金秀華
【摘 要】中國民歌的發(fā)展在歷史上經(jīng)歷了很多階段,也創(chuàng)造出了很多優(yōu)秀且具有時代性、藝術(shù)性的民歌作品。但時代在進步,在人民群眾對于音樂的需求發(fā)生改變的環(huán)境背景下,我們中國民歌也借鑒了通俗音樂的表現(xiàn)手法,于是“民通唱法”便應(yīng)運而生。本文章就民歌通俗化的幾種形式展開探討,闡述民歌通俗化的價值。
【關(guān)鍵詞】民歌;通俗化;通俗音樂;“民通唱法”
中圖分類號:J642 ? 文獻標志碼:A? ? ? ? ? ? ? 文章編號:1007-0125(2019)29-0069-01
民歌以民族聲樂為基礎(chǔ),添加了通俗唱法的流行元素,不但保留了民歌的特色風格,同時也傳承了各民族、各地域的風情文化。這種改變對于民歌長久的發(fā)展繼承十分重要。
一、民歌與通俗歌曲的融合
在我們所認知的傳統(tǒng)意義上,所有聲樂作品的選擇和創(chuàng)作都有嚴格的分類。中國民歌特點是曲調(diào)比較委婉,樂曲起伏較大,旋律很強。若是想要展現(xiàn)大氣,渾厚的作品則需要用美聲的唱法演繹,而流行歌曲則是更加突出其節(jié)奏的動感與多變。然而隨著廣大群眾對于音樂審美的提高以及各位藝術(shù)家們對于音樂藝術(shù)的尋求突破,讓民歌通俗化的嘗試打破了傳統(tǒng)民歌千人一面的局勢。首先是聲樂作品的選擇,音樂創(chuàng)作者們不再單單選擇地方民歌和民族特色很強的作品,而是對通俗音樂中的作品進行嶄新的詮釋,帶給大家耳目一新的音樂審美。不管是哪種唱法都是在以音樂為媒介進行心靈和藝術(shù)的交流,帶給人們美好的享受,也更加證明了“音樂無國界”的寓意。
民歌聲樂作品的伴奏形式大多為傳統(tǒng)民歌樂隊,然而在近些年來,民歌在作曲手法上大量借鑒和學習西方的作曲技術(shù)和理論,然后再結(jié)合民歌特點對其進行編曲,更多地采用了管弦樂隊或是混合式樂隊,同時也在配音樂器中加入了電子音樂元素,眾所周知電子音樂是通俗流行音樂的標志。電子音樂為傳統(tǒng)民歌增加了新的音色,豐富了民歌音樂的藝術(shù)特色,也提高了民歌音樂作品的表現(xiàn)張力。
二、民歌與通俗音樂互相借鑒唱法
在我國以漢語為文字基礎(chǔ)創(chuàng)作的音樂作品,若是以唱法來區(qū)分的話可以區(qū)分為:民族唱法,美聲唱法以及通俗唱法。中國的傳統(tǒng)民歌主要以民族唱法為主,利用胸腹呼吸,氣息比較淺,位置較為靠前,吐字清晰,經(jīng)常采用頭腔共鳴,聲音持續(xù)時間比較久,聲音洪亮,但西方美聲唱法需要用半分力量演唱。這就需要演唱者擁有足夠的氣息,音色甜美,善于變化,要嚴格地區(qū)分聲部,使演唱者的聲音可以穿過交響樂到達聽眾耳中。[1]而通俗唱法的聲音追求自然,中部聲區(qū)運用真聲,高音區(qū)運用假聲,真聲假聲結(jié)合,在多個口腔產(chǎn)生共鳴,雖然音色不夠洪亮,但其產(chǎn)生的共鳴較為適中,所以通俗歌曲的演唱需要話筒、音響等輔助設(shè)備來完成音樂的表演。民歌通俗化的唱法表現(xiàn)為以美通、民通為主,也就是當前人們所說的“跨界民歌”“新民歌”等。民歌通俗化唱法是以民族唱法為基礎(chǔ),講究科學的發(fā)聲,氣息相對比較淺,音色不像民族唱法那樣洪亮,而是比較溫柔,且富有流動感,相對來說感覺比較隨意。[2]不過相對于通俗唱法來說還是要規(guī)范一些,以民族唱法的咬字作為基礎(chǔ),但不能過于強調(diào)其歸韻、清晰,而是學習通俗唱法咬字自然的特點。這種表現(xiàn)形式展現(xiàn)了民歌唱法的基本風格,還可以讓表演者更加輕松地表現(xiàn)出歌曲所表達的情感。在聲音共鳴上,民歌通俗化的唱法位于民歌唱法與通俗唱法之間,發(fā)聲的位置比較靠前且集中,雖然聲音沒有民族唱法那樣高亢,但是聲音更為流暢,更能夠表達感情。
三、創(chuàng)新了歌曲的表演形式
通常來講,民歌唱法的表現(xiàn)形式注重聲情并茂,形神兼?zhèn)?,演唱者的著裝因歌曲題材的不同而選擇不同的服裝,演出風格大氣,舞臺明亮。演唱者大多為獨唱,男女對唱為主要表現(xiàn)形式,有時還會利用舞蹈作為效果支撐,合唱、重唱相對比較少。而通俗化的藝術(shù)形式就顯得更加隨意,貼近人們生活,不再一味地表現(xiàn)民族特色,演員的服裝、妝容以及舞美和燈光都結(jié)合了多重元素,表現(xiàn)形式打破了傳統(tǒng)的表演形式。尤其在近幾年的文化圈內(nèi),民歌歌手與通俗歌手開展了很多的合作,不管是在創(chuàng)作階段或者演出階段,都極大地加快了民歌通俗化的進程。
不僅如此,民歌通俗化在藝術(shù)的傳播方面也有所體現(xiàn)。流行音樂歌手舉辦的演唱會一般都是演唱歌手新的作品或是之前的歌曲,吸引了基數(shù)龐大的觀眾,加快了流行音樂的發(fā)展。而民歌在大眾的心里一直把其看作一種嚴肅的音樂形式,使得觀眾內(nèi)心有距離感,而民歌的演唱者們也在不斷地努力,在堅持創(chuàng)作水平的前提下,從其他各方面迎合觀眾審美,拉近民歌與大眾的距離。[3]在民歌通俗化的過程中還要不斷地創(chuàng)新,讓民歌歌曲保持其品味的同時,還要擁有獨特的內(nèi)涵,讓民歌和通俗音樂充分地相互學習、借鑒,形成一種能為大家廣為接受的藝術(shù)形式。
四、結(jié)語
中國當代民歌在聲樂演練中結(jié)合通俗音樂的唱法,在音樂創(chuàng)作中借鑒通俗音樂的優(yōu)點,在舞臺表現(xiàn)方式上也融合了通俗音樂的表現(xiàn)方式。民歌的發(fā)展已經(jīng)擁有了深厚的底蘊,相信經(jīng)過各位民歌藝術(shù)家的共同努力,中國民歌必將得到更加良好、長足的發(fā)展。
參考文獻:
[1]徐藝菲.淺談聲樂教學中啟發(fā)式教學的方法與途徑[J]. 亞太教育,2016年2月下.
[2]徐藝菲.陜北民歌教學若干問題及對策[J]. 北方音樂,2016年12月下.
[3]徐藝菲.陜北民歌教學之我見[J].黃河之聲,2016年第17期.