【摘要】 戲劇教育不但是引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會欣賞美和觀察生活，更重要的要是能切入大學(xué)生的心理，啟發(fā)他們學(xué)會講述自己的故事，打開自我、認(rèn)識自我、展現(xiàn)自我，面對困難時選擇更為積極、正面的態(tài)度去應(yīng)對。

【關(guān)鍵詞】 戲劇教育；社團實踐；講述自己

[中圖分類號]G64 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A

戲劇教育在高校公共藝術(shù)教育領(lǐng)域不斷受到重視，人們已經(jīng)普遍意識到戲劇教育對大學(xué)生的價值觀念引導(dǎo)、審美取向的判斷起著潛移默化的作用。但當(dāng)從事戲劇教育工作，與大學(xué)生相處之后，筆者發(fā)現(xiàn)戲劇教育更重要的是要能切入大學(xué)生的心理。大學(xué)是人生中非常重要的階段，大學(xué)生開始進(jìn)入人生中的生涯探索時期，心理發(fā)展開始進(jìn)入成人社會，這個時候他們開始清晰地建立自己的人生目標(biāo)，尤其是對自己的未來會不斷地深入思考，思索人生未來努力的方向。因此，大學(xué)生的心理壓力也越來越重，尤其是進(jìn)入大三之后，都面臨走向社會的心理焦慮。而戲劇教育，在引導(dǎo)大學(xué)生學(xué)會欣賞美和觀察生活的同時，如果能夠進(jìn)一步啟發(fā)他們學(xué)會講述自己的故事，將心里焦慮的情緒抒解出來，正好可以彌補專業(yè)課程中無法傳授的關(guān)于如何與社會交往、如何與他人交流，以及在遇到人生困惑的時候如何解決等方面的問題。戲劇教育對大學(xué)生的思維培育是相當(dāng)有益的，對他們未來的人生發(fā)展也有所裨益。

一、從第一課堂走向藝術(shù)社團實踐

藝術(shù)鑒賞課，不僅提供了很好的美育平臺，向?qū)W生展示藝術(shù)之美，更重要的是吸引了大批的學(xué)生從第一課堂走向社團實踐。許多時候我們的美育教育還局限在教會學(xué)生單獨地欣賞藝術(shù)，如一幅畫的風(fēng)格、一部戲講述的意義、一部電影的特點，等等。我們往往習(xí)慣于就作品而談作品，只教會學(xué)生“見樹木而不見森林”，這很容易使他們養(yǎng)成孤立地看待藝術(shù)的態(tài)度。但筆者的藝術(shù)鑒賞課，不僅向?qū)W生展示藝術(shù)之美，更重要的是吸引學(xué)生從第一課堂走向社團實踐。筆者從戲劇與劇場、戲劇與藝術(shù)、戲劇與生活三個不同角度解讀戲劇藝術(shù)，涵蓋了文學(xué)、藝術(shù)、歷史，同時涉獵了一些心理學(xué)、應(yīng)用學(xué)的內(nèi)容，力圖讓學(xué)生用更為宏觀的視角去理解藝術(shù)。我們鼓勵學(xué)生將藝術(shù)作品看作某個歷史進(jìn)程的一種結(jié)果，通過這個結(jié)果去回看整個事件的全貌。這樣一來更容易幫助學(xué)生理解藝術(shù)之下的真實生活和事物的本質(zhì)。當(dāng)看到了生活的真實全貌，盡管它可能不那么美好甚至是殘酷的，卻依然能用美的角度去欣賞，用美的方式去感悟，讓學(xué)生學(xué)會從藝術(shù)家有別于普通人的獨特視角，去發(fā)現(xiàn)生活的美，幫助學(xué)生建立開闊的審美視野，這有助于他們面對困難時選擇更為積極、正面的態(tài)度去面對。

作為鑒賞課程，大量的閱讀是必不可少的，這有助于打破學(xué)生一些固有的、簡單的、狹隘的觀念，這些觀念往往受應(yīng)試教育、傳統(tǒng)教育的影響，導(dǎo)致在鑒賞的過程中更側(cè)重于是非判斷。戲劇鑒賞就是幫助學(xué)生破除簡單的是非判斷，啟發(fā)學(xué)生更立體地、全面地看待事物。絕大多數(shù)藝術(shù)產(chǎn)品都具有時代性，這種時代性要求我們回到具體的歷史時期去看待、討論，而不是虛無地、空泛地談?wù)撍^的“美”。包括許多哲學(xué)思想，同樣具有時代性和局限性，如何找到這些內(nèi)容和當(dāng)下生活的關(guān)系，是真正幫助學(xué)生理解藝術(shù)的關(guān)鍵?！皩W(xué)生在戲劇教學(xué)中，不僅僅是學(xué)習(xí)技法，同時還必須樹立價值觀，形成對時代有獨特認(rèn)識的個性化眼光；學(xué)生不僅要對自己的青春、生活擔(dān)負(fù)起責(zé)任，而且要對民族、國家和人類的問題有著廣闊的情懷；在學(xué)習(xí)中不僅要確立現(xiàn)代審美意識，而且要確立起一種端正的人生態(tài)度?！盵 1 ] 1

