梁曼姝

摘要：隨著科技的不斷進步，新媒體技術(shù)也隨之提升，以手機和互聯(lián)網(wǎng)為代表的新媒體，使流行音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)生巨大變化，顛覆了傳統(tǒng)音樂產(chǎn)業(yè)的創(chuàng)作、傳播與銷售模式。目前，流行音樂與網(wǎng)絡(luò)媒介相結(jié)合，共同打造出了多樣化的音樂作品。

關(guān)鍵詞：新媒體；新媒體藝術(shù)；中國流行音樂；傳播

一、新媒體的定義及特征

所謂新媒體，指的是在新科學(xué)技術(shù)支撐下而產(chǎn)生的媒介形態(tài)。它是利用計算機、網(wǎng)絡(luò)等新科技手段，向受眾傳播信息的一種全新媒介。數(shù)字技術(shù)是新媒體產(chǎn)生的根本保障，主要涉及數(shù)字電視、網(wǎng)絡(luò)、網(wǎng)絡(luò)電視等眾多領(lǐng)域。

相對于以往的以紙為媒介的傳統(tǒng)報紙、以電波為媒介的廣播和基于電視圖像傳播的電視，新媒體具有以下鮮明的特征：第一，信息以多媒體的形式產(chǎn)生和傳播，它至少包含音樂、語音、文字、圖片、圖畫、影像等形式，幾種語言合成在一起共同形成產(chǎn)品，這是以前不曾出現(xiàn)的新形式。第二，新媒體信息是通過多平臺、新技術(shù)進行傳播的，包括計算機、手機、平板電腦等，每個平臺都有支持新媒體信息傳播的能力。第三，由于多媒體，多平臺和網(wǎng)絡(luò)媒介，生產(chǎn)和傳播信息的方式更為集中，經(jīng)營管理更為統(tǒng)一，傳播范圍也更為廣泛。最后，新媒體體系擁有龐大的系統(tǒng)，它的經(jīng)營范圍已經(jīng)不再僅僅局限于信息的傳播，而且可以擴大到基于信息的其他服務(wù)領(lǐng)域，例如網(wǎng)絡(luò)服務(wù)、網(wǎng)絡(luò)音樂等。此外，新媒體并不僅僅包含現(xiàn)今流行的網(wǎng)絡(luò)媒體，它還是對網(wǎng)絡(luò)媒體和其他傳統(tǒng)媒體在內(nèi)的眾多媒體形式的整理、融合和提升。

二、新媒體藝術(shù)的內(nèi)涵及發(fā)展

隨著新媒體時代的到來，新媒體藝術(shù)也隨之走入人們的視野。簡單地說，新媒體藝術(shù)是一種以“光學(xué)”媒介和電子媒介為主，以數(shù)字化的方式進行傳播的新藝術(shù)學(xué)科門類，它不同于以往的裝置藝術(shù)、身體藝術(shù)、大地藝術(shù)，是一種應(yīng)用新型傳播媒介的藝術(shù)。[1]目前，新媒體藝術(shù)主要是指利用網(wǎng)絡(luò)、錄像、計算機、數(shù)字技術(shù)等高新科技為技術(shù)手段創(chuàng)作出來的作品。在新媒體藝術(shù)中，創(chuàng)作者的藝術(shù)觀念通過技術(shù)圖像來實現(xiàn)，畫面圖形成為主要表現(xiàn)方式，由此數(shù)碼科技的發(fā)展成為新媒體藝術(shù)走進受眾的橋梁。

新媒體藝術(shù)起源于歐美，興起于20世紀末。它吸收了表現(xiàn)主義、裝置藝術(shù)、行為藝術(shù)以及音樂、電影藝術(shù)的風(fēng)格之后，形成了獨具特色的藝術(shù)模式。新媒體藝術(shù)的興起與科技水平的提高、新媒體的出現(xiàn)緊密相連，相比于傳統(tǒng)的油畫、書法等紙質(zhì)藝術(shù)，具有更為寬闊的國際化語言、便捷的技術(shù)性與即時快捷、沒有地理局限性的限制等特點。

