陶大明
當(dāng)今中華詩(shī)詞寫(xiě)作,在中華傳統(tǒng)文化釋放新的時(shí)代背景下如何繼承傳統(tǒng)、創(chuàng)新發(fā)展,是詩(shī)壇面臨的重要課題。這個(gè)課題,既是中國(guó)詩(shī)歌兩千多年發(fā)展內(nèi)在規(guī)律的彰顯,更是時(shí)代對(duì)詩(shī)詞在內(nèi)的中華傳統(tǒng)文化釋放能量的呼喚,也是當(dāng)今每一個(gè)詩(shī)人面對(duì)歷史文化傳統(tǒng)應(yīng)有的自覺(jué)及肩負(fù)的使命。
中國(guó)詩(shī)歌傳統(tǒng),源于春秋戰(zhàn)國(guó)的《詩(shī)經(jīng)》及楚辭,發(fā)展于漢魏樂(lè)府和四六駢文,唐以詩(shī)、宋以詞、元以曲幾度輝煌,并激蕩于明清,綿延于現(xiàn)代,在中國(guó)文學(xué)史上造就了一個(gè)個(gè)藝術(shù)高峰,也滋養(yǎng)著當(dāng)今中華詩(shī)詞寫(xiě)作。中華詩(shī)詞寫(xiě)作要繼承中國(guó)詩(shī)歌優(yōu)秀傳統(tǒng)已成多數(shù)人的共識(shí),但對(duì)“繼承什么”這個(gè)基本問(wèn)題尚缺乏全面的、深入的、較為一致的理解和認(rèn)識(shí)。本文試聯(lián)系當(dāng)今中華詩(shī)詞寫(xiě)作中存在的問(wèn)題,結(jié)合筆者自身實(shí)踐的體會(huì),圍繞應(yīng)從中國(guó)詩(shī)歌傳統(tǒng)中繼承什么的問(wèn)題談些見(jiàn)解。
作為最早繁榮的文學(xué)體裁,詩(shī)歌體式的繼承與創(chuàng)新是一種常態(tài)?;仡櫼幌轮袊?guó)古代詩(shī)歌發(fā)展的歷史就會(huì)看到,唐詩(shī)的繁榮、宋詞的輝煌、元曲的興盛,都是在特定的社會(huì)條件下詩(shī)歌自身發(fā)展的結(jié)果,是與繼承前代文學(xué)的優(yōu)良傳統(tǒng)分不開(kāi)的。中國(guó)古代詩(shī)歌,在體式上,經(jīng)過(guò)了四言(如《詩(shī)經(jīng)》)、五言(如“漢樂(lè)府”詩(shī))、七言(如曹丕《燕歌行》)、雜言(如李白《蜀道難》)等發(fā)展過(guò)程,而至唐代格律詩(shī)。格律詩(shī)把我國(guó)古代詩(shī)歌文字精煉、音節(jié)和諧的藝術(shù)特色推到前所未有的高度,顯示了中國(guó)詩(shī)歌藝術(shù)和漢語(yǔ)音律學(xué)在詩(shī)歌領(lǐng)域里的成熟。絕句和律詩(shī),皆篇有定句,句有定字,字有定聲,韻有定位,聯(lián)有定對(duì),可謂完美至極。始于唐興于宋的新詩(shī)體——詞,是由民間流行的長(zhǎng)短句歌詞發(fā)展而來(lái)的,其體制結(jié)構(gòu)搖曳多姿,與齊言的古體詩(shī)及板塊式的近體詩(shī)對(duì)照顯得更加活潑。格律詩(shī)、詞成為歷代詩(shī)人們騁才述志的理想樣式,記載與傳承了中華民族精神的思想。至現(xiàn)代,盡管自由體新詩(shī)似已逐步成為中國(guó)現(xiàn)代詩(shī)歌的主流,但“五四”新文化運(yùn)動(dòng)的先驅(qū)們?nèi)玺斞?、郭沫若、聞一多等都?xiě)舊體詩(shī)詞,毛澤東、朱德、董必武、陳毅等革命領(lǐng)袖也常以舊體詩(shī)詞抒懷。改革開(kāi)放新時(shí)期“中華詩(shī)詞熱”逐漸涌遍全國(guó)、波及海外,中華詩(shī)詞藝術(shù)出現(xiàn)空前活躍的局面。
