試析秦腔旦角表演風(fēng)格之異同

【摘 要】作為眾多戲劇表演形式中的一種，秦腔藝術(shù)在中國已發(fā)展和傳承了上千年。本文就秦腔旦角表演的不同風(fēng)格進(jìn)行了探討，希望能為秦腔藝術(shù)的發(fā)展做出一點貢獻(xiàn)。

【關(guān)鍵詞】秦腔；旦角；表演；風(fēng)格異同

中圖分類號：J825 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）08-0059-01

旦角，指戲曲表演中所有的女性角色，根據(jù)年齡、性格、身份等被細(xì)分為正旦、小旦、老旦、花旦、武旦、彩旦等多種類型，豐富了秦腔表演的形式。

一、秦腔旦角的分類和風(fēng)格異同

正旦，指舉止端莊、形象正面的中年婦女形象。在表演上，正旦往往需要唱做并重，唱腔是其表現(xiàn)人物形象的重要手段。在具體表演中，正旦通常以箭板開頭，或慢板介入，后又緩沖于二六板等方式表現(xiàn)人物的性格和情緒。正旦也有類型區(qū)分，如身著青衣素裙的青衣正旦（《鍘美案》中的秦香蓮等）、身著華服或風(fēng)冠霞帔的華彩正旦（《斬秦英》中的銀屏公主等）、表現(xiàn)剛烈性格的刀子旦（《殺仇》中的庚娘等）、表現(xiàn)端莊少婦或少女的正小旦（《白玉樓》中的白玉樓等），正旦在秦腔表演中出現(xiàn)的頻率非常高。

小旦，指性格開朗、舉止得體的年輕女性形象。在表演上，小旦著重于人物細(xì)膩情感的刻畫和細(xì)節(jié)的描繪，演員通過表演的細(xì)化，一步步將人物的性格特點表現(xiàn)出來，完成了人物的真實塑造，《白玉鈿》中的尚飛瓊即是這一類型。

花旦，指聰明活潑、可愛動人的少女形象。這類角色注重外形的塑造，以輕盈俏麗的體態(tài)和嬌憨的神韻體現(xiàn)少女獨特的風(fēng)格。在肢體動作上，要求花旦腳步輕快、手指靈活、眼神靈動、腰身柔軟，面部表情更要明艷多變，以此完成對人物角色的詮釋?！妒坝耔C》中的少女孫玉姣就是花旦的代表形象，通過外在的表情和動作的表現(xiàn)，使得人物情緒得以釋放，實現(xiàn)角色情感的真實表達(dá)。

老旦，指老年婦女形象。老旦的表演風(fēng)格需要唱做兼?zhèn)?，根?jù)具體的故事情節(jié)和人物設(shè)定決定唱、做功的分量，唱腔著重深沉蒼勁。老旦形象有貧富之分，因此在表演上要求考慮人物身份。

彩旦（媒旦、丑旦），專指媒婆、店婆等形象。這類人物形象一般妝容濃艷滑稽，著裝也偏艷俗，性格張揚(yáng)，有些幽默詼諧，有的則主要負(fù)責(zé)被嘲笑和捉弄。表演上力求夸張、講究念白的藝術(shù)性，在舞臺上屬于“活寶”型的人物。彩旦作為配角，在舞臺上往往起到了調(diào)劑整體表演效果的作用。

武旦，指身懷武藝的女性形象。根據(jù)人物身份和技藝，武旦還被細(xì)分為武旦和刀馬旦。刀馬旦重身段工架，講究表演的大氣、剛勁；武旦大多身著短衣，著重于表現(xiàn)身形的精當(dāng)利索，講究表演的靈活。武旦最能體現(xiàn)女性英姿勃發(fā)的一面，需要演員掌握更高超、深厚的藝術(shù)功力。

二、秦腔旦角風(fēng)格的塑造原則

（一）根據(jù)戲劇要求，塑造人物形象。在秦腔表演中，人物的塑造非常重要，是表演首先要解決的問題。根據(jù)劇情的要求，需要對人物的形象特點進(jìn)行區(qū)分表現(xiàn)，這樣塑造的人物才能被觀眾接受。在劇情的發(fā)展過程中，人物的著裝、表情、動作、唱腔都會受心態(tài)的變化而改變。

如《鍘美案》中的秦香蓮，最初以青衣素裙的樸素穿著表現(xiàn)其貧寒出身，性格也較軟弱。當(dāng)丈夫陳世美做出拋妻棄子、甚至派人殺害他們的行為后，她的思想發(fā)生了轉(zhuǎn)變，最終選擇反抗，將陳世美告上府衙。在這一劇目的表演中，旦角作為主角，需要準(zhǔn)確把握人物的思想情感變化，這樣才能推進(jìn)劇情的發(fā)展，吸引觀眾的注意。

（二）進(jìn)行二度創(chuàng)作，豐滿角色形象。秦腔旦角的表演并不是一成不變的，藝術(shù)的魅力在于不斷的創(chuàng)作。過于單一的機(jī)械式表演會失去角色的舞臺吸引力，所以需要演員通過自身的人生體驗和生活感悟?qū)巧M(jìn)行二度創(chuàng)作，使人物形象更加豐滿生動。

如《巧相親》中的阮媽，雖然只是一個配角，但是其在整部戲中起到了非常重要的調(diào)節(jié)氣氛的作用。阮媽的身份是媒婆，因此可以結(jié)合生活中媒婆的形象對這個角色進(jìn)行塑造，使人物形象更深入人心。

（三）體會人物情感，進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)新。旦角演員想要形成明確的表演風(fēng)格，需要具備一定的藝術(shù)創(chuàng)新能力。在表演中不僅要完成故事情節(jié)的表達(dá)，更要體會人物情感，并將這種情感進(jìn)行有效傳達(dá)，使觀眾感受到角色的魅力。

《竇娥冤》中的竇娥最初是小旦形象，刻畫時借鑒了閨閣旦的表演風(fēng)格。而在蒙冤時，竇娥反抗精神的表現(xiàn)又融入了武旦的表演風(fēng)格。當(dāng)竇娥死后進(jìn)入“鬼告”環(huán)節(jié)，人物形象又涉及到了一些花旦的表演動作。這就要求演員掌握多種表演風(fēng)格，并將其融入表演，形成人物塑造的層次感。

在秦腔表演舞臺上，女性形象的塑造非常重要。這需要演員掌握旦角表演的精髓，從不同女性形象的共性中找出個性，體現(xiàn)人物表演的不同風(fēng)格，將人物獨特的內(nèi)在美展現(xiàn)在觀眾面前，使人物形象更加生動鮮明、深入人心。

參考文獻(xiàn)：

[1]劉西玲.秦腔旦角表演風(fēng)格之異同[J].當(dāng)代戲劇，2010，（05）：70-71.

[2]杜銀鳳.秦腔旦角表演風(fēng)格分析[J].戲劇之家，2015，（20）：56.

作者簡介：

韋小紅（1973-），女，漢族，陜西人，高中學(xué)歷，陜西省渭南市澄城縣劇團(tuán)四級演員。