劉 暢
(聊城大學音樂學院,山東 聊城 252000)
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聲樂表演藝術的形體語言探索
劉 暢
(聊城大學音樂學院,山東 聊城 252000)
【摘要】對于聲樂表演藝術而言,單純的聲樂演奏不能將其深沉的藝術韻味表達出來,而是要結(jié)合形體語言來對其進行詮釋,這樣才能讓聲樂表演更具藝術性。因為形體語言能夠?qū)⒈硌菡邇?nèi)心的情感表現(xiàn)出來,是聲樂表演藝術的完美補充。本文將對聲樂表演藝術進行分析,并探討聲樂表演藝術中的形體語言。
【關鍵詞】聲樂表演藝術;形體語言;探索
聲樂表演是一種以聲音為主的表演形式,表演者通過專業(yè)的聲樂訓練,對呼吸和發(fā)聲進行控制,從而讓音樂的特點被表達出來。對于一個專業(yè)的聲樂表演藝術家而言,良好的聲樂基礎必不可少,但還需要有良好的形體語言基礎。因為聲樂表演藝術需要用肢體來表達一些感情層面的東西,而好的形體語言則能讓聲樂表演更有靈性。
形體語言就是指表演者借助面部的表情和肢體的動作來完成情感的表達,常常被作為聲樂表演的輔助技巧,通過肢體語言的無聲表達,聲樂表演的有聲演奏能更加容易理解。
在形體語言的表達中,場借助的身體部位一般是面部和四肢。其中主要是通過面部表情的變化和四肢動作的變化來表達不同的情感,有時還會借助人體整體姿態(tài)的變化或者表演者的步伐來表達。對于聲樂表演藝術而言,不同的聲樂表演需要不同的形體語言來輔助,這樣才能盡可能的將聲樂作品的主要內(nèi)容表達出來。所以,聲樂表演者必須要經(jīng)過專業(yè)的形體語言訓練,這樣才能在表演中將聲樂表演與形體語言完全結(jié)合,從而讓聲樂表演更加完美。
當然,靈活的在聲樂表演中運用形體語言除了要有良好的聲樂基礎和形體語言基礎,還要對聲樂作品有深入的了解。只有在充分理解聲樂作品的內(nèi)涵后,表演者才能更加自如的將其內(nèi)容表現(xiàn)出來。
(一)讓聲樂表演更具觀賞性
由于形體語言表達的形式有很多種,所以在聲樂表演的過程中可以通過現(xiàn)場的需要選擇不同的形式,借以表達需要表達的情感。因為人在生活中經(jīng)常會使用到形體語言,所以聲樂表演中形體語言的運用可以讓觀眾切身感受到聲樂表演的內(nèi)容。這樣不僅能讓表演者能更好地融入到表演中,也能增加聲樂表演的觀賞性。
(二)更好地塑造人物形象
藝術作品的創(chuàng)作靈感來源于創(chuàng)作者對生活的體驗,所以作品中會飽含創(chuàng)作者的情感,而典型人物的塑造能讓作者的情感得到體現(xiàn)。所以對于聲樂表演而言,要將作品中的人物形象更好地塑造出來,就需要借助形體語言的表達。因為單一的聲樂演唱太過簡單,在人物形象的塑造上沒有實際作用。
(三)更好地表達作品的情感
作為聲樂表演的靈魂所在,情感能賦予聲樂表演生命,所以整個聲樂表演的過程實際上就是對作品情感的表達,而觀眾在觀看表演的時候最關注的也正是表演者對作品情感的表達。而借助形體語言,表演者可以將作品所要表達的情感淋漓盡致地體現(xiàn)出來,讓觀眾體會到作品所要表達的真實情感。
(一)形體語言要協(xié)調(diào)統(tǒng)一
