古箏曲《楓橋夜泊》的創(chuàng)作特色

月落烏啼霜滿(mǎn)天，江楓漁火對(duì)愁眠。

姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。

——張繼[唐]

唐詩(shī)《楓橋夜泊》是該首作品的創(chuàng)作背景，從這四句詩(shī)的意象來(lái)看，前兩句的：月落、烏啼、霜滿(mǎn)天，江楓、漁火、不眠人；和后兩句的：城、寺、鐘、船。已經(jīng)感受到了曠遠(yuǎn)、空靈的意境。一個(gè)秋天的夜晚，詩(shī)人泊船蘇州城外的楓橋。被這秋夜幽美、江南水鄉(xiāng)的景色深深地吸引，此時(shí)這位游子的心情百感交集，也是他領(lǐng)悟到一種情味雋永的詩(shī)意美，于是，寫(xiě)下了這首極富意境的詩(shī)作。王建民先生正式根據(jù)唐代詩(shī)人張繼的這首詩(shī)，創(chuàng)作了同名古箏曲《楓橋夜泊》。該作品不僅取材有著深厚的文化底蘊(yùn)，給人以親切之感，對(duì)意境的聯(lián)想使人仿佛身臨其境。同時(shí)對(duì)古箏進(jìn)行傳統(tǒng)與現(xiàn)代的完美結(jié)合，給人耳目一新之感。融合古箏特有的音樂(lè)表達(dá)和演奏技法，充分表現(xiàn)了詩(shī)人滿(mǎn)腹憂(yōu)傷孤寂的思想感情。

一、《楓橋夜泊》的結(jié)構(gòu)分析與創(chuàng)新

古箏隨著民族器樂(lè)創(chuàng)作的發(fā)展和不斷完善，在這一時(shí)期迎來(lái)了百花齊放的春天。作曲家們利用傳統(tǒng)素材作為基礎(chǔ)，進(jìn)行創(chuàng)新與探索，突破傳統(tǒng)五聲調(diào)式的局限，應(yīng)運(yùn)而生了許多新的調(diào)式。而這種新的調(diào)式的色彩與多調(diào)性連環(huán)重疊的定弦方法，同時(shí)促進(jìn)了演奏技法的又一次變革。作者吸收了昆曲、江南絲竹等音調(diào)，對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)五聲調(diào)式進(jìn)行改革，采用多種宮系調(diào)式轉(zhuǎn)換，按照傳統(tǒng)絲竹音樂(lè)中“以角定宮”原則，將定弦歸納為三個(gè)系統(tǒng)：bB、bE、bA。具體定弦如下。

譜例1

這樣的定弦方式，突出了音樂(lè)所要表達(dá)的風(fēng)格特征，解放了左手充當(dāng)按弦才能改變音的角色，更有利于左手發(fā)揮對(duì)多種節(jié)奏型和快速技巧的演奏。作曲家結(jié)合西方作曲技法和中國(guó)傳統(tǒng)五聲調(diào)式，在和聲與調(diào)式上大膽創(chuàng)新，昆曲細(xì)膩輕柔特點(diǎn)的融入，既滿(mǎn)足了中國(guó)傳統(tǒng)審美，又完成對(duì)音樂(lè)的創(chuàng)新。

