歌琴和，多維組合

【摘要】根據(jù)民歌主題改編的鋼琴曲是我國(guó)鋼琴作品的重要組成部分，除了民歌的主題在這些作品中的再現(xiàn)和改編，也再次進(jìn)行了素材的整理與重組。從創(chuàng)作技法上看，都以民歌曲調(diào)為主題，發(fā)展手法多以裝飾變奏為主，與民族化的和聲語(yǔ)言相結(jié)合，加以鋼琴技巧化的織體處理，在曲調(diào)上民族化、彈奏技法上西洋化，和聲上則兼顧了中西方的進(jìn)行特點(diǎn)并突出民族風(fēng)格，給了民歌別樣的音響效果，使民間旋律產(chǎn)生了新的色彩。因?yàn)檫@些民歌曲調(diào)廣為流傳，已成為大家非常熟悉喜歡的旋律，因而它們比較容易為廣大音樂(lè)愛(ài)好者所接受并在教學(xué)中廣泛采用；因?yàn)槭煜ば?，再去欣賞鋼琴作品時(shí)，從中更能感受到傳統(tǒng)民間音樂(lè)、鋼琴特有的音色與表現(xiàn)手法、民族化的和聲等多維組合帶來(lái)的新的享受。

【關(guān)鍵詞】民歌；歌唱性；音型織體

【中圖分類(lèi)號(hào)】J616 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A 【文章編號(hào)】1002-767X（2020）06-0007-02

【本文著錄格式】趙楚.歌琴和，多維組合——探討由民歌改編的鋼琴曲的創(chuàng)作風(fēng)格[J].北方音樂(lè)，2020，03（06）：

鋼琴作為西方音樂(lè)世界的產(chǎn)物，在中國(guó)的發(fā)展不到百年而已，從1915年趙元任在《科學(xué)》雜志上發(fā)表的第一部鋼琴作品《和平進(jìn)行曲》開(kāi)始，近現(xiàn)代音樂(lè)家在不懈的努力創(chuàng)作著本土的鋼琴音樂(lè)作品。中國(guó)鋼琴作品所表現(xiàn)的美學(xué)品格、思想情趣是與西方截然不同的，在這些作品中更有一種山水意象和善美精神。隨著時(shí)代的變遷，鋼琴音樂(lè)中國(guó)化的創(chuàng)作實(shí)踐也日趨走向成熟，優(yōu)秀的作品如雨后春筍般出現(xiàn)，這其中也包括根據(jù)民歌主題創(chuàng)作的大量鋼琴曲。

根據(jù)民歌主題改編的鋼琴曲，是我國(guó)鋼琴作品的重要組成部分，除了民歌的主題在這些作品中的再現(xiàn)和改編，也再次進(jìn)行了素材的整理與重組。從創(chuàng)作技法上看，都以民歌曲調(diào)為主題，發(fā)展手法多以裝飾變奏為主，與民族化的和聲語(yǔ)言相結(jié)合，加以鋼琴技巧化的織體處理，在曲調(diào)上民族化、彈奏技法上西洋化，和聲上則兼顧了中西方的進(jìn)行特點(diǎn)并突出民族風(fēng)格，給了民歌別樣的音響效果，使民間旋律產(chǎn)生了新的色彩。因?yàn)檫@些民歌曲調(diào)廣為流傳，已成為大家非常熟悉、喜歡的旋律，因而它們比較容易為廣大音樂(lè)愛(ài)好者所接受并在教學(xué)中廣泛采用；因?yàn)槭煜ば?，再去欣賞鋼琴作品時(shí)，從中更能感受到傳統(tǒng)民間音樂(lè)、鋼琴特有的音色與表現(xiàn)手法、民族化的和聲等多維組合帶來(lái)的新的享受。本文總結(jié)、梳理教學(xué)中常用到的民歌改編的鋼琴曲，在以下三個(gè)方面進(jìn)行探究：

一、繼承民歌演唱風(fēng)格的旋律主題

民歌是勞動(dòng)人民在勞動(dòng)和生活中口頭創(chuàng)作、口頭流傳的歌曲，它流傳在田間地頭、鄉(xiāng)野村鎮(zhèn)，受到地理、歷史、審美、風(fēng)土人情等多方面的影響，符合民歌原唱風(fēng)格并保留民歌旋律表現(xiàn)手法是此類(lèi)鋼琴作品最顯著的特點(diǎn)。旋律主題是鋼琴作品創(chuàng)作的原點(diǎn)與基調(diào)，許多優(yōu)秀的中國(guó)鋼琴作品如《蘭花花》《猜調(diào)》《山丹丹開(kāi)花紅艷艷》《采茶撲蝶》等都有以原有民歌為創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn)，并融合傳統(tǒng)音樂(lè)的旋律旋法、節(jié)奏變化特點(diǎn)、力度控制、音色變化等。