從兩千多年的中國(guó)詩(shī)歌傳統(tǒng)的繼承與詩(shī)歌體式的流變,特別是新時(shí)期中華詩(shī)詞以及自由體新詩(shī)寫(xiě)作的實(shí)踐來(lái)看,當(dāng)代中華詩(shī)詞,適合借鑒絕句、律詩(shī)和常用詞譜體式即“新格律詩(shī)”或者放寬格律變通為“舊體新詩(shī)”寫(xiě)作,也可兼而嘗試長(zhǎng)律、歌行體、散曲。筆者以為,這是中國(guó)詩(shī)歌體式在當(dāng)今語(yǔ)境下的自然選擇,是詩(shī)歌自身發(fā)展的需要。在這方面,筆者所讀到的《中華詩(shī)詞》“雅韻新聲”欄目作品,由丁國(guó)成、朱先樹(shù)等先生主編的《詩(shī)國(guó)》叢刊欄目作品,尹賢先生主編的《新韻詩(shī)詞三百首》以及《劉慶霖詩(shī)詞》等,就是在體式上繼承中國(guó)詩(shī)歌傳統(tǒng)的成功創(chuàng)新示范。
構(gòu)思立意就是確立主題思想。主題思想是一首詩(shī)的靈魂,是作品質(zhì)量的核心。詩(shī)歌的主題思想主要體現(xiàn)為對(duì)人的生存體驗(yàn)和生命價(jià)值的追求,因而它的社會(huì)功能和人文價(jià)值可以穿越時(shí)空。詩(shī)歌通過(guò)藝術(shù)手段所創(chuàng)造的文學(xué)環(huán)境和人文形象及其所展現(xiàn)的人生方式和人格精神,隨著人類文明的進(jìn)步而不斷向社會(huì)文化領(lǐng)域和人的心靈投射,凈化與提升人性,優(yōu)化價(jià)值定向,為人生的社會(huì)歸屬和情感寄托樹(shù)立起精神范式。正因如此,中國(guó)古代詩(shī)歌不僅在藝術(shù)風(fēng)范、修辭格調(diào)和審美意趣上提供了示范,更以其蘊(yùn)含的人文主義精神和以儒家為主,浸染道家、釋家思想的人格光彩照亮后世。
文學(xué)是人學(xué)。當(dāng)今社會(huì)生活日新月異,詩(shī)歌寫(xiě)作主體的思想觀念不斷更新,寫(xiě)作方式不斷現(xiàn)代化,讀者的審美情趣與需求也有了新的時(shí)代特點(diǎn)。但在詩(shī)詞寫(xiě)作的構(gòu)思立意方面,詩(shī)人仍可以從中國(guó)詩(shī)歌傳統(tǒng)中獲得如下重要的啟發(fā)。
“詩(shī)言志”這個(gè)“志”,就是發(fā)自心聲的思想,即詩(shī)的主題。作者所寫(xiě)是否“為心聲”,是檢驗(yàn)真詩(shī)與偽詩(shī)的試金石??v觀中國(guó)詩(shī)歌史,從詩(shī)經(jīng)國(guó)風(fēng)、楚辭離騷到漢魏風(fēng)骨、陶詩(shī)個(gè)性,再到唐代李白、杜甫、白居易而宋代蘇軾、辛棄疾、陸游等以至其后代表詩(shī)人之作品,有一條“詩(shī)言志”的發(fā)展脈絡(luò)。當(dāng)今詩(shī)詞,應(yīng)該延續(xù)這條脈絡(luò),表現(xiàn)新時(shí)代多姿多彩的生活和現(xiàn)代生命豐富的體驗(yàn)與感受。中國(guó)詩(shī)歌傳統(tǒng)的另一藝術(shù)主張乃“詩(shī)緣情”(晉代陸機(jī)《文賦》),強(qiáng)調(diào)“詩(shī)以達(dá)性”,創(chuàng)造空靈超脫的抒情境界,抒發(fā)真性情。繼承“詩(shī)緣情而綺靡”的傳統(tǒng),當(dāng)今詩(shī)詞作者當(dāng)以真性情寫(xiě)作,無(wú)論寫(xiě)什么題材,都不能空洞無(wú)物,不作無(wú)病呻吟、矯揉造作之態(tài),要寫(xiě)出有生活、有血肉的好詩(shī)來(lái)。
