蔣孔陽美學思想對中國傳統(tǒng)繪畫藝術的解讀*

胡江飛

(鄖陽師范高等?？茖W校 中文系，湖北 十堰 442000)

*收稿日期：2013-12-12

蔣孔陽先生作為當代中國實踐美學的代表人物，他的美學思想綜合了中國傳統(tǒng)美學和西方美學思想的特點，在深入研究的基礎上，他發(fā)展了中國實踐美學，強調(diào)從人出發(fā)，以人生作為生命的歸宿，可以說，他的美學理論兼具中西精髓，既能著眼現(xiàn)代，又能包容傳統(tǒng)。蔣孔陽認為，藝術應當成為美學的主要研究對象，人類的審美意識和美感經(jīng)驗，包括各種形態(tài)和范疇的美都可以通過藝術進行研究，朱光潛先生同時也說到：“從歷史發(fā)展看，西方美學思想一直在側(cè)重文藝理論，根據(jù)藝術創(chuàng)作實踐做出結(jié)論，又轉(zhuǎn)過來指導創(chuàng)作實踐。正是由于美學也要符合從實踐到認識又從認識回到實踐這條規(guī)律，它就必然要側(cè)重社會所迫切需要解決的文藝方面的問題，也就是說，美學必然主要地成為文藝理論或‘藝術哲學’。藝術美是美的最高度集中的表現(xiàn)，從方法論的角度來看，文藝也應該是美學的主要對象?！倍Y孔陽希望在研究中國傳統(tǒng)藝術形式的基礎上，發(fā)掘其中的美學思想，從而建立中國自己的美學體系，因此，了解、分析傳統(tǒng)藝術對研究蔣孔陽美學有非常重要的意義。

一、美是自由的形象

蔣先生認為藝術最能體現(xiàn)人與現(xiàn)實的審美關系，因此他從藝術的自由中看到了人的自由，通過對藝術形象的審視從而感受把握美的真正內(nèi)涵。

蔣孔陽注重對形象的研究，他認為美只有在具體感性的形象中才能真正展現(xiàn)出來，但僅僅停留在外在的形象是不夠的，真正的美體現(xiàn)在內(nèi)在心靈的自由，是人格完滿所帶來的自由，因此，他說：“美的形象，應當都是自由的形象。它除了能夠給我們帶來愉快感、滿足感和和諧感之外，還應當能夠給我們帶來自由感。比較起來，自由感是審美的最高境界，因此，美都應當是自由的形象?！币簿鸵馕吨Y孔陽所說的自由感，不僅僅是我們所熟知的感官感受，它意味著一種純粹的心靈自然境界，是人格高度升華的產(chǎn)物，這是與古人所謂“坐忘”相通的，是純粹的審美理想境界。

蔣孔陽對藝術理解的核心在于“自由”二字。他認為，藝術中的審美來自于現(xiàn)實，從源頭而言受縛實際生活，并不自由，然而藝術家卻可以憑借自我的創(chuàng)造和想象，以心靈灌注對象，使對象轉(zhuǎn)化成與原本截然不同的獨特內(nèi)容，所謂美的創(chuàng)造和欣賞，正是在不斷的自由轉(zhuǎn)化、自由揭示的過程中顯現(xiàn)出來的。因此，無論是藝術創(chuàng)造還是藝術欣賞，美作為自由的形象，必然意味著主體自由的想象和自由的表現(xiàn)。蔣孔陽對此的結(jié)論是：美的形象就是自由的形象。唯其美是自由的形象，所以它能處于不斷地創(chuàng)造之中，隨著時空結(jié)構的變化，時時呈現(xiàn)出恒新恒異的形態(tài)。

蔣孔陽先生曾說過：“如果說，中國古代廟堂的禮樂藝術，重視的是國家社會，是政治倫理，是普遍的道德規(guī)范；那么，在文人的水墨畫中，重視的則是個人的情趣，自由的心靈。”中國傳統(tǒng)的藝術形式，在其文化傳統(tǒng)的影響下體現(xiàn)出來的思維方式是意象的，這種意象可以說是植根于直觀而又從直觀直覺中升華，因此蔣孔陽所主張“自由心靈”、“自由形象”與中國傳統(tǒng)文人在表現(xiàn)形式的時候歷來注重“意”與“象”的統(tǒng)一與渾然，是一脈相承的。蔣孔陽在論及古代藝術，尤其是繪畫時，對傳統(tǒng)繪畫中所呈現(xiàn)出的文人胸襟與自由精神及其贊賞，所謂：“美在神似，美在心靈，美在整體的意境，美在富有詩情，美在能夠與道契合，與化同歸?！庇纱丝梢娛Y孔陽先生美學思想中對個體自由境界的追求。

