楊雅杰
摘 要:根據(jù)青少年生理特征,處于中學(xué)階段的學(xué)生大多屬于變聲期階段,此階段的音樂課堂應(yīng)該注重保護(hù)學(xué)生聲帶,但同時(shí)這一時(shí)期又是培養(yǎng)學(xué)生樂感的重要階段,本文將探析如何在中音樂課堂中解決這一矛盾,既保護(hù)學(xué)生變聲期的聲帶發(fā)育,又能提高音樂課堂效率以提高學(xué)生樂感的培養(yǎng)。
一、中學(xué)生生理特點(diǎn)描述
變聲期是指14-16歲的青少年,男生至18歲完成,女生至16歲完成,這一階段的學(xué)生均處于中學(xué)階段。從醫(yī)學(xué)角度來(lái)看,聲帶發(fā)生變化是變聲期的一個(gè)重要表現(xiàn),女生在青春期時(shí),喉部變狹小,聲帶較短、較薄、振動(dòng)頻率高,因而音調(diào)較高而且細(xì);青春期時(shí)的男生喉腔較大,聲帶較寬、較厚,所以音調(diào)比較低沉而粗啞。處于變聲期的青少年,原本愛玩愛鬧的年齡,都愛大聲喊叫、唱歌,其實(shí)這一時(shí)期的青少年應(yīng)該注意對(duì)聲帶的保護(hù),避免因大喊大叫出現(xiàn)充血、水腫或發(fā)生聲帶小結(jié)或聲帶息肉等病變,嚴(yán)重者可導(dǎo)致聲音嘶啞甚至呼吸困難不能說(shuō)話。
筆者作為中學(xué)音樂教師,對(duì)于學(xué)生處在變聲期這一現(xiàn)象研究了許久,包括課堂提醒學(xué)生保護(hù)嗓子,教授學(xué)生正確使用嗓子歌唱等方法。因此對(duì)變聲期階段的中學(xué)音樂課堂如何高校進(jìn)行,做了多種嘗試。
二、變聲期歌唱課培養(yǎng)手段
因中學(xué)生變聲生理特征,音樂教師在對(duì)學(xué)生進(jìn)行歌唱課教學(xué)時(shí),既要保護(hù)學(xué)生的聲帶、嗓音,又要保障教學(xué)目標(biāo)的順利完成。這就要求教師要依據(jù)發(fā)聲訓(xùn)練的基本要求,對(duì)學(xué)生進(jìn)行簡(jiǎn)單的基礎(chǔ)性訓(xùn)練。對(duì)于女生而言,變聲期音色變化不會(huì)太大,緩慢的進(jìn)行聲樂發(fā)聲基礎(chǔ)訓(xùn)練,不會(huì)對(duì)聲帶造成太大影響。但對(duì)于男生而言,變聲期早期聲音比較沙啞,容易唱跑調(diào),聲帶也容易充血,因此在教學(xué)中,教師要區(qū)別對(duì)待進(jìn)行訓(xùn)練,女生可以靠胸腔、頭部發(fā)聲,而男生則需要靠胸腔發(fā)音。在這樣的基礎(chǔ)上對(duì)學(xué)生進(jìn)行循序漸進(jìn)的發(fā)聲訓(xùn)練,并且要掌握好發(fā)聲音域,最好控制在八度以內(nèi),不宜過高或過低,更不宜跨度過大。
訓(xùn)練發(fā)聲時(shí),要注意提醒學(xué)生音量不宜過大,同時(shí)在氣息訓(xùn)練方面要加強(qiáng),讓學(xué)生保持平穩(wěn)氣息進(jìn)行歌唱。
在備課時(shí),要合理選擇教學(xué)內(nèi)容,將歌唱課與欣賞課交叉安排授課,避免學(xué)生用嗓過度,導(dǎo)致聲帶充血、聲音沙啞,損害嗓子健康。
三、變聲期音樂課堂突出樂感教學(xué)
為保護(hù)變聲期學(xué)生的聲帶健康,這一時(shí)期的音樂課最好多安排一些培養(yǎng)學(xué)生樂感的授課內(nèi)容,初必要的歌唱課外,多融入一些音樂課堂活動(dòng),讓學(xué)生親身參與到音樂創(chuàng)作中。
音樂教育是美育的重要途徑之一,除了讓學(xué)生們學(xué)唱歌,教會(huì)學(xué)生們?nèi)绾涡蕾p音樂也及其的重要。教師不能因?yàn)榻虒W(xué)進(jìn)度一味的安排歌唱課給學(xué)生的變聲期帶來(lái)壓力??梢院侠戆才判蕾p課,擴(kuò)寬學(xué)生的音樂視野,提高學(xué)生的鑒賞能力,選取積極健康的國(guó)內(nèi)外著名音樂作品帶領(lǐng)學(xué)生分析和鑒賞,進(jìn)而激發(fā)學(xué)生對(duì)音樂藝術(shù)的熱愛。
另一方面,除歌唱課、欣賞課外,可以根據(jù)學(xué)校條件增加器樂課,民族的才是世界的。小到口琴、豎笛、鍵盤笛、卡祖笛,達(dá)到電子琴、古箏、二胡。這些樂器的加入,很容易提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,比單獨(dú)看多媒體欣賞更容易活躍課堂、豐富教學(xué)內(nèi)容,也更容易抓住學(xué)生的注意力,培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂藝術(shù)的主動(dòng)性和積極性。
