姚穎
(濱州學(xué)院音樂(lè)系,山東 濱州 256600)
從小說(shuō)到歌劇
——歌劇《卡門》與同名小說(shuō)的比較研究
姚穎
(濱州學(xué)院音樂(lè)系,山東 濱州 256600)
本文從人物、色彩和主題思想三方面入手對(duì)小說(shuō)《卡門》和同名歌劇進(jìn)行對(duì)比研究。論證了小說(shuō)作為以文字見長(zhǎng)的藝術(shù)形式,不受時(shí)間和空間的限制,能夠多角度、全方位對(duì)人物、事件進(jìn)行細(xì)致的描寫。而歌劇是用音樂(lè)展開的戲劇體裁。它在保留原著精髓的基礎(chǔ)上,對(duì)人物和情節(jié)進(jìn)行了必要而又合理的刪減與整合,并通過(guò)音樂(lè)這一特殊手段更加完美地完成了故事的講述、人物的塑造和情感的表達(dá)。藝術(shù)是生活的鏡子,小說(shuō)與歌劇雖為兩種不同的藝術(shù)形式且創(chuàng)作時(shí)間也相距30年之久,但都寄予著作者對(duì)當(dāng)時(shí)社會(huì)和人生的深刻思考。
卡門;人物;色彩;主題思想
1875年3月3日上演于巴黎喜歌劇院的歌劇《卡門》(Carmen),由喬治·比才(Georges Bizet)作曲,亨利·梅拉克(Henri Meilhac)、呂多維克·阿萊維(LudovicHalévy)根據(jù)法國(guó)著名現(xiàn)實(shí)主義作家普洛斯佩·梅里美(Prosper Merimee)的同名短篇小說(shuō)改編,是當(dāng)今世界歌劇院上演率最高的劇目之一。但取材于同一題材的歌劇和小說(shuō)卻在很多方面存在著差異,本文將從人物、色彩和主題思想三方面入手進(jìn)行比較。
不論是小說(shuō)還是歌劇,人物都是劇作內(nèi)容諸元素中首要和最基本的元素。情節(jié)、情感、哲理、形象、主題,都是因人物存在而發(fā)生、演變、升華,一部劇作的思想內(nèi)容就寄寓在人物的性格之中,滲透在人物之間的關(guān)系與發(fā)展之中,滲透在人物的生活命運(yùn)之中。
1.角色設(shè)置的差異
發(fā)表于 1845年的小說(shuō)《卡門》(也譯作《嘉爾曼》)是法國(guó)著名現(xiàn)實(shí)主義小說(shuō)家普洛斯佩·梅里美的代表作之一。小說(shuō)共四章,以一位西班牙考古者和研究歷史旅行者的身份敘述了一個(gè)貴族青年的墮落史。如圖1所示,故事圍繞吉普賽姑娘卡門(Carmen)展開,故事的男主角,也是故事的講述者唐·何塞(Don José)因?yàn)樗黄热氇z;因?yàn)樗趟雷约旱纳纤?,無(wú)奈落草為寇;因?yàn)樗龤⑺揽ㄩT的丈夫加西亞(Garcia),與斗牛士盧加斯(Lucas)結(jié)為情敵。最終,因愛(ài)生恨,卡門也死于何塞的刀下,而何塞也因卡門被送上了絞刑架。她的一言一行隨時(shí)能給人帶來(lái)難以想象的后果,因此也使整個(gè)故事跌宕起伏,引人入勝。
圖1 小說(shuō)人物關(guān)系示意圖
