王瑩瑩

竹笛是我國的傳統(tǒng)吹管樂器之一，現(xiàn)階段我國竹笛教學(xué)分為專業(yè)和非專業(yè)兩大范圍。非專業(yè)竹笛教學(xué)是我國器樂教學(xué)中重要的組成部分，由于非專業(yè)竹笛教學(xué)的普及性強(qiáng)、學(xué)生數(shù)量多，影響大，因此對教學(xué)表現(xiàn)出的普遍問題更不容予以忽視。本文針對非專業(yè)學(xué)生所表現(xiàn)出的教學(xué)問題進(jìn)行了詳細(xì)的探析，并試圖尋求合理的解決途徑和科學(xué)的教學(xué)方法，達(dá)到器樂教學(xué)的理想目標(biāo)。

非專業(yè)竹笛教學(xué) 教學(xué)規(guī)律 基本功 音樂要素 音樂表現(xiàn)

我國當(dāng)代竹笛教學(xué)分為專業(yè)和非專業(yè)兩大領(lǐng)域，專業(yè)領(lǐng)域包括音樂院校（附小到大學(xué)）和各省市藝校，以及綜合大學(xué)的音樂表演專業(yè)；非專業(yè)范圍是指普通學(xué)生和音樂愛好者等群體。本文將研究視角定位于發(fā)現(xiàn)和研究非專業(yè)領(lǐng)域中竹笛教學(xué)中的普遍問題，并從問題中總結(jié)科學(xué)的教學(xué)規(guī)律。

一、非專業(yè)竹笛教學(xué)的定位和重要性

我國1992年教育部新版的音樂教學(xué)大綱中將器樂教學(xué)列入學(xué)校音樂課，竹笛或豎笛逐漸在小學(xué)生中普及。普及性非專業(yè)竹笛教學(xué)模式存在于學(xué)校、少年宮、琴行等組織單位，它注重啟迪學(xué)生的音樂才能和初級音樂感知；另一種是家教式一對一的上課模式，它具有更高的目標(biāo)和更強(qiáng)的針對性。

器樂教育的根本目的是提高人的音樂修養(yǎng)和藝術(shù)素養(yǎng)，非專業(yè)器樂教育是提高全民音樂藝術(shù)修養(yǎng)的重要組成部分。教學(xué)中通過提高音樂表達(dá)能力、音樂欣賞能力和辨別能力使學(xué)生更直接的接受真、善、美的教育，對廣大青少年文化素養(yǎng)、道德品質(zhì)、性格等方面起到潛移默化的作用。

二、非專業(yè)竹笛教學(xué)常見問題的表現(xiàn)形態(tài)

筆者近幾年參與了許多竹笛業(yè)余考級的評審工作，在評審工作中通過學(xué)生的演奏表現(xiàn)探尋出非專業(yè)竹笛教學(xué)中普遍存在的幾個(gè)問題。

1.缺乏充分尊重科學(xué)教學(xué)規(guī)律的心態(tài)，急于求成

（1）在當(dāng)下竹笛藝術(shù)考級的報(bào)名中，所占比例最多的是報(bào)考八級以上考生。器樂學(xué)習(xí)的盲目性一直是普遍存在的一大問題，升學(xué)加分、互相攀比等不良因素使得當(dāng)前大部分家長和教師面對學(xué)生的學(xué)習(xí)過程和目標(biāo)時(shí)，并沒有報(bào)以合理的心態(tài)來對待。但藝術(shù)考級的目的是客觀準(zhǔn)確的衡量學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)，綜合音樂素質(zhì)的培養(yǎng)是一個(gè)漫長的、循序漸進(jìn)的過程，不可一蹴而就。

