墨色水韻中的自我尋找

引言

跟中國(guó)畫的結(jié)識(shí)，很有緣分，短短接觸，就讓我的對(duì)它的認(rèn)識(shí)起伏很大，它是一個(gè)很有魅力的畫種，讓我感到中國(guó)畫藝術(shù)的民族文化特質(zhì)，和旺盛的生命力。

一、初識(shí)中國(guó)畫

最初接觸的畫種多為西畫，專注的題材也是人物居多，對(duì)待畫面往往是光影效果與結(jié)構(gòu)，接觸中國(guó)畫之后，也往往是用有限的知識(shí)去解說(shuō)一個(gè)未知的事物，看中國(guó)畫也是用西畫的標(biāo)準(zhǔn)去評(píng)判，結(jié)果也便是中國(guó)畫不過(guò)如此，很簡(jiǎn)單，如白石老人的畫簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單幾筆，有何難處？初識(shí)中國(guó)畫心里更多的是不以為然，甚至是輕視。但后來(lái)才發(fā)現(xiàn)那只是無(wú)知者無(wú)畏，因?yàn)樽约焊静欢?，更不談去理解中?guó)畫的意義。

開(kāi)始改變我對(duì)中國(guó)畫的態(tài)度其實(shí)是書法，以前從不練字，有一次用毛筆簽名卻被嘲笑的經(jīng)歷，讓我有了練好毛筆字的想法。也正是因?yàn)槟闷鹆嗣P，才有了對(duì)中國(guó)書畫的敬畏之心，知道用好毛筆并非易事。

就從練習(xí)書法來(lái)說(shuō)，要從字體結(jié)字的本身去研究觀察，中國(guó)的漢字已經(jīng)是很抽象的表現(xiàn)符號(hào)了，其結(jié)構(gòu)是缺一不可，穩(wěn)如泰山。在起筆運(yùn)筆收筆間去感受毛筆的彈性與力量。在筆與筆之間的銜接去感受行筆的輕重緩急，抑揚(yáng)頓挫的節(jié)奏感。在一幅好的作品里去感受字里行間的氣韻回蕩。

二、對(duì)學(xué)習(xí)中國(guó)畫臨摹的認(rèn)識(shí)

臨摹是學(xué)習(xí)中國(guó)畫的基本入門方法，在臨摹的時(shí)候，一定要先選擇好的作品，在學(xué)習(xí)中國(guó)畫需要取法乎上，不好作品往往會(huì)影響眼力，也不可好高騖遠(yuǎn)，可以選擇一些派別平正的畫入手，然后在逐步的學(xué)習(xí)。

但我覺(jué)得臨摹畫最重要的是解讀畫，正如“書讀百遍其義自見(jiàn)”的道理，作畫也是這樣，從大的宏觀布局，到細(xì)微精妙之處都應(yīng)該細(xì)細(xì)的品味，去體會(huì)前人的繪畫韻味。

曾經(jīng)看到元趙孟頫的《秀石疏林圖》，其卷尾落有著名的“石如飛白木如籀，寫竹還與八法通，若也有人能會(huì)此，方知書畫本來(lái)同”[1]的名句。理論與實(shí)踐是相依并存。在學(xué)習(xí)臨摹前人的畫時(shí)，理論也相應(yīng)的跟隨著，看看古人作畫的理論與心得，往往有時(shí)候會(huì)茅塞頓開(kāi)，醍醐灌頂。

最后便是多加練習(xí)，到達(dá)熟練的地步，讓紙、筆、景、心、手都熟練的結(jié)合起來(lái)，達(dá)到得心應(yīng)手的階段。

三、對(duì)學(xué)習(xí)中國(guó)畫寫生的認(rèn)識(shí)

在機(jī)緣之下，我開(kāi)始學(xué)習(xí)中國(guó)傳統(tǒng)寫意花鳥畫，傳統(tǒng)寫意花鳥畫也是一直沿襲著學(xué)習(xí)古人，學(xué)習(xí)自然的方法。故宮博物院所藏五代畫家黃荃所作的《寫生珍禽圖》便足以說(shuō)明古人已經(jīng)很重視寫生了。盡管可能為古人作畫沒(méi)有范本可供臨摹，不得不參考自然的景象來(lái)描繪，但所畫出來(lái)的精品畫作，皆是從自然中來(lái)，更能說(shuō)明對(duì)景寫生的直接性。

在寫生中面對(duì)自然景物，常常會(huì)遇見(jiàn)很多的物象，應(yīng)接不暇，不知道該去畫什么，總是會(huì)盲目的片面的進(jìn)行描繪，甚至是猶如描繪植物標(biāo)本，面面俱到的進(jìn)行表現(xiàn)，而這些都是在寫生中走的歧路，喪失了寫生的意義。所以在選擇題材上一定是要經(jīng)過(guò)思考篩選，并非看見(jiàn)什么就畫什么，去照搬自然景色。老先生曾經(jīng)說(shuō)過(guò)選材就如相互找對(duì)象一般，互相吸引，相互有感覺(jué)的才選擇在一起。選擇描繪的題材也一定要選擇自己有感覺(jué)的，對(duì)自己有觸動(dòng)的，或是讓你賞心悅目，或是讓你聯(lián)想翩翩……然后把你感受到的描繪出來(lái)，畫出你自己對(duì)事物的感受，這便是寫生的意義所在。

