王莎莎(河北大學藝術(shù)學院,河北 保定 071000)
日本招貼設(shè)計分析
王莎莎
(河北大學藝術(shù)學院,河北 保定071000)
摘要:日本作為設(shè)計上的后起之秀,以獨特的設(shè)計風格吸引著人們的眼球。本文中,筆者從日本招貼設(shè)計中的,民族符號,對話哲學,傳統(tǒng)意韻的三方面分析當代日本招貼設(shè)計的藝術(shù)魅力。
關(guān)鍵詞:日本;招貼設(shè)計;民族特色;對話;意韻
中圖分類號:S611
文獻標識碼:A
文章編號:1671-864X(2015)05-0151-01
作者簡介:王莎莎(1989年-),女,張家口,河北大學藝術(shù)學院設(shè)計學專業(yè)在讀碩士研究生。
隨著社會的發(fā)展,經(jīng)濟的復(fù)蘇,日本的本土設(shè)計也在這一環(huán)境下飛速發(fā)展。面對美國,歐洲各種設(shè)計風格的涌入,日本設(shè)計師開始把民族傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代藝術(shù)相結(jié)合,走出了一條屬于自己的設(shè)計道路,形成了自己的設(shè)計體系。
日本的許多文化都來自中國或是深受中國的影響。這些文化隨著時間的推移,在日本生根發(fā)芽,開花結(jié)果。如今,已成為日本設(shè)計師所喜愛的設(shè)計元素,如:劍道,和服,茶藝,等,正是這些設(shè)計元素,在設(shè)計師手中經(jīng)過抽象變形后成為招貼中的文化符號。在日本招貼中,我們經(jīng)常能看到這些符號的存在。如:1984年東京奧運會好報,把代表日本的“紅日”放在奧運五環(huán)之上,簡潔的“JOKYO”字體,使作品整體簡潔,傳達有力,直觀。日本傳統(tǒng)文化喜歡幾何,縱橫結(jié)構(gòu),這與構(gòu)成主義的幾何縱橫構(gòu)圖相似,因此使日本設(shè)計界十分向往。但是,相對于構(gòu)成主義的不對稱構(gòu)圖方式,日本設(shè)計師更喜歡中軸式的構(gòu)圖,因為這是日本傳統(tǒng)的設(shè)計組成方式之一。在中軸式的構(gòu)圖中,設(shè)計師常根據(jù)自己的喜愛,對設(shè)計進行一些調(diào)整,并加入一些象征性的圖形花草等。田中一光先生是日本著名的設(shè)計師,“無印良品”品牌的創(chuàng)建者,他喜歡用面的空間來做為設(shè)計的核心,傳達自己的設(shè)計聲音。在他的作品中,我們能看到他喜歡采用方格網(wǎng)絡(luò)作為基礎(chǔ)以求嚴謹,對圖形進行抽象變形,在縱橫的構(gòu)圖中使圖形符號變?yōu)閹缀螆D形,再加入一些文字或是象征性的圖形以達到隱喻或?qū)ΨQ的效果,如:1981年設(shè)計的日本舞樂表演海報,一個日本傳統(tǒng)戲劇面具被分割成幾何圖形,并融入了象征日本的紅日圖形符號。另一端,配入文字以達到平衡的效果,具有國際性語言的同時,又傳達出日本的民族符號特色。
所謂對話,就是對立兩級遭遇時相互作用,最后達到一種具有再生能力的和諧狀態(tài)(如老子說:天地相合,已降甘露)。中國的古代老莊哲學中變充分體現(xiàn)出了這一點,如老子說:一生二、二生三、三生萬物。最為典型的當數(shù)道家的太極圖了,我們最初看到太極圖是只是黑白兩種顏色的對照,它們形狀相同,大小一樣,只有顏色有黑白的區(qū)別。但那條神秘的S曲線似乎是分開兩色的圖形,也似乎是兩色“交流的邊緣地帶”。兩色若合若離產(chǎn)生一種朦朧的空間,進入一個新的境界。
