淺談美術(shù)教學(xué)中本土文化的傳承與發(fā)展

曾文明

【摘要】：中國是一多民族的國家，有著五千年的文化歷史底蘊，經(jīng)過世代傳承和發(fā)展。每個民族每個地區(qū)都形成了自己本地區(qū)和民族的典型的文化代表和文化特征，具有濃郁的本土氣息，都反映了本地區(qū)和民族勞動人民的審美情趣，是中國文化分的重要組成，成為了我們中華民族精神的重要載體?！懊褡宓牟攀鞘澜绲摹?。在“西化”時代很嚴重的今天，在城市孩子們逐漸對春聯(lián)、粽子等本土文化形態(tài)逐漸陌生的時候，中國的本土文化面臨著失傳的嚴重危機。而美術(shù)教學(xué)是發(fā)揚和繼承中國傳統(tǒng)文化的最好方式。

【關(guān)鍵詞】：本土文化；美術(shù)教學(xué)；民族；傳承

歷史的車輪滾滾向前永不止步，善良勤勞的勞動人民，用自己的汗水澆灌出了五千年的中華文明。然而，由于時代的發(fā)展變遷，隨著人類物質(zhì)消費方式和精神觀念的轉(zhuǎn)變，許多優(yōu)秀的民族傳統(tǒng)文化在不聲不息中逐漸淡化，甚至消失。民間的傳統(tǒng)手工技藝、古老的交通方式，日常的生活器皿逐漸被現(xiàn)代工藝、現(xiàn)代工具、現(xiàn)代材料所代替。對本土民間美術(shù)的保護與傳承，已成了刻不容緩的當務(wù)之急。

《全日制義務(wù)教育美術(shù)課程標準》中明確指出：“應(yīng)充分利用當?shù)孛褡?、民間藝術(shù)資源以及文物資源，開展各種形式的美術(shù)教育活動”、“地方美術(shù)課程資源非常豐富，各地美術(shù)教研機構(gòu)、研究人員和教師應(yīng)高度重視做好課程資源開發(fā)工作，有組織地在當?shù)剡M行調(diào)查、了解，分類整理，充分加以利用，體現(xiàn)當?shù)孛佬g(shù)教育的特色”。

本土藝術(shù)文化就是各個民族的勞動人民在日常的生活和成產(chǎn)當中創(chuàng)造的一些藝術(shù)形式，本土美術(shù)文化記錄和再現(xiàn)了本地域文化和思想的發(fā)生、發(fā)展?！懊褡宓牟攀亲钣猩Φ摹薄ⅰ懊褡宓牟攀鞘澜绲摹?，因此，本土文化要想發(fā)展和傳承就一定要走進校園，走進美術(shù)課堂，走進孩子們心中，以美術(shù)課堂這種方式來傳承本土藝術(shù)文化。

（一）探知根本，融入生活

“美來源于生活，卻又高于生活”，本土文化都是來源人們的日常生活和勞動。各種不同材質(zhì)的美術(shù)藝術(shù)品工藝品，都給人們的生活帶來了極大的方便。從新石器時代用的打制石器，到河姆渡人制造的土陶器物，再到奴隸社會的青銅制品，以及現(xiàn)代多式多樣的生活器物。都是勞動人民在日常的生活和生產(chǎn)中產(chǎn)生的。不難發(fā)現(xiàn)本土文化和民族元素是滲透在生活的各個方面的。由于我們的教學(xué)是對本土文化的重視程度不夠，所以孩子們對于本土文化的了解甚少，對于生活在“網(wǎng)絡(luò)”時代的兒童來說了解本土文化的知識應(yīng)該不是一件很難的事，主要就是要看老師如何來引導(dǎo)和啟發(fā)學(xué)生，給學(xué)生創(chuàng)造了一個什么樣的學(xué)習(xí)環(huán)境和氛圍：

1、走進家里去尋寶。一把古色古香的老木梳、一只食盒籃、一盞銅燈、一對繡花枕頭、一只青花蓋罐、一只彩陶花瓶，竹編的果盤、一條彩帶……當每個孩子把一件件家里的寶物匯聚在課堂的時候，課堂儼然像一個小小的博物館。這樣的活動，是讓他們認識民間美術(shù)一種最直接的途徑。

2、走向自然去尋根。旅游資源是一個天然博大的民間美術(shù)寶庫，引導(dǎo)孩子在旅游中帶一雙發(fā)現(xiàn)民間美術(shù)的眼睛，隨時用相機收集、記錄蘊藏在民間的藝術(shù)：那里有畫棟雕梁，有石刻磚雕，有古老的紡車，有威武的門神，有藍印花布染坊……讓學(xué)生在旅游中探古尋源，把生活變成我們的大課堂，也是學(xué)習(xí)民間藝術(shù)最有效的方法。

