楊梅
摘要:由于歷史文化的差異,在音樂欣賞教學(xué)過程中,許多老師總喜歡借助一些畫面、詩歌、故事來引導(dǎo)學(xué)生展開聯(lián)想,試圖達(dá)到讓學(xué)生理解音樂所表達(dá)的涵義,把這些音樂以外的元素貫穿在整個(gè)欣賞過程之中。筆者認(rèn)為沒有必要非得聽出明確的情節(jié)、畫面等意思,作曲家自己在創(chuàng)作過程中更多的也是一種情緒的渲染和轉(zhuǎn)移,在此過程中表達(dá)一種大致的理想和意念,整個(gè)創(chuàng)作過程只有“任性”的思想才讓音樂如此奪目,成為留世經(jīng)典之作。而我們部分音樂教師想幫助學(xué)生,使勁卻使錯(cuò)了,發(fā)散性的想象變成了邏輯性的歸納,這是音樂鑒賞真正的“悲劇”。然而,“任性”不是亂性,也需要適當(dāng)引導(dǎo)。
關(guān)鍵詞:音樂欣賞 ?“任性”不亂性
聽許多高中音樂教師訴苦,每每涉及到西方音樂版塊,不但學(xué)生聽不懂,連老師自己都聽個(gè)半懂,課該怎么上?筆者曾經(jīng)也做過一個(gè)調(diào)查,題目是:如果說,你不喜歡中世紀(jì)歐洲音樂,原因是什么?學(xué)生反饋“聽不懂”占了近九成比重。
一、聽不懂的原因分析
人們通常認(rèn)為,音樂包含著各種思想或意境,假如你聽不懂,那就是你樂感不好,或是音樂文化修養(yǎng)還太低。其實(shí)這個(gè)說法是有些片面的。構(gòu)成音樂的基本材料“音響”,有兩個(gè)基本屬性:一是沒有造型性。所以音樂不能直接塑造具體形象。比如:我們發(fā)音“漢堡”,大家就都知道是什么,但是“哆雷咪發(fā)梭”,除它自身以外,其他就沒有任何意思。二是沒有語義性,音符不屬語言概念范疇,故音樂不能直接傳達(dá)思想?;谝陨蟽牲c(diǎn),就印證了為什么教音樂的人,也不懂音樂的現(xiàn)象。但是,音樂藝術(shù)聲音材料的基本屬性,在客觀上決定了音樂不能直接傳達(dá)內(nèi)容。主觀上覺得有表現(xiàn),想聽懂,實(shí)際上表現(xiàn)不了,這就是為什么音樂想聽懂這么難的原因。兩千多年前伯牙找不到知音,兩千多年后的現(xiàn)代人也聽不懂,其實(shí)是音樂不能直接傳達(dá)具體的確切的意思,而是一種感受的過程。
但是,普通人和行內(nèi)人在同樣聽不懂音樂的情況下還是有區(qū)別。比如說,一聽勃拉姆斯、一聽肖邦,業(yè)余的人的表現(xiàn)是:“?。√呱盍?,啥都聽不出來!”其實(shí)行內(nèi)人也什么都聽不出來,但是,他會(huì)接著往下聽,想聽懂的,聽不懂不聽了;不想聽懂的,聽不懂繼續(xù)聽。這就是區(qū)別。到最后真正聽懂的人,只可意味不可言傳,其實(shí)是一種感覺,或一種意境、或一種精神,或一種無法用語言表達(dá)的過程,這就是音樂的奇妙之處。而如果我們教師總是用文字化、程式化的方式來引導(dǎo)學(xué)生欣賞音樂,那是我們不懂音樂了。作曲家自己在創(chuàng)作過程中更多的也是一種情緒的渲染和轉(zhuǎn)移,在此過程中表達(dá)一種大致的理想和意志,整個(gè)創(chuàng)作過程只有“任性”的思想才讓音樂如此奪目,成為留世經(jīng)典之作。而我們部分音樂教師卻被傳統(tǒng)的理科式邏輯思維禁錮了,總想把音樂講出形狀、尺寸、材質(zhì),恨不得把每一個(gè)音符,每一個(gè)節(jié)奏展現(xiàn)了作曲家什么思想都講通講透,像語文課分析文章中所使用的字,標(biāo)點(diǎn)符號(hào)一樣分析,那么的具體詳實(shí),強(qiáng)加給學(xué)生,這是高中音樂鑒賞真正的杯具。很多時(shí)候筆者都在想,不如你別講,還更好。