由于形體語言表達的形式有很多種,所以實際的表演中難免會出現(xiàn)肢體動作不協(xié)調(diào)的情況。這主要值因為一些表演需要借助多種形式的形體語言,而表演者在運用形體語言的過程中由于肢體的配合存在問題,所以會出現(xiàn)形體語言不協(xié)調(diào)的現(xiàn)象。而當聲樂表演中出現(xiàn)形體語言不協(xié)調(diào)的現(xiàn)象時,會讓觀眾對聲樂表演的內(nèi)容理解出現(xiàn)誤差,影響觀眾對作品的品鑒。所以對于聲樂表演藝術而言,形體語言一定要保持協(xié)調(diào)統(tǒng)一。
(二)掌握好形體語言在聲樂表演中的比重
對于聲樂表演而言,歌唱和形體語言都很重要,但還是需要注意主次之分,因為聲樂表演的絕對主體永遠是歌唱和演奏,而形體語言只能是一種輔助的表演形式。沒有形體語言,聲樂表演將失去活性,但形體表演過多則會導致聲樂表演失去重心。所以在進行聲樂表演的過程中,需要掌握好形體語言所占的比重,這樣才能更好地將聲樂表演的藝術性體現(xiàn)出來。
(三)形體語言表達的情感與作品一致
作為聲樂表演的輔助形式,形體語言所表達出來的情感必須要與聲樂作品的情感一致。因為在形體語言表達的情感與聲樂表演的情感不一致時,聲樂表演將會出現(xiàn)不同的內(nèi)容,觀眾將不能分辨聲樂表演真是的情感。所以需要將形體語言表達的情感與聲樂表演的情感保持一致,讓觀眾更容易理解作品。
(四)選擇適當?shù)男误w語言形式
在聲樂表演的過程中,表演者需要根據(jù)實際的需要,選擇合適的形體語言來輔助表演。因為各種形式的形體語言的情感表達存在一定差異,所以表演者必須在表演的過程中對其運用進行選擇,這樣才能滿足聲樂表演的情感表達需要。
(一)身姿和步伐
表演者的身姿是對表演者形體美的展現(xiàn),而表演者的步伐變化則是對作品所塑造人物的個性詮釋。所以在聲樂表演中,表演者需要隨時注意自己的身姿是否與表演的場景相適應,同時要在表演的過程中注意腳步的變化,這樣才能將聲樂表演順利地完成。
(二)手勢和眼神
對于形體語言而言,手勢的變換最能體現(xiàn)形體語言藝術之美,所以手勢的變化可以讓聲樂表演更有特色,讓表演的效果更好。而眼神是面部表情變化最直觀的體現(xiàn),所以眼神的變化就是情感變化的寫照,表演者自然應該格外重視。
(三)面部表情
除了眼睛以外,面部表情也能直觀體現(xiàn)情感變化。人類的米阿奴表情極為復雜,有很多種的面部表情,而不同的面部表情所代表的情感有所不同。所以聲樂表演者需要在表演中借助面部表情的變化,來體現(xiàn)人物情感的具體變化,從而更好地詮釋作品。
(四)出退場與臺位
對于出退場時的肢體語言,其能影響整個聲樂表演在觀眾心中的形象。所以表演者必須根據(jù)作品的需要進行恰當?shù)某鐾藞鲂误w語言。同時,整個表演過程中的臺位變化也很重要,其必須跟隨表演的整體節(jié)奏變化而變化。
對于聲樂表演藝術而言,需要很多輔助表演來完成對作品的詮釋。但是在這些輔助表演中,形體語言表達占有絕對重要的地位。因為形體語言是人們在生活中常常用到的,所以借助形體語言可以讓人更容易理解作品所要表達的內(nèi)容,增加觀眾對作品情感的感知度。而要將形體語言較好的表達出來,不僅需要對作品有很好的理解,還需要對形體語言的表達有深入的學習。
參考文獻
[1]付磊.淺談聲樂表演藝術的形體語言[J].通俗歌曲,2015,09:103.
[2]鄧慧群.聲樂表演藝術的形體語言探究[J].通俗歌曲,2015,10: 110-111.
作者簡介:劉暢(1986—),女,漢,山東濟南,助教,研究生,單位:聊城大學音樂學院,研究方向:音樂表演。
前言: