論鋼琴演奏旋律歌唱性的聯(lián)覺(jué)

張鴻淼

（哈爾濱師范大學(xué)，黑龍江 哈爾濱 150025）

論鋼琴演奏旋律歌唱性的聯(lián)覺(jué)

張鴻淼

（哈爾濱師范大學(xué)，黑龍江 哈爾濱 150025）

鋼琴教學(xué)實(shí)踐中，歌唱性旋律演奏技巧是教學(xué)的重難點(diǎn)。鋼琴演奏過(guò)程中，離不開(kāi)演奏者的手臂和手指運(yùn)動(dòng)，眼、耳以及唇齒相互配合。各感官之間的協(xié)同配合，即為“聯(lián)覺(jué)”效應(yīng)。本文分析了歌唱感覺(jué)以及演奏的視覺(jué)、動(dòng)覺(jué)以及聽(tīng)覺(jué)，并在此基礎(chǔ)上就鋼琴演奏旋律歌唱性聯(lián)覺(jué)，談一下個(gè)人的觀(guān)點(diǎn)和認(rèn)識(shí)，以供參考。

旋律；鋼琴演奏；歌唱性；聯(lián)覺(jué)；研究

“聯(lián)覺(jué)”依賴(lài)于各種感覺(jué)的相互聯(lián)系，其中一個(gè)感官被刺激后就會(huì)產(chǎn)生聯(lián)動(dòng)感官，而且各感官之間相互作用，并對(duì)外界條件產(chǎn)生反射。鋼琴演奏旋律歌唱過(guò)程中，需融合技巧，不同教學(xué)之間產(chǎn)生聯(lián)覺(jué)效應(yīng)。

一、鋼琴演奏歌唱性旋律的聯(lián)覺(jué)

鋼琴師樂(lè)器之王，其音域非常的寬廣，而且表現(xiàn)力非常強(qiáng)大。然而，受弦槌聯(lián)動(dòng)杠桿敲擊發(fā)聲機(jī)理限制，鋼琴聲音很快就會(huì)消失，延續(xù)時(shí)間并不長(zhǎng)，而且難以有效加強(qiáng)與保持。利用鋼琴?gòu)椬嗑哂形锢硪饬x連貫線(xiàn)條不存在可能性，加之部分學(xué)生在鋼琴知識(shí)和技能學(xué)習(xí)過(guò)程中已形成了敲擊意識(shí)和習(xí)慣，以致于無(wú)法有效彈奏出連貫旋律線(xiàn)條。鋼琴演奏時(shí)的旋律歌唱性體現(xiàn)，成為當(dāng)前鋼琴教育教學(xué)的重難點(diǎn)。針對(duì)這一問(wèn)題，進(jìn)行嚴(yán)格的聯(lián)覺(jué)研究勢(shì)在必行。鋼琴演奏旋律歌唱性，需利用連音流暢﹑連結(jié)和柔順地演奏；連音具有連結(jié)性﹑不間斷性以及不可分割性，這在很大程度上決定了演奏歌唱性的形態(tài)具有流動(dòng)性和連貫性。其中，連貫性要求彈奏的鋼琴音節(jié)一定要緊密，而且空隙不大，聲音在不同音節(jié)之間延續(xù)，呈線(xiàn)出條狀性。在彈奏過(guò)程中，若想體現(xiàn)出具有演奏歌唱性的音樂(lè)線(xiàn)條，則需借助聲樂(lè)的意識(shí)，在彈奏時(shí)建立流動(dòng)與連貫性的音樂(lè)感念。歌唱與氣息支撐以及腔體配合密不可分，同時(shí)還要去吐字清晰，這些都是基本的要素，而聯(lián)覺(jué)可將上述要素與連音彈奏技法緊密結(jié)和在一起，手臂與手掌放松，向指尖適當(dāng)送力，使手指承受著手掌力量，然后向指尖送手臂﹑手掌力量，以此來(lái)穩(wěn)定支撐指尖。鋼琴?gòu)椬噙^(guò)程中，應(yīng)當(dāng)最大限度地減少手指交替幅度和時(shí)間，并且在手指觸鍵時(shí)，需有緩沖動(dòng)作，避免小槌擊弦問(wèn)題發(fā)生，只有這樣才能確保彈奏出旋律性較強(qiáng)的連貫流動(dòng)線(xiàn)條。

鋼琴演奏過(guò)程中，旋律歌唱性應(yīng)當(dāng)借鑒歌唱時(shí)音﹑字之間的連貫動(dòng)作概念。在聲音發(fā)出時(shí)，鋼琴優(yōu)勢(shì)得天獨(dú)厚。然而，若想發(fā)出清晰﹑集中以及聲音充分震動(dòng)并非易事，鋼琴演奏者應(yīng)當(dāng)借鑒歌唱過(guò)程中的咬字法，從根本上克服歌唱任意性，并且找準(zhǔn)其中的發(fā)聲點(diǎn)，從而使彈奏的聲音更加的流暢﹑清晰和動(dòng)聽(tīng)。對(duì)于連音而言，鋼琴?gòu)椬嗾叽嬖谥亍斑B”輕“音”的現(xiàn)象，彈奏的音不夠明確﹑清晰。對(duì)于單音彈奏而言，需包括貼鍵準(zhǔn)備以及彈奏和離鍵等步驟，這與歌唱過(guò)程中的咬字“字頭-輔音以及字腹-元音和字尾-收音”相吻合。如果彈奏者不重視貼鍵準(zhǔn)備與離鍵動(dòng)作，則彈奏發(fā)音就會(huì)非常的生硬，而且顯得突然﹑粘連和模糊。針對(duì)這一問(wèn)題，只有采用咬字發(fā)音范式，對(duì)音節(jié)彈奏進(jìn)行適當(dāng)?shù)恼{(diào)整，才能確保彈奏出歌唱性旋律。