（2）缺乏充分的基本功訓(xùn)練。考生中普遍存在基礎(chǔ)訓(xùn)練較薄弱，而演奏的曲目偏大偏難的現(xiàn)象，這種現(xiàn)象表明，學(xué)生的基本功訓(xùn)練在教學(xué)中的重要性和必要性沒有被充分的重視。例如，《三五七》是一首技術(shù)難度較高的樂曲，如筒音作la指法，氣息、按半孔技術(shù)、循環(huán)換氣等技巧均列其中，樂曲引子后的樂段一氣呵成，且在力度和速度的表現(xiàn)上需做到極致；降B宮調(diào)式主音do的頻繁出現(xiàn)使按半孔技術(shù)應(yīng)在毫無技術(shù)障礙的前提下完成；多處循環(huán)換氣也需要演奏者較好的完成。而絕大多數(shù)考生的音準(zhǔn)、流暢感以及樂曲內(nèi)涵等都呈現(xiàn)出了較多問題甚至變形嚴(yán)重。

2.教學(xué)方式以粗放型為主導(dǎo)，教學(xué)中忽視細(xì)節(jié)

（1）沒有準(zhǔn)確的按樂譜標(biāo)記演奏。除了江南絲竹音樂或二人臺等為素材改編的傳統(tǒng)樂曲外，幾乎所有的曲目都需要較嚴(yán)格的尊重樂譜。而從學(xué)生的表現(xiàn)來看，隨意增加或減少，甚至改變樂譜標(biāo)記的現(xiàn)象普遍，缺乏規(guī)范。以《春到湘江》為例，該樂曲取自于湖南民間曲調(diào)，其中大量的運(yùn)用了南北派各種演奏技巧，連線、疊打音、氣顫音、吐音等頻繁出現(xiàn)，由于學(xué)生對演奏記號的存在缺乏基本的意識，很大程度上破壞了樂曲的審美表達(dá)。

（2）節(jié)奏、節(jié)拍和速度等音樂要素在教學(xué)中未得到充分的重視。

節(jié)奏是音樂的骨骼，它將音樂中長短不同的音組合在一起的方式；節(jié)拍是音樂中的強(qiáng)音和弱音周期性的有規(guī)律的重復(fù)進(jìn)行；速度決定了一段音樂的快慢，是音樂的重要元素，亦影響作品的情感和難度。這些基本要素在音樂中無處不在，除演奏技術(shù)難度以外，基本音樂要素的把握也決定了考生的音樂表現(xiàn)和音樂素養(yǎng)。在考生的演奏中，大量的存在節(jié)奏不準(zhǔn)確、忽快忽慢或搶節(jié)奏，節(jié)拍感較差等問題。

3.機(jī)械性演奏現(xiàn)象普遍，缺乏對樂曲音樂內(nèi)涵的基本了解和把握

演奏中缺乏情感表達(dá)也是考級考生中一項(xiàng)重要的弊病。情感的表達(dá)既是音樂表現(xiàn)的基礎(chǔ)又是音樂的靈魂，學(xué)生數(shù)十年如一日的訓(xùn)練是為了將情感得以自由而完美的發(fā)揮。而考生普遍生硬而機(jī)械的吹奏樂譜，孤注一擲地尋求以技術(shù)的完成，能夠較好表達(dá)音樂情感的幾乎鳳毛麟角。

三、非專業(yè)竹笛教學(xué)理念與方法的探索與思考

1.尊重教學(xué)的客觀規(guī)律，由簡入繁、循序漸進(jìn)

竹笛的學(xué)習(xí)過程應(yīng)包含最基本的三個(gè)階段：初級階段——音階、氣指舌等基本技術(shù)的入門及基本應(yīng)用；中級階段——在掌握基本表現(xiàn)手段的基礎(chǔ)上演奏的初級樂曲或有一定難度的樂曲；高級階段——能夠用較完善的技術(shù)掌握有音樂內(nèi)涵的、具有更高難度技術(shù)的樂曲。教學(xué)中出現(xiàn)的問題就是由于許多教師在初級水平時(shí)并沒有認(rèn)識到基礎(chǔ)性技術(shù)的重要性，而在稍加掌握后過早地進(jìn)入有難度樂曲的學(xué)習(xí)，“冰凍三尺非一日之寒”，這樣的教學(xué)方法破壞了學(xué)生正常的學(xué)習(xí)過程，沒有充分地尊重教學(xué)的客觀規(guī)律。

