摘 要:任伯年人物畫其章法在繼承前人傳統(tǒng)布局形式的基礎(chǔ)上,創(chuàng)造性的吸收民間藝術(shù)和西洋繪畫的觀察方法、表現(xiàn)方式,獨(dú)出心裁,突破了以往人物畫章法布局陳陳相因的畫面形式,形成強(qiáng)烈、極富個人特色的章法布局特點(diǎn)。本文試以任伯年人物畫章法的遮擋與截景的結(jié)構(gòu)特色進(jìn)行深入分析,探索其作品的內(nèi)在結(jié)構(gòu)與表現(xiàn),做到對傳統(tǒng)經(jīng)典的深刻學(xué)習(xí)與研究。
關(guān)鍵詞:任伯年;章法;遮擋;截景
1 遮擋法的處理
遮擋法是指人物與物象之間相互重疊,形成一前一后的重疊關(guān)系,通常是把主體人物遮擋在景物的后面,也可以稱之為躲藏法。遮擋法在傳統(tǒng)繪畫布局中也時有出現(xiàn),但在任伯年人物畫中應(yīng)用的最為普遍、最為特色,他習(xí)慣將主題人物隱藏或安排在景物的后面,人物露出半個身軀或者一小部分,雖然人物不完整,但在畫面中卻又非常和諧,增加了畫面的氣氛與意境。在任伯年人物畫中的遮擋法其實(shí)也就是人物的藏露關(guān)系,對于藏露的處理中國著名畫家呂鳳子有過精辟的解說,在其《中國畫法研究》中說道:“張的力量是向外伸,狀如輻射,會使人對之有大感、動感和‘畫外有畫的感覺。斂的力量是向內(nèi)集,狀如輻湊,會使人對之有深感、靜感和‘畫中有畫的感覺。故可說:畫變有方,一斂一張,謁畫之變,一張一斂?!睆埮c斂相對應(yīng)的則是藏與露,露則有開張明朗之勢,藏則有含蓄內(nèi)斂之功。若只露不藏,雖有視覺明朗清晰之勢,也會讓人望而乏味,沒有想象的余地,意境自然不會深靜;若只藏不露,雖然有含蓄幽深之景,勢必讓人覺得畏畏縮縮,終有小家之氣。
遮擋法在任伯年繪畫的中期運(yùn)用的較為普遍,各類題材中又出現(xiàn)過,在仕女、文人生活、英雄高士以及市井風(fēng)俗等等當(dāng)中都比較普遍的出現(xiàn)。先以仕女題材為例,遮擋法這類題材中反映的較為突出,因?yàn)橥ㄟ^觀察比較分析,其早年的仕女題材作品通常是把仕女敞露在畫幅中,而從中期開始則逐漸改變成隱藏在樹石的后面,以《桐陰仕女圖》與《桐下吹簫圖》為例,兩幅畫中主體仕女都布局在樹的后面,與之相對的早起作品《梅花仕女圖》與《折梅圖》,后兩張主題人物都是完全布置在畫幅的最前方,相對于前面兩張,后面兩張的早起作品明顯顯示出平淡的意境,在人物姿態(tài)上前者也較為生動,后者略顯呆板。
在任伯年很多大型畫幅的巨制中遮擋法體現(xiàn)的最為明顯,以《樹陰觀刀圖》與《東山絲竹圖》為例,這兩張都是很典型的遮擋法應(yīng)用,畫面明顯的把主體人物安排在樹石后面,前者的面面前景以幾顆大樹與石頭幾乎布滿畫面,主題人物則布置在右下角的大樹后面,藏露有致,人物表情顧盼生宜,手持刀劍,作竊竊私語之狀,引人無限遐想,點(diǎn)明圖畫主題,章法布局巧妙的通過樹木山石的大片遮擋使得人物在樹林下若隱若現(xiàn),畫面即舒朗有含蓄,意境飽滿而空靈;后者的前景布置也是幾個大樹高聳畫面取其勢,樹葉疏密聚散關(guān)系極為飽滿且和諧,主題人物安排在樹林間,人物與樹的關(guān)系穿插遮擋十分融洽,歌妓吹拉彈唱各有姿態(tài),謝安神情凝視若有所思,這種縱情山水間的暢游情懷躍然紙上,讓人萌生向往之情。
在很多小品畫中也很明顯的運(yùn)用了遮擋法,表現(xiàn)出的豐富的畫境與形式感,以《秋林遠(yuǎn)眺》與《竹巖吟詩》為例,這兩幅畫都是比較簡潔的畫面,前者畫面的布局順序依次是樹、石頭以及人物,在人物后面留出了大片的空白,所以使得畫面主體更加突出,主體人物安排在右下角,用樹石對人物進(jìn)行遮擋,從而人物只有上半身出現(xiàn)在畫面中,即使這么大膽的遮擋也沒有減弱畫面的完整性,還打破了很多傳統(tǒng)人物畫作中人物敞露在畫中的陳規(guī),創(chuàng)造了另外的意境;后者則是用一叢小竹來遮擋人物,人物側(cè)身坐在一顆大石頭上,往遠(yuǎn)處望去,人物與石頭都是以輕描淡寫而成,做到了筆簡意繁的意味。再以其晚年的以《牧牛圖》為例,這是任伯年畫過多幅的題材,人物擺放在畫的右邊的大樹下進(jìn)行隱藏遮擋,并且也呈現(xiàn)邊角位置的布局,人、牛以及大樹之間相互穿插遮擋的關(guān)系,使得畫面比較緊促,右上方留出大面積的空白,但一點(diǎn)也不覺得空疏,反而意境更加飽滿,尤其是牧童的遮擋,增加的畫面的趣味性與生活意味,在多幅同類作品中的位置關(guān)系也絕不雷同,總是變換著位置、方向以及組合關(guān)系,所以能做到引人入勝。此類遮擋法的應(yīng)用在任伯年的畫作中比比皆是,如《梅邊攜鶴圖》、《華祝三多圖》、《承天夜游圖》以及《風(fēng)塵三俠圖》都是此類布局的典型之作。
