劉虹弦

摘 要：文章從中國畫與景觀攝影中的“意境美”關(guān)聯(lián)性作為切入點(diǎn)，通過對中國古典美學(xué)中“留白”和“意境美”審美特征的分析，結(jié)合景觀攝影中意境的表現(xiàn)方式和創(chuàng)作途徑的分析，將景觀攝影技術(shù)與意境美表達(dá)進(jìn)行對接，從而對當(dāng)代景觀攝影的內(nèi)涵表達(dá)有所借鑒。

關(guān)鍵詞：景觀攝影；留白；虛實；攝影創(chuàng)作；意境；攝影作品；審美特征

中圖分類號：J40 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

景觀攝影的起源可以追溯到20世紀(jì)30年代德國的新現(xiàn)實主義和60年代的“杜塞爾多夫?qū)W派”，其中兩個美國攝影展最有代表性，一個是“當(dāng)代攝影家：向著社會景觀和新地形”，另一個是“人為改變的風(fēng)景照片”，景觀設(shè)計的概念在這兩次攝影展中成為討論的熱點(diǎn)也成為景觀攝影發(fā)展的重要標(biāo)志。至此，當(dāng)代西方攝影領(lǐng)域中分離出了一個重要門類——景觀攝影，它主張以一種冷靜的、理性的受眾方式，對城市化進(jìn)程中的環(huán)境變化所引發(fā)的思考而創(chuàng)作，以自然景觀為拍攝對象，但通過人為的“二次創(chuàng)作”為主要途徑和載體，透過攝影師“人為”的自然景觀超越時空的重新組合，其最終目的是表達(dá)攝影師對社會環(huán)境變化而引發(fā)的深度思考。景觀攝影作品代表著攝影師的一種態(tài)度和立場，它是融合了風(fēng)光攝影、觀念攝影和紀(jì)實攝影的新的攝影類型。景觀攝影不是單純的以拍攝風(fēng)景為目的，而是融入了風(fēng)景攝影、紀(jì)實攝影等技巧和人文關(guān)懷、攝影師態(tài)度的再創(chuàng)作，一方面需要攝影師創(chuàng)作時將自己對景物的思考融入到所攝畫面，同時也表現(xiàn)為觀眾對作品中所呈現(xiàn)的畫面引發(fā)深層次的思考。在景觀攝影中自然景物有時候是主角有時候是配角，通過攝影師的場景設(shè)定而富于一定的意境，來更好地烘托主題的表達(dá)和情感的訴求。“意境”在景觀攝影中起到托物言志、烘托主題的作用。

一、從“留白”看中國畫的意境表達(dá)意境作為在中國美學(xué)的一個重要范疇，也是中國美學(xué)的一個核心概念，更是中華民族傳統(tǒng)審美情趣最集中的體現(xiàn)。在我國古代美學(xué)范疇中最早提出了“意境”概念是唐代詩人王昌齡，在他所作的《詩格》中就有這樣的論述“意境、物境、情境”的三境之說，到了明末清初，著名學(xué)者王國維進(jìn)一步總結(jié)了我國古典美學(xué)中的“意境說”，在他所作的《人間詞話》就有：“文學(xué)之事，其內(nèi)足以攄己，而外足以感人者，意與境二者而已。上焉者，意與境渾，其次或以境勝，或以意勝。茍缺其一，不足以言文學(xué)”的論述，由此可見古詩詞中是把意境作為衡量詩歌藝術(shù)的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)。 “意境”之美隨后在中國畫中的發(fā)揮更為淋漓盡致，尤其是在山水畫中提倡追求所畫景物的“遠(yuǎn)”，即高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)。山水本來是自然景觀的一種物化形態(tài)，是真實可觸摸可感受的風(fēng)景，而畫面上追求的“遠(yuǎn)”即可突破畫面有限的山水自然形態(tài)描繪的界限，使觀者的眼睛、思想、心理延伸到“遠(yuǎn)處”；同時在時空上也有縱深感，正是“意境美”所說的“象外之象”、“景外之景”?？梢哉f，“遠(yuǎn)”就是中國畫最精髓總結(jié)，“意境”是中國畫獨(dú)特的審美特征。

