摘要：在多元化、信息化為基本特征的當前及未來全球社會背景下，求藝者在學習與創(chuàng)作中的當務之急應該是 “創(chuàng)作方法論的創(chuàng)新”，本文以此為論點;以個人創(chuàng)作經(jīng)驗的梳理;對當下時代特征的分析;對現(xiàn)行的依然隸屬于后現(xiàn)代創(chuàng)作體系之后的藝術創(chuàng)作方向進行的預覽，此三方面審思的結果為依據(jù)。從對個體創(chuàng)作經(jīng)驗生發(fā)軌跡的尊重;方法論創(chuàng)新的角度對藝術史的再認識;創(chuàng)作方法創(chuàng)新的必要性。三個層面論證，“創(chuàng)作方法創(chuàng)新”意識具備與否，將直接決定著一個對藝術事業(yè)有理想的專業(yè)者清晰的思路與獨到的見解。

關鍵詞：自省; 思路清晰; 創(chuàng)作方法論意識; 銳意; 獨到見解

導論

首先“藝術創(chuàng)作方法論的創(chuàng)新問題”是我在七年的藝術專業(yè)學習過程中，尤其是在天津美術學院油畫系研究生階段對自我創(chuàng)作過程進行梳理，結合當今時代發(fā)展特征與當下世界與中國藝術發(fā)展新動向之后，強烈意識到的一個問題。其次，由于它是我真切創(chuàng)作經(jīng)驗的體悟總結，所以它必然具有指導我今后創(chuàng)作方向的潛質(zhì)，這也是本文論證此題的一個重要意義。

問題的提出

1.從創(chuàng)作思路上開始脫離之前的以感性沖動為誘發(fā)的樸素創(chuàng)作觀念，初步嘗試以理性控制為創(chuàng)作依據(jù)的創(chuàng)作思路進行創(chuàng)作。

2.具體到畫面上，從選材，畫面元素構成，構圖等方面進行帶有觀念性的表達，也就是說更加主動的利用畫面中的一切元素與手段，塑造出畫面之外的獨特氣質(zhì)（這無疑是對架上創(chuàng)作能力進行的必然階段性錘煉）。

3.從情緒的表達轉向對更加視覺化的探索。開始表現(xiàn)為注重畫面是否能夠提供一種新的視覺樣式。

問題的根據(jù)

為什么非要考慮創(chuàng)作方法論的問題呢？一個對于藝術事業(yè)有理想的專業(yè)者，要做一個有建樹的藝術家，他需要的是清晰的思路與獨到的見解。是對于個人創(chuàng)作經(jīng)驗的自醒與梳理;對時代脈搏的把握;對于世界藝術發(fā)展動向冥想式的洞察;是對這三點循環(huán)交替，螺旋式上升的不斷思考。而全部問題的根據(jù)就在這里。下面我就從 “找自己、找藝術、找時代”三方面來闡釋，為什么求藝者在其學習與創(chuàng)作過程中一定要以“創(chuàng)作方法論的創(chuàng)新意識”貫穿始終。

一、找自己

《亂花》系列創(chuàng)作仿佛為我打開了一道門，他讓我見識到了自由創(chuàng)作的廣闊天地，在這里我可以運用以往所有的技藝與自身不曾發(fā)掘到的潛力去完成我想象中的畫面，初次感受到“理性的力量”。但與此并生的問題是：在《亂花》的大門打開后，初嘗“自由”的我反而愈加的覺得身上依然有還未脫開的束縛;既然怎么畫都行，那我到底怎樣畫。很顯然，前者來自于我的性格本質(zhì)，后者來自于我的藝術追求。最終我發(fā)現(xiàn)，我喜歡的是整個世界，由各行各業(yè)繁榮發(fā)展蒸蒸日上又問題百出災難不斷的這個不?！白兓钡膩y世。而且所有新事物都會對我產(chǎn)生巨大的作用，它能把我固有的、沉淀的東西激發(fā)出來，

二、找時代

經(jīng)濟全球化是當今世界發(fā)展的大趨勢，它所帶來的資本、技術、人才、知識、信息等生產(chǎn)要素跨國界的流動與配置，必然會在不同程度上帶來各國民族文化和價值觀的改變，將使全球各國文化在沖突與融合的交互中，呈現(xiàn)出與經(jīng)濟全球化相適應的新發(fā)展態(tài)勢。

