金妍玲

摘 要：隨著現代繪畫藝術的不斷發(fā)展，藝術家也逐漸解放自己的思想，開始自由地構造藝術形象，并通過繪畫的形式對自己的情感和精神進行完美表達。現代繪畫藝術的進步及應用范圍較為廣泛，同時對會展空間環(huán)境的影響具體重要意義?；诖?，文章從會展空間結構出發(fā)，分析現代繪畫在會展空間環(huán)境中的應用，以期為會展空間環(huán)境設計提供幫助。

關鍵詞：現代繪畫;會展空間;色彩構成;環(huán)境設計

繪畫藝術是一種以畫面的形式展現出空間視覺感的體現，其主要構成為色彩、形體、線體以及空間等多種元素?！袄L畫空間”是指以畫面的形式對事物、環(huán)境等進行表達，并對點、線、面的形式進行結合，從而表達藝術家的情感。在會展空間環(huán)境設計中藝術家通過靈活應用透視、明暗等表達技巧展現會展空間的層次感。

一、現代繪畫在會展空間中的結構分析

（一）現代繪畫對會展空間結構引導的效果

會展的公共空間主要是指共享區(qū)域，其中涵蓋了整個展會的走廊、休息區(qū)等區(qū)域。在對公共空間進行設計時需要考慮空間的具體面積，便于參展人員自由觀賞展品，還需要體現出整體的藝術感，設置充足的休閑區(qū)、休憩區(qū)，便于參展人員停下來交流、喝水等活動。在對展會中過道進行設計時需要注意以下幾點：第一，對參加展會的人流量及觀賞速度進行預算，從而合理設置展會過道;第二，結合展品特質與展示方式，例如展品的尺寸等，設計展會過道;第三，設計合理的觀賞路徑，避免參展人員繞道。根據展會空間的具體情況增加現代繪畫藝術特點，從而起到過渡的作用，避免參展人員從一個展品到另一個展品途中過于枯燥，同時應用現代繪畫還能夠起到對展品補充說明的效果[1]。

（二）現代繪畫中色彩構成對會展空間的引導效果

相對于傳統(tǒng)繪畫作品，現代繪畫觀念和形式都出現了巨大的轉變，甚至向純粹化和符號化發(fā)展，而在會展空間中的應用也變得更加廣泛。色彩是現代繪畫藝術發(fā)展中最為重要的部分之一，其在會展空間中不僅起到展現的作用，同時也是一種具有影響力的藝術語言。應用色彩構成引起繪畫意境改變的過程中，最先做出革新的是印象派藝術家，印象派畫家在繪畫時更加注重對色彩純度的應用，同時借助補色對繪畫進行混色處理，緊接著采用原色對色度實施強化處理，以此達到在物體固有色彩的基礎上實施改變，從而起到對傳統(tǒng)繪畫的創(chuàng)新。梵高認為“色彩能夠對生活中的熱情進行完美表達”，他深信顏色本身對事物的表達最為直接，在創(chuàng)作過程中應該更加注重自身的感覺，如果只是進行模仿則無法對大自然的美進行完全表達，并且也無法做到真正意義的創(chuàng)新，因此在會展空間中應用現代繪畫則具有較強的補充說明效果。例如室內入口的屏風通過濃烈的色彩差異，將整個空間劃分成入口過渡空間和內部空間。

二、現代繪畫藝術在會展空間環(huán)境中的應用

（一）現代繪畫空間表達形式在會展環(huán)境的應用

繪畫藝術大師們經過長期的實踐和探索，對繪畫空間表達手法進行不斷完善，在會展空間環(huán)境設計中最為常見的空間形式為：一維空間形式、二維空間形式、三維空間形式及四維空間形式。一維空間，其能夠充分顯示出物體的長度，沒有寬度和高度，是一種最為簡單和常用的畫面;二維空間，其主要以平面的形式存在，能夠清晰展示物質的本體;三維空間，具有復雜的視覺效果，物體具有明顯的凹凸感，給參展者深刻的立體感，體現出視覺上的真實感;四維空間，是一種時空的概念，在三維立體空間的基礎上增加時間限制，在展會設計中充分應用思維設計，則能夠充分利用參展者的時間觀念，使其在參展過程中將精力完全轉移到展品身上，從而提高展會的設計水平[2]。

（二）繪畫在會展空間設計中造型的應用分析

會展空間造型設計過程中需要遵循點、線、面形式法則，點是構成形體的最簡單也是最重要的因素，點在繪畫中的應用形式不同，就會產生不同的效果，從而對會展空間環(huán)境的整體造成影響。因此在會展空間環(huán)境設計中需要以點為中心展開設計，通過將點進行有序連接，從而產生力量的延伸，因為點具有強烈的導向性作用，所以在會展中應用可以將參展人員的注意力轉移到展品上，加深其對展品的印象，因此在會展空間設計中需要對繪畫藝術中的點進行靈活應用。