二、形與神的巧妙融合

在對中國傳統(tǒng)繪畫藝術的理解上，蔣孔陽先生認為無論于“形”還是于“意”都不能簡單地判定。就繪畫傳統(tǒng)而言，重“形”的西式畫與重“意”的中式畫各有千秋，同時也代表著中西哲學的傳統(tǒng)傾向。傳統(tǒng)的西畫淵源于希臘，注重寫實，強調(diào)摹仿，追求真實感，運用焦點透視的手法在嚴整的比例中凸顯理性與和諧，在追求現(xiàn)實形式的同時，也暗示著物與我的緊張與對立；傳統(tǒng)的中式畫精髓則源于中國《易經(jīng)》，追求“氣韻生動”，即有節(jié)奏的生命，蔣孔陽先生認為，中式畫體現(xiàn)的是主體的心意，主要在于強調(diào)內(nèi)心的愿望與心靈的表達，因此它并不是“形似”，而是“神似”，是人內(nèi)在精神靈魂的顯現(xiàn)。在蔣孔陽先生美學思想中，中畫還是西畫都不能過分強調(diào)哪個重“形”，哪個重“意”，而是同時看重形似與神似，中西方繪畫中的差別也只是反映在側(cè)重形或意而已，它們是辨證統(tǒng)一的。據(jù)此理解，中國傳統(tǒng)繪畫中對神似的強調(diào)也是基于形似與神似統(tǒng)一中的結(jié)果，所以，蔣孔陽對中國傳統(tǒng)繪畫的解讀是：“中國古代繪畫的美學思想，其中重要的一條，是要在形似的基礎上，傳達出自然界的生命，表現(xiàn)出作者的思想感情，以達到神似?！?，蔣孔陽的美學思想對中國傳統(tǒng)繪畫的理解是建立在對文人生活和精神的理解上的。中國傳統(tǒng)繪畫注重虛實結(jié)合，用有限的筆墨表達無限意蘊，蔣孔陽認為中國的傳統(tǒng)畫家正是在繪畫中體現(xiàn)自我的精神世界，抒發(fā)自身的興趣愛好，追求精神的寄托和超越。正如倪云林詩中所云：蘭生幽谷中，倒影還自照。無人作妍媛，春風發(fā)微笑。中國的空谷幽蘭，雖倒影自照，但卻有春風微笑相伴，在呼吸之間與宇宙相融，悠然自得。宗白華先生說的好：“藝術的境界，既使心靈和宇宙凈化，又使心靈和宇宙深化，使人在超脫的胸襟里體味到宇宙的深境?！?/p>

蔣孔陽在中國繪畫藝術與書法、詩歌的比較中闡釋了這一特點，他認為中國古代繪畫形式是簡單有限的，但并不是沒有講究，比如在筆墨、線條的布置上都是獨具匠心的，其主要表現(xiàn)的則是寫意，注重主體精神的表達，中國繪畫并不滿足于表面的描繪，而更在乎創(chuàng)作者的感情和思想想象的凸顯，通過形象來表情達意，所謂筆之所到，情之所至。因此，蔣孔陽覺得，中國傳統(tǒng)繪畫的形式是有生命的，是和中國古代文人的理想、志趣、感情、意趣聯(lián)系在一起，即神以形傳，形以神現(xiàn)。蔣孔陽在論及元代文人山水畫時說到，元代文人在當時政治環(huán)境影響下，選擇了以藝術為逃避現(xiàn)實的方式，用超然逸趣消解心中郁結(jié)之氣，因此當時的文人繪畫多以象征為主要表現(xiàn)手段，其特點則強調(diào)以意為主，重在抒發(fā)心中情感而非再現(xiàn)當下的現(xiàn)實。蔣孔陽認為，中國傳統(tǒng)繪畫的特殊性正是表現(xiàn)在形與神之間的巧妙相融，形以神存，神以形寄，詩畫相合，凸顯出詩中有畫，畫中有詩的境界，他說：“中國古代哲學多講理，而藝術則講神。因此，畫家為山水傳神，或者畫家通過山水畫而能夠暢神，他們都是把自己的生命與山水的生命，融結(jié)在一起了?！边@是意境對繪畫的最高要求，意境也就成了繪畫的最高境界，只有當畫家把外在的自然(形)與內(nèi)在靈魂情感(神)完美融合起來的時候，這才是美真正產(chǎn)生的時候，若缺失其中任何一個則無法進入那至高境界，在蔣孔陽美學思想中，中國古代繪畫的創(chuàng)作特點也就成為審美的標準與尺度。