在樂(lè)曲的結(jié)構(gòu)上，全曲分為三大部分，A段建立在C羽調(diào)式上，曲式偏向二部曲的特點(diǎn)，9-24小節(jié)為其中的第一部分，25-35為第二部分。B段與A段有著密切聯(lián)系，41-48小節(jié)是由兩個(gè)樂(lè)句組成的樂(lè)段，49-60小節(jié)運(yùn)用變奏的方法進(jìn)行延伸，61-70小節(jié)是該段的尾部。A'段是整曲情緒音響表達(dá)最強(qiáng)烈的一部分，節(jié)奏明快。83-90小節(jié)鋼琴演繹A段主題。尾聲119-128小節(jié)采用古箏模仿庭院古鐘的悠長(zhǎng)之聲，鋼琴與古箏的交織配合，描寫(xiě)出一種忽近忽遠(yuǎn)，最后悄然逝去的傷感。作者采用了中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)常見(jiàn)的“散、慢、中、快、散”的漸變性結(jié)構(gòu)原則，構(gòu)成單樂(lè)章協(xié)奏曲。其結(jié)構(gòu)為多段體與再現(xiàn)三部曲式的綜合，即引子—A—連接部—B—連接部—尾聲。這種結(jié)構(gòu)有較好的靈活性，同時(shí)保持了音樂(lè)內(nèi)在的邏輯性。該作品的音樂(lè)素材十分豐富，不同的結(jié)構(gòu)部位中，起到連接的作用，根據(jù)音樂(lè)表現(xiàn)的需要，變換不用的音樂(lè)主題來(lái)表達(dá)。如：

1、引子主題音調(diào)

譜例2

樂(lè)曲的開(kāi)頭取材來(lái)自昆曲，描繪鐘聲從遠(yuǎn)方漸漸傳來(lái)，這一曲調(diào)在之后的連接部及尾聲都有出現(xiàn)，成為貫穿全曲的重要素材。連接部1位于A段與B段之間，是轉(zhuǎn)換不同情緒與音樂(lè)素材的轉(zhuǎn)折段，利用引子主題音調(diào)做了移位的處理，改變了部分音區(qū)和節(jié)奏，由鋼琴聲部進(jìn)行演奏：

譜例3

連接2位于再現(xiàn)段之前，在音響上是全區(qū)的最高點(diǎn)，加上鋼琴伴奏強(qiáng)有力的配合古箏進(jìn)入華彩段。此時(shí)，引子主題被簡(jiǎn)化為切分節(jié)奏：

譜例4

尾聲時(shí)，引子部分的主題回到了原調(diào)，速度上沒(méi)有連接2部中引子主題的緊湊，拉寬了節(jié)奏，使音樂(lè)形成了漸行漸遠(yuǎn)的意境。

2、A段音樂(lè)主題

譜例5

a素材是整首樂(lè)曲中最主要的主題部分，取自我國(guó)江南民樂(lè)的音樂(lè)素材，優(yōu)美而充滿(mǎn)豐富的韻味。這段旋律再現(xiàn)時(shí)采用鋼琴演奏，調(diào)性轉(zhuǎn)換為屬關(guān)系調(diào)，使用嚴(yán)格再現(xiàn)，加深主題音樂(lè)的深刻性。

譜例6

b素材是一段抒情的主題旋律，帶有憂(yōu)愁的細(xì)膩情感。而在再現(xiàn)段的時(shí)候?qū)⑦@段旋律減縮，讓整體的結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)短而精煉。

3、B段音樂(lè)主題

B段在旋律的演奏風(fēng)格上還是保持了A段的基本特點(diǎn)，但兩段也有變化,B段改變A段的演奏速度，進(jìn)入到跳躍性強(qiáng)的快板，加快音樂(lè)的節(jié)奏，并改變了其伴奏肢體，使旋律跳躍起來(lái)，賦予音樂(lè)鮮活的生命力。之后的四個(gè)樂(lè)句按照五聲音階上下行逐步模進(jìn)，運(yùn)用古箏傳統(tǒng)技法“魚(yú)咬尾”，增加了倚音和輔助音，使主題的音樂(lè)勻速的流動(dòng)著，讓其旋律更加流暢，絲竹風(fēng)格的旋律展現(xiàn)出一絲輕盈，柔美的色彩。為了展示古箏華麗的技法，跨兩個(gè)八度的跳躍演奏更是錦上添花。

二、演奏技巧要點(diǎn)和藝術(shù)體現(xiàn)