這里所指的民歌演唱風(fēng)格，并不是經(jīng)常在鋼琴?gòu)椬嘀刑岬降摹案璩浴?。從詞面理解，“歌唱性”指的是音樂(lè)表演藝術(shù)的一種表現(xiàn)手段。在鋼琴演奏中，歌唱性最常用的是指抒情性樂(lè)句在音樂(lè)表情中的各種呈現(xiàn)，也常指鋼琴?gòu)椬嗉夹g(shù)中連貫的彈奏和富有抒情表現(xiàn)的樂(lè)句?！案璩浴痹阡撉傺葑嗌喜⒉皇侵敢环N具體的像雙音、八度、和弦等彈奏技術(shù)，而是情感表現(xiàn)在演奏中的體現(xiàn)。而在彈奏民歌改編的鋼琴作品，在體現(xiàn)歌唱性時(shí)，并不只是指的旋律的抒情性，而是要體現(xiàn)原民歌的演唱風(fēng)格，應(yīng)當(dāng)首先了解民歌的風(fēng)土人情、地方方言、演唱情景、演唱方式等；其次，了解歌曲改編的創(chuàng)作年代及相關(guān)改編創(chuàng)作背景，體驗(yàn)到作曲家意圖；再次，要做到認(rèn)真讀譜，理解旋律，找到旋律的樂(lè)句走向及韻律表達(dá)、音樂(lè)要素的準(zhǔn)確呈現(xiàn)；最后，在學(xué)習(xí)和演奏中要充分注意到音樂(lè)的風(fēng)格，句子的結(jié)構(gòu)、語(yǔ)氣，模仿的音色，表現(xiàn)的內(nèi)涵等。

比如王建中先生的《山丹丹花開(kāi)紅艷艷》，取材自陜北民歌，原民歌是由《信天游》和《攬工調(diào)》組成，帶有濃厚的西北風(fēng)味，整首歌曲描述了漫天遍野的山丹丹花開(kāi)的美好景象和人民群眾迎接紅軍的喜悅心情。鋼琴作品以原歌曲的旋律為主要?jiǎng)?chuàng)作主題，第一部分抒情高亢，在抒情性地描繪山丹丹花開(kāi)的景象時(shí)，多用抒情性的、長(zhǎng)線(xiàn)條的句子、連續(xù)跑動(dòng)的琶音來(lái)填充，繼承了原民歌舒展、開(kāi)闊的旋律；第二部分熱烈奔放，變快了的速度和密集的節(jié)奏型歡快熱烈表達(dá)了人民群眾歡欣鼓舞的心情，旋律在左右手交替出現(xiàn)，在不同的音區(qū)用不同音色，充分體現(xiàn)了載歌載舞的場(chǎng)景；整首作品的結(jié)尾部分重復(fù)了第一部分的旋律、廣板，右手的八度彈奏和左手十六分音符琶音跑動(dòng)的配合構(gòu)成了緊拉慢唱的特點(diǎn)，再次強(qiáng)調(diào)了信天游的主題旋律，加深了整首作品的音樂(lè)內(nèi)涵。

二、鋼琴化的音型織體

作曲家們運(yùn)用鋼琴演奏中不同的音型織體，包括音階、琶音、半分解和弦、分解和弦、雙音和八度、和弦等在不同的主題、內(nèi)容樂(lè)曲中表現(xiàn)不同的音樂(lè)內(nèi)涵。通常在創(chuàng)作時(shí)，作曲家對(duì)于民歌的原旋律會(huì)原封不動(dòng)地呈現(xiàn)，重復(fù)時(shí)也如此，曲調(diào)上不作變化，音樂(lè)上的豐富就會(huì)依靠其他手段，以用來(lái)豐富和加深深化民歌的音樂(lè)情緒表現(xiàn)和音樂(lè)內(nèi)涵表現(xiàn)，這其中音型與織體的變化是很重要的一方面。

比如民歌《猜調(diào)》，這是首云南民間小調(diào)，音樂(lè)風(fēng)格風(fēng)趣幽默，本身這首歌曲是問(wèn)答式，儲(chǔ)望華、朱踐耳、王建中、陳怡四位作曲家都改編成鋼琴曲，保留了民歌旋律為音樂(lè)主題。以朱踐耳先生的《猜調(diào)》為例，一方面，托卡塔的音型表現(xiàn)除了原民歌的熱情與詼諧、風(fēng)趣，試圖用這種手法來(lái)表現(xiàn)原民歌帶有偏音的六聲調(diào)式；另一方面，整篇曲目的創(chuàng)作都是基于適合鋼琴演奏技術(shù)的運(yùn)用。

再比如，葉露生根據(jù)同名陜北民歌改編的《蘭花花的故事》是一首受到好評(píng)的鋼琴曲；《蘭花花》原是陜北民歌，鋼琴曲以陜北民歌為主題，不僅表現(xiàn)出蘭花花的淳樸、善良，還飽含了驚慌、悲痛及反抗等藝術(shù)情緒，全曲采用了變奏曲式，盡管從曲式結(jié)構(gòu)上來(lái)看是很傳統(tǒng)的，但每一個(gè)變奏都運(yùn)用了非常鋼琴化的音型織體。變奏一是卡農(nóng)式復(fù)調(diào)；變奏二是采用了主題中“加花”的音型手法；變奏三是常見(jiàn)的低音與和弦的音型；變奏四是兩手的快速裝飾音琶音，高音是旋律；變奏五是三行記譜，保留低音、和弦來(lái)彈奏主題；變奏六是琶音似的分解和弦，左手在上交叉彈奏主旋律；尾聲則是如同變奏四的音型，只不過(guò)音樂(lè)情緒上完全不同。在不同的變奏中，鋼琴化的音型織體恰如其分地表現(xiàn)了各段標(biāo)題所注明的音樂(lè)內(nèi)容與情緒變化，充分運(yùn)用了鋼琴演奏中的各種技術(shù)手段，將鋼琴的特點(diǎn)與作品意境有機(jī)結(jié)合起來(lái)，從而成功塑造了一個(gè)完整的藝術(shù)形象。

三、民族化的和聲

鋼琴之所以被稱(chēng)為“樂(lè)器之王”，主要的原因是它可以演奏多聲部音樂(lè)，而我國(guó)民歌大多是單線(xiàn)條的單聲部音樂(lè)，在改編與創(chuàng)作時(shí)，和聲的運(yùn)用問(wèn)題是首先要考慮的。國(guó)外的傳統(tǒng)和聲體系并不完全適合運(yùn)用在中國(guó)民歌改編創(chuàng)作鋼琴作品中，這就需要在實(shí)際運(yùn)用中尋求和聲中的民族特征音響，并將五聲音樂(lè)特點(diǎn)落實(shí)到創(chuàng)作中。主要表現(xiàn)在以下三個(gè)方面：

（一）多線(xiàn)構(gòu)制并置的和聲

線(xiàn)條性的音樂(lè)是我國(guó)民族音樂(lè)的特點(diǎn)，線(xiàn)性的和聲結(jié)構(gòu)突出地表現(xiàn)了音樂(lè)的民族化，在民歌改編的鋼琴曲中多有體現(xiàn)。比如王建中的《繡金匾》第一段，原民歌旋律在兩個(gè)外聲部同時(shí)演奏，構(gòu)成了復(fù)調(diào)織體，注重了橫向清晰的音樂(lè)線(xiàn)條。

（二）非三度疊置的和聲

三度疊置的和聲是建立在大小調(diào)的西洋音樂(lè)體系中的，而我國(guó)主要的調(diào)式是五聲調(diào)式，很顯然三度疊置的和聲不能完全表現(xiàn)我國(guó)的民族音樂(lè)的色彩與特點(diǎn)。在民歌改編創(chuàng)作的鋼琴曲中，除了三度疊置外，四度、五度音程、二度疊置的和聲經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)。比如王建中的《瀏陽(yáng)河》，在開(kāi)頭引子部分就出現(xiàn)了用四、五度加旋律的八度音的情況，表現(xiàn)出了濃郁的民族意味。

（三）復(fù)合結(jié)構(gòu)的和聲

這種和聲是不同的和弦的結(jié)合，在構(gòu)成中滲透了多元化的和弦和調(diào)式，增加了和聲的不諧和程度。在實(shí)際運(yùn)用中，它們有豐富和聲表現(xiàn)力的作用。比如劉福安的《采茶撲蝶》。

在王建中先生的《山丹丹開(kāi)花紅艷艷》這首鋼琴作品中，取材于民歌《信天游》部分的曲調(diào)，使用了西方傳統(tǒng)和聲中的三度疊置，柱式和弦音型做音響的襯托，隨著旋律的進(jìn)行，使用半分解和弦的音型，把二度四度的音程結(jié)合在三度疊置的和聲里，把濃郁的西北民歌特點(diǎn)充分地表現(xiàn)出來(lái)；在速度、力度都發(fā)生了變化的下一個(gè)部分，熱烈的歡欣鼓舞的場(chǎng)景部分，旋律重復(fù)出現(xiàn)的三次分別用了省略三音、重復(fù)根音三和弦、轉(zhuǎn)位的四六和弦、重復(fù)根音的三和弦，來(lái)增強(qiáng)旋律熱烈歡快的音樂(lè)表現(xiàn)，同時(shí)也多次出現(xiàn)二度四度的五聲式和弦，使歌曲風(fēng)格更加具有民族風(fēng)格，加強(qiáng)了音響的變化。

以上主要是從富有歌唱性的旋律、鋼琴化的音型織體、民族化的和聲三方面闡敘了我國(guó)民歌改編的鋼琴曲的基本特征。我國(guó)是個(gè)民歌大國(guó)，民歌曲調(diào)豐富，而且不同地區(qū)的民歌具有不同的風(fēng)格色彩，具有中華民族性格的音樂(lè)形態(tài)特征、審美情趣表達(dá)和思維規(guī)律發(fā)展。由民歌改編鋼琴作品的創(chuàng)作技法已經(jīng)逐漸走向成熟，優(yōu)秀作品層出不窮。在繼承與發(fā)展我國(guó)民族音樂(lè)文化的道路上，需要我們不斷地實(shí)踐與探索，多加思考與研究，努力領(lǐng)略民族音樂(lè)文化的精髓。

作者簡(jiǎn)介：趙楚，北京教育學(xué)院體育與藝術(shù)教育學(xué)院副教授。