一首作品的構(gòu)思立意,取決于創(chuàng)作主體。作品的境界,源自作者的境界。王國(guó)維在探求歷代詞人創(chuàng)作得失的基礎(chǔ)上,結(jié)合自己的切身經(jīng)驗(yàn),在《人間詞話》里提出了:“詞以境界為最上。有境界則自成高格,自有名句?!彼株U釋說(shuō):“境非獨(dú)謂景物也。喜怒哀樂(lè),亦人心中之一境界。故能寫(xiě)真景物、真感情者,謂之有境界。否則謂之無(wú)境界?!笨梢?jiàn)詩(shī)人的修養(yǎng)對(duì)于作品品質(zhì)的重要。
這一傳統(tǒng)告訴我們寫(xiě)詩(shī)先做人的道理。詩(shī)為心聲。屈原行吟“路漫漫其修遠(yuǎn)兮,吾將上下而求索”,表達(dá)的是堅(jiān)持自己理想抱負(fù)而求索不止的決心;李白寫(xiě)下“安能摧眉折腰事權(quán)貴,使我不得開(kāi)心顏”的名句,正是他不趨炎附勢(shì)、不隨波逐流的高傲人格的寫(xiě)照;杜甫不僅懷有“致君堯舜上,再使風(fēng)俗淳”的政治理想,更有“窮年憂黎元,嘆息腸內(nèi)熱”的憂民情懷,所以寫(xiě)出了“三吏”“三別”等一系列史詩(shī)般的愛(ài)國(guó)詩(shī)篇。寫(xiě)下不朽詩(shī)篇的中國(guó)古代詩(shī)人,哪一個(gè)不是擁有博大的思想和高遠(yuǎn)的情懷呢?
當(dāng)代詩(shī)詞作者,應(yīng)該繼承古人修身以煉詩(shī)的傳統(tǒng),提升自身境界,樹(shù)立正確的價(jià)值觀,積累豐厚的文化底蘊(yùn),貼近生活、貼近人民,首先追求自身思想的高境界,從而寫(xiě)出有境界的詩(shī)。
中國(guó)詩(shī)歌在漫長(zhǎng)的發(fā)展歷程中積累了豐富的經(jīng)驗(yàn)。在創(chuàng)作方法上,既有《詩(shī)經(jīng)》、漢樂(lè)府的現(xiàn)實(shí)主義傳統(tǒng),又有楚辭的浪漫主義傳統(tǒng);在表現(xiàn)手法上,既有漢魏詩(shī)人借古題寫(xiě)時(shí)事的經(jīng)驗(yàn),也有六朝詩(shī)人描寫(xiě)田園山水以及運(yùn)用聲律對(duì)偶等藝術(shù)技巧的經(jīng)驗(yàn);在藝術(shù)風(fēng)格上,既有唐詩(shī)的莊正,又有宋詞的瑰麗,元曲的通俗……古代詩(shī)歌藝術(shù)手法的成功經(jīng)驗(yàn),主要在抒情方式、表達(dá)技巧和修辭手法三個(gè)方面,綜合來(lái)看其中最值得學(xué)習(xí)的,筆者認(rèn)為有以下幾點(diǎn):
所謂比,就是比喻,比擬;所謂興,就是先言他物,以引出所要吟詠的對(duì)象。比興常在詩(shī)歌中連用。比,要“因物喻志”,作者的情志要寓含在物象的描寫(xiě)之中;興,兼有發(fā)端和比喻的雙重作用。