經(jīng)濟全球化必然使全球下的社會化生產(chǎn)與世界各地文化間的密切聯(lián)系，表現(xiàn)為一種生產(chǎn)方式總是要求相應的文化價值觀、思維方式去支撐，所以隨著經(jīng)濟全球化程度的提升，各民族的文化也就都會被帶入全面的交往之中。當然藝術是文化領域里重要的組成部分，中國的藝術工作者要想在呈加速度發(fā)展的經(jīng)濟全球化進程中有所作為，就要充分考慮與把握經(jīng)濟全球化這一特點，并自然地使之成為創(chuàng)作的背景。

三、找藝術

我們知道，每個時代都會有其極具代表性氣質(zhì)的藝術，這與所屬時代的經(jīng)濟、政治、文化對其的影響是分不開的。藝術家的風格和藝術的形式難以避免地受到時代性與目的性的制約。每當藝術觀念有所變化，人們看待形式的方式與藝術形式的本身便會隨之改變。這說明形式本身并不是最重要的。所以，我認為我們可以從創(chuàng)作方法論更新的角度，而非形式變化的角度去理解整個人類藝術史。也就是說，我們有必要把世界美術史看作是方法論的變革史，而非形式的革新史。方法論在前，形式在后。由此可以得出結論：只有在創(chuàng)作方法改變的基礎上，形式才可能創(chuàng)新，這也是最有意義的，同時也是最站得住腳，有根有據(jù)的獨創(chuàng)性。

當今世界各個不同文化區(qū)域的當代文化的發(fā)展始終是在對話和交流中展開的。今日各地具有各自文化背景的藝術家，他們的創(chuàng)作是在古今縱橫、即時交叉的一個“場”中，他們反饋著的是，對最當下生存時空的反映。中國，是這個世界大家庭中的一員，隨著全球化網(wǎng)絡時代的發(fā)展與進一步的開放。近十年來中國當代藝術受到世界的矚目，但不能盲目的樂觀，因為市場有市場的邏輯，而藝術同樣有其“正道”。中國的當代藝術缺乏方法論的創(chuàng)新意識。那么我們就要有方法論創(chuàng)新的自覺意識。

為何非要具有方法論創(chuàng)新意識

我們身處全球化、一體化、信息化的今天，對于所有有志于在世界范圍內(nèi)當代語境下從事藝術創(chuàng)作的同道、同修，特別是在各地的藝術殿堂里求學的萬千學子們。如果，在創(chuàng)作之初就帶有一種方法論創(chuàng)新意識的話，那么將會在我們有限的學習創(chuàng)作生涯中起到事半功倍的效果。畢竟，一個對于藝術事業(yè)有理想的專業(yè)者最需要的是清晰的思路與獨到的見解。而只有具備清晰的思路之后，才有可能提出系統(tǒng)的站得住腳的獨到見解。

問題的解決

在經(jīng)歷了“找自己、找時代、找藝術”之后，符合我性格本質(zhì)與藝術追求的創(chuàng)作方法是什么呢，在現(xiàn)階段我把它用八個字概括“多元交互·無理并置”。

多元交互·無理并置，它基于讀圖時代和數(shù)字媒介處理的背景，利用符號化的視覺元素，以圖層化的方式，將其并置在一起，各種各樣的元素組合在一起看似有些奇怪，而這恰恰是我的“念頭”與這些元素背后潛隱含義互溶，并在我的“精心設置”下產(chǎn)生的“化學變化”。

1.當下的時代是一個圖像爆炸的時代，幾乎所有人的視覺經(jīng)驗中的重要組成部分，都來自于圖像與影像，人們對圖像、影像開始本能記錄、反應、運用以至表達。直到網(wǎng)絡科技的發(fā)展最終使圖像成為跨越地域，穿越國界的語言。

2.同樣是基于數(shù)字技術而發(fā)展起來的大量圖形圖像軟件處理工具也應運而生了，這些技術的提供不僅使專業(yè)人士的工作效率大大提高，隨之產(chǎn)生的一個重要變化是，他們使人們的想象與實際的審美距離拉到最近。而實際上，大大擴展了人們關于視覺接受與想象的可能性。大量在生活中不可能實現(xiàn)的人物、場景、事件通過強大的圖像處理功能的“真實呈現(xiàn)”使當代人“錯覺沖動”，“虛擬經(jīng)驗”。由此帶來的影響是人們認識世界的方式發(fā)生變化，人們理解事物的方式與可能性，也會呈裂變式遞增。

