(xiàn)在主部的三次再現(xiàn)中，主部在整個作品中是貫穿發(fā)展的。

綜上所述，柯達(dá)伊靈活運用變奏手法，合理發(fā)展民間音樂元素，將變奏手法的貫穿運用與局部集中運用相結(jié)合，使《馬洛塞克舞曲》既富于整體的邏輯統(tǒng)一性，局部結(jié)構(gòu)又具有靈動與多樣性，完美地展現(xiàn)了匈牙利民間音樂的風(fēng)采。

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[4]錢亦平.音樂作品分析簡明教程[M].上海:上海音樂學(xué)院出版社，2006:9

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J605

A

1673-1999（2012）16-135-03

孫熠（1982-），男，山東青島人，碩士,宿州學(xué)院(安徽宿州234000）助教。

2012-05-22

宿州學(xué)院碩士科研啟動基金項目“柯達(dá)伊音樂作品研究”（2010yss11）。