比興是中國(guó)詩(shī)歌傳統(tǒng)最典型的表現(xiàn)手法,始于《詩(shī)經(jīng)》,后世逐漸普及、成熟。如《孔雀東南飛》的開(kāi)頭就運(yùn)用了起興的手法,“孔雀東南飛,五里一徘徊”,由孔雀因顧戀配偶徘徊不前的情形,引出詩(shī)中主人公仲卿和蘭芝的不忍分離又不得不分離的故事;建安文學(xué)的代表人物之一曹植的《野田黃雀行》全詩(shī)用比興,表達(dá)了對(duì)友人遇難無(wú)力救援的悲憤心情;正始詩(shī)人阮籍的《詠懷詩(shī)》八十二首多用比興手法。唐代李白在比興的運(yùn)用上更是爐火純青,他的詩(shī)歌運(yùn)用新奇的比喻和擬人手法抒寫(xiě)情感,具有強(qiáng)烈的浪漫主義精神;杜甫善于用興,杜詩(shī)在抒發(fā)憂國(guó)憂時(shí)的情感時(shí)多通過(guò)感物興懷來(lái)表述,例如《登高》,由于興的運(yùn)用,使得全詩(shī)更顯悲愴沉郁;蘇軾的《海棠》:“只恐夜深花睡去,故燒高燭照紅妝”,將海棠比喻成一個(gè)睡美人,突出其高潔美麗,表達(dá)對(duì)海棠的喜愛(ài)之情。歷代詩(shī)人,盡管詩(shī)風(fēng)各異、手法各長(zhǎng),但都創(chuàng)造性地繼承了前世的比興手法。
運(yùn)用比興,不僅形式活潑,手法靈活,而且能加強(qiáng)作品的形象性,增強(qiáng)作品意趣、韻味及表現(xiàn)力,增添一種含蓄委婉之美。當(dāng)代詩(shī)詞寫(xiě)作繼承比興手法,也必能收到良好的藝術(shù)效果。
中國(guó)詩(shī)歌傳統(tǒng)在抒情技巧上的又一典型方法就是借景或者托物抒情。這一方法,借助于對(duì)自然景物或場(chǎng)景的描摹刻畫(huà)來(lái)抒發(fā)感情,其最佳境界是情景交融。如杜甫的“好雨知時(shí)節(jié),當(dāng)春乃發(fā)生。隨風(fēng)潛入夜,潤(rùn)物細(xì)無(wú)聲”,寫(xiě)景之中飽含著對(duì)春雨的喜悅之意;王昌齡的“琵琶起舞換新聲,總是關(guān)山舊別情。撩亂邊愁聽(tīng)不盡,高高秋月照長(zhǎng)城”,描寫(xiě)邊塞景象,展現(xiàn)邊疆將士的別離之情;杜牧的“多少綠荷相倚恨,一時(shí)回首背西風(fēng)”,寓情于“綠荷”,寫(xiě)出芳時(shí)不再、美人遲暮之恨。
物是景的特例。托物是將欲言之志,寄托在某物之上。如王勃的《山中》:“長(zhǎng)江悲已滯,萬(wàn)里念將歸。況屬高風(fēng)晚,山山黃葉飛?!痹谧h論或抒情的過(guò)程中,轉(zhuǎn)而以景作結(jié),余味無(wú)窮;李商隱的《蟬》:“本以高難飽,徒勞恨費(fèi)聲……”,借詠蟬以喻自身的高潔;王安石《孤桐》:“明時(shí)思解慍,愿斫五弦琴”,托孤桐抒懷,表達(dá)自己正直向上、堅(jiān)強(qiáng)不屈的人生追求以及甘愿為解救百姓疾苦而獻(xiàn)身的精神;陸游的《卜算子·詠梅》全詞以梅自喻,借梅花的精神表達(dá)了青春無(wú)悔的信念以及對(duì)自己愛(ài)國(guó)情操及高潔人格的點(diǎn)評(píng)。
情與景,是詩(shī)詞創(chuàng)作的兩個(gè)要素。自然之景本是無(wú)情之物,是詩(shī)人賦予它以人的情感。如王維《山居秋暝》達(dá)到了客主一體、物我相融的境界。杜甫的《江漢》一詩(shī),情景妙合,表面上是寫(xiě)片云孤月,實(shí)際是寫(xiě)自己漂泊流徙的境況。情景交融,關(guān)鍵在融。賀鑄的《青玉案》詞所寫(xiě)“月橋花院,瑣窗朱戶”“一川煙草,滿城風(fēng)絮”諸種景物,皆由情派生,為情之物化。
