淺析影視動畫中場景設計的功能性和藝術性探究

倪娜

摘 要：動畫是憑借想象和隱喻，通過突出表現(xiàn)對象某些特征改變其原有形態(tài)等方式來表達作品的思想。影視動畫中的場景設計是在物質原料的基礎上運用多種造型因素，如顏色和紋理等在二維或三維空間中構建的可見藝術形象。場景要有豐富的空間和獨特的造型形式，能快速且準確地傳達信息，突出主題。動畫場景具有營造氛圍、刻畫角色的功能，而且具有敘事和隱喻功能，對動畫影片中的情節(jié)發(fā)展起著非常重要的作用。

關鍵詞：場景；審美；藝術

一、場景設計的概念及任務

“場景”是組合詞，依據(jù)《現(xiàn)代漢語詞典》的詮釋，是指“戲劇影視中在一定的時間和環(huán)境中互相發(fā)生關系而形成的生活情景”。在動畫作品中，刨開角色設計外的所有事物的造型設計就是動畫場景設計，場景隨著時間的變化而轉換。設計和繪制是動畫場景設計的兩個重要任務。首先，創(chuàng)作人員在確定了解導演意圖后，依據(jù)文字腳本所描述的時空和地域等開始藝術風格的創(chuàng)意設計，總體把握作品主題和基調，把場景歸納整理成多個單位場景。然后，收集資料并繪制草圖，上色時要準確的把握好整體色調，利用光影和色彩表達空間感和氛圍。

二、影視動畫中場景空間的主要表現(xiàn)形式

（一）動畫場景的空間表現(xiàn)方式

動畫場景的空間因素包含：a物質因素：道具、裝飾、景觀、建筑、人物等；b效果因素：燈光、顏色、外觀等。

物質空間與心理空間是影視動畫場景空間的兩大分類。人或物所表現(xiàn)出來的空間即是物質空間；而心理空間卻是并不客觀存在但又能切實感受到的空間，也就是所謂的空間張力。物體尺寸相似，卻隨距離推遠而縮小，這種視覺上的“真實感”應用在場景畫面中，是產(chǎn)生空間感和深度感的基本方法。遮擋即是疊壓，不僅能體現(xiàn)物體前后關系，同時也是在畫面中營造縱深感和空間感的一種極為主要的方法。場景中明暗的分布也是描繪心理空間的主要方式。鏡頭的調度我們通常通過鏡頭的運動和景別的變換來實現(xiàn)。我們通過鏡頭的推、拉等運動方法和景別的變換能輕易的塑造立體的空間效果。在《小雞快跑》中，展現(xiàn)巴迪找到新的生財技巧的情節(jié)中，以一個大全景開始，然后通過推鏡頭轉入屋子內部，再搖鏡轉換人物，然后通過景別的變化來塑造了三維空間。

（二）動畫場景的造型

影視動畫的場景設定要從大的方向上駕馭整體的場景造型形式，有意識的把握作品主題。場景整體造型務必以主題為基礎，總體思考到部分構成再到整體概括是場景設計的精確且完整的思考方法。即具有一個總體的想法后，再著手部分的設計，最后進行整體的概括和總結。

完美的結合故事內容和場景的造型形式，是成為一部優(yōu)秀的動畫影片的先決條件。不管是“圓弧”造型風格的《白雪公主》中的場景，還是“方角”造型風格的《亞特蘭蒂斯》中的場景等其他造型形式的影片。這些影片的成功，說明了創(chuàng)作不同主題的動畫作品務必使用獨特的造型形式。因此，只有從劇本出發(fā)、把握主題、定下基調、收集海量的資料再結合場景表達意圖及角色的造型特點才能成功。

三、影視動畫中場景的主要功能和作用解析

（一）動畫場景具有交代時空關系的功能

物質空間是人物生存與活動所需要的空間，是動畫故事發(fā)生及發(fā)展過程中所依賴的環(huán)境空間。它反映故事發(fā)展的時間、地點、當?shù)匚幕敖巧愿?、身份等特點，介紹了角色的生活氛圍。

