《海上鋼琴師》

鐘國丞

摘 要：意大利導(dǎo)演朱塞佩·托納多雷的電影《海上鋼琴師》，以一艘游輪為載體，講述了一個在海上出生與死亡，從未踏足過陸地的名為“1900”的鋼琴師的傳奇故事。因為故事發(fā)生在一個封閉的空間內(nèi)，即海上的游輪，加上故事本身極強的浪漫主義與巧妙的藝術(shù)選擇，所以給予了觀眾一種神話般的寓言敘事色彩。郵輪往返于美歐之間，達成了海與陸的空間鏈接，也創(chuàng)建了“1900”與陸地人的故事架構(gòu)。由此，電影中這樣的封閉空間與外部無形的世界形成隱秘的聯(lián)系、達成了自我與非自我的對比，在延伸中表達了復(fù)雜的主題，在主題的詮釋中又投射到了如“1900”口中所說的無盡的現(xiàn)實生活。

關(guān)鍵詞：《海上鋼琴師》;封閉空間;主題

一、海洋上的理想主義

（一）自由與不自由------存在與虛無

天資聰慧的“1900”就如同一面鏡子，或者說是一個理想主義的、肖邦式的、澄凈形象的人物。這樣的人物形象與陸地的人，與底層在煤炭中辛苦揮灑汗水的鍋爐工們、三等艙的人民、頭等艙形形色色的世俗顯貴有著截然的反差。其中的不同在于在郵輪上的陸地的人或多或少帶著強烈的現(xiàn)實矛盾。像電影中“1900”以音樂描述那些上層階級那樣，有的人面相無法遺忘，有的像是謀殺丈夫的富婆和神父私奔的蕩婦，包括還有偷溜到頭等艙期待艷遇卻渾身不自在、會第一個看到美國的底層人。但“1900”是近乎沒有喜怒哀樂、無功利性的純粹。這也表現(xiàn)在他對于音樂的態(tài)度上，在爵士樂發(fā)明者杰利來船上進行音樂競技時，“1900”享受音樂卻不為競爭。熱愛與精神建構(gòu)在音樂上，是“1900”的常態(tài)，其他的他并不在乎。雖然在整個故事當(dāng)中，我們也可以看到他面對陸地的彷徨、掙扎、思考，以及面對喜歡的姑娘時的猶豫，但純粹、對自由的向往是他內(nèi)心的根本底色與追求，是他與生俱來無法丟棄的東西。透過半透明的彩色玻璃，在封閉的游輪內(nèi)部，以旁觀者的姿態(tài)看待這些東西，如同鏡子那樣，自身是空靈的，卻折射出了世俗的蕓蕓眾生，觀眾在電影中也通過“1900”這面鏡子反映出現(xiàn)實的種種。而鏡子本身營造的夢幻質(zhì)感，也擊碎了現(xiàn)實的本來面目，揭開了世俗虛無縹緲的面紗。

通過這樣的效應(yīng)與人物形象也反映和表達了對自由的追尋，對自我存在的思考。是一種絕對的超脫與獨立。與之相關(guān)的便是有限與無限的對比，存在與虛無的意義。在即將踏上陸地時，繁華高樓淹沒下的惶恐無力，讓他看不到城市的盡頭，讓“1900”打消了上岸的想法。城市里無限的選擇、誘惑、追名逐利、規(guī)則與社會的壓迫，是“1900”所不能接受的。在無盡的城市，意味著可能陷入虛無的境地。而在封閉的游輪空間里，在有限的黑白琴鍵上，“1900”才能彈奏出無限自由的音樂，在船頭與船尾之間，才能看到生活最真實的距離，而不是像陸地的人，總是在欲望的牽動下去往遙遠的地方。他的自由、他的存在與歸屬感只基于這個完美主義的、象征著母親的子宮的游輪，隔絕了外界的陸地，漂浮于海上的烏托邦。