當(dāng)前詩(shī)詞寫(xiě)作,常見(jiàn)有平淡記事或者寫(xiě)景與抒情剝離的現(xiàn)象,所寫(xiě)盡管符合格律,但缺乏文采,索然無(wú)味。學(xué)習(xí)借景抒情、托物抒情手法,追求詩(shī)情與畫(huà)意融合,可以使詩(shī)詞內(nèi)容豐富,感情濃烈,文采燦然,含蓄雋永。
在中國(guó)古代詩(shī)歌中虛與實(shí)相結(jié)合的表現(xiàn)手法運(yùn)用比較多。虛是指虛幻世界、夢(mèng)境以及想象、設(shè)想和回憶之境;實(shí)是指客觀存在的實(shí)象、實(shí)事、實(shí)景。虛和實(shí)是相對(duì)而言的,就所寫(xiě)內(nèi)容說(shuō),情為虛,景為實(shí);神為虛,形為實(shí);理為虛,事為實(shí)。就創(chuàng)作手法說(shuō),間接為虛,直接為實(shí);省略為虛,詳明為實(shí);空白為虛,充盈為實(shí)。虛實(shí)結(jié)合手法在詩(shī)詞中的運(yùn)用一般有兩種情形:一是以實(shí)寫(xiě)虛。例如景云《畫(huà)松》:“畫(huà)松一似真松樹(shù),且待尋思記得無(wú)?憶在天臺(tái)山上見(jiàn),石橋南畔第三株?!睂⑺?huà)松樹(shù)指實(shí)為“石橋南畔第三株”,表現(xiàn)畫(huà)師傳神技法。二是以虛寫(xiě)實(shí)。例如蘇軾《涵虛亭》:“水軒花榭?jī)蔂?zhēng)妍,秋月春風(fēng)各自偏。惟有此亭無(wú)一物,坐觀萬(wàn)景得天全。”空無(wú)一物的“涵虛亭”被寫(xiě)成一個(gè)小小的虛靈的空間,能“坐觀萬(wàn)景”,視野無(wú)限。這樣產(chǎn)生虛實(shí)相諧之趣,啟發(fā)讀者思接萬(wàn)里。以實(shí)寫(xiě)景,用虛傳情,是虛實(shí)結(jié)合的成功表現(xiàn)。再例如王維《雜詩(shī)》:“君自故鄉(xiāng)來(lái),應(yīng)知故鄉(xiāng)事。來(lái)日綺窗前,寒梅著花未?”詩(shī)人寫(xiě)思鄉(xiāng)之情,摒棄許多疑問(wèn)不寫(xiě),獨(dú)拈出末句這一疑問(wèn),將濃濃鄉(xiāng)情寫(xiě)得親切自然、情味綿長(zhǎng)。又例如謝枋得的《慶全庵桃花》:“尋得桃源好避秦,桃紅又是一年春?;w莫遣隨流水,怕有漁郎來(lái)問(wèn)津?!痹?shī)中將幽靜的小廟幻作世外桃源,由桃花想象出“漁郎來(lái)問(wèn)津”,先實(shí)后虛,曲折地表達(dá)作者避進(jìn)深山的孤寂之情。
由此可以看出,虛實(shí)結(jié)合,即二者之間互相聯(lián)系,互相滲透與互相轉(zhuǎn)化,可以達(dá)到虛中有實(shí),實(shí)中有虛的藝術(shù)情景。這種表現(xiàn)手法,可以豐富詩(shī)的內(nèi)容,開(kāi)拓詩(shī)的意境,為讀者提供廣闊的再創(chuàng)造的想象空間,充實(shí)人們的審美趣味,還能產(chǎn)生渲染烘托的作用,創(chuàng)造空靈美,營(yíng)造詩(shī)意,突出中心。袁枚說(shuō):“詩(shī)之靈在空不在巧?!痹?shī)人的創(chuàng)作不是以實(shí)就實(shí),而是以實(shí)就虛,容納萬(wàn)象。歷代許多詩(shī)人、詩(shī)論家以諸如“鏡花水月”“神韻”“韻味”指代虛無(wú)、空靈的審美追求。司空?qǐng)D稱之為“脫有形似,握手已違”,王士禎謂之曰“得其神而遺其形,留其韻而忘其跡”。中國(guó)詩(shī)歌的這種審美特質(zhì),是詩(shī)詞寫(xiě)作所追求的至境。當(dāng)下不少詩(shī)詞作品,只有“實(shí)”的記錄,不知道“虛”的技巧,讀來(lái)味同嚼蠟,也就理所當(dāng)然了。
