[摘 要] 藝術(shù)是一種表達情感的特殊方式，其方式因地區(qū)和民族而異。這是因為每個民族都有自己的個性、氣質(zhì)和文化傳統(tǒng)，以及審美理解和審美理想。就雕塑而言，它是一種立體藝術(shù)，存在著特定的審美理解與理想，在這種對審美理想的特殊追求中，構(gòu)建了自己獨特的情感表達?，F(xiàn)以民族傳統(tǒng)文化為切入點，通過對民族傳統(tǒng)文化建模的研究，對民族傳統(tǒng)文化進行解讀和運用。同時，結(jié)合現(xiàn)代雕塑的實際應(yīng)用研究，探討如何在當代設(shè)計語境中把握傳統(tǒng)雕塑在民族文化中的精神價值，找到符合時代精神的表現(xiàn)形式，讓民族傳統(tǒng)文化可以在現(xiàn)代雕塑藝術(shù)創(chuàng)作中得到繼承和發(fā)展，并且為了進一步探索中國現(xiàn)代雕塑藝術(shù)的審美變化，以期提供一些參考。

[關(guān)鍵詞] 民族;傳統(tǒng)文化;現(xiàn)代雕塑;應(yīng)用

作為一種典型的藝術(shù)表現(xiàn)形式，雕塑藝術(shù)通過創(chuàng)造具有空間感并且讓人印象深刻的藝術(shù)形象來表達藝術(shù)家的特定情感。優(yōu)秀的雕塑作品是時代背景下人類思維的表現(xiàn)形式，而且由于其獨特的文化內(nèi)涵，也成為人類歷史發(fā)展階段的見證和寶貴財富。在民族進化和發(fā)展的漫長過程中，民族藝術(shù)語言已經(jīng)變得越來越成熟和完整，并且風格獨特，不僅呈現(xiàn)出鮮明的個性特征，也包含了深厚的民族文化。隨著社會的進步和人們思想的升華，雕塑也在與時代碰撞的過程中發(fā)生著變化。中華民族用自己的智慧和勞動，為建設(shè)悠久的文化歷史和豐富的民族文明而努力，并且在表達人們思想、情感、精神追求上始終緊跟時代潮流，充分發(fā)揮了民族特色的美感。雕塑作為體現(xiàn)人們審美理想的藝術(shù)語言之一，必將具有鮮明的民族性。只有立足于傳統(tǒng)民族文化，雕塑設(shè)計的生命力才能不斷蓬勃發(fā)展，才能使現(xiàn)代雕塑充滿文化活力，才能使現(xiàn)代雕塑設(shè)計展現(xiàn)出更具吸引力的文化內(nèi)涵，創(chuàng)造出富有民族文化特色的各種造型設(shè)計，進而有效地促進了現(xiàn)代雕塑設(shè)計的發(fā)展與進步。

