王志芳

（宜興214221）

中國(guó)民間藝術(shù)是世界藝術(shù)之林“景觀”中最茂盛的尊貴族群，它以獨(dú)特的藝術(shù)方式闡釋了人與自然的一種和諧。紫砂陶刻便是這一族群中粗壯而結(jié)實(shí)的一株，它不僅博大精深、千變?nèi)f化，更是歷史悠久、名家輩出，在發(fā)展歷程中，藝術(shù)家們不斷從其他民間藝術(shù)中汲取營(yíng)養(yǎng)，歷經(jīng)千年的衍變更顯蒼翠茂盛，愈加具有中華民族的特色。

紫砂陶刻和造型藝術(shù)是宜興紫砂的姊妹藝術(shù)。所謂紫砂陶刻，就是在壺坯上用鋼刀或竹刀鐫刻書畫圖案，其創(chuàng)作需要制作者具有較高的綜合素質(zhì)和扎實(shí)的工藝基礎(chǔ)，其中包括良好的書法繪畫藝術(shù)修養(yǎng)、文化知識(shí)修養(yǎng)和一定的思想理論水平以及裝飾技能。

紫砂陶刻裝飾，最早見于元代銘“且吃茶、清隱”五字草書。紫砂壺陶刻與古代陶器刻文同為一個(gè)模式，即是作者在其所制陶坯上記述姓名或記上所敘銘文，起初都在壺底刻畫，這只是紫砂壺陶刻的雛形，還談不上陶刻裝飾工藝。隨著文人的參與合作，為滿足自賞，繼而將陶刻的部位移至壺腹，鐫刻簡(jiǎn)練的銘文與詩(shī)句，以后更發(fā)展到書畫同時(shí)銘刻。

紫砂裝飾方法，若以燒成前后來分，在燒成前有絞泥、浮雕、堆繪、仿古青銅器紋樣裝飾和陶刻等裝飾手法；燒成后的裝飾則有釉彩、拋光和包銅、金銀絲鑲嵌裝飾等多種手法。陶刻則是主要的裝飾方法，由于紫砂陶坯具有良好的可塑性，故易于在其上進(jìn)行陶刻，無論草、隸、篆、魏碑、漢瓦、鐘鼎銘文等各種書體，或花卉、蟲鳥、山水、人物等國(guó)畫白描，匯集文學(xué)、書法、繪畫、金石篆刻諸藝術(shù)為一體，形成中國(guó)紫砂陶特有的陶刻裝飾工藝。

紫砂陶的雕刻不同于一般的雕刻，也有別于漆雕、木雕、碑文銘刻和其它陶瓷刻繪。它是在紫砂陶坯凹凸不平、多角線條等復(fù)雜的造型上進(jìn)行刻畫。書畫題材的取舍與筆法基本上與國(guó)畫相似，即有書有畫，書畫之外還有款識(shí)印章。只是布局有不同，要按照紫砂陶器各種造型分別施藝，畫面要求清晰而層次分明，一般都是先在陶坯上書畫，然后依著字體刻畫?？套忠?jiǎng)澠截Q直，刻得珠圓玉潤(rùn)，畫面要刻得有來龍去脈，注意結(jié)構(gòu)相稱、刀法分明。而雕刻用刀法則可歸納為“劃、豎、撇、提捺”五個(gè)字。刻“劃”刻刀先下后上；刻“豎”刻刀先左后右；刻“撇”先用順刀，再用逆行暈刀；“提捺”同樣先右后左，先上后下。

