蔣 藝
(廣西藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院,廣西 南寧 530022)
頹廢音樂:猶太人與無調(diào)性
蔣 藝
(廣西藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院,廣西 南寧 530022)
本文回溯了20世紀(jì)初期在希特勒統(tǒng)治的第三帝國(guó)中的音樂生活。重點(diǎn)從歷史和社會(huì)的角度,分析1930年代受排斥的猶太音樂家以及被視為頹廢音樂代表的無調(diào)性音樂在第三帝國(guó)的發(fā)展情況,進(jìn)一步認(rèn)識(shí)那個(gè)時(shí)期德國(guó)的音樂與文化歷史。
頹廢音樂;無調(diào)性;勛伯格
20世紀(jì)早期,受歐洲以及全球各地影響,爵士樂等現(xiàn)代的音樂音樂形式在德國(guó)年輕一代人中受到追捧。這種類型的音樂受到希特勒的排斥,被整個(gè)納粹黨將其定義為頹廢音樂。
無調(diào)性的現(xiàn)代音樂時(shí)常與猶太人聯(lián)系在一起,總是與阿德諾·勛伯格和1920年代的第二維也納學(xué)派的作品相關(guān)聯(lián)。納粹的種族思想在德國(guó)音樂與猶太音樂之間制造了分裂。約瑟夫·戈培爾(Joseph Goebbels)認(rèn)為猶太和德國(guó)音樂從本質(zhì)上是相互對(duì)立的。德意志帝國(guó)音樂局(Reich Music Chamber)和納粹黨人將猶太音樂定義為“帝國(guó)音樂沒有的音樂”。定義猶太音樂的任務(wù)交給了受納粹管制的音樂學(xué)家們,其中漢斯·莫澤(Hans Joachim Moser)尤為出眾。不像那些保持沉默或者被迫移民離開納粹政權(quán)的音樂家,莫澤編譯了一部民族主義的﹑反猶太的音樂辭典——《猶太音樂辭典》(Dictionary of Jews in Music)。種族音樂成了音樂學(xué)家研究的熱門項(xiàng)目,研究成果將被用于支持納粹的種族法律。作為納粹長(zhǎng)期存在的一種普遍偏見,猶太音樂家被認(rèn)為寧可只為金錢努力而不為國(guó)家利益或?qū)λ囆g(shù)的熱愛與尊重努力的人。納粹黨認(rèn)為,猶太音樂家不會(huì)有任何的創(chuàng)造性的貢獻(xiàn),而是通過模仿和偶爾技術(shù)上的優(yōu)勢(shì)來彌補(bǔ)自身。猶太作曲家例如菲力克斯·門德爾松(Felix Mendelssohn)﹑馬勒(Gustav Mahler)甚至包括勛伯格,都被認(rèn)為曾經(jīng)剽竊過純正德國(guó)作曲家的作品。
第三帝國(guó)對(duì)音樂的種族化導(dǎo)致富特文格勒(Wilhelm Furtwangler)首次反對(duì)納粹政府。結(jié)果,成千上萬的猶太音樂家被驅(qū)逐。反猶太法在1933年11月開始實(shí)行,德意志帝國(guó)文化局(Reich Culture Chamber) 規(guī)定下屬部門的成員如果不能表現(xiàn)出可靠性和持久性就將被驅(qū)逐。通過系統(tǒng)化地篩選,不良分子將會(huì)被裁定和處決。識(shí)別并清除猶太族對(duì)音樂的影響,特別在德國(guó)城市的小團(tuán)體與學(xué)校場(chǎng)館中,由支持納粹的音樂家組成的特殊的音樂局警察機(jī)關(guān)來負(fù)責(zé)。政策付諸于實(shí)踐標(biāo)志著大屠殺的開始,猶太音樂家面臨著與普通猶太人同樣的命運(yùn)。他們被迫進(jìn)入猶太社區(qū),最終進(jìn)入集中營(yíng)。1938年,隨著紐倫堡法案的到來,猶太人與被誹謗的非猶太音樂家如海浪般涌出這個(gè)國(guó)家,27.8萬的德國(guó)猶太人離開德國(guó)。1100萬在納粹集中營(yíng)中死去的人中包括捷克作曲家維克托·烏爾曼(Viktor Ullmann),是勛伯格的一個(gè)很有才干的學(xué)生,還有歌劇作曲家利昂·耶賽爾(Leon Jessel)和理查德·法爾(Richard Fall)。
