巴赫《第五法國組曲》演奏分析

吳佳麗

【摘 要】巴赫的音樂結(jié)構(gòu)完美平衡，音樂元素充滿豐富的想象力，對位細(xì)膩精巧。本文對巴赫《第五法國組曲》的力度、指觸、裝飾音及踏板等方面進(jìn)行簡略剖析，試圖體會真實音樂意圖，盡可能完美表現(xiàn)音樂的生命力。

【關(guān)鍵詞】法國組曲;演奏分析

中圖分類號：J605? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）29-0060-01

一、《第五法國組曲》BWV·816舞曲構(gòu)成及特點

《法國組曲》大約寫于1722年前后，是巴赫為第二位妻子所作。組曲充滿甜蜜溫柔的氛圍，節(jié)奏生動，親切動人。遵循傳統(tǒng)的舞曲排列次序?qū)懗桑Y(jié)構(gòu)短小但精致細(xì)膩，主、復(fù)調(diào)混合創(chuàng)作，創(chuàng)作形式多種多樣，音樂織體豐富多彩具有浪漫氣息。本篇所述《第五法國組曲》共包含七首舞曲作品，是其中最膾炙人口的一套組曲。

阿勒曼德：常作為組曲第一樂章。弱起，強(qiáng)調(diào)強(qiáng)拍來表現(xiàn)舞曲搖擺的韻律。本首阿勒曼德G大調(diào)，明快優(yōu)雅，富于歌唱性，有前奏曲的味道。速度不快，全曲高中低三個旋律線條十分清晰，層次分明，高音旋律基本占主導(dǎo)地位。

庫朗特：意為“奔跑、流動”。本首庫朗特舞曲為意大利式庫朗特舞曲。速度較快，約每分鐘120拍左右。節(jié)奏性極強(qiáng)，主題鮮明，旋律跳躍活潑。氣勢磅礴，激情奔涌，活躍明快。音階式主題與具有彈性又穩(wěn)健的八分音符相對應(yīng)，舞曲充滿動力。

薩拉班德：本首G大調(diào)薩拉班德是整套組曲中最富音樂內(nèi)涵的一首作品。如歌的行板演奏，速度約每分鐘55拍左右。在悠長低音的襯托下，巴洛克莊重的風(fēng)格潺潺流出。

加沃特：此首G大調(diào)加沃特舞曲，舞蹈性很強(qiáng)，全曲跳躍式的旋律使人想隨韻律而舞。音樂豪爽奔放、活潑愉快。用稍快的中速，約每分鐘80拍左右演奏較為合適。

布雷：二拍子，旋律快速、輕快，情緒活潑、爽朗。此首G大調(diào)布雷是本套組曲中最輕巧活潑、跳躍的一首。演奏速度稍快，每分鐘90拍左右。

盧爾：是巴赫《法國組曲》中的唯一一首盧爾，速度中庸約每分鐘100拍。曲風(fēng)輕松自在而愜意，如輕聲細(xì)語，娓娓道來。

吉格：是本套組曲中主題最長的一首三聲部賦格作品，全曲需要約每分鐘126拍的快速演奏，樂曲活力四射，氣氛熱烈，熱情奔放，也將本套組曲的情緒推至高潮。

二、作品演奏分析

（一）觸鍵。從觸鍵深淺思考，巴赫所處巴洛克時代使用的羽管鍵琴無論是音量、音色還是力度層次都與現(xiàn)代鋼琴差別甚遠(yuǎn)。其一，它無法表現(xiàn)強(qiáng)烈的力度變化。其二，音色上，羽管鍵琴具有明亮清澈的金屬感音色，現(xiàn)代鋼琴聲音洪亮圓潤，具有彈性。因此，彈奏時需要時刻注意手指力度，控制好音色。在加沃特的三個段落中，第一段落旋律是弱起，但應(yīng)該用強(qiáng)力度富有彈性地斷奏，橫向樂句內(nèi)部力度平穩(wěn)，縱向聲部色彩豐富，表現(xiàn)舞曲的層次。第二段落，音區(qū)降低，可用中強(qiáng)力度演奏。第三段結(jié)尾處，音樂線條向上爬升，用激情的強(qiáng)力度推至高潮結(jié)束樂曲。

（二）聲部關(guān)系。吉格舞曲是本組《法國舞曲》中復(fù)調(diào)技法最為嫻熟的三聲部賦格，要求雙手的手指彈奏技巧很高，在每分鐘126拍的速度下，16分音符敏捷有彈性，切分節(jié)奏鮮明準(zhǔn)確，拍點清晰。在演奏中每個聲部音量幾乎均衡，橫向上聲部旋律各自完整，縱向上又融為一體。不刻意地突出某一聲部，但能夠聽到各聲部明朗雀躍的旋律線條，只突出主題就無法表達(dá)復(fù)調(diào)作品豐富多彩的樂思了，復(fù)調(diào)音樂的多條旋律并行也就毫無意義了。將右手開始的十六分音符彈成有彈性的快速半連奏再加上重音，同時，保持輕巧、均勻。使聽者很容易能夠感受到歡快的舞蹈性質(zhì);左手模進(jìn)進(jìn)入時，右手采用斷奏并重拍加重，力量上傾向于長音，使其充滿活力與靈性。

（三）踏板。巴赫所處時代的鋼琴延音效果與現(xiàn)代鋼琴不同。在演奏中可以輕輕點踩踏板使聲音延續(xù)，還原連接的本意。如阿勒曼德舞曲，平靜和緩極富田園情調(diào)，旋律線條自然柔美，方向明確，氣息舒緩，尾音結(jié)束自然?？梢栽谛筛唿c上根據(jù)樂思適度淺踩踏板，在樂曲結(jié)尾處可踩左踏板，使音樂充滿遐想，并漸漸遠(yuǎn)去。聲部進(jìn)行中手指連接不住的地方借助踏板加以連接。但要謹(jǐn)慎使用延音踏板，防止使用過長影響各聲部獨(dú)立性。切不能將前后兩個旋律的音連接在一個踏板內(nèi)，破壞樂句的進(jìn)行。要遵循延音踏板使用時值短、深度淺的原則，保證樂曲應(yīng)有的干凈清晰的音樂風(fēng)格。

（四）裝飾音。薩拉班德舞曲中運(yùn)用裝飾音來刻畫全曲謹(jǐn)重哀傷的情緒語氣。演奏時要具有歌唱性連貫的演奏，不能求快帶過。如第27-28小節(jié)及第33-34小節(jié)的顫音。從上方二度開始，與主要音快速交替。上方二度音與前一音同音，因此要滿足四分音符的時值再開始裝飾音的彈奏。第33-34小節(jié)顫音標(biāo)記，從下方二度音起始，主要音與上方二度快速交替演奏。延長旋律線條，豐富音響效果。

三、結(jié)語

《第五法國組曲》中每首舞曲皆是巴赫用心良作，運(yùn)用巧思加以變化，讓人沉醉其中。人總是樂于探尋，在邏輯嚴(yán)密、典雅收斂的作品中尋到樂趣，細(xì)細(xì)品味，這大概就是巴赫吸引無數(shù)人的原因之一吧。

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