線無論是在繪畫上還是會展空間設計中的應用都比較廣泛，線具有靈活性和多樣性的特點，在會展中直線、曲線以及弧線等都比較常見，由于線條形式、色彩以及應用地點的不同，給參展人員的感受也存在一定的差異。例如在空間設計過程中為了加強空間的動感，可以采用斜線;若增加會展環(huán)境的縱向感，則需要采用垂直線。在實際設計中，根據具體環(huán)境需求采用多種線條形式進行組合，同時結合不同的背景音樂，從而起到突出主體和豐富空間環(huán)境的效果。在會展環(huán)境設計中合理使用線的概念，則對增強空間的靈活性和多變性有重要幫助，使整個會展空間設計更加出彩。

面是通過線移動所產生的，其概念相對較為廣泛，是現代繪畫在會展空間設計中最為重要的部分，在設計過程中一般分為實面、虛面、平面和曲面。實面主要指不透光的面，起到遮擋視線的作用;虛面則能夠透光，一般在縫隙處或留白處應用相對較多;曲面則主要指三維立體幾何曲面或自由面。在進行會展空間環(huán)境設計中不僅需要采用合理的現代繪畫藝術，同時還需要靈活應用實面與虛面，并將材質、造型以及色彩等進行結合，通過對面概念的應用使整個環(huán)境變得更加具有層次感和節(jié)奏感。

（三）現代繪畫流線設計在展會空間中的應用

現代繪畫中“流線”設計在展會中起到引導性作用，在設計過程中需要以流線為人的前進方向，便于人流在空間內游走時作為指引性作用，避免出現迷失方向，并且起到暗示性效果。因此在進行會展空間流線設計時需要考慮以下幾點：第一，空間形態(tài)設計，在進行空間形態(tài)設計時，需要采用獨特的空間形態(tài)與現代繪畫藝術進行結合，設計時需要采用方向性構圖特點，從而起到吸引參觀者注意力的效果;第二，現代繪畫對空間界面的裝飾，在空間裝飾中以實體裝飾為主，并采用引導性元素，完成會展空間對參觀者的導向性設計;第三，繪畫流線對空間限定的影響，主要是采用繪畫流線對展示空間中的閉、透關系進行處理，從而起到突出展品，吸引參展者注意力的效果。同時設計師也可以將空間設計成朦朧化，充分利用參展者好奇心和期待的心理，對參展人員起到引導性作用[3]。

（四）現代繪畫色彩對人們行為的暗示

藝術心理學家認為“色彩能夠對人的情感體驗進行完美表達”，色彩是一種情感語言，在會展空間中靈活應用色彩，可對參展者起到暗示和引導的作用。不過因為參展者對色彩的敏感程度不同，其聯想程度也會出現一定的差異，對展品的接受程度也就引起不同的效果，因此在進行現代繪畫色彩設計過程中需要站在參展者的角度思考問題，以便于大眾理解色彩。

色彩是人們感知世界最為重要的形式之一，其能夠在視覺上給人最為直觀的感受，在會展空間中采用繪畫色彩能夠使展示的道具更具有說服力，并且使整個會展空間具體層次感，對參展人員心理造成引導性作用，繪畫通過以色彩的形式實現情感傳遞，能夠在會展空間環(huán)境、展品以及參展者之間營造一種心理上的活動，并且對滿足參展者精神上和物質上的需求有重要意義。藝術家認為“個性的體現是衡量展品質量好壞最為重要的因素”，因此在會展空間環(huán)境設計中要想增強參展者對展品的注意力，就要讓參展者在第一時間對現代繪畫色彩和展品產生強烈的反應，加深其在腦海中的印象。

三、結語

綜上所述，現代繪畫在會展空間環(huán)境中的應用非常廣泛，其主要利用現代繪畫的引導性作用、暗示性作用等，增強參展者對展品的印象。經過上文分析可得，要想提高現代繪畫藝術在會展空間中的作用，首先設計人員需要提高繪畫藝術、色彩以及空間的掌握，并根據會展空間的具體情況進行創(chuàng)新，因此探討現代繪畫在會展空間的應用，有利于提高會展空間環(huán)境的設計水平。

參考文獻：

[1]王燕.淺談創(chuàng)造性在現代繪畫藝術形式中的體現[J].短篇小說（原創(chuàng)版），2018（8）：116-117.

[2]付立利.繪畫藝術及其在現代設計中的應用研究之我見[J].東方藏品，2018（4）：87.

[3]余奕.會展建筑內外環(huán)境藝術設計理論與實踐研究[D].華中科技大學，2008.

作者單位：

上海工程技術大學