鄭立朝
摘要:舞臺表演藝術(shù)的實踐經(jīng)驗告訴我們,做為一名戲曲演員無論在舞臺上扮演角色,也無論劇本賦予他們什么樣的角色內(nèi)容或角色大小,都應(yīng)該通過對劇本的理解、生活的體驗和發(fā)揮自己的想象力來塑造人物塑造出生動感人的藝術(shù)形象。優(yōu)秀演員要學(xué)會在角色中探索自我、在自我中體現(xiàn)角色,使二者融合,真正高超的表演藝術(shù)可以使演員與角色高度統(tǒng)一。
中關(guān)鍵詞:戲曲演員;素質(zhì);角色;人物塑造
在戲劇文化發(fā)展日益蓬勃的今天,表演藝術(shù)已經(jīng)有了較為成熟結(jié)構(gòu)。戲劇演員在塑造角色的同時也在小斷地突破自己,每一次的表演中,都是一次新的挑戰(zhàn)。在這過程中演員自身與角色的融合是否融洽,考驗著每一個演員的表演素質(zhì),每一個演員在表演中都會塑造不同的角色形象,對于不同的角色形象能夠很好的轉(zhuǎn)變這才是一個演員好的發(fā)揮。舞臺表演藝術(shù)的實踐經(jīng)驗告訴我們,無論是豫劇還是其他各類劇種,演員們必須具備多方面的良好表演素質(zhì)。 職業(yè)演員要塑造性格各異的系列形象,并使其富有征服人的魅力,不但需要扎實的基本功,掌握一定的方法、技巧,還需要各方面的知識、修養(yǎng),以及對生活的理解深度等。就演員創(chuàng)作的藝術(shù)境界而言,優(yōu)秀的表演必須達(dá)到:演員與角色的統(tǒng)一;藝術(shù)與生活的統(tǒng)一;體驗與體現(xiàn)的統(tǒng)一。優(yōu)秀演員要學(xué)會在角色中探索自我、在自我中體現(xiàn)角色,使二者融合。真正高超的表演藝術(shù)可以使演員與角色高度統(tǒng)一,達(dá)到“我就是”的藝術(shù)境界。演員與角色統(tǒng)一的程度決定表演質(zhì)量的高低。
好的表演必須符合生活的真實,同時又是生活的藝術(shù)升華,使“真實”富于審美價值。我們在評價表演時也應(yīng)有兩把尺子:生活的尺子和藝術(shù)的尺子。衡量時要使生活化和藝術(shù)化統(tǒng)一起來。我們一般所說的表演三原則(思想、生活、技巧)就體現(xiàn)了這一點:思想是靈魂,生活是基礎(chǔ),技巧是手段。而在技巧層面又要講究生活和藝術(shù)的統(tǒng)一。如電影表演更趨生活化;話劇更有舞臺造型感(雕塑感);戲曲、歌劇則是在音樂、舞蹈中展開,其表演是在生活基礎(chǔ)上的高度藝術(shù)提升。當(dāng)然我們觀眾在欣賞不同的戲劇時也會有不同的心理期待,不會拿同樣的尺子去衡量不同的戲劇。但是,無論在哪一部戲里,讓人感到生硬(非生活化)或者蒼白(非藝術(shù)化)都是不好的。優(yōu)秀的表演注重內(nèi)心體驗,力求創(chuàng)造出真實的精神生活并通過藝術(shù)形式把它反映出來,即“動于衰而形于外"。沒有真切的體驗就不會有真實生動的體現(xiàn)。創(chuàng)造角色時演員不僅要運用整個軀體,而且要調(diào)動整個心靈,將內(nèi)心體驗與形體體現(xiàn)完美結(jié)合起來,融為一體。好演員必須具備理解力、想象力和表現(xiàn)力。演員要塑造好人物形象,必須具備對生活、對藝術(shù)、對人與人性的比較深刻的理解能力,具備分析劇本和角色的能力,否則表演就會不準(zhǔn)確或是流于膚淺。