大量的鑒賞閱讀，需要建立在完整的知識體系之上。雖然我們常說文無定法，但有章可循。藝術(shù)發(fā)展的過程有其自身規(guī)律，藝術(shù)流派的發(fā)展更替、推陳出新有著一定的內(nèi)在邏輯。教師需要幫助學(xué)生去推導(dǎo)、去破解，讓他們在懂得藝術(shù)規(guī)律之后為第二步的實踐創(chuàng)作做好知識準(zhǔn)備，而不是一味地站在欣賞的角度，盲目地模仿外在的表現(xiàn)形式。不同的學(xué)生會在欣賞過程中找到自己特別喜歡的審美興趣點，這就是戲劇鑒賞課區(qū)別于其他課程的地方，它不追求審美標(biāo)準(zhǔn)的同質(zhì)化，它讓學(xué)生在廣泛的欣賞中去發(fā)現(xiàn)生活美的多樣性。

第一課堂建立了老師和學(xué)生、藝術(shù)與生活的橋梁。學(xué)生們遨游在藝術(shù)、歷史的海洋里，在他們心中種下了興趣的種子。在積累一定的知識體系后，從第一課堂進(jìn)入到實踐課，學(xué)生的表現(xiàn)將會更加活躍，與教師的溝通時間成本將會降低，雙方的互動將會更為順暢，甚至做到“一點就通”。

二、重視基礎(chǔ)訓(xùn)練

進(jìn)入社團實踐課后，老師的身份實際上就從一位知識的講授者轉(zhuǎn)變?yōu)榧寄艿呐嘤?xùn)者。學(xué)生的成長需要一定的基礎(chǔ)訓(xùn)練，他們在課堂上見識了不同的藝術(shù)作品，以為進(jìn)入實踐課就可以大展拳腳，就好比見過了大江大河，但自己跳進(jìn)水里才發(fā)現(xiàn)它并不是想象的那么平靜順暢，因為大多數(shù)學(xué)生都缺乏基本功訓(xùn)練。這些基本功猶如樹木的根莖，只有通過一定的訓(xùn)練，掌握了藝術(shù)規(guī)律，才會產(chǎn)生許多意想不到的結(jié)果。筆者作為華北電力大學(xué)光合話劇團的指導(dǎo)教師，主要從如何培養(yǎng)學(xué)生的編劇能力和表演能力兩個角度去開發(fā)他們的潛能。

（一）基礎(chǔ)的建立

如今的學(xué)生對于寫作、表演并不陌生，他們認(rèn)為參與這種活動的門檻低，只要會寫作、看過表演、膽子大，放開手腳，就可以參與其中。每學(xué)期我們話劇團編劇部都會迎來一批新學(xué)生，這些學(xué)生充滿了強烈的表達(dá)欲和想法，他們會從自身過往的閱讀經(jīng)歷出發(fā)，有著一些天馬行空的想象。但因為沒有受過基本的戲劇訓(xùn)練，他們對學(xué)科的認(rèn)識不足，許多人直奔結(jié)果，忽略了一些基礎(chǔ)邏輯的建立。但筆者不輕易扼殺學(xué)生的想象力，而是引導(dǎo)他們建立起寫作的基礎(chǔ)框架，掌握基本的寫作技巧，通過基本功的訓(xùn)練達(dá)到目的，讓他們先從“元素練習(xí)”開始，而不是一上來就急著“著書立傳”。

