郝晶

[摘 要]揚(yáng)琴是一件分布極廣的世界性樂器，在不同的國家有其不同的民族性和地域性。在揚(yáng)琴傳入近600年中，融會(huì)了我國的傳統(tǒng)文化。我國的傳統(tǒng)文化博大精深，為揚(yáng)琴的發(fā)展提供了一塊肥沃的土壤，使揚(yáng)琴在我國有了更為廣闊的發(fā)展空間。黃河是目前活躍在揚(yáng)琴領(lǐng)域里著名的揚(yáng)琴演奏家、作曲家及教育家之一，在表演、創(chuàng)作，傳授三個(gè)領(lǐng)域里都做出了較高的成就。

[關(guān)鍵詞]黃河揚(yáng)琴音樂；創(chuàng)作風(fēng)格；音樂作品

揚(yáng)琴藝術(shù)的發(fā)展大約有四百多年歷史，改革開放以后，民族樂器加快了發(fā)展的腳步，無論從作品創(chuàng)作還是到理論研究都得到了長足發(fā)展。黃河的演奏風(fēng)格熱情奔放，演奏個(gè)性鮮明，技藝嫻熟，音樂表現(xiàn)很有張力，演奏有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力，在作品創(chuàng)作上更是有其獨(dú)特的創(chuàng)作理念，在傳承與創(chuàng)新中不斷尋求更大的呈現(xiàn)點(diǎn)。黃河音樂創(chuàng)作的風(fēng)格和特征及對(duì)揚(yáng)琴藝術(shù)的廣泛影響都是我們?cè)诮窈髮W(xué)習(xí)和實(shí)踐中不可多得的優(yōu)秀典例。

一、黃河揚(yáng)琴音樂創(chuàng)作道路

中國文化歷史悠久，民族特點(diǎn)、地域特點(diǎn)非常鮮明。中國音樂歷史不僅通過專業(yè)人士進(jìn)行傳承，主要的傳承手段還是在民間進(jìn)行延續(xù)和發(fā)展。中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展不僅會(huì)因?yàn)槊褡逦幕r(shí)代變遷發(fā)生變化。同一種音樂在民間流傳過程中產(chǎn)生多種版本，這正是中國傳統(tǒng)音樂發(fā)展形式在傳承中頗具特色的一種社會(huì)文化形態(tài)。音樂家的創(chuàng)作與本民族文化密切相關(guān)，而要研究傳統(tǒng)音樂文化對(duì)黃河先生揚(yáng)琴音樂創(chuàng)作的影響，就必須從黃河先生成長環(huán)境中，看其揚(yáng)琴音樂創(chuàng)作的傳統(tǒng)文化特質(zhì)。黃河出生于四川成都，四川地靈人杰，是著名的文化之邦。四川地處東西交融、南北過渡的特殊地理位置，多年來既糅和了東西民族之長，又便利了南北文化的交流。長江黃河兩大流域文明的精華，哺育了巴蜀地區(qū)光輝燦爛的文化。生活在四川這個(gè)文化氛圍濃厚的環(huán)境，黃河首先具備了音樂客觀成長條件，為他的音樂成長之路提供了一塊肥沃的土地。文革初期，全國從中央到地方各類音樂團(tuán)體、院校及一切正常的音樂活動(dòng)全部陷入癱疾，音樂創(chuàng)作一度以造反、語錄、革命為主題，直到文革后期才漸漸恢復(fù)，但是也是在四人幫等人的嚴(yán)控中，艱難地前進(jìn)。黃河出生在文革前，在文革中長大，文革結(jié)束后進(jìn)入音樂學(xué)院學(xué)習(xí)，他當(dāng)時(shí)接觸的作品開始是瘋狂焦躁的文革音樂及文革前高允、硬朗、節(jié)奏明快風(fēng)格為主體的音樂，他成長過程中西方現(xiàn)代主義思潮的涌入，對(duì)黃河的影響很大，當(dāng)時(shí)黃河在專業(yè)團(tuán)體排練、在專業(yè)院校進(jìn)行學(xué)習(xí)，這些都更有利于他不斷接觸歐洲音樂，所以造就了他的創(chuàng)作別具一格。

二、黃河揚(yáng)琴音樂作品的題材特點(diǎn)

“創(chuàng)作風(fēng)格是指藝術(shù)家在生活和藝術(shù)實(shí)踐中形成的創(chuàng)作個(gè)性在作品的內(nèi)容與形式有機(jī)統(tǒng)一中的顯現(xiàn)。”黃河先生在創(chuàng)作過程中所追求的藝術(shù)深度與審美要求都體現(xiàn)在他的作品中。他的作品無論從題材上還是表現(xiàn)形式上抑或是創(chuàng)作手法上都涉及了揚(yáng)琴作品創(chuàng)作的各個(gè)角度和方面。作品風(fēng)格指一部作品從內(nèi)容到形式以及藝術(shù)表現(xiàn)方法、手段和技巧等各方面呈現(xiàn)出來的總的思想格調(diào)和藝術(shù)特色。音樂作品風(fēng)格是作曲家風(fēng)格的具體體現(xiàn)。黃河先生在長期從事?lián)P琴演奏、作品創(chuàng)作、教學(xué)等工作的基礎(chǔ)上以其對(duì)我國傳統(tǒng)文化的精準(zhǔn)把握和對(duì)西方音樂技術(shù)手段的完美解讀，形成了自身獨(dú)特的藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格和審美標(biāo)準(zhǔn)。他創(chuàng)作中不僅將少數(shù)民族的粗狂、熱情、奔放、狂野的藝術(shù)風(fēng)格展現(xiàn)的淋漓盡致，還對(duì)我國的人文地理進(jìn)行研究，從大自然的生存法則中提煉一種正能量，它的歷史題材作品意義深刻，無論是《古道行》還是《離騷》都從不同角度解讀了一個(gè)歷史問題，就是堅(jiān)持我們高尚輝煌的民族氣節(jié)。