3.正是基于讀圖時代與數(shù)字媒介處理的背景，“多元交互·無理并置”這個創(chuàng)作方法才具有指導實踐的當代性。隨后，讀圖時代的天然載體——符號化的視覺元素，被我以多元交互的形式利用，再以數(shù)字媒介將多元化、符號化的視覺元素以“圖層化”的方式“無理”地并置在一起。其實“無理”只是一種手段，他往往以荒誕的形式出現(xiàn)，但最終揭示的是一個更為真實、現(xiàn)實的局面?！盁o理”并不是真的毫無道理，它恰恰是以我的“念頭”為帶動，為了使我所選取元素背后的潛隱含義能夠自然互溶，并在“圖層化”的設置下產(chǎn)生 “化學變化”而作的有效構劃。

結論

至此，這些問題的階段性解決，使我找到了當前能夠適應我性格本質(zhì)與藝術追求的創(chuàng)作方法?！岸嘣换ァo理并置”本身并無多少特別之處，它只不過是我在創(chuàng)作過程中的一次個人化、階段性總結。況且一個藝術工作者的成長，需要在他的成長過程中縱、橫的來看。也許他在某一時期，某一階段與橫向的一些創(chuàng)作者的方式方法相似，甚至壓根應用的就是同一種創(chuàng)作觀念與創(chuàng)作方法，但這只是橫向的看。而與此同時更為重要的是，從一生的角度去考量一個藝術家的成長，他自身縱向的成長歷程是我們重要的考察脈絡，這也就是為什么文藝復興運動持續(xù)300多年，幾代人共同為了人性重生而努力，在某一時期他們都使用相同的創(chuàng)作方法。如深入生活寫生，采用透視法、遠近法等，但最終我們還是記住文藝復興三杰的原因。藝術家自身成長的脈絡是問題的主要方面，而他在某一時期的觀念、方法是問題的次要方面，這如同戰(zhàn)略與戰(zhàn)術的關系。

我只不過是個在從藝道路上剛剛起步的學子，這篇論文也只不過是一次研究生的作業(yè)而已，對于藝術創(chuàng)作方法的認識還遠遠不能達到一定的高度。但我所要指出的是，真正具備“新意”的創(chuàng)作方法是來源于最第一線的創(chuàng)作實踐，如果沒有我七年創(chuàng)作經(jīng)驗的積累，那將使這篇論文陷入空談。而對于所有有志于在世界范圍內(nèi)、當代語境下從事藝術創(chuàng)作的同道、同修，特別是在各地的藝術殿堂里求學，如我一樣的萬千學子們，只有在漫長的創(chuàng)作實踐之初，就自覺帶有方法論創(chuàng)新的意識，才會在我們有限的學習創(chuàng)作生涯中，達到事半功倍的效果，最終才有可能達到藝術創(chuàng)新的彼岸，并可以使真正的創(chuàng)造力持續(xù)不斷。這種所謂方法論創(chuàng)新的意識高與低并不重要，而有與無則大不一樣。這才是本文論述的要旨。

一個對于藝術事業(yè)有理想的專業(yè)者需要的是清晰的思路與獨到的見解。而只有在思路清晰的前提下，才有可能提出系統(tǒng)的站得住腳的獨到之見解。任何自欺欺人式的固執(zhí)己見，都會讓自己曾經(jīng)的理想化為泡影，而堅持此想法不醒悟的行為，將永遠的成為藝術的謊言與歷史的笑柄。

這篇論文確是一個成果，但，我要說的是，一切研究的成果都只是階段性的，而真正有意義的是——“探索”的本身。

注①2005年天津美術學院畢業(yè)生優(yōu)秀論文集其中“品讀與解析——十四、十五世紀西方繪畫中的形式美學”一文。

參考文獻：

[1]邵亦楊 《后現(xiàn)代之后——后前衛(wèi)視覺藝術》[M].上海 上海人民美術出版社 2008

[2]高名潞 《另類方法另類現(xiàn)代》[M].上海 上海書畫出版社 2005

[3]毛澤東 《毛澤東選集第二卷》[M].北京 人民出版社 1991

作者簡介：

張霆（1982.11-），男漢，天津，最高學歷：碩士研究生;目前職稱：助教;研究方向：美術學。