（二）主流審美的建立

盡管如今的藝術(shù)形式紛繁多樣，但“現(xiàn)實主義”依舊是主流藝術(shù)的表現(xiàn)形式，因為“現(xiàn)實主義”力求從反映實際生活出發(fā)，創(chuàng)造活生生的人物形象。正如真實情感的表達(dá)是寫作基礎(chǔ)一樣，寫實長久以來一直都是藝術(shù)創(chuàng)作的核心，各類創(chuàng)作技巧的發(fā)展是在此基礎(chǔ)上生發(fā)而來的。由于現(xiàn)在資訊獲取的便捷性，學(xué)生容易被一些新奇、特殊的藝術(shù)形式所吸引，認(rèn)為獨樹一幟的小眾藝術(shù)更能凸顯自身的個性化，誤將個性化和藝術(shù)化畫上等號。我們支持不同的藝術(shù)審美的存在，但高校戲劇教育主要是引導(dǎo)學(xué)生建立“主流”的觀念。正如習(xí)近平總書記在文藝工作座談會上指出那樣：“藝術(shù)可以放飛想象的翅膀，但一定要腳踩堅實的大地。文藝創(chuàng)作方法有一百條、一千條，但最根本、最關(guān)鍵、最牢靠的辦法是扎根人民、扎根生活?！被蛟S扎根生活對于當(dāng)代大學(xué)生而言并不容易切身實際地體會，但通過戲劇教育，我們可以讓學(xué)生學(xué)會從自身的生活出發(fā)，學(xué)會觀察生活，對生活有所思考。

（三）內(nèi)心視象的建立

我們在表演中常常會談及的 一個詞叫“內(nèi)心視象”，即演員通過內(nèi)心想象看到劇本情境及角色生活相應(yīng)的視覺形象，就好比在心中建立了一個關(guān)于劇本中的生活、角色形象的模型。我們將這個概念拓展到整個戲劇創(chuàng)作中，無論是編劇、導(dǎo)演還是演員，都需要在內(nèi)心建立模型。因而我們的課程中最為重要的一個環(huán)節(jié)就是關(guān)于創(chuàng)作模型的討論。創(chuàng)作部門不再簡單地各司其職，而是相互交融，創(chuàng)造出一種彼此認(rèn)同的虛構(gòu)空間、形象、生活。我們的討論、想象圍繞著劇作的規(guī)定情境進(jìn)行，這里囊括了外部環(huán)境的想象、人物關(guān)系的想象、事實事件的想象、人物內(nèi)心世界的想象等。著名表演藝術(shù)家斯坦尼斯拉夫斯基在他的論著中強調(diào)了“想象”的重要性：“使理智所獲得的枯燥材料生動化，這是要借助我們藝術(shù)中最主要的創(chuàng)造者之一——演員的想象來實現(xiàn)?！痹谶@個想象的過程中，教師不斷地提問，激發(fā)學(xué)生的探索，讓這個建模的過程越來越具體化。教師對學(xué)生的想象不做過多的主觀判斷，只對他們的邏輯問題予以糾正，讓學(xué)生找到自主創(chuàng)造的樂趣。

（四）視覺化的寫作

“內(nèi)心視象”建立之后，同學(xué)們在寫作的過程中，就會更為具象。我們不去刻意強調(diào)作品遵照寫實手法，但隨著想象的深入、具體，學(xué)生自然而然地描繪出詳實、逼真的場景，就會去體會人物真實的情感表達(dá)，這也為真實的表演打下了堅實的劇作基礎(chǔ)。由于劇本所提供的生活是具象、立體的，演員在二度創(chuàng)作上就會更全面地展現(xiàn)角色的形象、角色的生活。

（五）從自身生活出發(fā)

在專業(yè)領(lǐng)域，無論是劇作創(chuàng)作還是演員表演，往往遇到的難點都來自于對一段陌生生活的不熟悉。編劇要憑空創(chuàng)造一個角色世界是困難的，演員要理解不熟悉的生活是困難的。這就需要大量的前期調(diào)研和體驗生活，再采用一定的技能技巧去實現(xiàn)。因而對于大多數(shù)專業(yè)院校而言，絕大多數(shù)的訓(xùn)練都是圍繞著“制造舞臺幻覺”進(jìn)行，演員具有模仿他人生活、塑造角色的能力，編劇具有編寫、想象、虛構(gòu)情節(jié)、角色、世界觀的能力。面對非專業(yè)的學(xué)習(xí)者，筆者認(rèn)為不應(yīng)該完全效仿專業(yè)院校的做法，妄圖將這類人培養(yǎng)成未來的戲劇從業(yè)人員。戲劇教育作為美育教育的一部分，更希望借助戲劇這門學(xué)科，提升學(xué)生的綜合素質(zhì)。如何引導(dǎo)學(xué)生思考當(dāng)下生活，對生活有所表達(dá)是我們帶領(lǐng)學(xué)生實踐的核心。進(jìn)入社團之后，我們會圍繞著這個核心做如下練習(xí)：

1.關(guān)鍵詞講述

這是一個有趣的猜謎游戲，主講的同學(xué)寫下3-5個關(guān)鍵詞，這些關(guān)鍵詞可能用來描述人或物體，也可能串聯(lián)成一個有邏輯的情節(jié)故事。參與的同學(xué)可以圍繞關(guān)鍵詞向主講的同學(xué)提問，主講的同學(xué)只可回答“是”或“不是”，隨著參與者不斷深入的想象、偵探式的探索，最終串聯(lián)關(guān)鍵詞完成一次講述。這個練習(xí)的目的不在于是否能夠完完全全地猜中主講人腦中設(shè)置的情節(jié)故事，重點是激發(fā)參與者的想象力，鍛煉其表達(dá)能力，學(xué)會將一個概念的詞匯延展成具象的內(nèi)容，不斷地增補細(xì)節(jié)。

2.生活講述

這是一種非常傳統(tǒng)的練習(xí)，無論是訓(xùn)練演員還是訓(xùn)練編劇都有很好的效果。首先，這是一種放松的練習(xí)，學(xué)生進(jìn)入一個團體，一開始難免會有些緊張、拘謹(jǐn)，相互之間的距離感也比較強。教師給予一些命題，帶著大家回憶自身生活。在與他人分享的這個過程中，彼此之間的熟悉度逐步建立，甚至類似的生活經(jīng)歷也容易讓彼此產(chǎn)生認(rèn)同感。其次，這是一種蘇醒練習(xí)，學(xué)生在講述生活的過程中，教師可以進(jìn)行提問，意在讓學(xué)生增強描述的細(xì)節(jié)感、畫面感，幫助學(xué)生回憶當(dāng)時的所思所想、內(nèi)心感受。大多數(shù)人對于生活的感受是模糊的，很少會去主動地記錄生活。教師提問的過程不是為了求得一個答案，實際上是引導(dǎo)學(xué)生自我對話的過程。我們在練習(xí)的過程中，時常會遇到同學(xué)們的真情流露，這是可遇而不可求的。我們并不希望將這樣的講述變成對生活苦難的控訴，哭泣并不是我們追求的結(jié)果，往往生活中的情感是復(fù)雜的，它有可能是悲傷的、憤怒的，也可能是歡笑的、諷刺的，甚至是五味雜陳的。教師要幫助學(xué)生體味生活感受的多樣性，這非常有利于未來的藝術(shù)創(chuàng)作。無論是編劇、導(dǎo)演、演員都在講述或者聽取講述的過程中打開內(nèi)心感受，只有感受到了，才能談及藝術(shù)化的呈現(xiàn)。同時，這個訓(xùn)練是素材積累的過程。學(xué)生能夠拿出來講述分享的內(nèi)容，一定是自身印象深刻、體會強烈的內(nèi)容，教師要能夠細(xì)致地捕捉到這些素材的閃光點，幫助學(xué)生開掘。

