【摘要】如今,鋼琴表演藝術(shù)已經(jīng)不再是少數(shù)音樂人的專利,越來越多的人們開始關(guān)注、欣賞甚至參與到鋼琴音樂的表演之中,更有一些優(yōu)秀的音樂家,在鋼琴演奏與民間音樂的傳承中找到平衡點(diǎn),更好地推進(jìn)鋼琴在我國的普及和認(rèn)知程度。這種音樂的舶來品,不斷地受到人們的追捧和喜愛,不僅正在積極地推動著我國音樂事業(yè)的發(fā)展,更是在提高群眾音樂藝術(shù)素養(yǎng)方面起到了積極的作用。鋼琴表演藝術(shù)的最高境界并不是指單純的演奏技巧的熟練,而是在嫻熟的技法中更好地散發(fā)情感,迎合當(dāng)下生活,適度地發(fā)揮情感,帶給聽眾聽覺大餐的同時(shí),達(dá)到在情感上安撫、心靈上慰藉的作用。當(dāng)今的鋼琴音樂表演藝術(shù)并沒有將藝術(shù)美學(xué)完整地發(fā)揮出來,仍存在不足。因此,我將以鋼琴音樂表演藝術(shù)在美學(xué)上的缺失為出發(fā)點(diǎn),分析鋼琴音樂表演藝術(shù)在美學(xué)上的落腳點(diǎn)。
【關(guān)鍵詞】鋼琴;音樂表演;美學(xué)思想
【中圖分類號】J624.1 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A
從二十世紀(jì)初,第一架古鋼琴跟隨傳教士流入我國開始,至今鋼琴在我國已有了近百年的歷史,鋼琴在我國漫長的成長過程中,鋼琴藝術(shù)歷經(jīng)多個(gè)發(fā)展階段,在與我國的文化相融合、不斷發(fā)展和創(chuàng)新中,逐步成熟至今。當(dāng)下,鋼琴在我國的發(fā)展已步入黃金階段,大批優(yōu)秀鋼琴演奏家和作曲家的出現(xiàn),使鋼琴的藝術(shù)魅力越來越受社會各界的關(guān)注。但立足美學(xué)來看,鋼琴音樂表演藝術(shù)與真正的美學(xué)還存在一定的距離,其存在的缺失、不足也是一目了然。這便激勵作為音樂人的我們,要結(jié)合當(dāng)下的時(shí)代背景和世界音樂發(fā)展大環(huán)境,特別是鋼琴表演藝術(shù)的生態(tài)環(huán)境,積極地探索鋼琴演奏在美學(xué)藝術(shù)上的著力點(diǎn),深入發(fā)掘領(lǐng)悟鋼琴音樂美學(xué)本質(zhì)的動力。
一、鋼琴表演藝術(shù)形式美學(xué)
與其他的樂器表演藝術(shù)手段相同,聲音也是鋼琴表演藝術(shù)的表現(xiàn)途徑,也可以說它們都屬于聽覺藝術(shù)。鋼琴表演的藝術(shù)創(chuàng)造力,是由鋼琴所表演的曲目作者與彈奏者共同呈現(xiàn)出來的,同時(shí)還受作者心理、彈奏者的想象與現(xiàn)場發(fā)揮力等因素的影響,具有很強(qiáng)的創(chuàng)造性和可塑性。就像語言表現(xiàn)藝術(shù)一樣,鋼琴表演藝術(shù)通過樂音將情感以比喻、臨摹等途徑來展現(xiàn)鋼琴表演藝術(shù)的魅力。所以,鋼琴表演藝術(shù)中的聲音是一種以表現(xiàn)為主的特殊聽覺藝術(shù)。因此,準(zhǔn)確地把握鋼琴表演藝術(shù)的美學(xué),不僅局限在樂理樂句的熟練掌握,更應(yīng)在深入到表演藝術(shù)的感情色彩上下功夫,把握好各個(gè)作品的時(shí)代背景和感情基調(diào),設(shè)身處地地所發(fā)、所感、所想,這才是吸引聽眾,將他們帶到音樂情境中并引發(fā)情感共鳴的有效方法。鋼琴表演藝術(shù)同其他藝術(shù)一樣,都是依靠心靈的觸動來講述故事。所以,鋼琴表演藝術(shù)的靈魂,不在于指尖旋轉(zhuǎn)的優(yōu)美弧度,而是在于如何完全地發(fā)揮出情感的張力,即要明確掌握音樂形式表現(xiàn)的美學(xué)本質(zhì)。