由于小說(shuō)采用敘述的方式,且篇幅宏大。歌劇《卡門》的兩位腳本作者亨利·梅拉克、呂多維克·阿萊維在維持原作小說(shuō)基本輪廓的基礎(chǔ)上,進(jìn)行了刪減和改編,使其更富于戲劇性和舞臺(tái)效果。歌劇共四幕,故事的主角依然是卡門和唐·何塞,然而故事的中心已不是卡門,而是改為由唐·何塞和卡門兩條戲劇線索組成??ㄩT的戲劇線索中刪去了小說(shuō)中她的眾多情人而擴(kuò)大了對(duì)斗牛士形象的塑造,并將其名字由小說(shuō)中的盧加斯改為艾斯卡米略(Escamillo)。唐·何塞戲劇線索上則將小說(shuō)描述的他所喜愛(ài)的家鄉(xiāng)梳著辮子,穿著藍(lán)色裙子的姑娘變成了現(xiàn)實(shí)——唐·何塞的未婚妻米卡艾拉(Mica?la)。塑造這個(gè)純真、純情的角色不僅僅是為了與卡門形成性格上的對(duì)比(如譜例1、2所示:譜例1為卡門的主題旋律貫穿歌劇始終,半音階的下行,充滿了壓抑和捉摸不定的氣氛,預(yù)示了卡門多變的性格和悲劇命運(yùn)的結(jié)局;譜例2作為米卡埃拉的主題旋律最早出現(xiàn)在第一幕第六場(chǎng),其純潔、質(zhì)樸、善良的未婚妻形象與卡門放蕩不羈的形象形成鮮明的對(duì)比),也是為了襯托出何塞的本質(zhì):他原是一個(gè)淳樸善良的人。斗牛士的出現(xiàn)又與唐·何塞產(chǎn)生了強(qiáng)烈的戲劇沖突。因此,這樣的人物設(shè)置,增加了歌劇的舞臺(tái)戲劇效果。除此之外,歌劇中沒(méi)有出現(xiàn)一位第三人稱身份的旅行者,原著中卡門的丈夫加西亞也在歌劇中被刪除了,卡門走私團(tuán)伙的朋友和軍中的中尉都在歌劇中被賦予了名字和較多于小說(shuō)中的戲份。這些人物的設(shè)置使得歌劇的戲劇沖突集中而強(qiáng)烈。
2.角色塑造的差異
由于歌劇與小說(shuō)在人物設(shè)置上的差異,因此在角色塑造上,只選取了歌劇與小說(shuō)相同的角色進(jìn)行分析。
小說(shuō)中的卡門是一位極為美麗的吉普賽女郎。她聰明、勇敢、狡詐,在去監(jiān)獄的路上用何塞的家鄉(xiāng)話博得他的同情而獲得自由。她生活放蕩不羈,熱愛(ài)自由:她稱在龍騎兵站崗的唐·何塞“金絲鳥”,并對(duì)何塞說(shuō):“我的心肝,我真想把這房子砸個(gè)稀巴爛,放一把火,然后逃到山里去”;她對(duì)朋友有恩必報(bào)、患難相助:唐·何塞因?yàn)榉抛咚锫毴氇z后,她給何塞送去了面包、金幣和銼刀,“拿著,這是你表妹給你送來(lái)的。”她對(duì)自己的愛(ài)人關(guān)懷備至:唐·何塞受傷時(shí),卡門寸步不離,難得合眼入睡,悉心照料。
歌劇中的卡門在維持原著基本形象的同時(shí),兩位腳本作家對(duì)其進(jìn)行了“純潔化”的工作??ㄩT先與唐·何塞相愛(ài),直言不諱,患難相助;后又傾心于斗牛士都是真心所為,“我愛(ài)你,艾斯卡米略,我可以死……?!辈⒎切≌f(shuō)中描述的任意與人結(jié)合。面對(duì)唐·何塞以死相逼,她坦白又毫不掩飾與敷衍,敢于直面自己的愛(ài)情,不屈服。“我們之間,一切都已結(jié)束!”“卡門永遠(yuǎn)不讓步!她生來(lái)是自由的,死時(shí)也將是自由的!”她是具有獨(dú)立選擇自己愛(ài)情能力的女性,她的愛(ài)情獨(dú)立而自由,并非小說(shuō)中的蕩婦。歌劇中卡門的形象塑造更加突出了其純真、熱情、熱愛(ài)生活,執(zhí)著、勇敢面對(duì)愛(ài)情的魅力女性形象。