三、個體與整體的統(tǒng)一

蔣孔陽在研究中國傳統(tǒng)繪畫時指出，中國文人繪畫之美除了形式上的特殊之外，更為重要的在于表現(xiàn)整體的境界，與中國傳統(tǒng)繪畫在強調(diào)寫意這一點上是不謀而合的。中國傳統(tǒng)繪畫精髓在意境，如同中國詩歌，寥寥幾筆，勾勒出創(chuàng)作主體對社會人生宇宙的感悟，其意象的生成過程是歷經(jīng)觀察、體悟、想象到筆墨展示的升華過程，因而意象也必然呈現(xiàn)出畫家的精神和氣度，《易傳》說：“一陰一陽之謂道。”中國傳統(tǒng)繪畫就是利用相似的客體來表現(xiàn)、塑造精神主體，人的主觀精神一旦與所寄寓的客體相融，就必然會使原本純粹的物理自然形態(tài)在藝術作品中產(chǎn)生變異，從而產(chǎn)生審美的精神內(nèi)容，可以說，中國藝術的特點與中國哲學中天人合一的思考密切相關——于有限中見到無限，又于無限中歸于有限，回環(huán)往復，生生不息，正若唐代詩人王維名句：“行到水窮處，坐看云起時?！彼憩F(xiàn)的那樣，中國繪畫的傳神之美正是在自我構造的境界中表現(xiàn)出來。因此，蔣孔陽認為，中國文人繪畫的特點可歸結(jié)為：個體與整體的統(tǒng)一，強調(diào)美在整體的境界。

宗白華先生在其著作中曾這樣概括中國畫的用筆：“中國畫的用筆，從空中直落，墨花飛舞，和畫上虛白，溶成一片，畫境恍如‘一片云，因日成彩，光不在內(nèi)，亦不在外，既無輪廓，亦無絲理，可以生無窮之情，而情了無寄?！袊嫷墓馐莿邮幹碑嬅娴囊环N形而上的、非寫實的宇宙靈氣的流動，貫徹中邊，往復上下。古絹的黯然而光尤能傳達這種神秘的意味。”這意味著中國傳統(tǒng)繪畫其實傳達的是主體之意，蔣孔陽敏銳的看到，所畫中之物只是表現(xiàn)和傳達創(chuàng)作主體精神的方式，它是通過個體的表現(xiàn)營造一種整體的意境，是個體與整體的和諧統(tǒng)一，個體雖不脫離自然現(xiàn)實，但又無法真正落實再現(xiàn)，細節(jié)固然無從談起，卻能達到帶動凸顯整體意境的作用。談到這里，蔣先生對中西繪畫進行了比較，他認為西畫注重個性，講究外在形態(tài)的逼真，追求真實自然，而中畫則強調(diào)精神，重在寫意表達，追求神似，并得出結(jié)論：“無論是西方畫還是中國畫，都講究個體與整體的統(tǒng)一。但是，比較起來，在統(tǒng)一中，西畫更重視個體的個性特征。中國古代繪畫著重整體境界的描寫，它的主題，不是描寫某一個地方，某一個人，而是表現(xiàn)某一種情趣，某一種境界。而人和物都不過是表現(xiàn)這種情趣和境界的工具。”由此，蔣孔陽認為，中國古代繪畫的個體精神表達不同于西方所追求的自然真實，它是把個體的特點融于整體的意境效果中，用于表達主體心境，體現(xiàn)整體意境。

在蔣孔陽看來，中國文人傳統(tǒng)繪畫中所表現(xiàn)出來的，正是其美學思想中個體自由心態(tài)的體現(xiàn)。中國傳統(tǒng)哲學中所謂“道法自然”之說，與繪畫中的表達技巧是相通的，蔣孔陽的美學理論正是在對中國傳統(tǒng)繪畫的解讀討論中沉落下來，他對美的本質(zhì)探討從具體的藝術形式出發(fā)，最終歸于理性的沉思。蔣孔陽對傳統(tǒng)藝術精神的理解不僅再次發(fā)掘傳統(tǒng)藝術中的美學精神，同時對現(xiàn)代美學的研究提供了開拓和深化的方法。

總之，蔣孔陽先生在對中國傳統(tǒng)繪畫藝術的解讀中，顯示出他的人生論美學思想觀點，在他看來，美學的問題，只有通過藝術來進行解答，而具體的藝術形式則是解決問題的鑰匙，基于此，研究蔣孔陽先生美學思想中的這個層面，對于我們進一步理解他的思想理論觀點有重要的啟示意義。

參考文獻:

[1]朱光潛.朱光潛全集[M].合肥：安徽教育出版社,1990.

[2]蔣孔陽.蔣孔陽全集[M].合肥：安徽教育出版社,1999.

[3]宗白華.美學散步[M].上海：上海人民出版社,2009.