中華詩(shī)詞的改革必然伴隨著語(yǔ)言的創(chuàng)新。語(yǔ)言是文學(xué)作品的顯性形態(tài),詩(shī)的價(jià)值蘊(yùn)含于語(yǔ)言符號(hào)系統(tǒng)中。繼承中國(guó)詩(shī)歌優(yōu)秀傳統(tǒng),一個(gè)基礎(chǔ)的問(wèn)題就是從古詩(shī)詞的語(yǔ)言里汲取養(yǎng)分,從其運(yùn)用規(guī)則中得到啟迪。
詩(shī)詞是最集中、最精練的文字,因其講究格律,因而對(duì)錘煉字句的要求更高,語(yǔ)言力求精當(dāng)、凝練。語(yǔ)言凝練,也就是用盡量少的字詞,表達(dá)盡量多的內(nèi)涵,即做到言約旨遠(yuǎn)。古人作詩(shī)很注意遣詞造句。杜甫“語(yǔ)不驚人死不休”,賈島“兩句三年得,一吟雙淚流”,盧延讓“吟安一個(gè)字,捻斷數(shù)莖須”,蘇軾“詩(shī)賦以一字見(jiàn)工拙”,更有王安石“春風(fēng)又綠江南岸”之“綠”改換十許字等等,皆道出古人錘煉字句的寫(xiě)作態(tài)度。同時(shí)看出中國(guó)古代詩(shī)歌語(yǔ)言是最講凝練的,往往一字一詞的妙用,就能生動(dòng)地描摹出事物的特征,而使整首詩(shī)詞的意境得到完美的表現(xiàn)。
古人的“苦吟”精神,值得傳承與發(fā)揚(yáng)。當(dāng)下中華詩(shī)詞寫(xiě)作,要煉字煉句,務(wù)使精當(dāng)、凝練;在用字上要精心選擇,不僅要考慮字詞的意義,同時(shí)還要考慮格律要求,考慮該字眼與其他文字的關(guān)系及其在全句、全篇的作用,努力鍛造“詩(shī)眼”。
中國(guó)詩(shī)歌語(yǔ)言傳統(tǒng),十分注重形象性。古代詩(shī)詞有所謂“詩(shī)中有畫(huà)”之說(shuō),就是說(shuō)用富有美感的形象來(lái)表達(dá)思想情感。例如王維的《終南別業(yè)》,不但詩(shī)中有畫(huà),而且在畫(huà)的背后隱含著一種悠然、空寂的境界及作者退隱后自得其樂(lè)的閑適情趣。陶淵明的《飲酒》:“采菊東籬下,悠然見(jiàn)南山”“山氣日夕佳,飛鳥(niǎo)相與還”,表面上描寫(xiě)田園山水,其實(shí)詩(shī)中掩映著所謂“象外之象,景外之景”,也就是語(yǔ)言文字所未說(shuō)出的超現(xiàn)實(shí)的意味。
詩(shī)詞中的形象,總是浸透詩(shī)人的主觀情感。詩(shī)人的主觀感受和客觀事物相融合,對(duì)自然之象加工之后創(chuàng)作出一種含有特殊意義的語(yǔ)詞形象——意象。詩(shī)詞中的意象,在歷代作品中不勝枚舉。例如“楊柳”是關(guān)乎離別的意象,“菊花”是關(guān)乎隱逸的意象,“明月”是關(guān)乎思念的意象,“白云”是關(guān)乎漂泊的意象,“鴻雁”是關(guān)乎書(shū)信的意象,“杜鵑”是關(guān)乎思?xì)w的意象……但是意象貴在創(chuàng)新與出巧,僅僅沿用陳舊的意象是寫(xiě)不出好作品的。
