唐勤

【摘要】在美術(shù)作品中，藝術(shù)語(yǔ)言的表達(dá)方式是多種多樣的，如抽象表達(dá)、具象表達(dá)。油畫寫意性脫離了眼前所見(jiàn)物象的限制，運(yùn)用了比較固定的藝術(shù)視覺(jué)形象及表象來(lái)再現(xiàn)外在事物的表征，用更為精準(zhǔn)純粹的視覺(jué)語(yǔ)言來(lái)表達(dá)對(duì)外部世界的描繪，更多的是表現(xiàn)精神層面，傳達(dá)藝術(shù)家的心靈體驗(yàn)，是一種更為自我的表達(dá)方式。

【關(guān)鍵詞】寫意油畫；色彩語(yǔ)言；藝術(shù)符號(hào)；寫意表現(xiàn)

當(dāng)今現(xiàn)實(shí)社會(huì)是一個(gè)多元化的社會(huì)，有相當(dāng)多的各種視覺(jué)思考方式、思維意識(shí)交織在一起，表象背后有多元化的各種思潮交織。如何建立有中國(guó)精神、與時(shí)代同步的良好文化氛圍是需要中國(guó)的寫意油畫家們?nèi)ヅψ龅降摹６袊?guó)的油畫家們也在自發(fā)的個(gè)人創(chuàng)作中對(duì)油畫寫意精神進(jìn)行一定的思考，相當(dāng)一部分油畫家們注重對(duì)寫意筆觸的提煉，試著把中國(guó)傳統(tǒng)文人的暢神寫意的手法融入個(gè)人創(chuàng)作中去，并且把中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的思想內(nèi)涵和語(yǔ)言形式結(jié)合，寫意油畫的規(guī)模逐漸形成。與西方油畫相比較，寫意油畫最為主要的特征就是其富有中國(guó)韻味的獨(dú)有魅力，它以中國(guó)特有的本土意味和技法特色發(fā)展了中國(guó)油畫的民族進(jìn)程。

美術(shù)作品當(dāng)中，繪畫的表達(dá)樣式很多，如抽象表現(xiàn)、寫意表現(xiàn)。寫意油畫已經(jīng)不受現(xiàn)實(shí)物象的束縛，使用了最為純凈的藝術(shù)符號(hào)來(lái)表達(dá)對(duì)世界的觀感，以表現(xiàn)精神性的語(yǔ)言為主，用來(lái)傳播繪畫者的心理表述，它是一種相對(duì)自由的表述，更加注重主觀的訴求，是繪畫者的個(gè)人表達(dá)的一種體現(xiàn)。