新媒體藝術(shù)還具有交互性、超文本、海量性等特點。其中交互性是新媒體藝術(shù)區(qū)別于其他形態(tài)的藝術(shù)的根本特點，它使受眾從過去單純的欣賞者轉(zhuǎn)變?yōu)樽髌返膮⑴c者，甚至成為與創(chuàng)作者相提并論的組織者，打破了過去創(chuàng)作者與受眾的隔絕的關(guān)系，因此創(chuàng)作出來的作品更為多樣化。新媒體藝術(shù)作品不同于以往形態(tài)的藝術(shù)作品，空有更多的留白，這樣就需要受眾作為第二創(chuàng)作者根據(jù)自己獨特的想法發(fā)揮想象來填補空缺，與作品本身相連。正所謂“有一千個讀者就有一千個哈姆雷特”，受眾不同的經(jīng)歷和自身條件，創(chuàng)作想法也不盡相同。但由于它對新媒體技術(shù)的過分依賴和對多種藝術(shù)門類的不同程度吸納，造成了新媒體藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)之間的鴻溝裂痕，突出體現(xiàn)了更強烈的反叛與個性化。在20世紀的后半期，新媒體藝術(shù)幾乎占據(jù)了整個國際藝術(shù)舞臺，在大部分國際藝術(shù)展覽中，其所占比重都領(lǐng)先于繪畫和雕塑之類的傳統(tǒng)媒介藝術(shù)，經(jīng)過近40多年的演變，尤其是在計算機視覺技術(shù)的革命出現(xiàn)后，新媒體藝術(shù)不斷在藝術(shù)語言和觀念的創(chuàng)新上取得突破，也將必然成為21世紀的主流文化。[2]

三、新媒體藝術(shù)背景下流行音樂的突出特點

現(xiàn)今的流行音樂有別于傳統(tǒng)的錄音模式，流行音樂作品已經(jīng)成為新媒體藝術(shù)的一個分支。它利用新媒體這一新型技術(shù)手段來創(chuàng)作作品，作品更為復(fù)雜和多樣化，幾乎每首樂曲都是多種藝術(shù)門類藝術(shù)的融合，作者根據(jù)樂曲的獨有特征經(jīng)過整合創(chuàng)作出來。

新媒體藝術(shù)下的流行音樂更具科技性。隨著高科技的迅猛發(fā)展，新技術(shù)滲透到人們生活的各個方面，眾多的藝術(shù)學(xué)科也逐漸利用新技術(shù)來完善、加快自身的發(fā)展，從攝影、電影、電視，到現(xiàn)今流行的多媒體與網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)，都體現(xiàn)出科技對藝術(shù)的促進作用。作為高科技最為突出的產(chǎn)物——計算機，更對藝術(shù)產(chǎn)生了巨大影響。從流行音樂角度來看，隨著計算機硬件設(shè)備和相關(guān)配置軟件的不斷提升與豐富，流行音樂的內(nèi)容與形式也在不斷地發(fā)展。作曲家根據(jù)自己的意圖，逐漸研發(fā)出新的操作軟件，增強了樂曲的表現(xiàn)力，使流行音樂呈現(xiàn)出色彩繽紛的場面，個性化、多元化、現(xiàn)代化、國際化成為21世紀流行音樂的突出特征。同時，有了技術(shù)的支撐，作曲家的視野與思路更具開拓性，對音樂色彩要求更為多樣化，由此作曲家繼續(xù)開發(fā)出新軟件以滿足音樂新要求。概括說來，當今流行音樂發(fā)展離不開科技與藝術(shù)的融合。

四、新媒體環(huán)境下流行音樂的發(fā)展趨勢

1.聽眾消費方式的轉(zhuǎn)變

互聯(lián)網(wǎng)的興起與繁榮，改變了人們的生活方式，同時也顛覆了傳統(tǒng)音樂界的盈利模式。在新媒體發(fā)展的今天，傳統(tǒng)唱片產(chǎn)業(yè)的運營渠道已經(jīng)遭到嚴重的破壞。傳統(tǒng)的音樂制作公司最主要的利潤來源于唱片的銷售，他們首先將制作好的音樂復(fù)制到磁帶、CD上，然后轉(zhuǎn)給音像市場來銷售，聽眾再從正規(guī)的音像店購買唱片。而在新媒體時代，音樂作品可以直接在互聯(lián)網(wǎng)上進行銷售，由此取消了傳統(tǒng)流行音樂產(chǎn)業(yè)鏈中的工業(yè)制造環(huán)節(jié)，傳統(tǒng)商品的批發(fā)商和零售商等也都被淘汰。另一方面，以往的音響設(shè)備生產(chǎn)商也與計算機設(shè)備、網(wǎng)絡(luò)設(shè)備等新媒介設(shè)備生產(chǎn)商相融合。[3]

