陳熙

摘 ? 要：一個(gè)民族總是從傳統(tǒng)中汲取營(yíng)養(yǎng)，與時(shí)代的需求發(fā)生共鳴。傳統(tǒng)審美理論經(jīng)歷了幾千年的洗禮，不但沒(méi)有被歷史淘汰，反而更成為中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)在世界上崛起的重要指導(dǎo)思想。傳統(tǒng)審美理論對(duì)中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)有著無(wú)限的創(chuàng)造力、延展性、包容性和可持續(xù)性。本文通過(guò)對(duì)傳統(tǒng)審美理論以及中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的認(rèn)識(shí)，從而得出中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)對(duì)傳統(tǒng)審美的借用與傳承，并對(duì)在傳統(tǒng)審美影響下的中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的未來(lái)發(fā)展趨勢(shì)進(jìn)行展望。

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)審美;中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù);傳承;發(fā)展趨勢(shì)

中圖分類(lèi)號(hào)：J501 ? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A ? ? ? ?文章編號(hào)：1005-5312（2016）32-0012-02

在藝術(shù)領(lǐng)域中，任何形式的藝術(shù)都離不開(kāi)自己民族文化精神的依托。中國(guó)作為具有幾千年歷史的文明古國(guó)更有無(wú)窮無(wú)盡的非物質(zhì)文化影響著人們的審美?，F(xiàn)代藝術(shù)是工業(yè)化和科學(xué)技術(shù)發(fā)展的產(chǎn)物，也是社會(huì)變革和歷史前進(jìn)的產(chǎn)物。中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)是由傳承了幾千年的傳統(tǒng)文化后，隨著社會(huì)進(jìn)程不斷前進(jìn)等種種因素，造就了中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)。因此對(duì)傳統(tǒng)審美思想的深入研究和深刻理解是人們需要不斷領(lǐng)悟和學(xué)習(xí)的。

一、傳統(tǒng)審美思想

（一）審美的定義

審美思想是主體通過(guò)想象在頭腦中構(gòu)造出來(lái)的理想形態(tài)美，是主體在長(zhǎng)期的審美實(shí)踐中通過(guò)不斷積累的、日益豐富的審美經(jīng)驗(yàn)，提高自己的審美修養(yǎng)，使自己的審美體驗(yàn)不斷得到升華，從而形成的高層次、高品味的審美追求。它始終顯現(xiàn)在具體的審美表象之中，具有一定的形象性特點(diǎn)。

（二）中國(guó)傳統(tǒng)審美思想

中國(guó)傳統(tǒng)審美文化來(lái)自于中國(guó)傳統(tǒng)的思想，中國(guó)傳統(tǒng)審美思想中的“中”“和”“仁”“雅”“道”等思想能涵蓋眾多思想，從而給設(shè)計(jì)藝術(shù)的“美”一個(gè)更深層次的理解和闡釋。東方對(duì)于傳統(tǒng)審美思想的理解不能僅限于藝術(shù)領(lǐng)域，因?yàn)樗瘋鹘y(tǒng)文化之大成，涉及哲學(xué)、美術(shù)、宗教、倫理等方面，涵蓋繪畫(huà)、詩(shī)歌、文學(xué)、建筑、工藝燈美學(xué)內(nèi)容及整個(gè)民族的道德信仰和含有宇宙觀的哲學(xué)基礎(chǔ)。所以研究傳統(tǒng)審美理念要從較為廣博的視角充分對(duì)古人的思想進(jìn)行理解。在傳統(tǒng)審美觀念中，孔子的儒家思想對(duì)人們的審美觀念影響深刻。在設(shè)計(jì)藝術(shù)中，從歷史的角度來(lái)看，設(shè)計(jì)與文化在人類(lèi)發(fā)展的過(guò)程中從來(lái)都是同步的。傳統(tǒng)的審美觀念不僅關(guān)注設(shè)計(jì)藝術(shù)創(chuàng)作的技術(shù)方法和創(chuàng)作觀念，更注重創(chuàng)作主體的品格、道德、閱歷、修養(yǎng)。儒家思想中，設(shè)計(jì)藝術(shù)的美既包含了形式方面，更包含了內(nèi)容方面，是形式和內(nèi)容的統(tǒng)一。儒家美學(xué)思想是建立在綜合、整體的思維方式上的，是能夠使事物達(dá)到和諧的任何對(duì)象。這使藝術(shù)作品聚集與傳承了民族、民間精神意識(shí)的深層文化內(nèi)環(huán)，成為我們現(xiàn)代設(shè)計(jì)尋求中華設(shè)計(jì)精髓與深刻內(nèi)涵的良好資源。