寫意油畫的色彩語(yǔ)言的構(gòu)成因素在中國(guó)油畫創(chuàng)作中的運(yùn)用有著較多的理論來(lái)源，我國(guó)古代的藝術(shù)家建立了以紅、黃、青、白、黑為主要內(nèi)容的穩(wěn)定長(zhǎng)久的色彩結(jié)構(gòu)。自此中國(guó)古代開(kāi)始了對(duì)色彩精神實(shí)質(zhì)層面的追求，忽視物象客觀固有色和光源冷暖色等因素的影響，并最終形成以墨色代替顏色，利用墨色的干、濕、淡、濃、焦來(lái)表現(xiàn)畫面的明暗層次，形成了中國(guó)畫獨(dú)一無(wú)二的藝術(shù)面貌。從客觀的角度看待這一局面的話，我們可以得出兩方面的啟示：一方面是中國(guó)色彩發(fā)展與同時(shí)期的西方色彩發(fā)展相比較，呈現(xiàn)出相對(duì)單一弱化的發(fā)展趨勢(shì)。中國(guó)古代畫家出于時(shí)代的色彩感知限制，缺失了多種顏色之間的協(xié)調(diào)控制，致使繁雜的場(chǎng)面里色彩孤立而雜亂，不能呈現(xiàn)全局氣韻形式的有機(jī)聯(lián)合。而且由于長(zhǎng)期堅(jiān)持相對(duì)穩(wěn)定的色彩，畫家容易忽略對(duì)色彩表象的觀察，不利于表現(xiàn)越來(lái)越復(fù)雜的豐富多彩的現(xiàn)實(shí)生活；另一方面，我國(guó)古代色彩觀對(duì)物我一體的觀念有利于后世對(duì)主觀性特征的重視。當(dāng)然，西方現(xiàn)代藝術(shù)也開(kāi)始重視藝術(shù)家主觀性的表現(xiàn)，比如說(shuō)梵高著名的情緒化色彩語(yǔ)言與筆觸手法。中西方藝術(shù)共同對(duì)色彩語(yǔ)言主觀性的運(yùn)用對(duì)寫意油畫的發(fā)展影響深遠(yuǎn)。寫意油畫注重與中國(guó)傳統(tǒng)文化精神的密切結(jié)合、強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家個(gè)體對(duì)客觀物象的主觀認(rèn)識(shí)和自我精神的建設(shè)，所以在色彩的運(yùn)用方面通常注重主觀性的語(yǔ)言形式。寫意油畫的藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作中，并非只是簡(jiǎn)單地再現(xiàn)自然物象，而是以個(gè)體感官和視知覺(jué)為基礎(chǔ)，對(duì)所有色彩進(jìn)行解構(gòu)、變化、組合和配置，強(qiáng)化對(duì)色彩的主觀印象，不拘泥于固有色的局限和僵化立體明暗的表現(xiàn)，隨時(shí)發(fā)揮主觀色調(diào)和獨(dú)特的符號(hào)語(yǔ)言，以清新又嚴(yán)謹(jǐn)?shù)纳收Z(yǔ)言塑造繪畫作品的藝術(shù)品格。當(dāng)然，寫意油畫并非放棄了審美，只是在傳統(tǒng)的美學(xué)觀念中不斷尋找自己的定位，不斷創(chuàng)新。正是因?yàn)檫@樣的探索，寫意油畫在創(chuàng)作樣式、色彩語(yǔ)言、美學(xué)價(jià)值等方面形成了自己的體系和神采，也是將寫意油畫語(yǔ)言的闡釋性筆法運(yùn)用于教學(xué)當(dāng)中的得當(dāng)表現(xiàn)。

寫意油畫和諧的色彩關(guān)系運(yùn)用于油畫創(chuàng)作中會(huì)比較注重色彩關(guān)系，色彩的和諧是指各種色彩組合因素所形成的感覺(jué)均衡。在一定范圍內(nèi)的整個(gè)色彩空間的一種表現(xiàn)效應(yīng)，與色彩對(duì)象、構(gòu)圖、特定的意境、描繪技法有著內(nèi)在的有機(jī)聯(lián)系。這是通過(guò)色與色之間的合理配置、顏色與顏色之間的相互關(guān)系的安排來(lái)完成的。瑞士色彩學(xué)家伊頓說(shuō)過(guò)：“缺乏視覺(jué)的準(zhǔn)確性和沒(méi)有感人力量的象征主義將只是一種貧乏的形式主義”。