目前，新媒體下的網(wǎng)絡(luò)音樂成為主流，它不同于唱片，人們可以任意選擇一首單曲來欣賞，不用受到唱片、專輯的制約，這就對每首單曲的質(zhì)量提出了更高的要求，久而久之對專輯的概念逐漸弱化，甚至出現(xiàn)了單曲紅而專輯無人知曉的現(xiàn)象。對于唱片公司來講，制作單曲的經(jīng)費比唱片低很多，制作時間也可以大幅度縮減，于是眾多唱片公司紛紛推出單曲或者EP來供樂迷欣賞，很多歌手就是憑一首歌曲而走紅。比如2012年曲婉婷憑借《我的歌聲里》走進人們的視野，成為廣為熟知的音樂創(chuàng)作歌手，并登上蛇年春晚的舞臺。網(wǎng)絡(luò)音樂單曲呈現(xiàn)的形式，對唱片公司來講是個很好的途徑，因為每一首歌的下載、銷售情況，每一首歌觀眾的感受都能及時反饋，音樂制作人更加注重單曲的質(zhì)量，避免因拼湊專輯歌曲數(shù)目而硬加入質(zhì)量低下的歌曲，在一定程度上縮減了經(jīng)費。與此同時，也對新媒體的發(fā)展也提出了更高的要求，促使技術(shù)人員研發(fā)出更快捷方便的音樂制作、播放軟件來滿足大眾的需要，體現(xiàn)了藝術(shù)對科技的反作用。對于消費者來講，可以隨意選擇、組合自己喜歡的歌曲，而不用像以往必須整張唱片全盤接受，有了更大的自由和掌控權(quán)。

2.音樂舞臺多元化

新媒體中發(fā)展最為快速的莫過于網(wǎng)絡(luò)媒體，網(wǎng)絡(luò)媒體與流行音樂結(jié)合的產(chǎn)物就是網(wǎng)絡(luò)音樂。它的出現(xiàn)，滿足了人們收聽便捷與追求個性化的需要，通過自由下載歌曲，再拷貝到MP3等音樂設(shè)備上，人們可以隨時隨地欣賞到自己喜愛的歌曲，免于受到電臺、電視臺播出時間的限制、不用自己花錢購買唱片，同時還避免了隨身聽、CD機笨重不便攜的困擾。

再者由于以前卡帶、CD、VCD形式的音樂持續(xù)走低，音樂公司不得不采用新型音樂——數(shù)字音樂。有關(guān)數(shù)據(jù)表明，直到2011年，中國的無線音樂產(chǎn)值已經(jīng)高達兩百多億，并且近些年來呈現(xiàn)出增長的趨勢。隨著手機、MP3電子設(shè)備以及網(wǎng)絡(luò)在線播放、播放器軟件（如酷我音樂盒、QQ音樂播放器、千千靜聽等）的普及，兩者成為當今受眾欣賞音樂的主要途徑，這就需要唱片公司加快與通信運營商合作的步伐，抓住互聯(lián)網(wǎng)發(fā)展機遇，加快無線音樂文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展步伐。在2006年3月，中國移動在四川成都成立無線音樂基地，將其定位為移動公司唯一一個為全國移動用戶提供音樂產(chǎn)品和服務(wù)的專業(yè)機構(gòu)。經(jīng)過6年多的發(fā)展，無線音樂基地開創(chuàng)了數(shù)字音樂發(fā)行模式和全新的音樂形態(tài)，并解決了數(shù)字音樂知識產(chǎn)權(quán)、內(nèi)容監(jiān)管和收費模式等問題，逐漸形成了一個由通信運營商主導(dǎo)，由音樂制作公司、手機終端廠商和互聯(lián)網(wǎng)公司組成的無線音樂產(chǎn)業(yè)。對唱片行業(yè)來說，無線音樂產(chǎn)業(yè)繁榮了音樂市場，為傳統(tǒng)音樂產(chǎn)業(yè)開拓了新的生存空間。