二、中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展

（一）初現(xiàn)倪端

在100多年的發(fā)展變革中，中國(guó)的一些美術(shù)家在自身的美術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)中將西方美術(shù)作為自己藝術(shù)創(chuàng)造的一種對(duì)比和參照對(duì)象。尤其對(duì)一些堅(jiān)持求新、求變的中國(guó)畫(huà)家，也自覺(jué)不自覺(jué)地采納、吸收和鑒賞現(xiàn)代西方藝術(shù)的有益成分，來(lái)豐富自己的藝術(shù)語(yǔ)言。最早以鮮明觀點(diǎn)提出對(duì)中國(guó)美術(shù)進(jìn)行變革的是推動(dòng)中國(guó)近代社會(huì)變革的三位大思想家——康有為、蔡元培、陳獨(dú)秀。很多出國(guó)學(xué)畫(huà)的年輕畫(huà)家后來(lái)成為了中國(guó)畫(huà)壇上西畫(huà)的中堅(jiān)力量，其中以林風(fēng)眠、徐悲鴻、潘天壽對(duì)20世紀(jì)中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展影響最大。三人中又只有林風(fēng)眠對(duì)現(xiàn)代主義有過(guò)較貼近的觀察，也是他最先把現(xiàn)代主義的觀念引入中國(guó)新藝術(shù)教育，被譽(yù)為“中國(guó)的現(xiàn)代主義之父”，不過(guò)那個(gè)時(shí)候的藝術(shù)形態(tài)還屬于是古典形態(tài)的。

（二）斷層之后的發(fā)展

“85新潮”是整個(gè)中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)發(fā)展過(guò)程中的高潮，并代表著中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)史上的一個(gè)分水嶺，它擺脫了傳統(tǒng)，指出了一個(gè)全新的方向。同時(shí)，一批具有世界影響力的作品和藝術(shù)家也紛紛涌現(xiàn)，從此影響和改變了中國(guó)藝術(shù)的走向和格局及其與世界藝術(shù)的關(guān)系。此前，中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展一直在遭受?chē)?yán)重破壞，僅留下些許印跡以供新文化的重塑。中國(guó)的藝術(shù)家們幾乎是從零開(kāi)始，僅用數(shù)年時(shí)間便將中國(guó)藝術(shù)從呆板教條的社會(huì)現(xiàn)實(shí)主義中解放出來(lái)，使其步入試驗(yàn)和理念實(shí)踐的成熟階段。而具有標(biāo)志性的中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)展就是這一蓬勃運(yùn)動(dòng)的總結(jié)和檢閱。

三、中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)對(duì)傳統(tǒng)審美的借用與傳承

當(dāng)代人在現(xiàn)代化過(guò)程中如何對(duì)待傳統(tǒng)，這是中國(guó)人一個(gè)無(wú)法回避的問(wèn)題，從最早的“中體西用”到“古為今用”“洋為中用”，“體”與“用”的關(guān)系一直困擾著中國(guó)的現(xiàn)代性進(jìn)程。[[]]實(shí)際上中國(guó)的改革對(duì)待傳統(tǒng)也是走了一條“傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)適應(yīng)現(xiàn)代化結(jié)構(gòu)”的道路，采用傳統(tǒng)文化中部分內(nèi)容解釋現(xiàn)代化成因一直是許多中國(guó)人樂(lè)于看到的事情。

（一）對(duì)傳統(tǒng)符號(hào)的借用

傳統(tǒng)符號(hào)有兩重含義：一是表示了中國(guó)的身份，二是對(duì)西方文化來(lái)說(shuō)，它們不僅僅具有神秘感，而且更具有沖擊力。國(guó)內(nèi)的藝術(shù)家作品如黃巖的作品《中國(guó)山水》是將繪畫(huà)與人體結(jié)合。他2000年開(kāi)始用中國(guó)畫(huà)顏料將青綠山水畫(huà)在人體的某部分，山水畫(huà)以往在人們的印象中是繪制在平面上的，而它一旦出現(xiàn)在認(rèn)得肉體上，隨著認(rèn)得肢體活動(dòng)而活動(dòng)，觀者就會(huì)不由自主地產(chǎn)生某種異樣的感覺(jué)。作者同時(shí)也傳達(dá)了這樣的觀念，山水的存在和欣賞對(duì)中國(guó)人的思維來(lái)說(shuō)已經(jīng)如同生理的自然反應(yīng)，是一種無(wú)需思考的慣性，當(dāng)其異樣出現(xiàn)時(shí)就使人們不得不思考我們習(xí)以為常的東西。