演員所做的工作通常會被稱之為藝術(shù),而藝術(shù)所做的就是塑造特定環(huán)境中的特定人格。劇目是演員對角色創(chuàng)造的依據(jù)。首先,在創(chuàng)造之前我們要接觸和了解劇木中的任務(wù)的性格和特點,從角色的外在進(jìn)入角色的內(nèi)心生活,在不斷的剖析和尋找角色與自我的異同點的同時,逐漸的將自我的生活情感融入到角色的生活情感中去,從熟悉角色到融入角色著其中需要我們不斷的努力和探索。事實也是如此,演員在舞臺上的一舉一動、一言一行都是正確想象的結(jié)果。理解了,想到了,這還不夠,還必須用藝術(shù)的形式表現(xiàn)出來,這就是演員的表現(xiàn)力,它包括肌體、語言、心理,特別是面部及眼神。表演技巧訓(xùn)練的就是演員的藝術(shù)表現(xiàn)力。理解力、想象力、表現(xiàn)力是三位一體的,對一個立志要把演員作為職業(yè)的人來說,應(yīng)當(dāng)十分注意這三種素質(zhì)的培養(yǎng)。
戲劇表演中,演員就是通過戲劇中的角色來向大家展現(xiàn)角色的任務(wù)形象,所以在此之前演員應(yīng)對角色任務(wù)有所了解,演員即是藝術(shù)形象的中心,也是藝術(shù)形象的直接體現(xiàn)者。演員創(chuàng)造角色,首先要體驗角色。有了這個體驗,演員體驗才有根據(jù)。體驗角色,首先要挖掘角色在規(guī)定情境中的思想感情,掌握角色的內(nèi)心活動,使角色的一言一行都有豐富的內(nèi)心活動做支柱。對角色的內(nèi)心活動挖掘得越深越細(xì),演員表演的內(nèi)容就越豐富,路子就越開闊,也就越容易找到外部動作。演員在體驗角色時,還要啟發(fā)演員注意掌握人物性格的基本特征。把握人物性格的獨特方面。只有這樣,才能克服一般化、表面化,塑造出個性化、典型化的人物來,有些人物的特征是很鮮明的,體驗角色,如果沒有廣闊而又深厚的生活基礎(chǔ),想要進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造,好比緣木求魚,必然事與愿違。
人物的性格是在特定的社會生活環(huán)境中形成的。生活本身的豐富多彩,決定了人的性格不可能是單一的。有獨特的、基本的一面,也會有另外一些側(cè)面。因此,演員把握角色的性格時,必須要注意人物性格的多面性和復(fù)雜性。好人不可能一切都好,壞人也不可能一切都壞。如果不注意這個問題,就容易把人物概念化。有些戲之所以把人物概念化了。英雄人物時時都是慷慨激昂,大義凜然,仿佛沒有七情六欲,不食人間煙火。這就是從政治概念出發(fā),忽略了人物性格的多面性和復(fù)雜性。當(dāng)然,性格的多面性不是好人身上一定要有缺點,壞人身上一定要有優(yōu)點,而是要從不同的側(cè)面去把握人物性格。演員創(chuàng)造角色不象是文學(xué)、音樂、繪畫、雕塑那樣可以憑借其他物質(zhì)材料,演員創(chuàng)造的材料就是他自己。自己的思想感情和形體。演員即使角色的創(chuàng)造者,又是創(chuàng)造角色所運用的材料,還是創(chuàng)造出來的成品――角色。三者合于一身,因此,演員只有依靠自己的內(nèi)部和外部條件去進(jìn)行創(chuàng)造。對自己的認(rèn)識和體驗出發(fā),設(shè)身處地地去體會、感覺角色的思想感情,有人把表演中人物形象的塑造分為三個步驟:理解人物、體驗人物、體現(xiàn)人物,這實際上是和演員必須具備的三種素質(zhì)緊密聯(lián)系在一起的。
作為戲劇表演者,我們的最終目的就是將自身的表演功力發(fā)揮出來,盡可能的去塑造好每一個角色;是每一個角色都能夠真實的展現(xiàn)在大家的而前,能夠把觀眾帶入到當(dāng)時的情境當(dāng)中去,好像歷史重新出現(xiàn)在眼前,讓觀眾全身心的投入到表演中去。所以,作為每一位戲劇表演藝術(shù)者,我們都應(yīng)該在表演的過程中,不斷地探索,不斷地研究,力求把自己和角色完美的互融。