二、聽得懂的實(shí)踐探索
但是,任性不是亂性,也需要一些要素來引導(dǎo),比如大方面的作品誕生的歷史背景;作曲家在創(chuàng)作作品之時(shí)的生活狀態(tài)和社會(huì)現(xiàn)實(shí)、曲式結(jié)構(gòu)等等。這會(huì)決定這個(gè)作品的主題思想,而把這主題思想具體細(xì)化展開,就需要憑借音樂的各種如節(jié)奏型、音型、和弦、織體、樂器編配音色等等元素來體現(xiàn)。而音樂的元素是恰恰是通過聯(lián)覺達(dá)到與聽眾的情感共鳴的。聯(lián)覺是人的本能反應(yīng),凡人都有。引導(dǎo)好學(xué)生的聯(lián)覺,陌生的嚴(yán)肅的抽象的音樂也就不是那么神秘了。
例如音高元素與具體事物的的聯(lián)覺銜接:高音具有亮、輕、薄的特征,可以表現(xiàn)活潑、輕盈、跳躍等動(dòng)作,形容清涼的天氣,開心的情緒等;低音具有暗、沉、厚的特征,可以表現(xiàn)厚重、笨拙、沉穩(wěn)等動(dòng)作,形容危險(xiǎn)的來臨、憂傷的情緒等。
例如速度元素與具體事物的的聯(lián)覺銜接:快速容易表達(dá)一些或緊急、或歡快、或愉悅的情緒;慢速則相反容易表達(dá)憂傷、沉重、艱難等情緒。
僅把音高元素和速度元素結(jié)合起來使用,就能夠表現(xiàn)出很多容易聯(lián)覺的感受,如果再加入節(jié)奏、和弦、音色等等音樂元素,是否千變?nèi)f化的感受都能涌現(xiàn)呢?如果我們老師能夠在欣賞具體作品之前,先教會(huì)學(xué)生這些通過聯(lián)覺來感受,我們的學(xué)生是不是可以展開許多想象?仿佛擁有了欣賞音樂的隱形的翅膀了?這是不是比我們聽一段停下來分析然后再聽再講解要舒服多了呢?要省力氣多了呢?音樂,真的和廬山一樣,誰能說出哪個(gè)作品一定是這個(gè)樣子呢?
三、結(jié)語
高中學(xué)生邏輯思維日趨成熟,其實(shí)已經(jīng)到了該單獨(dú)聽經(jīng)典的時(shí)候了。而真實(shí)的現(xiàn)狀卻令人擔(dān)憂,幾乎極大多數(shù)的學(xué)生沉迷于許多“無病呻吟”、“格調(diào)低俗”的通俗流行歌曲不能自拔。筆者年輕的時(shí)候推崇譚詠麟、費(fèi)翔,現(xiàn)在已經(jīng)成為了傳說,前幾年推崇的周杰倫、快男超女,也已淹沒于歷史;200年之前,有人推崇貝多芬,200年之后,筆者堅(jiān)信還是有人推崇貝多芬。真正的經(jīng)典永不褪色!如果高中音樂教師不能引領(lǐng)學(xué)生去學(xué)會(huì)欣賞這些經(jīng)典音樂,讓他們的耳朵時(shí)刻沉浸在“無病呻吟”、“格調(diào)低俗”的通俗流行歌曲海洋之中,他們的靈魂在關(guān)鍵時(shí)刻就會(huì)少一個(gè)可以避難的港灣。關(guān)鍵是我們都傷不起??!
主科老師說音樂鑒賞課好上,因?yàn)闆]有標(biāo)準(zhǔn)答案;音樂老師說難上,也是因?yàn)闆]有標(biāo)準(zhǔn)答案。到底好上不好上,實(shí)踐出真知,只要我們音樂教師自己多去聆聽去感受,感受就多,再不斷摸索知識(shí)與學(xué)生思維的銜接點(diǎn),難上也就變好上了。希望通過筆者的小小體會(huì),或許能給廣大音樂教學(xué)者有所啟發(fā)。
參考文獻(xiàn):
[1]王次炤.音樂美學(xué)[M].北京:人民音樂出版社,1994.
[2]曹理,繆裴言.中學(xué)音樂教學(xué)論新編[M].北京:高等教育出版社,1996.
[3]郁文武,謝嘉幸.音樂教育與教學(xué)法[M].北京:高等教育出版社,1991.