（二）此處與遠方------源于自由的選擇

大多數(shù)人一生總寄予遠方，但“1900”卻隨著弗吉尼亞號回歸大海。源于大海對漁夫的沖擊，“1900”萌生了上岸聆聽大海啟示，去往大陸遠方的想法。但面對阻擋一切的高樓和無數(shù)條縱橫交錯的街道，讓他明白了遠方的虛無，而此處、大海、游輪是他內(nèi)心決斷下的歸屬和最合適的存在。對“1900”來說，眼前并非茍且，眼前就是詩與遠方。這種選擇正是基于此處與遠方、大海與大陸的對比，源于對自由的深信不疑的選擇而產(chǎn)生的。一味向往詩與遠方的大多數(shù)人，往往是盲目的，與茍且沒有分別。因為不自由、受限、困苦不堪而在眼前茍且，所以總覬覦虛無縹緲的遠方。當(dāng)?shù)搅巳松拿總€驛站，又依舊得過且過，一生如夢逝去，了無痕跡。

（三）愛情與世俗------基于自由純粹的矛盾

“1900”代表了絕對的純凈，而她心儀的姑娘帕多萬卻是來自于代表世俗的大陸。這樣的阻隔，讓他沒有了下船的勇氣，也失去了擁有愛情的機會。電影中這樣的橋段不禁令人引申到現(xiàn)實，面對眼花繚亂的配偶選擇，物欲橫流的社會壓迫下，戀愛結(jié)婚都與現(xiàn)實規(guī)則或現(xiàn)或隱的掛鉤著，世俗名利的引力牽動著人心，改變了愛情的形狀。大部分人會懷念青春時期的戀愛，然后在歲月的消磨下跟著大流結(jié)婚生子。愛情與自由純凈在現(xiàn)實社會的大部分情況下是決裂的。正如“1900”那般，永遠懷念帕多萬，也永遠停留在大海上。這是對現(xiàn)實社會的描繪與隱喻。

二、現(xiàn)實中的移民熱潮與對資本主義的質(zhì)疑

任何電影脫離了歷史背景與導(dǎo)演個人環(huán)境的解讀都是不成熟的。而《海上鋼琴師》的開頭，視線撥開模糊的霧氣，展現(xiàn)在人前的是美國的自由女神像。隨著第一個人的吶喊，這些游輪上的人開始歡呼。這是意大利的移民歷史，直到1870年才統(tǒng)一國家的意大利人民，為了更好的經(jīng)濟環(huán)境背井離鄉(xiāng)。但去往美國，或是其他移民的現(xiàn)狀并非安穩(wěn)，而是經(jīng)歷了許多動亂------殖民戰(zhàn)爭、資本搶奪、經(jīng)濟危機。影片在“1900”對自由與不自由的的選擇以及對陸地人們、對虛無城市的的描繪中，將矛頭暗指20世紀(jì)動蕩的資本主義。

移民熱潮背后的結(jié)果是資本的混亂與“虛榮”，是下船的無意義與荒謬。所以“1900”面對下船上陸就能獲得功名利祿的選擇，他是不屑的;面對黑人杰利的爵士樂挑戰(zhàn)，他是不在乎輸贏的。而導(dǎo)演對于杰利銅臭味的丑化，也可以看出作者對于資本主義的質(zhì)疑。在結(jié)尾“1900”對好友托尼的話，暗指了資本主義下欲望蔓延、人們的無力，導(dǎo)演對其持否定的態(tài)度，而對簡單樸素的理想生活進行了升華。

三、結(jié)語

《海上鋼琴師》通過影片對自由、理想主義的探尋與傳奇的故事講述，以及將自由矛頭直指現(xiàn)實主義，我們可以看到其哲學(xué)性的綜合主題富有神話的魅力，而又與歷史背景、現(xiàn)實生活纏繞互通盤根錯節(jié)的聯(lián)系在一起。以一艘藝術(shù)化的游輪，將純粹與自由展現(xiàn)得淋漓盡致，令人回想，而又給了現(xiàn)實中的觀眾一陣沉沉的痛擊與反思。