形象性的語(yǔ)言具有觸發(fā)人的想象和聯(lián)想的特點(diǎn),讓讀者頭腦中產(chǎn)生有形、有色、有人物情態(tài)的生動(dòng)畫(huà)面,進(jìn)而體味畫(huà)面背后隱藏的深遠(yuǎn)意義,因而意象對(duì)于詩(shī)人抒發(fā)感情有著獨(dú)特的作用。司空?qǐng)D所謂“不著一字,盡得風(fēng)流”,即是用意象表達(dá)使然。意象能產(chǎn)生含蓄蘊(yùn)藉的藝術(shù)效果,使讀者品味咂摸,受到熏陶感染,獲得審美愉悅。詩(shī)詞以意境取勝,而意境的產(chǎn)生離不開(kāi)意象。一首好的詩(shī)詞作品,往往是意象與意境的巧妙熔鑄。一首詩(shī)或詞無(wú)論是圍繞一個(gè)意象來(lái)描寫(xiě),還是創(chuàng)設(shè)眾多的意象組合為意象群,都是為了形成與意象特征相符的藝術(shù)氛圍,烘托出意境,表達(dá)主題。
較之其他文學(xué)作品,詩(shī)歌反映生活更集中、更有典型性,更講求意象的創(chuàng)設(shè)。可當(dāng)今中華詩(shī)詞寫(xiě)作卻恰好在這方面存在弊病——那就是形象性的對(duì)立面——概念化。概念化的作品內(nèi)容僵化,圖解理念,羅列現(xiàn)象,將某種認(rèn)識(shí)和觀念作簡(jiǎn)單的演繹,因而枯燥乏味。要克服詩(shī)詞創(chuàng)作中的概念化傾向,需要向中國(guó)詩(shī)歌傳統(tǒng)學(xué)習(xí),練習(xí)創(chuàng)設(shè)意象的基本功。
詩(shī)歌是有韻律的文體,音樂(lè)性是中國(guó)詩(shī)歌的重要審美特性,中國(guó)古典格律詩(shī)詞將這一特性演繹到了極致。古詩(shī)詞之所以膾炙人口、經(jīng)久不衰,一個(gè)重要的原因就是易于傳唱。詩(shī)詞在最初階段是和音樂(lè)舞蹈結(jié)合在一起的。唐宣宗李忱憑吊白居易詩(shī)云:“童子解吟長(zhǎng)恨曲,胡兒能唱琵琶篇”,宋朝也有“凡有井水飲處,即能歌柳(柳永)詞”之說(shuō),可見(jiàn)當(dāng)時(shí)這些作品都是合曲歌唱的。當(dāng)今詩(shī)詞寫(xiě)作應(yīng)該繼承這一文體優(yōu)勢(shì),最好繼續(xù)保留平仄、押韻、對(duì)仗等韻律特征,以有利于吟唱、朗誦而充分發(fā)揮作品的抒情、審美藝術(shù)效果。筆者以為要抓好以下兩點(diǎn):
一是講求格律。文學(xué)史已經(jīng)證明,格律詩(shī)詞中的近體詩(shī)及常用詞之格式,是中國(guó)詩(shī)歌最完美的形式;運(yùn)用這種形式可以寫(xiě)出符合時(shí)代要求的優(yōu)秀作品。但另一方面,中國(guó)詩(shī)歌在聲韻方面的改革可以說(shuō)每個(gè)時(shí)代都在進(jìn)行,歷朝歷代多有“韻書(shū)”修改,其目的就是讓聲韻大眾化,適應(yīng)社會(huì)發(fā)展的需要,使民族的語(yǔ)言之根在新生中延伸。每一個(gè)時(shí)期的聲韻,都反映了那個(gè)時(shí)期的新的文化元素,反映了社會(huì)發(fā)展(包括語(yǔ)言發(fā)展)的客觀規(guī)律。自金代“平水韻”出現(xiàn)以來(lái),人們延用平水韻作詩(shī)。至于當(dāng)今,平水韻有不少韻與普通話的讀音已大相違悖,若仍然生搬硬套,則非但收不到音樂(lè)美的效果,反而適得其反。明代陳第在《毛詩(shī)古音考》中提出了古今音變的觀念:“時(shí)有古今,地有南北,字有更改,音有轉(zhuǎn)移,亦勢(shì)所必至。”聲韻隨時(shí)代而創(chuàng)新,才能保障其永久的鮮活。