唐·何塞是小說(shuō)中故事的敘述者(他把他的人生經(jīng)歷講給作者聽),講述了出身貴族,有著良好家庭教育的巴斯克青年頑固而緩慢地轉(zhuǎn)變?yōu)橐粋€(gè)強(qiáng)盜和殺人犯的墮落歷程。但歌劇作為戲劇的一個(gè)體裁類型,無(wú)法在其中插入大段原著中何塞思想和道德形成過(guò)程的描述,而是通過(guò)戲劇動(dòng)作來(lái)完成的。在歌劇的四幕中,每一幕中的唐·何塞都以不同面貌出現(xiàn)。第一幕,青年時(shí)期的何塞在巴斯克所處的比較單純、幸福和天真無(wú)邪的環(huán)境是通過(guò)他純情的未婚妻米卡艾拉的描述、推測(cè)和暗示得來(lái)的。第二幕,因?qū)ㄩT的迷戀,出于嫉妒要?dú)⑺乐形颈黄燃尤胱咚降男辛?。第三幕,走私的生活完全偏離了何塞的生活軌跡,因此與卡門多有摩擦,又因卡門新情人艾斯卡米略的出現(xiàn),因愛(ài)生恨,預(yù)示了他們悲劇的命運(yùn)。終于,這場(chǎng)沖突在第四幕爆發(fā)。不論唐·何塞如何哀求和以死相逼,卡門都不再接受他的愛(ài),拒絕與他一起生活,被激怒的何塞將卡門殺死。由此可見,歌劇中的唐·何塞雖然意志薄弱、優(yōu)柔寡斷,但對(duì)愛(ài)情執(zhí)著、忠貞,向往過(guò)上循規(guī)蹈矩的正常生活。
盡管歌劇和小說(shuō)在人物塑造上存在著些許差異,但卡門和唐·何塞作為歌劇和小說(shuō)的主要角色,他們?cè)谛愿瘛⑷松^和價(jià)值觀的差異是劇中的不可調(diào)和的戲劇沖突,這些差異也是導(dǎo)致悲劇結(jié)局的根源。
戲劇色彩布局與色彩對(duì)比是解釋一部戲劇作品的重要視角。
小說(shuō)《卡門》以男主角唐·何塞臨刑前懺悔的心情講述了自己墮落的歷史,文中充滿了因愛(ài)生妒、因愛(ài)生恨、謀殺、情殺、自殺的陰郁氣氛,整體呈現(xiàn)出灰暗的色調(diào)。由于小說(shuō)的表現(xiàn)方式為敘述,四個(gè)章節(jié)中,前三章以旅行者第三人稱的口吻,倒敘的方式講述了這個(gè)故事。三個(gè)章節(jié)并無(wú)對(duì)比,亦不存在色彩的布局與對(duì)比。第四章則是作者對(duì)吉普賽民族的特點(diǎn)、生活方式、宗教信仰等方面的描述,與前面的故事并無(wú)承接關(guān)系,可以從這篇小說(shuō)中獨(dú)立出來(lái)。因此,這里的色彩主要針對(duì)以該小說(shuō)為基礎(chǔ)改編而來(lái)的歌劇《卡門》。
歌劇《卡門》共四幕,按照戲劇起、承、轉(zhuǎn)、合的發(fā)展程式,是一部充滿色彩對(duì)比與變化的作品,豐富的色彩、有機(jī)的布局,使得整劇飽滿而立體。筆者試用色塊來(lái)表示該歌劇的色彩布局,目的是闡述全劇色彩布局和結(jié)構(gòu)的關(guān)系。
第一幕的整體色彩為黃色,這是一個(gè)寄予希望的顏色。作為戲劇的開始,劇中的主要角色唐·何塞、未婚妻米卡艾拉和卡門都在這一幕中陸續(xù)登臺(tái),并表現(xiàn)出強(qiáng)烈的個(gè)性色彩。如“哈巴涅拉舞曲”是卡門出現(xiàn)在舞臺(tái)上演唱的第一首詠嘆調(diào)(譜例3),這是全劇中極少數(shù)帶有西班牙色彩的的作品之一,采用帶再現(xiàn)的二部曲式,每部的第一段都使用了 d旋律小調(diào),半音化級(jí)進(jìn)下行的旋律融入了卡門響板“叮當(dāng)作響”的三連音,伴奏音型是由帶有強(qiáng)烈律動(dòng)的八分音符和十六分音符組成。再配上劇詩(shī)“愛(ài)情像只倔強(qiáng)的鳥兒……你不愛(ài)我,我也要愛(ài)你;我看上你,你可要當(dāng)心?!泵枥L出吉普賽人卡門無(wú)拘無(wú)束純真的自然天性和對(duì)愛(ài)情的態(tài)度,這也是唐·何塞與卡門一見鐘情的詠嘆調(diào)。除此之外,“塞吉迪亞舞曲”也在這基礎(chǔ)上體現(xiàn)出卡門機(jī)智、狡詐、勇敢的性格。