3.生活想象

生活想象是對生活講述的進(jìn)一步開掘，上文提到，學(xué)生積累了一定量的生活素材，當(dāng)教師敏銳地捕捉到創(chuàng)作的可能性時，可以沿著原有的生活素材進(jìn)行適度的、合理的想象，逐漸發(fā)展成一個完整的片段。例如，在訓(xùn)練課上，老師以“講述一次難忘的過年經(jīng)歷”為題開展生活講述。許多同學(xué)眉飛色舞地描述了關(guān)于自己過節(jié)的趣事，其中一位女同學(xué)淡淡的講述引起老師的關(guān)注。這位女同學(xué)來自農(nóng)村，父母長期在外地務(wù)工，對于過年她并沒有什么難忘的經(jīng)歷。她的父母由于需要外出務(wù)工，回家過年呆不了兩天就得離開。在這段簡短的描述中，老師捕捉到學(xué)生情緒的起伏，盡管她表現(xiàn)得不經(jīng)意，但她的內(nèi)心已經(jīng)產(chǎn)生了波瀾，或許是十幾年習(xí)以為常的過年方式，在其他同學(xué)的襯托之下，顯得極其特殊。老師首先引導(dǎo)學(xué)生回溯過往，直面內(nèi)心情感，詢問學(xué)生當(dāng)時的心理感受。學(xué)生表示：“習(xí)慣了，偶爾會有點不快?！睂W(xué)生的語言非常直白，實際上這是一種回避具體感受的抽象回答。老師繼續(xù)提問，意圖將抽象逐步具體化。“為什么會不快？”借由這個問題，學(xué)生展開了具體描繪：“別人家都是一家人，我爸媽走了，我們兄弟姐妹還要自己做飯?！贝丝?，感受逐步具體，通過對比的方式，學(xué)生開始剖析自身感受的由來。這時候，老師展開假設(shè)：“你有沒有要求父母留下，過完年再走？”“有，但還是走了。答應(yīng)了也沒用的?！睂W(xué)生回答時有些落寞。此刻，生活講述告一段落。我們一方面幫助學(xué)生理解父母的行為，另一方面一個真實的生活素材展現(xiàn)在我們面前。盡管只是只言片語，但是我們感受到了講述者強烈的內(nèi)心波動。在真實生活中，我們往往不會在眾人面前讓自己的情緒外露，這種深層次的情感起伏是需要創(chuàng)作者去敏銳捕捉、展開想象的。之后的訓(xùn)練，我們在征得學(xué)生同意的情況下，進(jìn)行生活想象。我們生活想象的依據(jù)來自于生活講述，來自于學(xué)生的真情實感，我們抓住講述者內(nèi)心的失落感，把那些掩埋在內(nèi)心深處的情感進(jìn)行釋放。在創(chuàng)作過程中，我們想象孩子和父母的對話，在想象的時空中，彼此將從未表達(dá)的內(nèi)心展現(xiàn)。最終，我們編寫了一個名為《說話算話》的小品，講述了一對答應(yīng)帶孩子到縣里看元宵節(jié)燈展的父母，臨時接到工地開工通知，趕忙外出務(wù)工的故事。小品中的兩代人從相互間隔閡、爭吵最終彼此理解，展現(xiàn)了中國農(nóng)村家庭特定的相處方式和家庭成員之間的濃濃深情。這是一個極其感人的小品，盡管生活中有著許多不盡如人意的無奈，兩代人側(cè)重不同的需求，但是通過藝術(shù)化的想象、改編，我們將不善言辭的父母、倔強的孩子，用更為柔軟的方式相互碰觸，相互理解。這一切都?xì)w功于講述者真實的講述，使得我們的創(chuàng)作有著可靠的依據(jù)，事件真實，情感真實，人物關(guān)系真實，創(chuàng)作仿佛是一場生活的仿寫，從筆尖流瀉。

（六）鼓勵本色表演

本色表演一直以來頗有爭議，傳統(tǒng)表演認(rèn)為依靠本色表演的演員容易遇到瓶頸，無法做到不同角色形象的塑造。但是對于社團活動，筆者鼓勵學(xué)生在舞臺上做自己。首先，學(xué)會塑造不同角色形象需要一種漫長且專業(yè)的訓(xùn)練，作為普通高校的學(xué)生難以花費大量的時間、精力投入其中，容易造成簡單的外部模仿。其次，筆者的教學(xué)理念在于通過戲劇學(xué)科打開自我、認(rèn)識自我、展現(xiàn)自我，帶著自我意識進(jìn)入不同情境思考，有利于學(xué)生價值觀念的建立。還有一點在于，我們的社團基本上都以原創(chuàng)內(nèi)容為主，講述學(xué)生自身相關(guān)生活。在劇本創(chuàng)作階段演員就會參與討論，角色形象的創(chuàng)造很大程度上會從自身出發(fā)。這樣做有利于未來表演的準(zhǔn)確性，同時有利于表演者理解角色的內(nèi)心情感。往往表演者和角色邊界是模糊的，仿佛是在演繹自己的故事。當(dāng)然這并不意味著我們在舞臺上不進(jìn)行角色形象的塑造，只是采用更捷徑的方式，創(chuàng)造令人可信的角色形象。

結(jié) 語

英國導(dǎo)演彼得·布魯克說：“戲劇絕不能讓人覺得沒勁，絕不能墨守成規(guī)，必須讓人意想不到。戲劇通過驚訝、通過刺激、通過游戲、通過好玩，來把我們導(dǎo)向真理。重要的是此時此刻的使命，把我們帶到這個獨一無二的、不可復(fù)制的時刻。這時候門敞開了，我們的世界改變了?！痹诮虒W(xué)中，筆者尤為感覺到，學(xué)生帶著熱情來到排練場，參與我們的練習(xí)訓(xùn)練，我們不能只評論他們的不足而澆滅他們參與的熱情，更不能用嚴(yán)苛的管理干涉學(xué)生參與的自發(fā)性。審美是影響一生的課題，如何借助藝術(shù)、借助戲劇引導(dǎo)青年人，筆者將會在未來的教學(xué)中繼續(xù)努力探索與實踐。

參考文獻(xiàn)：

[1]楊健，張先.劇本寫作初級教程[M].北京：文化藝術(shù)出版社，2013.

作者簡介： 曾涌麟，華北電力大學(xué)藝術(shù)教育中心教師。

[責(zé)任編輯： 林步艷]