寫意油畫中的色彩又有著多種關(guān)系，其中升華色彩關(guān)系、色彩的秩序是指畫家以高度理性的方式排列畫面中的色彩關(guān)系，這里的理性不是指點(diǎn)彩派通過(guò)合乎科學(xué)的光色規(guī)律的并置，讓無(wú)數(shù)小色點(diǎn)在觀者視覺(jué)中混合，從而構(gòu)成色點(diǎn)組成的形象。即使我們有再多的顏料或者再多的調(diào)配顏色的方法，始終是無(wú)法百分之百還原自然界的所有顏色的，我們也沒(méi)有必要去追求表現(xiàn)還原自然界。我們?cè)谝獾牟皇嵌嗝簇S富的顏色變化，而是準(zhǔn)確的色彩關(guān)系。畫面的美不在于顏色種類多少，而在于變化的微妙?？v觀莫奈晚期顏色微妙的睡蓮系列和弗洛伊德的人像，畫面都可以清楚地概括為若干個(gè)顏色的無(wú)窮變化，而不是本身運(yùn)用了多少種顏色。色彩的空間，從上到下、從里到外、從左到右都有透視變化規(guī)律。油畫講究構(gòu)圖，山水畫講究經(jīng)營(yíng)位置，風(fēng)景畫講究透視法（焦點(diǎn)透視），山水畫講究“三遠(yuǎn)”法（散點(diǎn)透視）。當(dāng)代寫意油畫的畫面經(jīng)營(yíng)有意無(wú)意流露出中國(guó)傳統(tǒng)山水畫的散點(diǎn)透視感，不追求古典油畫的三維立體縱深感，一切色彩的空間組合不為表現(xiàn)單純的明暗關(guān)系，而是把每塊色彩當(dāng)成一個(gè)元素，合理在全局布置，色彩的各種屬性、現(xiàn)象、配置規(guī)則共同構(gòu)成了一個(gè)牢不可破的關(guān)系。

經(jīng)過(guò)多年的探索，寫意油畫已經(jīng)取得了很大成就，不同的藝術(shù)家以不同角度切入進(jìn)行了多樣性的探索。當(dāng)代公認(rèn)的具有鮮明色彩語(yǔ)言特征的畫家閏博，他那絢麗大膽的色彩意識(shí)深受中國(guó)傳統(tǒng)色彩的影響。同時(shí)，深厚的中國(guó)文化根基又使其作品融合了文人畫的情懷與民族色彩的美感。申玲的花系列“裁花剪葉，奪春艷以爭(zhēng)鮮”，從色彩到構(gòu)圖均給人鬼魅奔放之感。段建偉出生于中原大地，對(duì)北方大地有著割舍不斷的感情，畫家在選題上的執(zhí)著仿佛是對(duì)當(dāng)今社會(huì)漸漸遠(yuǎn)去的天然純樸的堅(jiān)守。他的繪畫語(yǔ)言率性單純，擅長(zhǎng)以沉重的色彩入畫，但不使人感到壓抑，通過(guò)色彩的飽和度呈現(xiàn)了歷史與文化的厚重，表現(xiàn)著生活的壯美與力度，沁人心肺。動(dòng)感明快是王克舉的色彩語(yǔ)言的突出特征，畫面各種色彩在層層疊疊的布局中引人入勝。鮮亮明快的色彩有著明顯的西方現(xiàn)代藝術(shù)的痕跡，所以很多人評(píng)論王克舉的油畫作品很純粹，透過(guò)這純粹的色彩的外觀，我們可以看出那恣意揮灑的筆法、畫面的散點(diǎn)透視、構(gòu)圖的經(jīng)營(yíng)安排都蘊(yùn)藏著東方的不可言說(shuō)的美。從20世紀(jì)90年代至今，申玲一直在追求著油畫的“繪畫性”，畫筆與布面的接觸同樣具有抒寫性，一筆一畫的把握和力度很美。比起其他寫意油畫的渾厚特征，申玲的作品傳遞了女性的特征，色彩較為細(xì)膩，搭配巧妙，把紅綠補(bǔ)色運(yùn)用得出神入化。中國(guó)美院的畫家沿襲了早年民國(guó)時(shí)期畫家的探索路線，在寫意油畫的發(fā)展過(guò)程中走得很平順。

中國(guó)寫意油畫繼承了東西方繪畫的精髓，在中國(guó)的現(xiàn)當(dāng)代思潮中不斷發(fā)展，中國(guó)寫意油畫必將沿著中國(guó)傳統(tǒng)東方審美的思想走下去，找到能融合東西方文化的契合點(diǎn)，走東方繪畫精神的道路。