引子一開(kāi)頭是以和聲肢體弱起演奏的，音響效果比較沉重，悠長(zhǎng)短短幾個(gè)和聲音程就將人們帶進(jìn)了月夜籠罩，霜?dú)饴吨兀募诺慕纤l(xiāng)秋景中。演奏時(shí)右手腕放松，指甲接觸琴弦的瞬間音色盡可能飽滿(mǎn)，左手大幅度的揉弦。隨后泛音與左手低音的相互呼應(yīng)，左右手以相反方向交替進(jìn)行，快慢與強(qiáng)弱對(duì)比的同時(shí)，高低音區(qū)也強(qiáng)烈對(duì)比，張弛有度。作為演奏者需體會(huì)引子音樂(lè)所表達(dá)的情緒，準(zhǔn)確掌握演奏這一情感的最佳的方法。

在對(duì)慢板的處理，節(jié)奏與音色是很重要的方面。6/4、4/4的變換出現(xiàn)，由鋼琴的惆悵婉轉(zhuǎn)之聲再一次引出主題。彈奏左手低音時(shí)，為了使音色更加優(yōu)美，用左手不帶指甲的小拇指彈奏出渾厚、柔和的音調(diào)。之后幾小節(jié)中，左手彈奏切分音的節(jié)奏，與右手形成明暗減弱的對(duì)比，仿佛秋夜江上的漁火忽明忽暗。右手主旋律應(yīng)演奏的連貫，氣息延續(xù)，掌握好音色的變化，樂(lè)句是描寫(xiě)詩(shī)人對(duì)這樣一個(gè)無(wú)人眠的無(wú)奈與惆悵。樂(lè)曲層層深入的創(chuàng)作模式，逐步的將詩(shī)人從寂寞孤獨(dú)的解脫出來(lái)。

快板中無(wú)論是曲調(diào)還是織體都呈現(xiàn)出歡快的情感，在演奏主題a時(shí)，可以適當(dāng)提速，右手既要將旋律線條感表現(xiàn)出來(lái)，當(dāng)然顆粒性的要求也是不可少的，尤其是點(diǎn)彈部分，因注意對(duì)旋律的重音，演奏上清晰度的把握?；竟Φ木毩?xí)之外，就是對(duì)快板情緒和感覺(jué)上的把握，使對(duì)昔日快樂(lè)時(shí)光的回憶以及對(duì)美好未來(lái)的向往之情從音符中體現(xiàn)出來(lái)。

再現(xiàn)段是將音樂(lè)拉回到最初慢板的情緒與速度，鋼琴以固定節(jié)奏的同音反復(fù)，營(yíng)造出幽遠(yuǎn)，寂靜的氛圍。整曲的主線首先展現(xiàn)出來(lái)，通過(guò)像夢(mèng)幻一般意境的表達(dá)之后，高音區(qū)搖指將情緒又一步推動(dòng)，左右手不僅是在本段要控制好力度，同樣情緒表達(dá)中，也要準(zhǔn)確把握觸弦的輕重。左手在琴碼左側(cè)的刮奏，亦是如此。而尾聲利用古箏泛音的技法持續(xù)演奏，可以是鐘聲的忽隱忽現(xiàn)也可以是漁船的漸行漸遠(yuǎn)，都令人有無(wú)境的遐想。

古箏曲《楓橋夜泊》成功地將中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)素材、結(jié)構(gòu)原則以及現(xiàn)代作曲技術(shù)的完美結(jié)合，將來(lái)的古箏藝術(shù)將會(huì)越來(lái)越趨向多元化的，表現(xiàn)形式也會(huì)不停地變化。任何事物只有不斷地發(fā)展變化才會(huì)長(zhǎng)久，只有開(kāi)闊視野勇于創(chuàng)新，才會(huì)有意想不到的收獲，古箏藝術(shù)當(dāng)然也是如此。本文僅僅從《楓橋夜泊》一曲來(lái)闡述當(dāng)代古箏作品的發(fā)展特點(diǎn)，以及在具體演奏中如何把握樂(lè)曲的意境和情緒，通過(guò)對(duì)背景、創(chuàng)作、演奏等多方面分析，使再演奏該作品時(shí)有了更深一步的體會(huì)，為學(xué)習(xí)和演奏好更多的經(jīng)典作品奠定基礎(chǔ)、積累經(jīng)驗(yàn)。