3、走進節(jié)日去體驗。走進節(jié)日，參與民俗活動，親身去體驗民間美術(shù)在這些節(jié)日中最具特色的東西，莫過于“過大年”，年畫對聯(lián)，剪紙窗花，舞龍高蹺，唱大戲，扭秧歌，做祭祀，活動豐富多彩，簡直是民間藝術(shù)的“滿漢全席”。

4、走進網(wǎng)絡(luò)去拓展。網(wǎng)絡(luò)是個更廣闊更豐富的空間，當孩子有了親身的感受和體驗，讓他們走進網(wǎng)絡(luò)去領(lǐng)略更豐富的民間藝術(shù)，使孩子們對民族文化有一個更全面、更深入的了解。

（二）因地制宜，融入課堂

課堂是教育的主陣地，民間藝術(shù)是否能以更大的比例納入美術(shù)教學(xué)課堂，融進美術(shù)教材里，突顯民間藝術(shù)的價值，通過學(xué)生主動、積極的建構(gòu)方式來獲得對民間藝術(shù)的重新認識和對民間文化的基本信念，為此可以從以下方面努力：

1、整合民間藝術(shù)，豐富課堂教學(xué)內(nèi)容。如何在美術(shù)課堂里結(jié)合教材滲透家鄉(xiāng)的民間藝術(shù)？把家鄉(xiāng)的剪紙、木雕﹑編織納入手工課，刺繡、扎染納入圖案設(shè)計，民居、戲臺成為繪畫創(chuàng)作課的素材，并且定期地開展民間藝術(shù)的綜合實踐活動。通過這樣整合不僅豐富了課堂，更重要是保證了民間藝術(shù)的傳承，達到教學(xué)的有序性和長效性。

2、開展校本教材，巧妙拓展民間藝術(shù)。因地制宜編寫校本教材，巧妙拓展民間藝術(shù)。例如：我校開設(shè)了剪紙、陶藝、扎染、黑白線描等校本課程，這些都是在日照民間藝術(shù)的基礎(chǔ)上開設(shè)起來的，在學(xué)習(xí)民間藝術(shù)的過程中，沖破思維定式、回歸人類本性，有益于學(xué)生情感觀念的形成以及民族氣質(zhì)的造就。

（三）創(chuàng)新學(xué)習(xí)，創(chuàng)作實踐

在民間藝術(shù)教學(xué)中，需要積極鼓勵學(xué)生在掌握特點的基礎(chǔ)上，敢于實踐，勇于創(chuàng)新。

1、繼承學(xué)習(xí)。臨摹、復(fù)制民間藝術(shù)，如農(nóng)民畫、剪紙、泥塑，扎染等讓學(xué)生親身體驗民間藝術(shù)創(chuàng)作過程的構(gòu)思、構(gòu)圖、制作、上色等，從實踐中體味民間藝術(shù)構(gòu)思的大膽想象，構(gòu)圖的無拘無束，造型的變化夸張、色彩的強烈熱鬧﹑線條的粗獷簡略。

2、創(chuàng)作融入。在繪畫創(chuàng)作中融入民間藝術(shù)的元素，通過移情、變化、重組等手法進行了一系列創(chuàng)新。在材料和技法的運用上，盡量降低難度，將傳統(tǒng)的木版雕刻印制，變成用現(xiàn)代材料吹塑紙制線板，用水彩紙代替原來的粉箋紙手工繪制。孩子們在不斷吸取民間藝術(shù)營養(yǎng)基礎(chǔ)上，積極注入新時代的元素，使其在繼承中得到發(fā)揚，在發(fā)揚中不斷創(chuàng)新，使作品既有古樸的美感，又閃爍著時代的氣息。這也真正實現(xiàn)了美術(shù)課程與學(xué)生生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系，使學(xué)生在積極的情感體驗中提高想象力和創(chuàng)造力的新課程理念。

總之，在美術(shù)課堂教學(xué)中對民族文化的傳承已經(jīng)成為美術(shù)教育者肩上的一項重責，如何正確引導(dǎo)，加以善材利用，我們美術(shù)教育者需要不斷努力和探索。“民族的才是世界的”，讓孩子們學(xué)習(xí)了解認識本土文化重而道遠。

參考文獻：

《古道意象》 程金城主編 敦煌文藝出版社 2013年版

《中國民間美術(shù)辭典》張道一著 江蘇美術(shù)出版社2001年版

《中國民間美術(shù)通論》王平著 中國科技出版社 2007年版