何程遠(yuǎn)
(廣西藝術(shù)學(xué)院,廣西 南寧 530022)
近年來,隨著國家對教育文化事業(yè)的重視和聲樂教育家的辛勤奉獻(xiàn)使得我國音樂藝術(shù)得到了蓬勃發(fā)展,在聲樂理論研究方面取得了豐碩的成果。聲樂藝術(shù)最初是為表達(dá)人類情感而產(chǎn)生的,隨著應(yīng)試教育在我國藝術(shù)領(lǐng)域的普及,許多聲樂教師逐漸產(chǎn)生對聲樂高難度技巧的技術(shù)崇拜,如追求學(xué)生的高音、泛音等,學(xué)生在實(shí)際演唱或考試中只注重發(fā)聲技巧,忽略了對于歌曲細(xì)節(jié)處理的探究。導(dǎo)致聽眾聽起來感覺枯燥無味,音樂的表現(xiàn)力大打折扣。
科學(xué)的聲樂學(xué)習(xí)需要長時(shí)間的訓(xùn)練,特長生作為初學(xué)者對于聲樂的學(xué)習(xí)幾乎是從零開始的,通常是幾個月時(shí)間的集訓(xùn)學(xué)習(xí)就得去面對藝考這一重要考驗(yàn),在藝考中拼得不僅僅是氣息和共鳴,更拼得是對于歌曲的處理和細(xì)節(jié)的把握,只有雙管齊下才能取得更強(qiáng)藝術(shù)表現(xiàn)力,這與現(xiàn)代審美教育的理念也是相符合的。
在高中聲樂課堂上最常見的兩個教學(xué)板塊是發(fā)聲訓(xùn)練與歌曲處理,而部分教師的教學(xué)重心還放在發(fā)聲方法的練習(xí)上,許多高中生在聲樂演唱中常見的問題對于時(shí)間緊迫的聲樂特長生,將有限的時(shí)間更多放在歌曲的藝術(shù)處理上更易取得良好的效果。
提高歌曲演唱的表現(xiàn)力首先應(yīng)樹立“歌唱是為了表達(dá)情感”的理念,盡管藝考是考試,但考試的本質(zhì)還是圍繞歌唱這一主題在進(jìn)行,這就要求學(xué)生在學(xué)習(xí)演唱歌曲之前就應(yīng)該深入了解歌曲整體的創(chuàng)作背景、情感定位、表達(dá)內(nèi)容等。歌曲的情感并不是一成不變的,而是隨著音樂的發(fā)展不斷變化的,對整體有了初步的了解后,教師可引導(dǎo)學(xué)生每個樂段甚至逐句進(jìn)行分析與探討每段(句)的情感定位,揣摩每一段應(yīng)該如何用聲音將情感表達(dá)給聽眾。以歌曲《黑霧》為例,藝術(shù)歌曲《黑霧》是由許建吾先生作詞、黃友棣先生作曲完成的,當(dāng)時(shí)中國正處于內(nèi)戰(zhàn)的動蕩期間,作者借此來表達(dá)自己對當(dāng)時(shí)狀況的仿徨恐懼以至進(jìn)行反思,直至心中豁然開朗的心境。學(xué)生在演唱過程中則要先發(fā)揮想象力站在作者的角度去感受情感的變化,才能更多地傳達(dá)該作品的情感內(nèi)容,達(dá)到以情動人的效果。
正如影視作品劇情跌宕起伏的情節(jié)發(fā)展一樣,演唱聲樂作品的情緒也需要曲線波動發(fā)展,而不是從頭到尾平平淡淡,而這是許多高中聲樂特長生常犯的錯誤之一,認(rèn)為演唱只要注意聲音的氣息和位置。這就要求學(xué)生一定要注意譜面的強(qiáng)弱記號和速度記號等,把這些細(xì)節(jié)表現(xiàn)出來能直接有效增強(qiáng)音樂表現(xiàn)力。不僅句與句之間有強(qiáng)弱對比,字眼之間的強(qiáng)弱同樣也需要精雕細(xì)琢。強(qiáng)拍的處理可引導(dǎo)學(xué)生運(yùn)用跳音的技巧從腹部向上運(yùn)用氣息以形成強(qiáng)拍,而弱處理不僅可以減小音量,還可逐漸轉(zhuǎn)為運(yùn)用氣流聲來表現(xiàn)弱拍、弱進(jìn)和弱收,可以讓學(xué)生找“說悄悄話”的感覺來找氣流聲。以歌曲《天下黃河十八彎》為例,該歌曲是一首黃河船夫勞動號子,其中A樂段中的“嘿喲嘿喲”模擬的是黃河船夫在勞動拉船時(shí)由遠(yuǎn)而近發(fā)出的喘氣聲,演唱者就必須要好好思考拉船是如何用力的、勞動時(shí)候的嘆氣是怎樣的、應(yīng)該如何用腹部深度用氣息來表現(xiàn)勞動的感覺等,這些都應(yīng)該好好分析演唱,只有這樣才能表現(xiàn)出歌曲發(fā)展的起伏連綿,做到有的放矢。
不同的作品處理是不一樣的,可以引導(dǎo)學(xué)生在尊重作者本意的前提下進(jìn)行思考理解歌曲,從而進(jìn)行獨(dú)特的藝術(shù)處理。例如,學(xué)生演唱歌劇《白毛女》中的著名唱段《十里風(fēng)雪》時(shí)應(yīng)考慮到,該作品作為歌劇唱段極富有戲劇性,楊白勞拿著自己女兒的賣身契,他身處農(nóng)民階層,對地主、對社會、對上天,他不敢表達(dá)自己的憤懣之情,但內(nèi)心卻有一種難以言表的憤恨。如何將楊白勞內(nèi)心的復(fù)雜心情通過歌聲表達(dá)出來,這是譜面上沒有符號標(biāo)注的,這就需要結(jié)合演唱者自身的理解與聲音的設(shè)計(jì)來實(shí)現(xiàn)藝術(shù)加工。如A樂段表現(xiàn)的是又冷又餓的楊白勞懷著賣身契走過大雪回家面對喜兒的心情是愧疚悲憤的,餓了幾天和無奈悲涼,此處聲音可引導(dǎo)學(xué)生稍慢稍輕的來表現(xiàn)。B樂段表現(xiàn)的是突然傳來喜兒頂租子的噩耗,情緒應(yīng)是驚恐的,此處可以速度稍快情緒稍激動,這些都是譜面上所沒有注明的。聲樂作品只有經(jīng)過我們教師與學(xué)生共同探討和思考聲音的設(shè)計(jì)和情緒的變化,才能夠更多地還原歌曲原本的藝術(shù)氛圍和情境。
綜上所述,聲樂是一門綜合的藝術(shù),一次優(yōu)秀的聲樂演唱應(yīng)該包含有高超的演唱技巧和豐富的內(nèi)在情感,這種藝術(shù)表現(xiàn)力是單靠發(fā)聲技巧所不能達(dá)到的。高中聲樂教師在注意學(xué)生發(fā)聲技術(shù)的訓(xùn)練的同時(shí),更應(yīng)注重引導(dǎo)學(xué)生將情感投入歌曲演唱并運(yùn)用好藝術(shù)處理手段,只有這樣才能賦予歌曲生命,才能更好地展現(xiàn)藝術(shù)的感染力,我們的聲樂教學(xué)也能達(dá)到事半功倍的效果。■