原研哉是田中一光先生親點的接班人,日本中生代國際級平面設(shè)計大師,日本設(shè)計中心代表、武藏野美術(shù)大學教師、無印良品藝術(shù)總監(jiān)。在無印良品這張海報中,就深深的體現(xiàn)出了對話哲學。整幅畫面干凈、簡潔,中間的一條地平線把畫面一分為二,上半部是藍色的天空,下半部是白色的鹽湖。如果在仔細欣賞一會后,你也許會感覺到中間的線在移動,或消失,天與地合為一體,天地相互轉(zhuǎn)換,分不清哪是天哪是地,或都是天都是地……。這不生類似于道家太極圖中的陰陽魚圖嗎?天地在對話,人與大自然在對話……,畫面中的一個人的剪影似乎站在這天地之間在訴說,在對話。一旁非常簡潔的無印良品是個字構(gòu)成了整幅畫面。沒有多余的語言,沒有過多的解釋,形成一種“無”一種“空”一種海納百川的氣勢,人與自然融為一體。這正符合了無印良品所提倡的極簡主義、環(huán)保意識、理性消費,“這樣就好”的思想。
日本招貼設(shè)計中有一股傳統(tǒng)意韻的內(nèi)在之氣,我們在欣賞作品,能感受到作品的空寂,寧靜,這種禪宗思想影響下的民族審美觀與日本傳統(tǒng)文化有很大的關(guān)系。禪的思想已經(jīng)滲透到日本各個領(lǐng)域,對日本文化的發(fā)展產(chǎn)生了影響。
禪宗起源于中國,在1192年從印度經(jīng)中國傳入日本。僧人榮西在日本建起了第一座禪寺,在日本本土開花結(jié)果,并迅速滲入到日本生活中。在長時間的發(fā)展中,對日本的文學,劍道,繪畫等領(lǐng)域產(chǎn)生了影響,可以說禪宗思想是日本思想史,日本文化史,以及整個日本的歷史留下了深遠的影響,禪是日本的靈魂。在禪宗思想的影響下,日本民族形成了特別的審美觀,這些審美特征也是影響了日本設(shè)計的發(fā)展。在作品,那種空寂,寂靜感無處不在,在日本的木刻,版畫中都能看到,還有一些如:空靈、虛無等都深深的隱含在了日本的傳統(tǒng)民族文化中。這些思想成為設(shè)計師靈感的源泉,成為他們傳達思想精神的有效途徑。
在現(xiàn)代平面設(shè)計中,禪宗思想有豐富多彩的表現(xiàn),在色彩的運用上,日本民族受禪宗思想的影響對色彩有特別的審美觀,他們偏愛自然色和樸素的色彩,由其對白更是最為尊崇。在招貼設(shè)計中我們能看到這些用色,十分簡單,干凈的色彩,使整幅畫面帶給人一種清新,優(yōu)雅的感覺,但在這個感覺下,卻包含著許多縫合和有韻味的意義,在構(gòu)圖上,我們看到禪宗對日本現(xiàn)代平面設(shè)計的構(gòu)圖也有很大的影響,畫面注意空白,節(jié)奏與韻律。在日本招貼設(shè)計中這種空白運用的十分巧妙,空白的余留給畫面留下了節(jié)奏,留下了韻律就像呼吸一樣。正是在這“空”中,作者留給讀者一片遐想空間,產(chǎn)生動的節(jié)奏,也使作品“靜”中有動,動靜結(jié)合,帶給人無窮的回味。如:佐藤晃一對日本的禪宗十分感興趣,在他的作品中,我們能感受到那純凈的禪的精神,他的作品有寧靜,渺遠的感覺,還有一層詩意的朦朧,在《富士五季冬》這幅作品中,通過微妙的色彩關(guān)系,作者把冬季那種空靈,靜寂的感覺隱含其中,色彩明暗、弱化、冷艷帶給人一種出世感的同時又有一種淡淡的憂傷。在圖形的處理上弱化的邊緣使圖形融入畫中,在這似有邊或無邊的圖形中,給人一種朦朧的美,他的用色十分簡潔,基本以黑白色為主,這種用色如詩歌一樣,寧靜優(yōu)雅,意味深長。
通過上述分析,我們看到了日本招貼設(shè)計的藝術(shù)特色,巧妙文化元素、在設(shè)計中加入一定的設(shè)計哲學與文化內(nèi)涵,提升設(shè)計作品的整體藝術(shù)感染力。這些看似運用巧妙的設(shè)計元素,不斷的吸收與發(fā)展,最終形成了特有的日本設(shè)計風格,并影響著日本設(shè)計的其他行業(yè)。
參考文獻:
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