這一幕中唐·何塞與米卡艾拉的二重唱?jiǎng)t與卡門的唱段形成鮮明的對(duì)比,表現(xiàn)出唐·何塞淳樸善良的本質(zhì)和米卡艾拉溫柔的性格。
該幕除了描繪出劇中主要角色的性格之外,還闡釋了戲劇的開始:唐·何塞放走了獲罪的卡門,將故事引入了第二幕。
第二幕的顏色為紫紅色。它承接著第一幕戲劇的發(fā)展。紅色的基調(diào)源于卡門與唐·何塞的愛(ài)情之花在這一幕綻放,斗牛士的出現(xiàn)也為該劇戲劇的發(fā)展注入了新的元素。紫色暗色調(diào)的出現(xiàn)則是因?yàn)樘啤ず稳U(xiǎn)些殺死與卡門約會(huì)的中尉,被迫加入走私的行列。盡管這突如其來(lái)的變故改變唐·何塞的生活軌跡,但想到這樣能獲得卡門的愛(ài),就對(duì)未來(lái)的生活充滿希望。如第二幕第七場(chǎng)的劇詩(shī)中唐·何塞與卡門隨聲附和地唱道:“游蕩的天空,遼闊的天空,宇宙就是家,愿望就是法,特別是那令人沉醉的自由!自由!”這原本是卡門熱愛(ài)的生活,而此時(shí)的唐·何塞愛(ài)屋及烏,因?yàn)閻?ài)上卡門而欣然接受了這種漂泊的生活。這也使觀眾滿懷希望的迎接第三幕,期待著卡門與唐·何塞愛(ài)情的發(fā)展。
然而第三幕急轉(zhuǎn)直下,戲劇沖突達(dá)到全劇的高潮,色彩為深藍(lán)色。先是漂泊不定的生活使得原本就個(gè)性、價(jià)值觀相悖的兩個(gè)相愛(ài)的人卡門與唐·何塞決裂;接著斗牛士尋找卡門與何塞不期而遇,引發(fā)了情敵之間的決斗;恰在此時(shí),米卡艾拉為了拯救唐·何塞也來(lái)到了這里,她要帶何塞離開,因?yàn)樗∥D赣H正等著兒子歸來(lái)。這一系列的沖突都使第三幕呈現(xiàn)出壓抑、戰(zhàn)斗的暗色調(diào),而這一幕結(jié)尾平靜的結(jié)束與之前卡門用撲克算命的場(chǎng)景也預(yù)示了接下來(lái)大戰(zhàn)的開始,悲劇的結(jié)局。
但第四幕的開場(chǎng)卻沒(méi)有延續(xù)第三幕幽暗的色調(diào),一開始就出現(xiàn)了迎接斗牛士的熱鬧場(chǎng)面,卡門也衣著華麗地跟隨斗牛士進(jìn)入歡慶的人群,并互相表達(dá)愛(ài)意。但卡門與唐·何塞感情并沒(méi)有結(jié)束,在斗牛士進(jìn)入斗牛場(chǎng)后,何塞出現(xiàn)在卡門面前。他哀求卡門不要離開他,甚至以死相逼,但卡門誓死不再接受他的愛(ài),被激怒的何塞將卡門殺死。雖然是悲劇的結(jié)局,但我將第四幕的色彩定義為鮮艷的紅色。因?yàn)榈谒哪坏谌龍?chǎng)“最后的二重唱”中卡門這樣唱道:“我們之間的一切都已結(jié)束……我不再愛(ài)你……卡門永遠(yuǎn)不讓步!她生來(lái)是自由的,死時(shí)也將是自由的!”卡門的死,是為堅(jiān)守內(nèi)心的真愛(ài)而殉情。唐·何塞在刺死卡門后獲得了解脫,也是為愛(ài)殉情。這樣的結(jié)局,雖悲,但也熱烈!