2.注重基本功訓(xùn)練在竹笛教學(xué)過程中的持久性

演奏是技術(shù)和藝術(shù)的綜合，藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)隨著年齡和閱歷以及對審美感知水平的增加而提高，而技術(shù)的學(xué)習(xí)是從演奏入門開始，幾乎貫穿學(xué)習(xí)的整個(gè)過程?！盁o論何種風(fēng)格，何種表現(xiàn)內(nèi)涵的音樂，都要靠一定的技巧來完成，而要進(jìn)一步發(fā)展笛子的演奏藝術(shù)，首先要建立系統(tǒng)化的科學(xué)的訓(xùn)練方法”。基礎(chǔ)性訓(xùn)練的持久性表現(xiàn)于兩種方式：首先，教師應(yīng)始終能夠?yàn)閷W(xué)生提供足夠的練習(xí)曲進(jìn)行專門的技術(shù)練習(xí)；其次，每一首樂曲中的諸多難點(diǎn)需要教師引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行有針對性的攻克性練習(xí)，直到很好的完成。

3.在教學(xué)中應(yīng)當(dāng)盡量嚴(yán)格按樂譜的標(biāo)記演奏，避免學(xué)生養(yǎng)成隨意的陋習(xí)

較準(zhǔn)確地依照樂譜標(biāo)記演奏既能建立起嚴(yán)肅認(rèn)真的學(xué)習(xí)習(xí)慣，又能保證樂曲所應(yīng)有風(fēng)格不變。民族器樂曲與西方器樂曲的區(qū)別之一，就是民族器樂曲中包含大量的表現(xiàn)地方風(fēng)格和韻味的裝飾音和技巧，如北派笛子樂曲中大量的“吐、滑、垛、花”，和南派“顫、疊、贈、打”等在樂曲中的大量出現(xiàn)。而隨意改動裝飾音或演奏技巧，不但影響原有音樂美感的表現(xiàn)，也扭曲了樂曲的音樂風(fēng)格。4.始終將音樂內(nèi)涵的表達(dá)作為教學(xué)中的重要教學(xué)環(huán)節(jié)

演奏教學(xué)的終極目標(biāo)是能夠通過音樂表現(xiàn)內(nèi)心的情感。教師在教學(xué)中應(yīng)始終秉承一切為了音樂表現(xiàn)的宗旨，它體現(xiàn)在兩方面，即音樂基本要素的把握和內(nèi)心音樂感受的啟發(fā)與表達(dá)。基本音樂要素的把握如節(jié)奏感、變換節(jié)拍的訓(xùn)練，強(qiáng)弱變化的練習(xí)與掌控等；而內(nèi)心音樂感受則更多地是將喜怒哀樂等人的感受以技術(shù)和音樂要素為載體進(jìn)行傳達(dá)。教學(xué)中可通過描繪渲染、歌唱、運(yùn)用肢體語言或做示范演奏來充分調(diào)動學(xué)生的情感因素，使學(xué)生的音樂潛質(zhì)充分的發(fā)揮出來。

綜上所述，由于非專業(yè)竹笛教學(xué)的普及性強(qiáng)、學(xué)生數(shù)量多，影響大，因此教學(xué)表現(xiàn)出的普遍問題應(yīng)更不容予以忽視。只有教學(xué)雙方首先本著尊重教學(xué)規(guī)律、認(rèn)真勤懇和穩(wěn)扎穩(wěn)打的原則，才能得到滿意的教學(xué)成績。器樂演奏的學(xué)習(xí)對教學(xué)雙方的耐心和堅(jiān)持都是很大的挑戰(zhàn)，只有不間斷地追求進(jìn)步、克服困難，才能迎來豐碩的學(xué)習(xí)成果。

參考文獻(xiàn)：

[1]張維良.竹笛教學(xué)的回顧與展望.中國音樂，1996，（01）.endprint