2 截景式的處理
截景式的處理也是任伯年比較醉心的一種布局方式,所謂截景就是根據(jù)作者的需要對物象進(jìn)行剪裁安排畫面,只取物象的一截或者一部分,主要是對景物的截取,也有一些對人的處理。截景的處理并不是任伯年所獨(dú)創(chuàng),在傳統(tǒng)山水畫、人物畫都經(jīng)常出現(xiàn),幾乎每幅人與景結(jié)合的畫面都存在一些截景的處理,但任伯年卻做到了有別于他人的截景方式,比如在任伯年很多畫作對樹的截景就是直接貫穿整幅畫作,從畫幅的底端向上沖出畫外,呈現(xiàn)很大的勢態(tài),非常大膽?yīng)毜健?/p>
在任伯年的人物畫中尤其對樹的剪裁最得心應(yīng)手,有的取頭去尾,有取尾去頭,有的取其中間,很多幅畫作中的樹都是局部截取的方法。以《桐陰傳餐圖》與《桐陰清夏圖》就是較為明顯的例子,兩幅畫作中最前方都有一顆大樹貫穿畫面,讓人一目了然,前者是對桐樹的截景,桐樹的根部與頂端都在畫外,只取其中間,豎立畫的右邊,更有助于形式感的凸顯與視覺張力的突出,人物密集在桐樹左下邊,在樹后面的男人背靠欄桿,其衣服、雙腿均出紙外,面向畫面最前方的女傭,其腳部衣服也出畫紙外,畫中沒有一樣是完整的形狀,但畫面的意境、氣氛卻更加豐富飽滿,達(dá)到以無勝有的境界;后者的截景同樣是把一顆大樹的中間部分截進(jìn)畫面,在畫面中占了很大面積,在樹后面重疊的石頭也是截取一部分在畫面,人物則安排在樹后面,在大樹與人物后面的空間以大面積的留白處理,使得截入畫面的夾頁樹突出而響亮,做到了以有限的物象達(dá)到了寬廣的意境,視覺感極強(qiáng)烈。接下來再看一幅任伯年較為經(jīng)典的代表性畫作,就是其晚期1891年的《東山絲竹圖》,這幅畫的截景也較為典型,一眼望去映入眼簾的就是從畫面的右下角向左上延伸過去,有勢不可擋之勢,大松樹就是采用的截景,人物則安排大樹下的石頭上,相互之間顧盼生姿,背景也同樣是采用留白處理,使得前景的截景大樹格外跳躍,畫面飽滿而通透,形式感強(qiáng)烈。此類對景物的截景處理還有很多,如《松下立鋤圖》、《松陰讀書圖》、《論道圖》等等都是只取樹的一截入畫。
任伯年對截景的運(yùn)用可謂隨心所欲,但總是變換著樣式與主題進(jìn)行截景,比如任伯年還有一部分畫作的截景式處理是非常簡潔大方的,畫面就是有兩顆樹與一兩個人,以《洗桐圖》與《讀書圖》為例,前者畫面中的樹在畫面中占有極大的面積,右邊的人物也是截取一半進(jìn)入畫面,整幅畫的形式感加上左邊的題款就呈現(xiàn)“工”字形,做到了筆簡意繁;后者畫面中的大樹從右下往左上方伸出去,人物于右下角側(cè)伏于樹上看書,人物的腿部伸出紙外,呈現(xiàn)出對角取勢,在右上角題款蓋章,整體呈三角形布局,畫面極富有形式感,意境飽滿而空靈。
這種截景式的處理方式還很多,像《停琴覌泉》、《寒林高士圖》等等都是此類,截取人物的一半或者關(guān)鍵的部分,這在傳統(tǒng)人物畫作中關(guān)鍵人物很少是殘缺的,但任伯年就膽敢獨(dú)造,頻繁的使用截景處理方式,反而使得畫面所營造出的意境更加豐富,畫面氣氛更加融洽,意境深邃,達(dá)到了以偏勝全的效果,所以這種殘缺半截式的處理方法也是任伯年人物畫章法的重要特點(diǎn)之一。
以上遮擋處理與截景處理是任伯年人物畫較為熟練運(yùn)用的章法特色之一,很多作品都呈現(xiàn)出這個的特點(diǎn),是其作品風(fēng)格特色的重要方面,對現(xiàn)今人物畫創(chuàng)作仍有一定借鑒與學(xué)習(xí)價值。
參考文獻(xiàn)
[1]任伯年繪畫圖典.人物卷/(清)任伯年繪[M].北京:人民美術(shù)出版社,2012.
[2]載上海書畫出版社編《任伯年研究》.上海書畫出版社,2002.
作者簡介
劉振宇(1990-),湖南,2015畢業(yè)于廣西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院,中國畫理論與創(chuàng)作研究方向,碩士研究生,現(xiàn)為湖南科技學(xué)院美術(shù)學(xué)院中國畫教師。