歌劇《卡門》四幕的色彩布局充滿對(duì)比與變化,將歌劇的內(nèi)容與形式統(tǒng)一于這明暗交織的戲劇色塊組合之中。每一幕的場(chǎng)景間也形成了色調(diào)的反差與漸進(jìn),這些色調(diào)的對(duì)比與整體的色塊間形成了嚴(yán)密的邏輯關(guān)系,推動(dòng)著戲劇的發(fā)展。
梅里美67年的人生歷程處在法國(guó)封建勢(shì)力與資產(chǎn)階級(jí)權(quán)利爭(zhēng)奪、政權(quán)更迭頻繁的時(shí)期。一方面,他出生于富裕的知識(shí)分子家庭,自幼受到啟蒙主義思想的影響,遠(yuǎn)離政治旋渦,投身文學(xué)、藝術(shù),以旁觀者的眼光靜觀世界的發(fā)展;另一方面,受到法國(guó)批判現(xiàn)實(shí)主義作家——司湯達(dá)的影響,作品中體現(xiàn)出當(dāng)時(shí)的浪漫主義思潮。
梅里美1845年創(chuàng)作中篇小說(shuō)《卡門》時(shí),已在七月王朝政府供職。他親歷了資本主義工業(yè)文明帶來(lái)的物質(zhì)生活極大豐富,但也看到了法國(guó)貧富兩極分化嚴(yán)重,廣大農(nóng)民因此流離失所,金錢成為衡量社會(huì)權(quán)利的第一杠桿等社會(huì)弊端,深知資本主義所建立起來(lái)的“理性王國(guó)”并沒(méi)有想象中那么華美。該小說(shuō)作為其創(chuàng)作成熟時(shí)期的作品,是梅里美濃縮著豐富的生活內(nèi)涵和復(fù)雜社會(huì)矛盾寫下的經(jīng)典之作。
作者在小說(shuō)中著力塑造的卡門,她性格率真而自由、有恩必報(bào)、為愛(ài)不顧生死……。她毫不掩飾的天性和近乎野蠻的行為所表達(dá)出的強(qiáng)烈的自我意識(shí),是對(duì)人性天然的回歸,是與資產(chǎn)階級(jí)虛偽道德文明的對(duì)立。她和唐·何塞的愛(ài)情由真誠(chéng)、熱烈到?jīng)Q裂、對(duì)立,關(guān)鍵是他們彼此對(duì)待現(xiàn)存社會(huì)的態(tài)度不同,是非標(biāo)準(zhǔn)不同,生活目標(biāo)不同,完全屬于兩個(gè)對(duì)立的堡壘,性格上存在難以彌補(bǔ)的矛盾。因此,小說(shuō)在人物的設(shè)定、塑造和故事的展開上是當(dāng)時(shí)社會(huì)矛盾的縮影。
時(shí)光劃過(guò)30年,在巴黎公社失敗后,作為國(guó)民自衛(wèi)軍戰(zhàn)士親歷這場(chǎng)戰(zhàn)爭(zhēng)的比才創(chuàng)作了同名歌劇。因此,在該歌劇中傾注了作者對(duì)資產(chǎn)階級(jí)的仇恨和對(duì)自由的追求。歌劇中卡門熱愛(ài)無(wú)拘無(wú)束的自由生活,四海為家,追求愛(ài)的自由和不愛(ài)的自由,哪怕是死亡,也不屈從。她的任性、勇敢和對(duì)自由的熱愛(ài),都以音樂(lè)的形式表達(dá)出來(lái),卡門的性格實(shí)現(xiàn)了作曲家對(duì)自由的渴望。而何塞的自由是隨著歌劇一幕幕地進(jìn)行中逐漸表現(xiàn)出來(lái)的:從正直的士兵——墮落到逃兵——流浪者——?dú)⑷朔?。因此,何塞的自由是在自我的墮落和毀滅中獲得的?!盀樽杂缮?,為自由死”是比才借歌劇中男女主人公來(lái)表達(dá)自己內(nèi)心對(duì)自由的渴望與吶喊。
同時(shí),比才對(duì)卡門和何塞的人物創(chuàng)造是建立在男女平等的基礎(chǔ)上的。巴黎公社頒布了婦女選舉權(quán)——倡導(dǎo)男女平等,也在歌劇中得以體現(xiàn)??ㄩT自主選擇自己的生活方式、愛(ài)情甚至死亡,都體現(xiàn)出卡門是一個(gè)有著自主意識(shí)的新女性形象。