不僅是政治上受到民族主義和愛國(guó)主義的影響,納粹規(guī)定種族元素要融入到特定的音樂美學(xué)當(dāng)中。奧地利作曲家戈特弗里德·艾內(nèi)姆(Gottfried Einem)指出納粹的音樂思想是“勛伯格的反面——C大調(diào)上的音樂?!边@也許是一個(gè)膚淺的結(jié)論,但他的暗示相當(dāng)有說服力。浪漫主義音樂是理想的,大部分都是協(xié)和的,瓦格納的交響曲令人愉悅的和弦是德國(guó)音樂的典型。1938年,致力于展示頹廢音樂的展會(huì)建立。最受辱罵的音樂美學(xué)形式就是無調(diào)性。在莫澤的音樂辭典中是這樣描述無調(diào)性的:“在整個(gè)作品中的所有和聲織體中,一種摒棄了與功能調(diào)性中心相關(guān)一切原則的音樂風(fēng)格;嚴(yán)格來說,用這樣的方法拉長(zhǎng)音樂的時(shí)間是無法獲得藝術(shù)品質(zhì)的,因?yàn)橛^眾通常情況下都尋求和跟隨音樂的邏輯順序…無調(diào)性風(fēng)格試圖從浪漫主義時(shí)期種族的﹑結(jié)構(gòu)主義的傳統(tǒng)壓迫中解放,所有的訴求都展現(xiàn)在音樂內(nèi)容上。與此同時(shí),不協(xié)和的強(qiáng)度也隨著時(shí)代的發(fā)展逐步達(dá)到頂峰,作為革命與通貨膨脹等毀滅性的戰(zhàn)后體驗(yàn)的倒影,作為文化衰退的癥狀…幸運(yùn)的是,到如今這些癥狀大部分已經(jīng)被克服了,通過回歸基本音調(diào)…無調(diào)風(fēng)格在中歐的代表是阿德諾勛伯格和他的弟子…”
盡管勛伯格早期音樂受浪漫主義影響,他仍是無調(diào)性的代名詞。他的教學(xué)以及實(shí)驗(yàn)作為第二維也納學(xué)派的領(lǐng)袖使得他對(duì)于納粹來說是一個(gè)頹廢音樂家。1934年他設(shè)法移居美國(guó),但他的音樂,同其他現(xiàn)代派﹑無調(diào)性作曲家的作品一樣,始終被譴責(zé)為沒有價(jià)值的。1938年,在杜塞爾多夫頹廢音樂展的海報(bào)上有這樣一段話:“無調(diào)性的理論家!他們之中最老的是猶太人阿德諾勛伯格,《和聲學(xué)》(1910)的作者。他們之中最“現(xiàn)代”的是保羅·亨德米特(Paul Hindemith),《作曲技法》(1937)的作者。這些無調(diào)性運(yùn)動(dòng)的領(lǐng)跑者——與之對(duì)應(yīng)的還有在美術(shù)和文學(xué)領(lǐng)域中的人物——是建成主義(Constructivism)基本知識(shí)產(chǎn)權(quán)的持有者,也是對(duì)我們民族的種族本能造成威脅的破壞者。我們的本能是去看到那些干凈的,純凈的,真誠(chéng)的,有機(jī)生長(zhǎng)的;我們將反對(duì)那些漂泊的﹑無根的,最具危險(xiǎn)性的江湖騙子?!?/p>
勛伯格的猶太身份使得納粹最終決定將無調(diào)性和十二音音樂也看作是猶太族的。因此,這些現(xiàn)代主義美學(xué)破壞了和諧的德國(guó)音樂以及人民的理想。因此,無調(diào)性作曲家受到了指責(zé)與誹謗。保羅·亨德米特曾是納粹音樂的典型。表面上雖然是雅利安人,這位年輕作曲家在技術(shù)上是歐洲最有才華的人之一。他與希特勒青年團(tuán)(Hitler Youth)代表合作,戈培爾也打算讓他負(fù)責(zé)德意志帝國(guó)音樂局來整頓室內(nèi)樂團(tuán)的結(jié)構(gòu)。但因?yàn)樗孀懔藷o調(diào)性,亨德米特同勛伯格一樣被視作頹廢派。
蔣藝(1988—),女,廣西桂林人,廣西藝術(shù)學(xué)院,研究方向:音樂鑒賞與評(píng)論。