劉苡兵
(河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,河南 開封 475000)
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中國鋼琴音樂作品的民族化特征
劉苡兵
(河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,河南 開封 475000)
【摘要】自鋼琴這門樂器走入國人的視野,便受到音樂家和音樂愛好者們的廣泛喜愛,在新中國成立之前,真正能接觸到鋼琴的人并不多,因而相關(guān)的音樂作品也比較少,但是其創(chuàng)作水準(zhǔn)比較高。建國后我國的音樂創(chuàng)作也發(fā)生了一系列的變革,而鋼琴音樂的多樣化創(chuàng)作是自改革開放后才逐步發(fā)展起來。經(jīng)過近百年的發(fā)展我國的鋼琴音樂作品形成了獨具一格的創(chuàng)作特征,本文從我國鋼琴音樂作品的創(chuàng)作風(fēng)格和創(chuàng)作手法入手,通過對其音樂創(chuàng)作的民族化特征分析以期可以為未來的音樂發(fā)展提供一些借鑒。
【關(guān)鍵詞】中國鋼琴音樂作品;創(chuàng)作風(fēng)格;民族化特征
音樂作品的民族特征不僅體現(xiàn)在其創(chuàng)作手法、演奏樂器、表現(xiàn)方式等方面,其內(nèi)容是否真正表現(xiàn)了中國特有的民族氣節(jié)以及精神面貌才是最重要的。改革開放后諸多作曲家對于民族鋼琴音樂創(chuàng)作進行看探索,試圖將我國的民族創(chuàng)作手法與西方的鋼琴音樂進行完美的融合,創(chuàng)作出具有鮮明民族特征的鋼琴音樂。
(一)民間音調(diào)風(fēng)
鋼琴作為西方的傳統(tǒng)樂器之一,無論是創(chuàng)作風(fēng)格還是在表演形式等方面都具有鮮明的西方特征。但是鋼琴傳入中國的這些年來,我國的鋼琴作曲家將其與我國的民族音樂也進行了不斷的融合,《牧童短笛》作為我國的第一首具有民族風(fēng)格的鋼琴曲在創(chuàng)作風(fēng)格上具有濃厚的中國風(fēng),與中國傳統(tǒng)音樂的民間音調(diào)風(fēng)進行了完美的融合,而且該曲也具有模仿巴赫“創(chuàng)意風(fēng)”的成分,但是不可否認(rèn)的是該作品是成功的,因而至今仍然可以時常在各種音樂會上聽到該曲的演奏。之后我國的很多鋼琴音樂作品都具有這種簡單明快的民間音調(diào)的風(fēng)格,這種直接坦率的風(fēng)格也成為我國鋼琴音樂作品的顯著特征之一。
(二)復(fù)調(diào)線型風(fēng)
復(fù)調(diào)線型風(fēng)是中國鋼琴音樂的諸多的創(chuàng)造風(fēng)格中另一極具民族化特征的,在我國的音樂創(chuàng)作中也具有較高的地位。以上我們已經(jīng)提到過的《牧童短笛》也具有明顯的復(fù)調(diào)風(fēng)格,除此之外廣為流傳的《走馬》、《新春》、《山歌與村歌》等曲目中也有體現(xiàn)。上世紀(jì)中期的很多作曲家十分喜歡創(chuàng)作具有復(fù)調(diào)線型風(fēng)的鋼琴音樂作品,這也是我國的五聲化節(jié)奏與鋼琴音樂結(jié)合的另一重要體現(xiàn)。這個時期復(fù)調(diào)線型風(fēng)的音樂作品為我國之后的鋼琴音樂發(fā)展也提供了重要的借鑒。
(三)抒情小曲風(fēng)
抒情小曲風(fēng)在西方的音樂作品中也有所體現(xiàn),自從其出現(xiàn)以來便得到了諸多民族音樂作曲家的青睞。該類型作品最明顯的特征就是篇幅比較短,在創(chuàng)作結(jié)構(gòu)以及創(chuàng)作主題帶有鮮明的作曲家個人的情感,旋律耐人尋味。我國抒情小曲風(fēng)的鋼琴音樂作品比較多,比較著名的有《蘭花花》(汪立三)、《雨港素描》(馬麗龍)等等,這亦是當(dāng)時我國浪漫主義的民族作曲家很喜歡的鋼琴曲創(chuàng)作風(fēng)格。
(四)序列技術(shù)風(fēng)