此外，音樂節(jié)的出現(xiàn)豐富了音樂現(xiàn)場演出形式，它不僅給予了歌手演唱的舞臺，同時也提供給眾多樂迷了解欣賞流行音樂的平臺。隨著新媒體的發(fā)展，以唱片為核心的音樂產(chǎn)業(yè)鏈逐漸斷裂，以現(xiàn)場音樂為增長點的新型產(chǎn)業(yè)鏈正在形成，現(xiàn)場音樂以其豐富的感官享受帶給人們的視聽沖擊越發(fā)強烈。對于近幾年一直處于寒冬期的流行音樂來說，音樂節(jié)的繁榮似乎只是一個熱身，隨之而來的全新流行音樂產(chǎn)業(yè)鏈已經(jīng)悄然形成。作為21世紀音樂文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)新引擎的風(fēng)尚標，中國音樂節(jié)逐漸由稚嫩走向成熟。隨著音樂節(jié)星火燎原，如今的音樂節(jié)越來越多地成為各地的城市名片和旅游項目。近年來，每逢大大小小的假期，音樂節(jié)風(fēng)潮便席卷中國。音樂節(jié)市場的繁榮發(fā)展，讓已經(jīng)滑到冰點的音樂產(chǎn)業(yè)市場重新看到了曙光。傳統(tǒng)的音樂經(jīng)營模式已經(jīng)無法適應(yīng)時代的發(fā)展，風(fēng)起云涌的音樂節(jié)似乎成了救命良藥。

3.計算機的滲入

如今，電子產(chǎn)品已經(jīng)成為我們生活中不可或缺的工具，在音樂創(chuàng)作領(lǐng)域，手機、計算機以及平板電腦作為常見的、多功能的音樂創(chuàng)作重要組成部分走進我們的生活。例如在2011年北京國際電子音樂節(jié)的開幕式音樂會中，瑪麗木村創(chuàng)作的《阿波羅旅程》，曲目由小提琴和交互計算機共同演奏。作品運用“迫林噪聲”（Berlin Noise，廣泛應(yīng)用于目前的計算機圖形學(xué)和動畫中）技術(shù)，用小提琴與琴弓運動的音頻信息來配合動畫，而琴弓的運動信息則來自于法國巴黎蓬皮杜文化藝術(shù)中心——聲音/音樂研究所（IRCAM）設(shè)計的增強小提琴系統(tǒng)。此外，瑪拉·赫爾穆斯的《水鳥》是由單簧管、計算機音樂和紅外傳感系統(tǒng)而作，作曲家使用紅外傳感器的無線傳感網(wǎng)絡(luò)概念，用特殊的計時方式對信號處理中的頻譜延遲進行處理，并不停地改變單簧管的因素。[4]簡單說來，就是應(yīng)用計算機來控制其他音源來完成作品，計算機逐漸成為流行音樂演奏的必不可少的工具，創(chuàng)作出新型的藝術(shù)作品，改變了傳統(tǒng)音樂模式。

五、新媒體下流行音樂發(fā)展的現(xiàn)實問題

近年來，我國網(wǎng)絡(luò)音樂市場發(fā)展迅速，音樂作品通過互聯(lián)網(wǎng)形式廣泛傳播，形成了數(shù)字化的音樂制作、傳播和消費模式，數(shù)字技術(shù)使音樂更為多元化，音樂應(yīng)用更加廣泛，有越來越多的人欣賞到音樂。但同時因網(wǎng)絡(luò)音樂免費試聽下載、缺少合理統(tǒng)一的管理體系，侵權(quán)現(xiàn)象層出不窮，歌曲內(nèi)容三俗化，再加上唱片公司與其他相關(guān)部門分利不等，造成制作經(jīng)費不足，設(shè)備技術(shù)落后，這些嚴重阻礙了流行音樂的發(fā)展。