三、黃河揚(yáng)琴音樂作品對(duì)揚(yáng)琴演奏技法的拓展

（一）抓弦泛音的運(yùn)用。抓弦泛音的技巧是黃河先生在傳統(tǒng)泛音的基礎(chǔ)上，模仿古琴演奏的技巧而獨(dú)創(chuàng)的一種抓弦泛音的揚(yáng)琴新技巧，該技巧的演奏運(yùn)用手指輕壓琴弦的二分之一處，形成柔和透亮的音響效果。通常應(yīng)用到樂曲較為柔和的段落。黃河的揚(yáng)琴作品《古道行》的引子中運(yùn)用了這種技巧，創(chuàng)造出一番飄激悠遠(yuǎn)，空礦寧靜的意境。抓弦的清透與泛音的空礦二者完美的結(jié)合締造了更為完美的立體點(diǎn)狀音響效果，同時(shí)也充分的體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)音樂中點(diǎn)與線相結(jié)合的特點(diǎn)。

（二） 復(fù)調(diào)的運(yùn)用。黃河作品中大量的運(yùn)用借鑒西方的和聲、復(fù)調(diào)的多聲部織體的表現(xiàn)手法最大限度的挖掘和突顯雙手演奏的相對(duì)獨(dú)立潛能，為每只手的演奏爭(zhēng)取最大的空間和時(shí)間，卻又不失相互配合的默契。如《黃土情》、《天山詩畫》、《古道行》等作品中都不同形式的采用了復(fù)調(diào)織體演奏技法，這種技法的運(yùn)用，充實(shí)了揚(yáng)琴演奏的表現(xiàn)形式也拓寬了揚(yáng)琴演奏的表現(xiàn)手法，使揚(yáng)琴更多更廣的嘗試更多的樂曲。同時(shí)這些表現(xiàn)形式的運(yùn)用，在繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)演奏的同時(shí)，對(duì)揚(yáng)琴演奏及作品的創(chuàng)新突破，無疑帶來了更寬闊的道路。以作品《古道行》為例，左手單手輪音的彈奏，為右手的織體豐富提供了可靠的空間保證，使旋律交叉呼應(yīng)，相輔相成、明暗交錯(cuò)，在一定程度上增強(qiáng)了樂曲的立體感和厚實(shí)度，改變了以往諸多作品的單一表現(xiàn)手法，使音樂情緒更富有彈性和張力。

（三）獨(dú)創(chuàng)五、八、九連彈技法。五、八、九連彈是黃河先生獨(dú)創(chuàng)的一種揚(yáng)琴演奏技法。就是單手奏出五個(gè)、八個(gè)九個(gè)連續(xù)的音符，然后再換另一只手重復(fù)此做法，雙手轉(zhuǎn)換過程中要求速度均勻，兩手交替轉(zhuǎn)換自然流暢。《黃土情》采用陜北民歌的調(diào)，采用現(xiàn)代作曲技巧不僅體現(xiàn)了我國古典文學(xué)和傳統(tǒng)音樂中的由景觸情，借景抒情，還展示了黃河先生獨(dú)創(chuàng)的現(xiàn)代技法八連彈等技法。

四、結(jié)語

揚(yáng)琴藝術(shù)的發(fā)展大約有四百多年歷史，改革開放以后，民族樂器的發(fā)展迎來了春天，無論從作品創(chuàng)作還是到理論研究都得到了長足發(fā)展。揚(yáng)琴作品經(jīng)過作曲家不懈的努力，已經(jīng)深深扎根于我國民族文化。揚(yáng)琴作為一種表現(xiàn)力極其豐富的樂器，給創(chuàng)作者提供了廣闊的創(chuàng)作空間。揚(yáng)琴作品題材種類不斷增加，立足于本民族文化，把中華民族博大精深的傳統(tǒng)文化與西方音樂文化有機(jī)的結(jié)合起來，呈現(xiàn)出多種多樣的揚(yáng)琴作品，通過他們的作品捕捉到了中華民族的時(shí)代精神和時(shí)代氣息。

參考文獻(xiàn)：

[1]黃河.從揚(yáng)琴的創(chuàng)作來看揚(yáng)琴藝術(shù)的發(fā)展[J].中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)社，2000年10月出版.

[2] 項(xiàng)祖華.揚(yáng)琴藝術(shù)的世紀(jì)回眸與展望[J].人民音樂，2001年第06期.