二、鋼琴音樂表演藝術(shù)美學(xué)的著力點(diǎn)
(一)音樂理論知識的融匯貫通
音樂理論知識的積累是鋼琴音樂表演藝術(shù)的前提,要養(yǎng)成優(yōu)秀的審美能力首先要具備完整的理論知識,且知識框架和理論脈絡(luò)必須清晰。就像勃拉姆斯所贊嘆的波蘭鋼琴表演家帕德雷夫斯基一樣,他能駕輕就熟地把握自身演奏技巧,從而最大程度地迎合樂隊(duì)的音效,并通過自身的知識儲備,不斷轉(zhuǎn)換相關(guān)的理論知識來配合鋼琴演奏表現(xiàn),同時(shí)又不忘對音樂作品闡述藝術(shù)美感的釋放,這便是基礎(chǔ)工程在頂層設(shè)計(jì)中的基礎(chǔ)作用,金字塔的雄偉不僅局限在塔尖的巧奪天工,更在塔座的堅(jiān)實(shí)緊密。因此,他被人們贊為“最了不起的巴赫詮釋者”。所以說,在更好地詮釋作品主旨,抓住鋼琴表演藝術(shù)的美感等方面,豐富自身音樂理論知識是必備的前提,這樣才能在演奏前立體地感知鋼琴作品,在演奏時(shí)臨其境地表達(dá)作品的情緒、釋放美感,做到手上有技術(shù),心里有知識,腦中有想象,并將自身靈魂融入到作品的情境中,自然流暢地吐露作品的感情,將鋼琴彈奏的美感娓娓道來。
(二)鋼琴審美知識的不斷積累
審美主要以感性為主,即對物品的感知,它并沒有固定的框架,審美知識是演奏者對作品的美感認(rèn)知以及自身經(jīng)歷所形成的審美,在二者的碰撞融合中造就了演奏者對作品審美認(rèn)識。在日常生活學(xué)習(xí)中,在積極地積累鋼琴作品的審美知識的同時(shí),把握好自身的演繹風(fēng)格,兩者步調(diào)一致,才能更好地提升個(gè)人音樂審美知識量。還要在接觸作品時(shí),從自己的視角出發(fā),感知鋼琴作品的時(shí)代氣息和作者創(chuàng)作時(shí)的心境,了解不同旋律下的民族特征和地域文化,從而立足自己的演奏風(fēng)格來詮釋鋼琴作品進(jìn)行表演。就像鋼琴演奏家帕德雷夫斯基的鋼琴演繹一樣,他將自身獨(dú)特的審美能力與所表演的作品相結(jié)合,注入自己對作品的獨(dú)特感受和想象力,使得無論是古典的作品還是悠揚(yáng)的曲風(fēng),都無不散發(fā)出帕德雷夫斯基所特有的音樂審美氣息。
為了更好地積累自身的審美經(jīng)驗(yàn),首先應(yīng)著重提高對自身人生經(jīng)歷的美感洞察力,在生活、學(xué)習(xí)上注意觀察留意美學(xué)的形式,這些都是自身審美認(rèn)知形成的基石。其次便是要多觀看鋼琴表演,特別是經(jīng)典的鋼琴表演曲目,并養(yǎng)成規(guī)律的觀看習(xí)慣,根據(jù)現(xiàn)場的聆聽和感知,從不同風(fēng)格的作品中,多角度的領(lǐng)略鋼琴作品表演的藝術(shù)美感,提升自身的聽覺審美能力,品味演奏者的情感表達(dá)。