序列技術(shù)風(fēng)在我國最早出現(xiàn)在上世紀(jì)的70年代中后期,該階段我國的社會發(fā)生了重大的變革,鋼琴音樂創(chuàng)作也進入了新的階段,作曲家們對于鋼琴音樂作品的民族化特征有了更高的追求,不再將其局限在創(chuàng)作風(fēng)格和技法等方面,更注重中華神韻與鋼琴彈奏的結(jié)合。序列技術(shù)風(fēng)格最顯著的特征就是十二音技法,這種對十二音高低音序的重新排列是當(dāng)時鋼琴音樂的重要特征,而且在此后的鋼琴音樂創(chuàng)作中也得到了廣泛的使用。
(一)音色特征
音色是我國傳統(tǒng)音樂作品技法和情感表現(xiàn)的重要方式,而鋼琴音樂作品的中國民族化特征在音色方面的體現(xiàn)主要是模仿我國傳統(tǒng)樂器的音色。我國的民族樂器眾多且在演奏方面的變化也比較多樣,想要利用單一鋼琴演奏表現(xiàn)出這些民族樂器的神韻還是比較難的,這對于民族鋼琴作曲家來說,也提出了更高的要求。作曲家對于鋼琴的彈奏技巧、表現(xiàn)特征等內(nèi)容必須要足夠的了解,在創(chuàng)作時也要通過演奏,準(zhǔn)確的找出最為恰當(dāng)?shù)陌盐弧⒘Χ?、句讀等來實現(xiàn)對民族樂器音色盡可能完美的復(fù)原。
(二)裝飾特征
通過國內(nèi)鋼琴音樂作品的賞析我們不難發(fā)現(xiàn),中國作曲家大多很擅長在鋼琴曲中運用裝飾音的進行來表達其想要的音樂效果??梢哉f巧妙而恰當(dāng)?shù)难b飾音是我國鋼琴音樂作品最為明顯的民族化特征。與其他的樂器相比鋼琴的音色變化顯得較為單調(diào),因而經(jīng)常會使人產(chǎn)生乏味的感覺,而通過觸鍵力度、演奏技巧的調(diào)整則可以彌補鋼琴演奏技巧的這一不足,表現(xiàn)在創(chuàng)作手法上就是裝飾音的音樂,這對于將我國的傳統(tǒng)音樂與鋼琴音樂的完美融合也具有重要的意義,而且還可以使得一些古典作品的改編更具特色。
(三)旋律特征
旋律是音樂作品的生命。線條藝術(shù)在我國傳統(tǒng)藝術(shù)中具有絕對的地位,無論是在繪畫、舞蹈、建筑還是音樂方面都有所體現(xiàn),旋律的輕重緩急、抑揚頓挫就是音樂的線條表現(xiàn)。與西方的音樂相比我國更注重音符之間的連接也就旋律的流暢與連貫,通過單音的變化與旋律的流動來表現(xiàn)作品的情感和演奏者的心境,與西方的和弦演奏以及對位呼應(yīng)有著明顯的不同。而這種單音的利用也使得我國的鋼琴音樂作品在演奏時更為簡潔樸素,節(jié)奏明快歡脫,符合中華兒女的性格特征。
(四)節(jié)奏特征
音樂與其他藝術(shù)相似均來源于生活體驗,節(jié)奏出現(xiàn)的時期最早,但是其表現(xiàn)的力度確最大,隨著音樂的發(fā)展,人們越來越意識到節(jié)奏的對于音樂的重要性。打擊樂器是我國出現(xiàn)最早的樂器,對于打擊樂器最重要的就是敲擊的節(jié)奏,因而我國的音樂十分注重重音、起拍的強弱等等,表現(xiàn)在鋼琴音樂作品中也是如此。目前為止許多節(jié)奏性較強的音樂演奏都是中國人創(chuàng)作或者是表演的,中國作曲家將中國的特有的節(jié)奏與鋼琴演奏相結(jié)合創(chuàng)作出了許多獨具特色的音樂作品。
綜上所述,目前我國的鋼琴音樂在創(chuàng)作技法、演奏方式、內(nèi)涵表現(xiàn)等方面都有了很大的突破,我國的鋼琴音樂創(chuàng)作進入了一個蓬勃發(fā)展的黃金時代。此外近現(xiàn)代我國鋼琴作品的風(fēng)格、題材、表現(xiàn)手段等也越來越多樣化,鋼琴音樂作品除了具有鮮明的民族化特征其內(nèi)容的深度高度都有了很大幅度的提高,對于我國音樂的整體發(fā)展有著積極的促進作用。
參考文獻
[1]周林華.中國鋼琴音樂作品創(chuàng)作技法初探[J]-北方音樂,2015(09).
[2]韓璐.近現(xiàn)代中國鋼琴作品創(chuàng)作的民族化特征[J]-南都學(xué)壇,2014(03).
作者簡介:劉苡兵(1991—),民族:漢,單位:河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,職務(wù):研究生。