一、民族傳統(tǒng)文化造型在現(xiàn)代雕塑設(shè)計中的表達

經(jīng)過幾千年的發(fā)展，中國雕塑藝術(shù)在本質(zhì)上不斷分化，形成了不同的雕塑風格。事實上，這里的分化是指在全面理解民族傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的基礎(chǔ)上，有效地提取、總結(jié)，分解出民族傳統(tǒng)文化的要素，便于現(xiàn)代雕塑設(shè)計在文化上的結(jié)合。在此基礎(chǔ)上，通過對民族文化傳統(tǒng)形態(tài)的認識，力求找出與現(xiàn)代雕塑美學(xué)和技術(shù)的聯(lián)合點，使傳統(tǒng)文化的各種要素更好地應(yīng)用于雕塑設(shè)計。具體來說，不同雕塑風格的呈現(xiàn)實際上是不同社會背景下情感表達的需要，客觀地反映了雕塑藝術(shù)家的審美體驗。早在古代，就有了雕塑。出于模仿的本能，西方以雕塑的形式表達了他們的生活環(huán)境和生活狀態(tài)。隨著科學(xué)技術(shù)的進步，他們的雕塑藝術(shù)更加完美，他們開始創(chuàng)作大型雕塑，但他們的雕塑技術(shù)仍然是原始的。與西方雕塑相比，中國雕塑具有更深刻的文化內(nèi)涵，不同地域的不同雕塑形式，其構(gòu)圖材料也有很大差異?？梢哉f，中國雕塑的民族性自古以來就存在。就其傳承過程而言，我們可以很容易地發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)與現(xiàn)代雕塑藝術(shù)在雕塑塑造和雕塑表達方面有不同的藝術(shù)表現(xiàn)，這正是雕塑藝術(shù)審美取向差異的體現(xiàn)。博大精深，歷史悠久，是中華民族傳統(tǒng)文化的最大特色，正是如此才能不斷發(fā)展出眾多的雕塑風格。同時，雕塑本身富有獨特的民族文化，思想感情豐富多樣。文化創(chuàng)造雕塑，雕塑孕育文化，兩者相輔相成。雕塑藝術(shù)作品能夠流傳下來，能給人美感和精神震撼的啟示，不僅取決于雕塑的獨特造型技法和藝術(shù)表現(xiàn)，還取決于人文、歷史感受、審美理想和生活哲學(xué)。就雕塑本身而言，雕塑雖以民族傳承為表達基礎(chǔ)，表現(xiàn)出對人類歷史的關(guān)注和自我意識的突破;但同時也表達了雕塑家的個性魅力和對未知事物的探索。從雕塑藝術(shù)審美特征和藝術(shù)表現(xiàn)來看，不難發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)是從陶器、玉器、青銅等工藝品發(fā)展而來，從而呈現(xiàn)出實用的一面，如造型藝術(shù)。隨著雕塑藝術(shù)的發(fā)展，一些新材料應(yīng)用于青銅器的制作，為雕塑藝術(shù)創(chuàng)作的多樣化提供了機會。例如，作品《閩南雄風》材質(zhì)是銅和玻璃鋼，作品以南少林武僧躍登閩南翹脊頂，“揮棍如風，身輕如燕”，再現(xiàn)閩南的武術(shù)雄風，弘揚民族正氣。

在中華民族的優(yōu)秀文化中，民間藝術(shù)文化是其核心組成部分之一，我們的民俗文化和藝術(shù)涵蓋了廣泛的功能。以民間藝術(shù)為基本理念，一旦這些獨特的民間文化藝術(shù)與雕塑設(shè)計的內(nèi)容相結(jié)合，就可以設(shè)計和創(chuàng)造出具有個性和創(chuàng)造力的現(xiàn)代雕塑設(shè)計作品，突出傳統(tǒng)民俗文化的特征。在中國傳統(tǒng)文化思想中，人與自然的和諧統(tǒng)一是其本質(zhì)，應(yīng)成為雕塑設(shè)計的重點，將中國傳統(tǒng)觀念文化的精髓與獨特的思想文化、豐富的精神內(nèi)涵相結(jié)合。

二、民族傳統(tǒng)文化造型在現(xiàn)代雕塑設(shè)計中的應(yīng)用

（一）直接模仿民族傳統(tǒng)文化藝術(shù)

為了實現(xiàn)雕塑設(shè)計作品的民族性，首先要處理好依存關(guān)系。民族文化的造型藝術(shù)源于中國傳統(tǒng)文化，源于中國社會文化史。中國人對自己國家的這些文化具有一致的認同感，并用各種符號、事物或特定圖像表達，使這些符號、事物或圖像成為中國文化的象征。我們要扎根于原始的藝術(shù)境界，充分學(xué)習其文化符號。