眾所周知，形式美是中國畫的最顯著特點(diǎn)，不受時間、空間的限制的構(gòu)圖則是中國畫意境美的表現(xiàn)方式，同時中國畫也強(qiáng)調(diào)空間透視的關(guān)系，運(yùn)用獨(dú)具特色的畫面“留白”從而達(dá)到中國畫的意境表達(dá)?！傲舭住笔侵袊嫷囊饩匙钪庇^的表達(dá)形式，“留白”給人以超越除了描繪自然景物之外的想象空間。自然景物作為中國畫的一個重要題材，注重通過水墨布局、墨色相融的韻味，留白能產(chǎn)生意境和想象的空間?！傲舭住奔础翱諢o”，有別于西方油畫中的“白”，油畫中的受光部也需要“白”，但需要通過厚畫法進(jìn)行描繪，而中國畫中的“白”即是省略不畫，這種繪畫語言就是為了營造意境，如齊白石筆下的蝦，寥寥幾筆便勾勒出栩栩如生、惟妙惟肖的形象，畫面留有大量的空白代表水；鄭板橋筆下的竹子，除了畫面中竹子的主體之外留有大量空白，給觀者帶來徐徐清風(fēng)拂面的感覺，讓人有身臨其境之感。中國畫正是因為留白才有了形式美和意境美。