社會空間是人們之間的社會關系的綜合性情景。它是物質空間的虛擬，是抽象的，但有具體的性能特點，它交代了地域、時代文化及特點等客觀訊息。

（二）動畫場景具有塑造角色的功能

在動畫片中，角色與場景是相輔相成的，場景不但能夠描繪角色性格和精神風貌還能刻畫角色心理。

比如在影片《鐘樓怪人》中，兇狠的傳教士弗洛本想殺死小嬰兒，因為害怕遭天譴，而沒有行動。在這段情景中，弗洛位于整個大場景的左下角，感覺非常渺小和卑微。雕像在右上角斜看著他，大雪紛飛。整個場景描繪出佛羅的冷酷又懦弱的性格及內心的膽怯。哥特式的建筑風格，描繪出佛羅心理的痛苦斗爭及弗洛心中對教堂場景的振動。

（三）動畫場景具有營造情緒氛圍的功能

情緒基調的營造是動畫場景設計的首要任務，復雜的設計以及不同的氣候和色調能給觀者帶來不一樣的感受。

眾所周知，場景空間越繁復，人物就越容易害怕，遭遇危險的繁復程度與遭遇危險的概率也越高。比如影片《魔女宅急便》中，琪琪去到不熟悉的海邊小城，面包店老板娘收容了她，她早上起床去衛(wèi)生間的遭遇就是很好的例子。這段戲的內容并不復雜，但是場景空間的設計十分繁雜，包含了各種空間轉換。這個場景就準確的營造出了恐懼危險的情緒氛圍，形象的描繪出琪琪在來到一個新環(huán)境時心中的陌生感和戰(zhàn)栗。

四、影視動畫中場景設計的藝術表達

（一）場景設計追求藝術性的合理

場景可以體現(xiàn)角色的情景動作和性格舉止，它的視覺藝術和美感體現(xiàn)在造型方式、色彩配比和明暗效果等方面。場景藝術需要交代時空關系、塑造角色、營造氛圍、體現(xiàn)敘事和隱喻功能。因此，設計場景之前要理解并分析文字劇本，知曉故事描述的時代背景及當?shù)匚幕卣鳎治鼋巧卣?，?chuàng)作出合情合理的畫面。合理的場景設計必須要有審美的真實感，避免與生活脫離。但是動畫中的場景也要有藝術形式感。如果只追求真實，就會失去獨特的視覺美感和想象力。所以，場景的設計不能是單純的復制，設計人員可以依據(jù)意境的需求，合理的夸大或凸顯視覺效果，用生動形象的畫面吸引觀眾的注意力。

（二）場景設計決定作品的藝術風格

場景設計決定了動畫作品的藝術風格，定位著創(chuàng)作者的藝術追求。設計人員主要通過傳統(tǒng)繪畫、剪影、雕刻和噴繪來繪制場景。場景設計中異樣的造型形式和造形語言構建了不一樣的影片藝術風格。

如獲得“奧斯卡最佳動畫短片”的《父與女》中，采用了非常簡潔精練的線條繪制的傳統(tǒng)繪畫性質的鋼筆速寫的場景，粗獷的筆調、質樸的造型和簡單的色彩讓影片極具藝術感。相對比較寫實的《天空之城》，則在視覺上大肆渲染動畫場景，利用魔幻的星空和云霧交織而成的極具立體感的“天空之城”構建了極具藝術感染力的藝術空間。

結論

場景設計中優(yōu)秀的氣氛營造與造型的夸張取舍，組成了動畫影片的藝術風格，來決定作品的成功與否。動畫創(chuàng)作人員應該重視場景設計的專業(yè)培養(yǎng)和理論研究，增強對傳統(tǒng)文化的學習力度，理解并使之與作品融合。大膽創(chuàng)新，放開想象，創(chuàng)作出屬于我們自己的獨特的風格的影片，讓我國動畫走向輝煌。

參考文獻

[1]劉鳳.動畫影片中的場景設計.文學與藝術.2010.

[2]楊曉楠.動畫場景設計中視覺藝術的創(chuàng)建.科學導報.2013.

（作者單位：河南大學藝術學院）