黎明春

“人生七十古來(lái)稀”。雖說(shuō)社會(huì)的發(fā)展，現(xiàn)代科學(xué)的進(jìn)步，人生活到70歲已不再屬稀罕，可是見到面前這位精神矍鑠的老人——王明月先生，你仍然不敢相信他已76歲，在畫壇奮斗也屆60年。王明月（筆名王滅）先生，1938年生，四川蓬安人，畢業(yè)于重慶師范學(xué)院（現(xiàn)重慶師范大學(xué)），畫家、美術(shù)評(píng)論家，四川省人民政府文史研究館館員，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，國(guó)家一級(jí)美術(shù)師，中央文史研究館書畫研究員，四川省詩(shī)書畫院藝委會(huì)委員；出版有《王滅國(guó)畫集》及《四川書畫名家》等，一些作品還被不少美術(shù)館、博物館收藏。

王明月先生長(zhǎng)期從事版畫、國(guó)畫的創(chuàng)作研究，青年時(shí)期由于美術(shù)大環(huán)境的關(guān)系多作木刻，不少作品選入全國(guó)一些重大展覽，曾獲中國(guó)魯迅版畫獎(jiǎng)及其他多個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)。他在中年時(shí)被調(diào)至四川省美術(shù)家協(xié)會(huì)。其時(shí)工作上事情多，任務(wù)重，他少有整塊的時(shí)間再去制作相對(duì)繁復(fù)的版畫；不過(guò)，卻因?yàn)楦钌岵幌聦?duì)美術(shù)創(chuàng)作的那份酷愛，便擠出時(shí)間去在宣紙上作畫。這一畫就不可收拾，幾十年來(lái)創(chuàng)作出大量國(guó)畫，部分頗具特色的作品參加了中國(guó)美協(xié)、中央文史研究館等舉辦的大型畫展，有的選入了具有歷史意義的中國(guó)《現(xiàn)代美術(shù)全集》等書。

王明月先生走上畫壇之路絕不是偶然的，更不是一蹴而就；須知要在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫領(lǐng)域占有一席之地，是要費(fèi)大功夫、下大力氣的。誠(chéng)然，他家學(xué)深厚，從小就臨摹到老家存留的許多書畫名作和《芥子園畫譜》，但更重要的卻是能樂(lè)此不疲，持之以恒，一直悉心揣摹臨寫，經(jīng)過(guò)幾十年的磨練，方打下了較好的傳統(tǒng)繪畫基礎(chǔ)。在古代繪畫大師的長(zhǎng)廊中，王明月先生十分推崇文同。文同（1018—1079），四川梓州永泰（今鹽亭縣）人，字與可，號(hào)錦江道人，笑笑先生，世稱石室先生，是漢景帝時(shí)蜀郡郡守文翁的后代。先生認(rèn)為文同寫竹與前賢有異，強(qiáng)調(diào)對(duì)竹的竿、根、枝、葉、節(jié)要作細(xì)致的觀察，對(duì)竹的性格、精神、氣質(zhì)及在四季、在風(fēng)雨陰晴時(shí)的種種情態(tài)、風(fēng)韻具有深切的體驗(yàn)感受，并認(rèn)真地寫生。先生十分贊同文同“畫竹必先得成竹于胸中”，“意在筆先，神在法外”，做到“竹如我，我如竹”的主張，認(rèn)為由此才會(huì)達(dá)到主客觀的高度統(tǒng)一，從而心手相應(yīng)。他指出文同畫墨竹在布局取材上也極具匠心，多折枝取景，且常畫倒垂的盤根曲折之紆竹——畫中竹竿粗壯，竹節(jié)圓渾，竹葉瘦削，或偃或紆，虛實(shí)得當(dāng)。文同的畫論及實(shí)踐，對(duì)王明月先生畫風(fēng)的形成顯然產(chǎn)生了重大影響。

在現(xiàn)當(dāng)代國(guó)畫大師中，王明月先生直接或間接地受到黃賓虹、李可染、吳一峰等的影響，而著名版畫家彥涵、賴少其、王琦、吳凡等創(chuàng)作國(guó)畫的啟示，則使他對(duì)國(guó)畫的興趣越來(lái)越濃。

王明月先生的國(guó)畫，或蒼勁老辣，或沉雄渾厚，或清新可人，有獨(dú)特的個(gè)性和藝術(shù)語(yǔ)言。他聽取李可染的指教，有意汲取版畫的一些優(yōu)長(zhǎng)到國(guó)畫創(chuàng)作中來(lái)。

