摘 要:動漫設計中色彩的應用必不可少,根據(jù)動漫風格,選擇具有某種特征、含意的色彩元素,同時對色彩進行合理組合,將其應用動漫設計當中,以起到塑造形象、渲染與烘托氣氛的作用。本文就以動漫設計為研究方向,分析設計色彩在動漫設計中的具體應用,以供參考。
關鍵詞:設計色彩;動漫設計;應用策略
動漫作為一門視覺藝術,從審美角度而言,鮮明的色彩才可以給人以視覺上的美感享受,由此也體現(xiàn)出動漫的設計色彩對襯托物體、造型、渲染畫面氣氛起到的重要作用。在現(xiàn)代科技的高速發(fā)展下,影視動漫的制作大多都是通過計算機軟件來完成的,動漫設計中設計色彩的應用自然也是依靠計算機軟件來實現(xiàn)。但從現(xiàn)狀來看,我國現(xiàn)下很多的動漫行業(yè)在動漫設計中只重視軟件的操作能力,卻忽略了色彩的基礎理論知識,而設計色彩與動漫設計是密不可分的,兩者只有相互結(jié)合,才能制作出優(yōu)良的動漫。因此,重視動漫設計中設計色彩的合理應用,也是在實際設計中需注意的重點。
1 設計色彩的概述
色彩具有“展現(xiàn)視覺魅力、締造質(zhì)感傳奇”的作用,在具體應用中又將其主要分為繪畫色彩(水粉、水彩等)與設計色彩(三維設計、平面設計、動漫游戲)兩大類。就以動漫設計中的設計色彩為例,色彩的主要構(gòu)成如下:1)色彩的名詞概念。復色、間色、原色、類似色、冷暖色、補色、三要素、色調(diào)。2)色彩的感覺。紅、橙、黃、綠、青、藍、紫、黑、白、灰及搭配情感。3)色彩對比。色相對比、純度對比、明度對比。4)色彩調(diào)和?;焐{(diào)和、加減調(diào)和、其他調(diào)和。
2 設計色彩與動漫場景設計
在動漫設計中,動漫場景的營造完全依賴于色彩的冷暖、明暗、純度等微妙的變化。色彩根據(jù)不同組合,可以形成不同的屬性,產(chǎn)生不同的視覺效果。進行動漫場景設計時,事情的冷暖感、空間的距離感、物品的輕重感,至生命體的味覺等六感,均可以根據(jù)不同的需求,利用設計色彩來充分地展現(xiàn)出來。例如,中國傳統(tǒng)動漫《大鬧天宮》,其在設計中揉入了京劇、武術等舞臺布景,同時還加入了傳統(tǒng)的年畫版畫的造型,場景絢麗、人物夸張、動作飄逸、切換頻繁,在場景設計時色彩的應用比較濃重,造型奇異,場面雄偉壯麗,將人物形象映襯得更加鮮明,同時又符合兒童的欣賞心理,是一部非常有價值的動漫作品。而日本的動漫《聰明的一休》,便體現(xiàn)出了與我國《大鬧天宮》完全不同的場景色彩,《聰明的一休》是日本島國的唐朝遺風特色,人物造型比較嚴謹,生活景象偏向于清凈悠閑,而在場景設計中對色彩的應用也比較單純、質(zhì)樸,其模仿了我國的水墨畫法,場景盡量寫實,力求動畫效果的動感逼真,從意境上提高了動漫作品的整體觀賞性。[1]
總體來看,不同國度、不同民族的動漫作品,其在場景設計中色彩的應用都會或多或少地體現(xiàn)出本國度、本民族的色彩特色與偏好,針對我國的動漫設計而言,不僅要充分借鑒其國家優(yōu)秀的動漫作品中場景色彩的設計特點,同時還需注意,在動漫場景設計中需要把色彩賦予人性化,加強不同色彩的認知,如此才能將色彩更加的運用自如,釋放出蘊含在設計色彩中的藝術魅力。[2]
3 設計色彩與動漫角色設計
一部動漫作品中,動漫角色造型及性格的塑造,與色彩也是緊密相連的,動漫設計人員根據(jù)劇情的需要,繪制出角色的基本形象之后,便需要根據(jù)角色的特征、性格指定色法與色彩。將單調(diào)的角色著色,使角色造型呈現(xiàn)出五顏六色的色彩之后,才能賦予該角色靈魂與生命力,讓角色的形象更加突出,使觀眾通過色彩辨識對角色有一個清晰、完整的認識。在設計中相關的設計人員需充分了解色彩的作用,才能更加靈活、巧妙、合理地應用設計色彩,進而使設計出的動漫角色更具個性與特點。而設計色彩在動漫角色設計中的作用,主要體現(xiàn)在三大方面:
(1)色彩在動漫角色設計的視覺作用。設計色彩應用于動漫角色設計中時,通過色彩的視覺沖擊,不僅滿足了人們在銀幕上復制物質(zhì)現(xiàn)實的愿望,也滿足觀眾分辨角色的要求,同時設計人員還可應用最簡單的色彩變化,達到表達體積與結(jié)構(gòu)的目的,進而使動漫角色更有特點。[3]
(2)色彩在動漫角色設計中的象征作用。色彩在動漫角色設計中還具有一些象征意義,色彩可以成為角色的縮影,還可為角色賦予某種特殊屬性。例如,在日本動漫作品《婆娑羅》中,角色的生活環(huán)境、性格、成長經(jīng)歷等,均具有鮮明的特定色彩。例如,大沙漠里長大的更紗,剛出場時比較稚嫩,便多呈現(xiàn)出“萌黃”的色彩,后來漸漸成熟,色彩也逐漸轉(zhuǎn)變成了“青綠”,可見色彩的應用也是角色特點的某種體現(xiàn)。
(3)色彩在動漫角色設計情感作用。色彩應用于動漫角色設計中時,還與心理學有著密切的關系,也就是人們常說的情感作用。就如聲音賦予了語言情感一樣,色彩也賦予了動漫角色靈魂,通過色彩的應用,可調(diào)動觀眾最原始的情緒反應,表達出人們最本能的審美情緒。例如,在動漫角色設計中,設計人員想表達出角色的驚恐、無語等感情時,除了要適當變動角色的肢體與表情外,還需要將臉色變成青藍色等深色,若想表達出角色的憤怒、害羞、尷尬等表情,便可將角色變成滿臉通紅或全身通紅。同時,色彩的應用還可充分地體現(xiàn)出角色的性格特點,就像現(xiàn)實中人們常會根據(jù)自己的個性與喜好選擇不同色彩的服裝、飾品,在動漫角色設計中,針對角色性格的不同,也需要將其賦予相應的色彩。
4 設計色彩與動漫道具設計
動漫道具設計也屬于動漫創(chuàng)作的核心環(huán)節(jié),動漫道具不僅能起到塑造角色心理空間、交代角色身份的作用,還能促進角色性格的刻畫,烘托出角色的情緒。因此,動漫設計人員還應該重視在動漫道具中對設計色彩的應用。在動漫設計中進行道具色彩設計時,設計人員需充分考慮動漫作品中角色的性格以及其所處的表演時空,為角色量身設計適合他們的道具,并配合動漫場景,為道具添上適合的色彩。例如,在日本宮崎駿的動漫作品《懸崖上的金魚姬》中,主人公“宗介”手上的綠色水桶,便是貫穿于整個故事的主要道具。綠色水桶中的金魚公主第一次來到人類世界,到她被父親重新帶回大海,再到她逃出父親的海底城堡,追隨綠色水桶找到主人公的家,最后金魚公主又被放回到綠色桶中。這只綠色水桶在整部作品中一直處于醒目的位置,為什么將這個木桶涂上綠色呢?因為綠色代表著“安全、希望”,同時還帶有“家”的意味。
5 結(jié)束語
我們在動漫作品中看到的色彩,并不僅僅是現(xiàn)實生活中色彩的簡單再現(xiàn),而是動漫設計人們根據(jù)動漫劇本故事、劇情、人物特點的需求而設計與定制的。因此,設計師在進行動漫設計時,應注意對設計色彩的科學、合理、新穎應用,通過設計色彩來起到揭示主題、塑造角色形象、渲染場景氣氛的效果,使色彩可以完美地傳達故事的意境,為動漫作品賦予靈魂與生命力,使動漫作品充分彰顯出自己獨特的個性。
參考文獻:
[1] 于洋.色彩構(gòu)成在游戲動漫與平面設計專業(yè)的應用[J].電腦編程技巧與維護,2014(12):145-147.
[2] 勞秀霞.中國傳統(tǒng)色彩在動漫角色服裝設計中的應用研究[J].美術界,2012(10):97.
[3] 楊瑞君,朱訚.試論傳統(tǒng)視覺元素在動畫角色設計中的應用[J].金田,2013(9):109.
作者簡介:劉洪哲(1976—),本科,遼寧機電職業(yè)技術學院講師,研究方向:藝術設計基礎。