1.侵權(quán)現(xiàn)象嚴重

當今流行音樂最亟需解決的問題莫過于侵權(quán)。社會的不斷進步，人們對知識產(chǎn)權(quán)保護的意識逐漸提升，但由于網(wǎng)絡(luò)媒介寬松的環(huán)境，人們可以免費獲取音樂產(chǎn)品，知識產(chǎn)權(quán)的保護還面臨諸多困難。如2010年10月12日，國際唱片協(xié)會舉報稱，“騎士音樂網(wǎng)”未經(jīng)國際唱片業(yè)協(xié)會會員公司授權(quán)，擅自向公眾提供大量侵權(quán)音樂的視聽與下載。不僅如此，2009年4月，滾石公司將北京萬利達北方科技發(fā)展有限公司訴至法院，原告稱，滾石公司享有《桃花朵朵開》的錄音制作者權(quán)，萬利達兩款手機產(chǎn)品私自內(nèi)置了以MP3格式的歌曲《桃花朵朵開》，并未得到滾石公司的授權(quán)。

2.歌曲內(nèi)容娛樂化傾向

新媒體環(huán)境下，流行音樂與互聯(lián)網(wǎng)媒介緊密結(jié)合，音樂作品的傳播有了更簡單更快捷的途徑?；ヂ?lián)網(wǎng)“零門檻、無經(jīng)費”的特點為創(chuàng)作歌手、平民歌手等樂壇新秀提供了發(fā)展平臺，使更多的優(yōu)秀作品涌現(xiàn)出來，再加上數(shù)碼技術(shù)的成熟，音樂與圖像、視頻相結(jié)合，出現(xiàn)Flash、MV音樂作品，擴大了人們的視聽空間。但由于網(wǎng)絡(luò)產(chǎn)業(yè)的管理滯后于科技的發(fā)展和傳播的速度，缺乏嚴格的規(guī)章制度，流行音樂在發(fā)展中會受到網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)娛樂化的影響，以“三俗”（庸俗、低俗、媚俗）為特征的網(wǎng)絡(luò)文化創(chuàng)作愈演愈烈，如近些年躥紅的歌曲《那一夜》、《狼愛上羊》、《求佛》歌詞充斥暴力、黃色、矯揉造作，曲調(diào)怪異惡搞、口水化。對此中國流行音樂協(xié)會秘書長、音樂評論家金兆鈞等認為，網(wǎng)絡(luò)歌曲已成為音樂創(chuàng)作中的一大景象，它內(nèi)容豐富，也良莠不齊，不能一棒子打死，要區(qū)分“通俗”、“低俗”、“惡俗”。對“通俗”的歌曲，應(yīng)該持有寬容的態(tài)度；對“低俗”、“惡俗”的歌曲，應(yīng)堅決抵制。

3.技術(shù)問題

流行音樂通過網(wǎng)絡(luò)傳播時，受到帶寬的影響，會造成音質(zhì)虧損和數(shù)據(jù)丟失的問題，特別由于音頻文件是時間性的，數(shù)據(jù)丟失容易造成時間的中斷。另外，加上傳輸硬件和軟件的因素，比如wav文件在傳輸?shù)倪^程中必須進行壓縮，MIDI音樂的還原必須通過數(shù)字音源，音質(zhì)隨之會發(fā)生改變。隨著人們審美鑒賞水平的提升，不僅對歌曲旋律曲調(diào)的創(chuàng)作提出更高要求，而且需要加快音響設(shè)備、數(shù)字技術(shù)的開發(fā)與創(chuàng)新。

六、結(jié) 語

新媒體作為一種新型的傳播手段，正潛移默化地影響著我們的生活，它以自身強大的方便、快捷、價格低廉等特征，促使我們加快轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的產(chǎn)業(yè)方式。新媒體下的藝術(shù)融合吸取各藝術(shù)門類的精華，擺脫了以往創(chuàng)作方式單一的缺點，成為現(xiàn)代藝術(shù)最具創(chuàng)新、最有力的元素。中國流行音樂在此影響下，應(yīng)適時調(diào)整產(chǎn)業(yè)創(chuàng)作模式，吸收新媒體藝術(shù)提供的豐富素材，充分利用網(wǎng)絡(luò)媒介的傳播力量，創(chuàng)作出更多品質(zhì)優(yōu)良的作品，開拓多元化的音樂市場，最終更好地服務(wù)于大眾。

參考文獻：

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[4] 王鶴霏.虛擬世界追求藝術(shù)無垠——2011年北京國際電

子音樂節(jié)綜述[J].中央音樂學(xué)院學(xué)報，2012，（1）.