不僅如此,我們還要對作品的不同演繹風(fēng)格進(jìn)行橫向和縱向的比較,比如,各個(gè)鋼琴表演者對同一鋼琴作品的不同詮釋,演奏技巧上的差異以及情感處理上的側(cè)重等,或者是同一作者的不同作品在鋼琴演奏美感方式上的差別,主要是作者創(chuàng)作年代不同、閱歷不同、生存環(huán)境不同等情況下的情感表達(dá)和美感釋放,品味其中的藝術(shù)美和差異,為今后自身的鋼琴演奏汲取能量。所以說,審美知識的積累不是一蹴而就的,它是時(shí)間的產(chǎn)物,在時(shí)間跨度與自身成長中吸收、融合,只有在不斷的摸索與自我比較中,才能形成自身獨(dú)特的演奏審美思維,在詮釋作品意境情感時(shí),多了一些灑脫與自然,和作品渾然天成,達(dá)到完美演繹鋼琴作品的最終目的。
(三)關(guān)聯(lián)藝術(shù)的修養(yǎng)提升
鋼琴音樂的發(fā)展大致歷時(shí)四五百年,期間吸收借鑒了世界多國、多民族的文化元素,是一種多元化的文化載體。所以,全面掌握鋼琴作品所涉及的相關(guān)藝術(shù)知識,提高自身的文化涵養(yǎng),可以有效地提升鋼琴表演的審美高度。關(guān)聯(lián)藝術(shù)即姊妹藝術(shù),涵蓋了歷史、哲學(xué)、文學(xué)、心理學(xué)、哲學(xué)等多個(gè)方面,各類藝術(shù)本就具有許多相通的審美技巧,許多音樂藝術(shù)表演家還掌握了許多其他方面的藝術(shù)技能。因此,只有全面提升藝術(shù)知識面的廣度,才能更全面立體地解讀、表達(dá)作品,將作品融入自身的美學(xué)特質(zhì)中,更好地展現(xiàn)作品在鋼琴表演藝術(shù)中的美感。
三、結(jié)語
在如今鋼琴藝術(shù)快速發(fā)展的環(huán)境下,適度調(diào)整學(xué)習(xí)方向是必然的,靈活熟練的演奏技巧必然是不可或缺的技能,但如果只是技術(shù)高超,沒有藝術(shù)情感,那么也必將是錄音帶中的音樂,毫無生機(jī)與想象力,只有融入自身的情感、想象等,才能使指尖流淌的音符跳躍起來,在每一次的彈奏中給予它們不一樣的生命,是情感的表達(dá),也是藝術(shù)的升華。
學(xué)習(xí)和掌握鋼琴表演藝術(shù)的美學(xué)是十分重要的,盡管每個(gè)時(shí)代所產(chǎn)生的作品的風(fēng)格都不盡相同,每個(gè)作曲家創(chuàng)作的視角不同,所呈現(xiàn)的畫面也層次迥異,但每個(gè)作品所承載的音樂內(nèi)涵都是時(shí)代的縮影,也是作曲者人生的反映。它的音符旋律不會因時(shí)代的更替而有所改變,但社會環(huán)境的變遷,解讀者思維的不同造就了不同效果的音樂作品,就算是同一時(shí)期的不同演奏者進(jìn)行彈奏,所呈現(xiàn)的音樂效果也會存在不同,聽眾的感受也不同。因此,在發(fā)展的時(shí)代主旋律下,作為新時(shí)代下的鋼琴藝術(shù)表演須順應(yīng)時(shí)代的發(fā)展,根據(jù)發(fā)展中的美學(xué)觀闡述鋼琴作品的藝術(shù)美,以創(chuàng)新的、獨(dú)特的視角呈現(xiàn)鋼琴表演。
參考文獻(xiàn)
[1]寧翔良子.鋼琴表演藝術(shù)中的審美意象[J].戲劇之家, 2017(22).
作者簡介:劉菁菁(1983—),女,黑龍江省大慶市,大慶師范學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院,碩士研究生,講師。