當(dāng)代詩(shī)詞作者應(yīng)隨著社會(huì)的進(jìn)步、文化(包括語(yǔ)言)的發(fā)展,積極實(shí)踐中華詩(shī)詞學(xué)會(huì)關(guān)于使用新韻的倡導(dǎo),依照現(xiàn)代聲韻寫(xiě)作。值得一提的是,當(dāng)代詩(shī)詞界在聲韻運(yùn)用上雖然認(rèn)可“雙軌制”,但多仍使用舊韻而少用新韻,甚至新韻作品及其作者受到歧視。這種現(xiàn)象,與中華詩(shī)詞學(xué)會(huì)所頒發(fā)《二十一世紀(jì)初期中華詩(shī)詞發(fā)展綱要》的精神是不相符合的,應(yīng)盡快糾正。
二是用現(xiàn)代漢語(yǔ)寫(xiě)作。中國(guó)詩(shī)歌歷代皆有成就、有特色,原因之一就是使用為各個(gè)時(shí)代的受眾所通用的語(yǔ)體。在普通話自五四運(yùn)動(dòng)以來(lái)逐漸普及而今成為法定通用語(yǔ)言和現(xiàn)代社會(huì)、經(jīng)濟(jì)、文化載體的歷史背景下,文言語(yǔ)體已經(jīng)不能承載當(dāng)今信息,當(dāng)代詩(shī)詞寫(xiě)作應(yīng)該運(yùn)用現(xiàn)代漢語(yǔ)普通話,大力實(shí)踐新韻格律詩(shī)詞;否則,詩(shī)詞語(yǔ)言非但不被當(dāng)代受眾所理解,而且會(huì)影響詩(shī)詞藝術(shù)自身的發(fā)展。
語(yǔ)言包括詞匯、語(yǔ)音、語(yǔ)法三大要素,這三大要素都隨著社會(huì)的進(jìn)步與發(fā)展而不斷變化:古漢語(yǔ)中很多舊的詞匯隨著歷史演進(jìn)而逐漸消亡,而新的詞匯隨著時(shí)代發(fā)展而陸續(xù)產(chǎn)生;古漢語(yǔ)和現(xiàn)代漢語(yǔ)無(wú)論是詞法還是句法都有了不同;而在語(yǔ)音方面,不僅古四聲與新四聲大有不同,不少字的讀音也變化了。要寫(xiě)出人民群眾喜愛(ài)的、能傳誦的詩(shī)詞作品,一個(gè)基本的要求就是首先要讓當(dāng)代人讀得懂,念得順。正如中華詩(shī)詞學(xué)會(huì)已故老會(huì)長(zhǎng)孫軼青指出:“以普通話作基礎(chǔ),實(shí)行聲韻改革。這是從語(yǔ)言發(fā)展現(xiàn)狀出發(fā),獲得最大詩(shī)詞效果,深受廣大群眾歡迎的必要措施?!?/p>
當(dāng)然,當(dāng)代中華詩(shī)詞要借鑒舊體詩(shī)詞的體式,又要用現(xiàn)代漢語(yǔ)普通話寫(xiě)作,這是一個(gè)艱辛的變革過(guò)程。這個(gè)變革的基本方向應(yīng)該是:學(xué)習(xí)書(shū)面語(yǔ)言,包括具有生命力的古代語(yǔ)言,吸收有積極意義的外來(lái)語(yǔ)言,尤其提倡當(dāng)代口語(yǔ)入詩(shī)。當(dāng)今每一個(gè)有才智、有擔(dān)當(dāng)、有作為和有前瞻意識(shí)的詩(shī)人,都要樹(shù)立詩(shī)詞語(yǔ)言創(chuàng)新的自覺(jué)意識(shí),在中國(guó)詩(shī)歌傳統(tǒng)的揚(yáng)棄中積極實(shí)踐,為自身創(chuàng)作價(jià)值的實(shí)現(xiàn)及中華詩(shī)詞藝術(shù)的弘揚(yáng)而不斷求索,寫(xiě)出思想新、感情新、語(yǔ)言新、聲韻新、意境新、藝術(shù)新的無(wú)愧于時(shí)代的優(yōu)秀作品。