或者在課堂中抽出幾分鐘帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)行“聽音游戲”,在游戲中訓(xùn)練學(xué)生的音準(zhǔn)問題,培養(yǎng)學(xué)生建立音高概念。
以上這些方式都可以融入中學(xué)音樂課堂,邊學(xué)邊練,可以極大的提升課堂效率。
四、變聲期音樂課堂中奧爾夫音樂教學(xué)游戲的應(yīng)用
奧爾夫教學(xué)法是德國(guó)著名音樂家卡爾·奧爾夫創(chuàng)造的。屬于一個(gè)獨(dú)立的音樂教育體系。在中學(xué)音樂課堂中,如果音樂教師學(xué)習(xí)并熟練掌握了奧爾夫音樂教學(xué)法,就可以在備課階段,針對(duì)教學(xué)內(nèi)容設(shè)計(jì)不同的奧爾夫音樂游戲,在游戲中讓學(xué)生們練聲、學(xué)唱、鑒賞、學(xué)習(xí)樂器等。都可以在長(zhǎng)期的教學(xué)過程中培養(yǎng)學(xué)生建立良好的樂感。
這就要求音樂教師創(chuàng)建“開放式”課堂。例如:初中八年級(jí)的學(xué)唱課《太陽(yáng)出來(lái)喜洋洋》,這是一首典型的四川民歌,而且旋律大部分學(xué)生都會(huì),教會(huì)學(xué)生唱這首歌很容易,這個(gè)時(shí)候?yàn)榱吮Wo(hù)學(xué)生變聲期的聲帶,教師可以靈活運(yùn)用奧爾夫音樂教學(xué)法的方法,向?qū)W生介紹一些四川的歌謠、舞蹈、地方文化等,鼓勵(lì)學(xué)生分組選擇其中一項(xiàng),編排到《太陽(yáng)出來(lái)喜洋洋》的原曲調(diào)中,即對(duì)歌詞或表演進(jìn)行改編,然后分組進(jìn)行展演。這一過程不僅可以保護(hù)學(xué)生合理用嗓,也可以鼓勵(lì)學(xué)生運(yùn)用自己的創(chuàng)造力進(jìn)行二度乃至三度創(chuàng)作。
例如七年級(jí)第二單元的《溜冰圓舞曲》欣賞課。在基礎(chǔ)欣賞過后,可以鼓勵(lì)學(xué)生用自己了解的童謠或詩(shī)歌改變成圓舞曲節(jié)奏表演出來(lái),例如童謠《小老鼠,上燈臺(tái)》。圓舞曲是典型的三拍子節(jié)奏,可以帶領(lǐng)學(xué)生用三/四拍節(jié)奏念唱:
“小 老∣鼠--∣上-燈∣臺(tái)--∣偷-油∣吃--∣下-不∣來(lái)--∣喵-喵∣喵--∣貓-來(lái)∣了--∣嘰里 咕 嚕∣嘰里 ?咕 嚕∣滾-下∣來(lái)--”。
上面例子中,選取學(xué)生們耳熟能詳?shù)耐{或者兒歌進(jìn)行不同節(jié)拍的編配,可以訓(xùn)練學(xué)生們對(duì)不同拍號(hào)節(jié)奏的掌握,也可以增強(qiáng)對(duì)學(xué)生節(jié)奏的訓(xùn)練。
在變聲期中學(xué)音樂課堂中,音樂教師要側(cè)重教學(xué)的過程,傳統(tǒng)課堂強(qiáng)調(diào)的是結(jié)果,開放式、生成式的課堂強(qiáng)調(diào)的是過程,要通過奧爾夫音樂法創(chuàng)編的音樂游戲,讓學(xué)生切身體驗(yàn)這個(gè)學(xué)習(xí)的過程,在游戲中學(xué)習(xí),在游戲中鼓勵(lì)學(xué)生主動(dòng)探索,幫助學(xué)生長(zhǎng)期積累音樂知識(shí),逐漸掌握音樂技術(shù)。在這樣的開放式的課堂中,學(xué)生才能感受到節(jié)奏的魅力、舞蹈的魅力、音樂的魅力。即便嗓子不適合整節(jié)課的歌唱,也可以讓學(xué)生很好的感受到音樂。
總而言之,在變聲期階段的中學(xué)音樂課堂中,教師除了要掌握正確的練聲方法來(lái)訓(xùn)練學(xué)生歌唱,時(shí)刻提醒學(xué)生保護(hù)聲帶發(fā)育,更要注重律動(dòng)、樂感的培養(yǎng)。早在七十年代時(shí)期,日本鈴木音樂教學(xué)法就運(yùn)用律動(dòng)進(jìn)行音樂教學(xué)了。再加上德國(guó)的奧爾夫音樂教學(xué)法,只要音樂教師對(duì)自己的授課內(nèi)容投入備課精力,一定會(huì)設(shè)計(jì)出一門形式多樣化、內(nèi)容豐富化、興趣濃厚的中學(xué)音樂課堂。只有這樣增加各種音樂活動(dòng),鼓勵(lì)學(xué)生舉一反三進(jìn)行歌曲再創(chuàng)作,才能弱化變聲期對(duì)歌唱課造成的影響。國(guó)外的教學(xué)法引入中國(guó),我們就要高度的利用起來(lái),改變成符合我國(guó)中學(xué)生實(shí)際情況的教學(xué)方法,合理的選擇和改變授課內(nèi)容,有益于整體音樂課效率的提高和質(zhì)量的保障。