二、鋼琴演奏過(guò)程中的旋律歌唱性聯(lián)覺(jué)訓(xùn)練策略

（一）深呼吸

在優(yōu)美和抒情歌曲演唱過(guò)程中，有準(zhǔn)備的進(jìn)行深呼吸是較為常用的一種呼吸方式。在同性質(zhì)旋律演奏過(guò)程中，演奏者需進(jìn)行必要的吸氣準(zhǔn)備，比如大臂舒展，抬起手指放在鍵盤(pán)上，吸氣后進(jìn)行深呼吸，將手臂和手指自然放下，以此來(lái)確保彈奏的連貫性和流動(dòng)性。比如，G·喬爾達(dá)的《我親愛(ài)的》前奏，便是一首向心上人真情告白的名曲，這首歌曲旋律非常的舒緩，而且特別動(dòng)人；前奏旋律，表達(dá)了主人公對(duì)愛(ài)情的渴望與憧憬，同時(shí)這也是該曲子所表達(dá)的主題。在該首曲子彈奏過(guò)程中，呼吸過(guò)程中需借鑒歌唱時(shí)的呼吸方式和方法。在連線(xiàn)起音彈奏過(guò)程中，彈奏的速度一定要適當(dāng)?shù)姆怕?，緩慢一些，并且參考歌唱時(shí)的呼吸控制方式方法。在收音彈奏時(shí)，手勢(shì)應(yīng)當(dāng)慢起，并且參考歌唱深吸氣方式，這有利于彈奏出清晰的聲音﹑柔美的音色，從而使旋律猶如小溪般流暢﹑平穩(wěn)的曲調(diào)。

（二）偷氣

歌唱過(guò)程中，若歌詞非常的密集，而且音符跳速比較快，則需在短暫的時(shí)間內(nèi)進(jìn)行及時(shí)補(bǔ)氣，即為“偷氣”。鋼琴?gòu)椬噙^(guò)程中，偷氣時(shí)不可或缺的，彈奏偷氣需在彈奏之前一連線(xiàn)的末音收句時(shí)，慢慢提起手腕，從而為彈奏下一音節(jié)儲(chǔ)備力量，這有利于確保音樂(lè)彈奏的流暢性與連貫性，對(duì)于表現(xiàn)音樂(lè)溫柔文靜的情感，所起的作用不可小覷。

（三）提氣

在鋼琴演奏旋律演唱過(guò)程中，若遇到相對(duì)較寬的音程時(shí)，就會(huì)對(duì)演唱者的功力有較高的要求，比如通過(guò)收腹來(lái)產(chǎn)生力量，并且配合著聲帶張力，將聲音逐漸推向高音區(qū)，從而使發(fā)音更加的高亢﹑飽滿(mǎn)，即為提氣。在演奏鋼琴曲時(shí)，提氣通常在較強(qiáng)起音節(jié)奏以及和弦時(shí)使用；在提氣過(guò)程中，要求手臂準(zhǔn)備抬起，以此來(lái)使手指及時(shí)離開(kāi)鍵盤(pán)，并且用力壓下，從而使發(fā)聲更加的有力和飽滿(mǎn)。

（四）沉氣

當(dāng)歌唱旋律處在中高聲區(qū)時(shí)，需沉降至低聲區(qū)。然而低音又切忌軟弱無(wú)力，需有一定力度，這時(shí)需橫戈急降，并且將腹部展開(kāi)，使之發(fā)出飽滿(mǎn)﹑低沉以及有力的低音。鋼琴?gòu)椬鄷r(shí)，沉氣通常會(huì)在旋律自高向低音區(qū)變化時(shí)或者和弦彈奏時(shí)使用，這要求在激昂聲音彈奏結(jié)尾處，應(yīng)當(dāng)使手臂成拋物線(xiàn)形，并且?guī)?dòng)手指放在和弦鍵盤(pán)上，做好沉氣準(zhǔn)備。彈奏支點(diǎn)一定要適當(dāng)?shù)慕档?，而且手掌?yīng)當(dāng)有力支撐，這樣可以有效減小壓力，從而彈奏出飽滿(mǎn)﹑低沉以及充滿(mǎn)情感的音響。

三、結(jié)束語(yǔ)

總而言之，鋼琴演奏旋律歌唱性的聯(lián)覺(jué)非常重要，在美妙旋律彈奏過(guò)程中，應(yīng)當(dāng)追求歌唱性旋律，并且準(zhǔn)確把握鋼琴曲子的語(yǔ)氣等，不斷提高鋼琴演奏技巧和水平。

[1]王明遠(yuǎn).論鋼琴演奏歌唱性的技能培養(yǎng)[J].黃河之聲,2015,(02).

[2]樊培.鋼琴演奏過(guò)程中旋律的歌唱性[J].音樂(lè)時(shí)空,2015,(06).

[3]龔明珠,劉昕蔚.論怎樣更好地彈奏鋼琴曲中的歌唱性旋律[J].樂(lè)府新聲(沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)),2014,(12).

[4]趙屏國(guó).鋼琴套曲《四季》的演奏與教學(xué)[M].北京:人民音樂(lè)出版社,2005.

張鴻淼（1988—），黑龍江哈爾濱人，哈爾濱師范大學(xué)藝術(shù)碩士，研究方向：器樂(lè)表演（鋼琴）。