二、中國畫虛實對景觀攝影意境創(chuàng)作的啟發(fā)中國畫除了留白還通過虛實來表達(dá)意境，呂鳳子在《構(gòu)圖》中說，形在神在，形神是不可分的。那么“描寫形”就是“傳遞神”，“形”的構(gòu)成就是“神”的表達(dá)，而形的構(gòu)成方法和神的表現(xiàn)方法便是內(nèi)容和形式相互滲透的關(guān)系。概括地說，中國畫的“神”是通過用筆虛實、大膽留白來表現(xiàn)的，國畫中的墨色和宣紙，是黑和白的極端，兩者雖是對立色但通過水浸染和滲透，使之或溶合或隔離，畫家的個人主觀的意境美構(gòu)思則使畫面注入了生命的靈魂，“留白”是成就“意境美”的最佳載體。無論是詩歌、繪畫還是景觀攝影中所表現(xiàn)出來的情調(diào)和境界都?xì)w納為意境的表達(dá)，在景觀攝影中最能表現(xiàn)攝影師思維的方式正是針對意境的發(fā)揮和創(chuàng)作，其目的就是借景抒情、托物言志。它們從表面上看是通過攝影載體來拍攝表現(xiàn)某個具體的景物，而實質(zhì)上是攝影師借用景物和自己所設(shè)定的主題進(jìn)行訴說。發(fā)現(xiàn)自然景物獨(dú)特的內(nèi)在美就是對所拍攝對象在審美上、態(tài)度上和創(chuàng)作上的再認(rèn)識和再創(chuàng)造。需要注意的是，攝影師必須要通過長期創(chuàng)作實踐和對生活的觀察和感悟，通過大量的積累而產(chǎn)生審美體驗，才能孕育出優(yōu)秀的景觀攝影作品，這種對藝術(shù)感悟和生活閱歷的積累從而增強(qiáng)了審美的感受力。意境，在景觀攝影中和中國畫的意境美中找到了關(guān)聯(lián)，前者通過參數(shù)技術(shù)改變實景和虛景，后者通過抑揚(yáng)頓挫來表達(dá)景物虛實，以此在作品的“意境”之美上得到升華。對于景觀攝影來說，借助中國畫的虛實處理來表達(dá)風(fēng)景意境之美最為巧妙。（一）捕捉靈感確定意境的審美主題大自然的山石云水、古巷亭臺、街道建筑無不在現(xiàn)代高度發(fā)達(dá)的科技社會中遭到破壞和碰撞，攝影師要通過自己獨(dú)特的視角和思維去挖掘這些司空見慣的元素。作為意境創(chuàng)作的基礎(chǔ)，所創(chuàng)作出來的景觀作品必須具有生命力和思想性。自然景物種類繁多，其形態(tài)具有不同的美感，自然風(fēng)光中的景物從嚴(yán)格意義來說本無現(xiàn)成的形，它是通過攝影師的內(nèi)心情感映射物化到其創(chuàng)作的作品之中才把擬定的形還原為特定的形狀，從而構(gòu)成特定的藝術(shù)形象。自然界的景物本身沒有光影與色彩的固定模式，攝影師對發(fā)現(xiàn)和提煉素材，從而對景觀進(jìn)行主觀性的選取處理，攝影師根據(jù)自己主題和意境所需，將自然界的景觀按照不同的明暗關(guān)系、冷暖關(guān)系等方面綜合考慮對畫面的取舍處理，將景觀中的諸元素重新組合和再造從而產(chǎn)生新的和諧的關(guān)系。（二）技術(shù)因素支撐意境美的表達(dá)景觀攝影與其它藝術(shù)設(shè)計門類一樣都需要一個由構(gòu)思到創(chuàng)作的流程，即先對景觀攝影的意境主題有了一個主題構(gòu)想，然后利用攝影的技術(shù)方式來實現(xiàn)“意境”的表現(xiàn)，如利用光圈、速度、焦平面、移軸等方式去實現(xiàn)攝影畫面的意境美表達(dá)，將肉眼看到的客觀景象物化成內(nèi)心期待表達(dá)的主觀景象。相對于傳統(tǒng)的風(fēng)景攝影，景觀攝影不僅能還原自然界真實空間的物理關(guān)系和視覺規(guī)律；并且能夠利用技術(shù)實現(xiàn)虛實相生的意境來再現(xiàn)自然景觀，畫面意境、構(gòu)圖充滿變化、韻味無窮，通過景觀直觀地表達(dá)和傳遞自然風(fēng)貌的氣質(zhì)，讓觀者暢游其中。在取景構(gòu)圖時借鑒中國畫構(gòu)圖中的“虛實”和“留白”將主體以外的實景虛化，對景物的虛化一般常用虛焦、動焦、物虛、光虛、鏡虛等手法來結(jié)合不同景觀的特質(zhì)來表達(dá)意境美，使生活中司空見慣的景象變成不平凡的、有意義的攝影作品。 （三）在創(chuàng)作過程中完成意境美的審美體驗有了前期的構(gòu)思階段，接下來就進(jìn)入了創(chuàng)作階段，這時主要工作是對前面的發(fā)現(xiàn)和提煉后的作品內(nèi)容、構(gòu)圖進(jìn)行取舍和技術(shù)處理。取舍，是對所拍攝景物題材上的取舍，取舍是以意境主題的表現(xiàn)為前提，構(gòu)圖太滿是景觀攝影中最容易出現(xiàn)的問題，正如中國畫中強(qiáng)調(diào)的“留白”，取舍后也許只選擇某一景物或者其中一部分，借助點(diǎn)、線、面、輪廓、光影、色彩的布局設(shè)計，達(dá)到“窺一斑而知全豹”的藝術(shù)效果；對景物的拼合、嫁接是景觀攝影最常用的手法；可以通過時空的錯位把不同地點(diǎn)、不同的時間、不同景物的元素“嫁接”在同一幅畫面上；為了營造“意境美”還可以借助大自然的天然形態(tài)和氣韻來創(chuàng)作，如云、霧、雨、氣、霜來表現(xiàn)攝影畫面中的“虛實相生”的意境，還可以通過對景物“解構(gòu)”后進(jìn)行重新組合，創(chuàng)造出充滿情感色彩的意境美構(gòu)圖。光影與色彩有別于自然景觀，因為有了攝影師和攝影器材的介入，才主觀設(shè)置成不同的明暗色調(diào)、冷暖對比、構(gòu)圖取舍。只有通過攝影師人為的設(shè)定，才能夠完成現(xiàn)實與藝術(shù)、自然與觀念的完美結(jié)合。對中國畫中的意境美的追溯和分析，結(jié)合景觀攝影的意境美表現(xiàn)這一主流趨勢，巧妙結(jié)合虛實關(guān)系進(jìn)行景觀攝影的創(chuàng)作構(gòu)思，將意境美中的虛實相生表現(xiàn)得淋漓盡致，同時讓觀眾的審美體驗也隨之帶入作品的意境中，從而提升攝影語言的藝術(shù)內(nèi)蘊(yùn)和形式美感。（四）感悟景觀攝影中獨(dú)特的意境美在景觀攝影創(chuàng)作過程中很多人會強(qiáng)調(diào)銳度、構(gòu)圖、色彩等等，但這些只是照片的一部分，還應(yīng)該從整體到局部再到整體，為整體氛圍服務(wù)。氣氛的營造和攝影師的拍攝目的是相輔相成的，這種意圖通過一些元素的渲染而釋放出的感染力會給審美體驗著以獨(dú)特的意境美感受。對“意境”的追求和創(chuàng)造，代表的是藝術(shù)家對社會、歷史、人生的態(tài)度和攝影師的職業(yè)倫理；景觀攝影賦予自然風(fēng)景以更深刻的情感和意義，這也是景觀攝影的價值所在。攝影師必須從中國傳統(tǒng)美學(xué)中汲取營養(yǎng)，并通過對意境美的文化溯源和審美情趣的體驗來再創(chuàng)造。傳統(tǒng)在當(dāng)下的“活化”即是對中國傳統(tǒng)審美精髓和現(xiàn)代攝影技術(shù)的融合和共生，在對中國畫審美特征學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)上，靈活運(yùn)用現(xiàn)代攝影手段，以思想支撐理念，以技術(shù)實現(xiàn)意境，從而對提升景觀攝影的現(xiàn)代價值和作品深度有積極的意義。 （責(zé)任編輯：帥慧芳）endprint