傳統(tǒng)民族文化形式多樣，資源豐富，為現(xiàn)代造型設(shè)計提供了寶貴的遺產(chǎn)。在現(xiàn)代雕塑設(shè)計階段，在完善的功能要求和工藝要求的基礎(chǔ)上，大多數(shù)創(chuàng)作者可以模仿傳統(tǒng)民族文化藝術(shù)進行雕塑設(shè)計。但是，在模仿設(shè)計階段，它是對原始藝術(shù)的完整再現(xiàn)，它需要在原有藝術(shù)形式的基礎(chǔ)上進行一系列的細化和總結(jié)，從而達到產(chǎn)品造型功能的實際需要。以雕塑設(shè)計中的鳳凰圖案為例，鳳凰一直是中國古代祖先崇拜的對象，人們認為鳳凰象征著光明和吉祥，所以結(jié)合現(xiàn)代美學(xué)，我們可以用鳳凰圖案巧妙地表達傳統(tǒng)文化符號。

（二）將民族傳統(tǒng)文化藝術(shù)進行系統(tǒng)概括應(yīng)用

民族傳統(tǒng)文化能給我們帶來豐富的靈感和無限的遐想。我們不需要完全復(fù)制民族的傳統(tǒng)文化，而應(yīng)提取其本質(zhì)，然后根據(jù)其特點進行處理和創(chuàng)新。同時，根據(jù)雕塑設(shè)計在現(xiàn)實生活中的審美需求，設(shè)計契合實際功能需要的藝術(shù)形式。作為創(chuàng)作者，我們應(yīng)該在雕塑設(shè)計過程中根據(jù)傳統(tǒng)民族文化的獨特美學(xué)設(shè)計不同的審美風格，對民族傳統(tǒng)文化進行高度概括，將民族文化的形象特征有效地融入現(xiàn)代雕塑設(shè)計中，使每個設(shè)計師都能設(shè)計出不同的、彰顯民族個性的形式。工藝多元化的民族傳統(tǒng)文化往往富含深厚的藝術(shù)情感，并且其藝術(shù)審美價值非常高。作為設(shè)計者，我們在雕塑設(shè)計過程中應(yīng)該按照民族傳統(tǒng)文化所獨具的不同審美來開展不同審美藝術(shù)風格的設(shè)計，根據(jù)現(xiàn)代雕塑設(shè)計的需要，解構(gòu)民族的元素特征后，根據(jù)新的審美形式重新構(gòu)建整合，使其成為一種全新的藝術(shù)形式，從而使作品呈現(xiàn)全新的形象。

綜上所述，中國雕塑設(shè)計的許多方面都深受傳統(tǒng)民族文化的影響。在現(xiàn)代，我們需要考慮雕塑在工藝表達上的地位及其歷史、文化、精神價值和藝術(shù)價值，站在人文、地理、歷史和文化的角度，認真對待雕塑創(chuàng)作。尤其在當代中國社會，藝術(shù)創(chuàng)作者更應(yīng)以人民為審美主體來進行藝術(shù)創(chuàng)作，我們要讓中國雕塑更多地反映文化和時代精神，豐富我們的雕塑語言。這不僅要改變地域文化，藝術(shù)技法和材料也要變化，同時也要保持民族性，體現(xiàn)中國特色。只有這樣，才能在新形勢下實現(xiàn)穩(wěn)步提高雕塑水平的目標。

參考文獻：

[1]梁思成.中國雕塑史[M].天津：百花文藝出版社，1998.

[2]趙連元.審美藝術(shù)學(xué)[M].北京：首都師范大學(xué)出版社，2002.

[3]吳少湘.雕塑藝術(shù)[M].北京：人民美術(shù)出版社，2008.

[作者簡介]

蘇情平，祖籍福建惠安。畢業(yè)于福建師范大學(xué)藝術(shù)設(shè)計專業(yè)，高級技師，泉州市工藝美術(shù)大師，泉州市工藝美術(shù)協(xié)會會員，現(xiàn)任惠安縣閩淘園雕藝館藝術(shù)總監(jiān)。擅長陶瓷、刻紙、銅雕、樹脂、玻璃鋼等工藝雕塑與制作。

（編輯：趙文靜）