在選好題材之后便需要認(rèn)識(shí)所描繪的事物的特征屬性，如果是植物，那便需要了解植物的生長(zhǎng)規(guī)律，喜陰還是喜陽(yáng)，葉子的大小形狀，一般是幾片花瓣，結(jié)的什么果實(shí)，這些都需要去了解，對(duì)植物的生長(zhǎng)屬性與規(guī)律做到心中有數(shù)。就如去形容一個(gè)人，是高矮個(gè)子，體型是胖還是瘦，到五官的具體形象，單雙眼皮這樣，來(lái)做到心中有數(shù)，所以書中經(jīng)常提到的目識(shí)心記表示傳統(tǒng)作畫的思考方式。

但在落實(shí)到畫面上的時(shí)候，將會(huì)發(fā)現(xiàn)物象直接落實(shí)到畫面并不是美觀的，如傳統(tǒng)的筆墨是難以表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)的葉子和花的。這種情況下就需要用到所臨摹過(guò)的畫作來(lái)進(jìn)行布置與安排。

首先在中國(guó)畫的寫生首先也是需要選題立意，在落實(shí)畫面之前要想好想用的構(gòu)圖形式。吳茀之曾在《畫微隨感錄》中提到“自畫面上觀之，布局不外平正與奇險(xiǎn)二路。凡上下留天地，有畫處大約占通幅三分之二，且所畫之景，全盤托出，現(xiàn)有涉及幅外，位置穩(wěn)妥，似與畫幅相適合者，大概此種布局，皆屬于平正一路，如四王等是也。茍其定意立景，不著重中間，陳推出新，來(lái)去莫測(cè)，往往占據(jù)天地之位，或超越畫幅之范圍，極繁復(fù)時(shí)，滿似無(wú)空白處；極簡(jiǎn)略時(shí)，僅寥寥數(shù)筆者，此種布局，皆歸奇險(xiǎn)一路，如八大山人、石濤等是也。”[2]吳老的這番話總結(jié)了中國(guó)畫的構(gòu)圖類型。在寫生中構(gòu)圖形式是隨自己的意愿而實(shí)行的，完全是自己所想要的，如果物象在你心中是穩(wěn)妥的，莊重的，平正的構(gòu)圖正合適。如果所描繪之景給你險(xiǎn)絕的氣勢(shì)，那么就在奇險(xiǎn)的構(gòu)圖上做文章。完全參照的是物象所傳達(dá)的感受來(lái)定奪。

在立意完備，落墨與畫面的時(shí)候就需要認(rèn)真地去經(jīng)營(yíng)畫面了，“大膽落墨，小心收拾”就是針對(duì)這個(gè)問(wèn)題。在一筆制約著第二筆的前提下所生發(fā)出來(lái)的。在這其中首先需要注意的就是賓主關(guān)系了，心中一定是做到自己想表現(xiàn)的事物是什么，不可說(shuō)是什么都畫，沒(méi)有主賓之分，就像電影中主角與配角的關(guān)系，不可喧賓奪主。畫面中需要有虛實(shí)關(guān)系，畫的面面俱到，變?nèi)菀子绊懼髻e的關(guān)系，另外畫面的意境將會(huì)消失。

寫生中的表現(xiàn)手段可以是任意的，有使用水性筆的，有用色粉的……各種材料都可使用。用白描的方法，沒(méi)骨小寫意的方法，這些也都是手段，但前提一定是表達(dá)出自己對(duì)物象的真實(shí)感受，畫出物象的生機(jī)，精神面貌，在表現(xiàn)上完全可以是不擇手段。

傳統(tǒng)中國(guó)畫的學(xué)習(xí)是需要下大工夫，沉浸其中，去體會(huì)古人的經(jīng)典繪畫，是對(duì)自然和生活有感悟才創(chuàng)造出來(lái)的。學(xué)習(xí)中國(guó)畫，走進(jìn)自然，親近自然，是非常有必要的，將自然與所學(xué)技巧融會(huì)貫通起來(lái)方可創(chuàng)造出更好的作品，所以學(xué)習(xí)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫，不外乎張璪提出的“外師造化，中得心源?！盵3]

參考文獻(xiàn)：

[1]周積寅 著 《中國(guó)畫論大辭典》 東南大學(xué)出版 2011年3月 第97頁(yè)

[2]吳茀之 著 《畫微隨感錄》上海書畫出版社2010年11月出版 第98頁(yè)

[3]周積寅 著 《中國(guó)畫論大辭典》 東南大學(xué)出版 2011年3月 第132頁(yè)

作者簡(jiǎn)介：馮汝剛（1990.12—），男，漢族，籍貫：河南焦作人，魯迅美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫學(xué)院，15級(jí)在讀研究生，碩士學(xué)位，專業(yè)：中國(guó)畫，研究方向：中國(guó)畫意向造型研究。endprint