紫砂陶刻藝術(shù)的技法主要可分為印刻(雙刀正入法)和空刻(單刀側(cè)入法)二種。此外還有澀刀、遲刀、留刀、輕刀、切刀、舞刀等多種金石用刀方法，各盡其妙。印刻，也可稱為摹刻，即雙刀正入法。是先將詩(shī)詞書畫打成底稿，譽(yù)印或摹畫到壺坯表面，再運(yùn)刀依樣雕刻，并保留筆勢(shì)原貌，每刻一筆施以兩刀，把中間剩余的部分用刀口刮平，使其凹面平光，故而也稱為“刻底子”或“清刻”。采用的手法有“平底刻”、“圓底刻”、“凹底刻”、“角底刻”、“琢砂底刻”、“陽(yáng)刻”、“陰刻”等，關(guān)鍵是陶刻字體圖案的藝術(shù)效果。底面的處理用碑林石刻法處理，以表現(xiàn)不同書寫法刻底，恰到好處地表現(xiàn)各種書法繪畫的韻味和特色。雙刀法具有端莊厚重的氣息，同時(shí)轉(zhuǎn)折處剁成圓筆，給人一種樸實(shí)大方的感覺?？湛蹋磫蔚秱?cè)入法。是指不借用畫稿，在確定大體輪廓安排后，徒手在壺坯體上直接用刀鐫刻，這要具備相當(dāng)?shù)臅üΦ缀筒俚都记桑瑥?qiáng)調(diào)用刀起頭落筆，并適當(dāng)做相應(yīng)的改刀。單刀法以刻刀的中側(cè)鋒斜力表現(xiàn)，具有運(yùn)刀柔軟而又富有彈性的特點(diǎn)，因而字跡流暢，且線條皆自然而有變化，能刻出干凈利落的痛快效果，但要注意行刀的沉浮利鈍、深淺寬窄，刀勢(shì)的氣脈連貫，以顯示出跡外傳神的韻致。用刀必須胸有成竹、自由馳騁、瀟灑靈動(dòng)，猶如天馬行空，刀法多變，可輕可重、或虛或?qū)?、可粗可?xì)、或刮或劃，粗獷豪放、恣肆勁力、耐人尋味，這樣才能反映出紫砂陶刻的藝術(shù)特點(diǎn)。而單刀側(cè)入法則是吸取印款“沖刀法”，通過刀來表現(xiàn)形象線條，充分發(fā)揮各種運(yùn)刀的作用，特別講究用刀的金石、繪畫、篆刻諸藝術(shù)融于一體，神韻怡然，彰顯筆墨藝術(shù)與工藝技巧高度結(jié)合的高雅風(fēng)貌，形成了具有民族工藝特色的藝術(shù)。

紫砂陶刻是刀和心的藝術(shù)。陶刻藝術(shù)家的每一件作品必須出自于情，作用于刀，只有這樣才能使陶刻作品暢達(dá)圓融，留下美的心跡。這種高級(jí)的精神活動(dòng)要求藝術(shù)家必須走過一個(gè)從自省到自創(chuàng)的過程。下刀時(shí)意在刀先，要有全局觀念，要注意筆畫的起落和收筆，既能放得開，又能收得攏。欣賞一件紫砂作品，人們往往強(qiáng)調(diào)刀功。用刀是一個(gè)極其復(fù)雜微妙的過程，它所表現(xiàn)出來的筆畫，其所蘊(yùn)含的藝術(shù)語言是極為豐富的，或沉重、痛快、爽朗，或古樸、典雅、清逸。一刀下去，要有內(nèi)涵，要流露出用刀者心靈最敏感的覺察和感悟，隨字賦形，一任自然，不求態(tài)而眾態(tài)兼?zhèn)?，不求美而無美不具，從刀法中見神韻，讓人從刀法、線條中獲得極大的精神享受。

紫砂的陶刻藝術(shù)，反映了作者的創(chuàng)作理念，進(jìn)一步豐富了藝術(shù)空間，也強(qiáng)化了人們的審美情趣?！皦仉S字貴，字以壺傳”，用刀是否準(zhǔn)確、講究和得法，直接決定了陶刻裝飾的成敗。一把茗壺配上得體的陶刻書畫裝飾，便成為好的藝術(shù)作品。閑暇之余，沏上香茗，讓人在品茗賞壺之時(shí)，同時(shí)能體會(huì)銘文刻畫的意境，也就能理解文人雅士對(duì)茶道的鐘情、砂壺的珍愛以及陶刻藝術(shù)的贊頌。