（二）對(duì)中國(guó)的思維方式和習(xí)慣的借用與傳承

如果說(shuō)前面所談的是對(duì)傳統(tǒng)中的符號(hào)的運(yùn)用，那么另一種對(duì)傳統(tǒng)的使用是以中國(guó)的思維方式和習(xí)慣作為可資借鑒的傳統(tǒng)。比如海波的觀念攝影作品。他的作品中的時(shí)間概念體現(xiàn)了中國(guó)式的傷感。海波通常將兩張相同姿態(tài)的照片在一起陳列，其中一張是兒童時(shí)或年輕時(shí)的合影照，另一張則是現(xiàn)在同事同地相同的人以相同的姿態(tài)重照。許多人已隨歲月消失，留下空蕩蕩的位置，刻滿(mǎn)皺紋的臉?lè)置鲗⑹篱g滄桑呈現(xiàn)在觀眾面前。中間經(jīng)歷的十幾年或幾十年只能由人們的想象來(lái)填補(bǔ)。作品提示了這樣的問(wèn)題：人的面孔衰老了，有人缺席了，它給我們帶來(lái)的恐懼，由時(shí)間問(wèn)題把人們推向?qū)θ藗愱P(guān)系耐久性的思考。他的作品也成為近年來(lái)興起的觀念攝影的代表作。

（三）對(duì)傳統(tǒng)習(xí)慣和造型上的傳承

還有一種對(duì)傳統(tǒng)的借用是體現(xiàn)在對(duì)傳統(tǒng)習(xí)慣與造型上。如莊輝的眾人合影照。近年以來(lái)，他的攝影作品使用大型搖頭相機(jī)，拍數(shù)十人甚至數(shù)百人的集體照。對(duì)象們一般是某個(gè)有紀(jì)律的整體，有著統(tǒng)一的服裝和相似的姿態(tài)。這種方式在我們過(guò)去司空見(jiàn)慣現(xiàn)在仍不難見(jiàn)到，它成為我們幾十年來(lái)的傳統(tǒng)卻不為我們自己感知，雖然對(duì)于其他文化的觀眾來(lái)說(shuō)會(huì)具有某種奇異的震撼效果，但即使是我們自己，面對(duì)多年來(lái)養(yǎng)成的不自知的習(xí)慣，難道不應(yīng)反思一下我們思維的慣性嗎？

四、中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)在傳統(tǒng)審美影響下的發(fā)展方向

在多元化與國(guó)際化的背景下，中國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)審美表現(xiàn)變得不再具象和具體。位于美國(guó)舊金山的Fusion Hotel底層廣場(chǎng)正式這一時(shí)代背景下中國(guó)風(fēng)的最新演繹。雖然設(shè)計(jì)師運(yùn)用明朝風(fēng)格的紅木椅，但貫穿設(shè)計(jì)始終的則是簡(jiǎn)單的幾何線(xiàn)條、現(xiàn)代的物料以及LED燈飾。將中國(guó)的美學(xué)思想以一種音樂(lè)的韻律和節(jié)奏形式，用摩登的元素展現(xiàn)出來(lái)，意義深刻，別出心裁。

“中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)化”的設(shè)計(jì)是世界多元化中的重要一員。藝術(shù)家們需要站在全球化的角度去重新解讀中國(guó)傳統(tǒng)審美語(yǔ)言，以中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)審美建立現(xiàn)代設(shè)計(jì)審美體系，讓蘊(yùn)含中國(guó)文化和智慧的產(chǎn)品去影響世界。以中國(guó)傳統(tǒng)審美為基礎(chǔ)的現(xiàn)代藝術(shù)，并非只是一味地懷舊、復(fù)古，更是一種文化獨(dú)立與復(fù)興的象征。

五、結(jié)論

中國(guó)傳統(tǒng)審美用“悟”的方式感知著外在的一切事物。這種超越感性的悟性活動(dòng)，表達(dá)了中國(guó)人特有的生命存在方式和對(duì)世界的實(shí)踐研究。在現(xiàn)代藝術(shù)中，中國(guó)傳統(tǒng)審美思想是一個(gè)蘊(yùn)藏極為深厚的寶庫(kù)，它對(duì)未來(lái)的設(shè)計(jì)藝術(shù)乃至人類(lèi)的生存和發(fā)展必將做出極其重要的世界性的貢獻(xiàn)。當(dāng)然傳統(tǒng)審美文化也在不斷地更新，時(shí)時(shí)增添著新的內(nèi)容，因此，我們需要站在全球化的角度去重新解讀中國(guó)傳統(tǒng)的審美語(yǔ)言，以中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)審美建立現(xiàn)代設(shè)計(jì)審美體系，讓蘊(yùn)含中國(guó)文化和智慧的產(chǎn)品去影響世界，恰如其分地運(yùn)用中國(guó)元素，不留痕跡自然地表達(dá)出來(lái)，才符合我們現(xiàn)代設(shè)計(jì)的需要。