“泱泱岷江，峨峨眉山”。四川多山、多水的環(huán)境為歷代畫家的創(chuàng)作提供了豐富的素材，王明月的作品也得力于巴山蜀水的沾溉。他的畫風(fēng)生活氣息濃厚，常取材于腳下的那一片熱土。幾十年來(lái)，他始終堅(jiān)持“走一路，畫一路”，總是十分專注地觀察、感受、領(lǐng)悟，不斷地寫生和默寫瞬間即逝的印象，在車上也不擱筆，努力在胸中積儲(chǔ)千丘萬(wàn)壑，從而使得筆下有如神助，構(gòu)圖從容大氣，形象鮮活生動(dòng)?！敖饺绱硕鄫伞?。他認(rèn)為美麗中國(guó)處處可入畫，關(guān)鍵是畫家要有獨(dú)到的審美眼光和創(chuàng)新意識(shí)。王明月先生說(shuō)，畫家首先要熱愛祖國(guó)，熱愛祖國(guó)的山川，要熱愛我們這個(gè)時(shí)代，關(guān)注社會(huì)現(xiàn)實(shí)；此外，還必須具有對(duì)美的敏銳的感知能力、判斷能力與表現(xiàn)能力。當(dāng)然，這一切都須要積累和積淀，須要自身深厚的藝術(shù)修養(yǎng)的鋪墊。

在這樣的思想指導(dǎo)下，王明月先生經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的累積和創(chuàng)新，其作品已然形成了自己的總體風(fēng)貌和格調(diào)；但倘加細(xì)看，每件作品又有明顯的差別，沒(méi)有囿于一個(gè)模式、一種方法。他筆下的高山大川、戈壁海洋、森林草原、丘陵平疇都各不相同。這其中，當(dāng)然有氣候季節(jié)施給畫家的直觀感受、心境情緒的影響，但更重要的是畫家的“心源”使然。王明月先生在“外師造化”的基礎(chǔ)上大膽地吐露心聲，書寫“胸中逸氣”，同時(shí)又尋找到合適得體的藝術(shù)語(yǔ)匯，恰如其份地去表現(xiàn)對(duì)象，有意識(shí)地不重復(fù)自己，這才使所創(chuàng)作的畫幅能夠新穎別致，具有鮮明的個(gè)性與創(chuàng)造精神。在這一過(guò)程中，他還對(duì)工具材料加以改造，讓工具材料十分“聽話”，隨意擺布，從而產(chǎn)生出其不意的良好效果。

王明月先生是在傳統(tǒng)文化的浸潤(rùn)中成長(zhǎng)起來(lái)的新時(shí)代畫家。他的畫，極富中國(guó)文化的詩(shī)意。他認(rèn)為中華民族的很重要的特色就是詩(shī)意，因此，他比較注意對(duì)詩(shī)意的捕捉與表達(dá)。他指出，中國(guó)畫特別是山水畫，有詩(shī)才有味，有味才誘人。他平時(shí)也注意詩(shī)詞素養(yǎng)的提升，時(shí)常誦讀唐詩(shī)宋詞元曲及古文精華，把它們留在心間，融進(jìn)血液，這便使他的創(chuàng)作散放出詩(shī)意的魅力，給人精神上的愉悅乃至思想啟示。

王學(xué)仲先生說(shuō)：“西洋美術(shù)重技術(shù)，并重個(gè)性，而與哲理和人的意念去之甚遠(yuǎn)，與中國(guó)文人畫的重學(xué)問(wèn)、重人品亦大逆其旨。從某些方面看，中國(guó)文人畫是重道而輕器，西洋畫是重器而輕道的。因之，文人畫把人品和學(xué)問(wèn)放到了第一位置。雖是一幅草草不拘的文人畫作品，亦能一定程度地體現(xiàn)出中國(guó)文化的精神，囊括著道德學(xué)問(wèn)的經(jīng)綸。”對(duì)此，王明月先生十分贊同。中國(guó)山水畫重在寫意，這意乃意境，但卻不僅僅是大自然的，而且更是屬于畫家個(gè)人的，即張璪所謂“中得心源”。畫家的“心源”（心性）與自身修養(yǎng)有著密切關(guān)系。人們常說(shuō)“畫如其人”，正是這個(gè)意思。

王明月先生在他已滿一個(gè)甲子的藝術(shù)生涯中，一直很重視個(gè)人品格的涵養(yǎng)與理論水平的提升及文化知識(shí)的積累。他以為知識(shí)能給自己增添能量和智慧。畫家除了應(yīng)該是一個(gè)正直真誠(chéng)的愛國(guó)者外，還應(yīng)該是一個(gè)真正的文化人，有思想，有社會(huì)擔(dān)當(dāng)，有較高的理論與文學(xué)造詣。他對(duì)中外藝術(shù)哲學(xué)、藝術(shù)史、藝術(shù)理論、文學(xué)著作等都廣為涉獵，目的是提高藝術(shù)思想的境界。他在繪畫以外，還著書立說(shuō)，在中國(guó)繪畫史研究及繪畫理論探討方面，提出別具一格的主張。他亦時(shí)常為報(bào)刊撰寫繪畫評(píng)論，向讀者舉薦富有朝氣的新進(jìn)畫家。對(duì)于這樣一位繪畫兼畫論俱有作為且以德馨駕世的雙棲學(xué)人，巴蜀畫壇也給予了足夠的尊崇。（題圖為王明月寫生照）

作者單位：四川省人民政府文史研究館（成都）