綜上所述,小說(shuō)作為以文字見長(zhǎng)的藝術(shù)形式,不受時(shí)間和空間的限制,能夠多角度、全方位對(duì)人物、事件進(jìn)行細(xì)致的描寫。而歌劇是用音樂(lè)來(lái)展開的戲劇體裁。它在保留原著精髓的基礎(chǔ)上,對(duì)人物和情節(jié)進(jìn)行了必要而又合理的刪減與整合,使之符合歌劇塑造人物、推進(jìn)戲劇情節(jié)的結(jié)構(gòu)。并通過(guò)音樂(lè)這一特殊手段更加立體的渲染出故事的氣氛,人物形象的塑造和情感的表達(dá);使戲劇線索更突出,戲劇沖突更激烈。本文從人物、色彩和主題思想三方面入手對(duì)小說(shuō)《卡門》和同名歌劇進(jìn)行對(duì)比研究。藝術(shù)是生活的鏡子,小說(shuō)與歌劇雖為兩種不同的藝術(shù)形式且創(chuàng)作時(shí)間也相距30年之久,但都寄予著作者對(duì)當(dāng)時(shí)社會(huì)和人生的深刻思考。
[1]普洛斯珀·梅里美.卡門[M].柳鳴九,譯.南京:譯林出版社,2011:9.
[2]美亞克,阿萊維.歌劇經(jīng)典—卡門[M].桂裕芳,譯.臺(tái)北:世界文物出版社,1999:9.
[3]張?bào)耷?歌劇音樂(lè)分析[M].北京:高等教育出版社,2004:10.
[4]馬丁·艾思林.戲劇剖析[M].北京:中國(guó)戲劇出版社,1981.27.
(責(zé)任編輯:郝 銳)
From Novel to Opera——A Comparative Study of Carmen
YAO Ying
(Music Department,Binzhou University,Binzhou,Shangdong 256600)
This paper compares and contrasts the novel Carmen with the opera of the same name in three aspects:characters,colors and main ideas.It demonstrates that a novel serves as a written art form beyond time and space for detailed description in multi-angles and all-dimensions,while an opera,as a dramatic genre based on music,makes reasonable cuts and integration on characters and plots without damage to the essence of the original and employs music to achieve story-telling,character-building and emotional expression in a three-dimensional way.Art is the mirror of life;the novel Carmen and the opera adapted from it can be found with the authors’deep thoughts towards the society and life of their times though they differ in art forms.
Carmen;character;color;main idea
I106.4
A
1008—7427(2017)01—0057—04
2016—05—16
姚穎(1980—),女,山東濱州人,碩士,濱州學(xué)院講師,研究方向:音樂(lè)戲劇。
湖北開放大學(xué)學(xué)報(bào)2017年1期