◎ 韓文 （山東科技大學(xué)）

本首車爾尼練習(xí)曲可簡(jiǎn)單的分為6種音型，每位彈奏者可根據(jù)自身的優(yōu)點(diǎn)和不足，運(yùn)用適合于自己的不同方式去加以練習(xí)，從而也得到更好的手指技巧掌控。更完美的去演繹此練習(xí)曲。

首先，這首車爾尼練習(xí)曲740第11條最重要的部分是1指在其他手指下方彈奏琴鍵的練習(xí)（經(jīng)常我們把這種技巧叫做“穿指”），由于1指獨(dú)立性相對(duì)于較差，有時(shí)需要借助手腕的力量把音扎實(shí)地演奏出來(lái)。但是，在隨著手指彈奏速度的逐漸提高，借助手腕得力量越大反而演奏出來(lái)的音樂越笨重，而借助手腕力量越小且手腕放松平穩(wěn)，所演奏出來(lái)的音樂越輕巧、靈活。舉個(gè)簡(jiǎn)單的例子，就像我們跑步時(shí)兩個(gè)腳落到地面的力量應(yīng)該是均勻的，這樣我們才能跑的更快、更遠(yuǎn)。如果兩個(gè)腳一個(gè)重一個(gè)輕，那我們跑起來(lái)就會(huì)不穩(wěn)，這樣的跑步方式速度也快不起來(lái)，更容易摔倒。此首練習(xí)曲速度相對(duì)較快我們所練習(xí)的目的是為了最后達(dá)到準(zhǔn)確表現(xiàn)此首練習(xí)曲所要求的音量、音色。在這種速度很快的前提下，就要求手指不僅要有很高的靈敏度的同時(shí)，手指的獨(dú)立性也是不可缺少的。

在技巧練習(xí)中，音階、半音階這些基礎(chǔ)練習(xí)都是很好的鍛煉1指的轉(zhuǎn)換練習(xí)。音階的練習(xí)，是對(duì)于演奏者基本彈奏技巧中非常重要和根本的練習(xí)，是各種演奏技術(shù)的基礎(chǔ)，對(duì)于手指訓(xùn)練更是必不可少的。在音階的基本功練習(xí)當(dāng)中，彈奏著更要養(yǎng)成合理運(yùn)用節(jié)拍器的習(xí)慣。每一次的練習(xí)都要做到由慢到快、穩(wěn)中求快，每一個(gè)音符的時(shí)值都要平均，這樣的音階練習(xí)才是有效率的。在鋼琴音樂作品中，也經(jīng)常會(huì)遇到各種音階式的片段和需要1指轉(zhuǎn)換的基本技巧。如果我們能熟練的掌握彈奏音階的這種練習(xí)，那么在演奏音樂作品時(shí)，就會(huì)更加得心應(yīng)手。還是以我們最常見的運(yùn)動(dòng)跑步為例，跑步在我們平時(shí)的各種運(yùn)動(dòng)當(dāng)中是最常見的，如籃球、足球、排球等等各種運(yùn)動(dòng)中都有跑步的身影。在鋼琴世界里，音階同跑步在我們?nèi)祟愂澜缋锏牡匚皇且粯拥?，各種時(shí)期、各個(gè)類型的樂曲當(dāng)中都隨處可見音階的身影。

音階分為兩種因素組成，一種是運(yùn)用3個(gè)手指、4個(gè)手指或5個(gè)手指連續(xù)彈奏級(jí)進(jìn)的音。另一種則是需要1指從一個(gè)位置由其他手指下方（一般從2指、3指、4指較為常見）轉(zhuǎn)換到另一個(gè)位置。這種1指的轉(zhuǎn)換不僅僅是手指的轉(zhuǎn)換，手腕和手臂也需要配合手指橫向運(yùn)動(dòng)的方向。這些都是彈好音階、彈好有1指轉(zhuǎn)換樂曲的“關(guān)鍵鑰匙”。在這里我還是要以我們常見的一些運(yùn)動(dòng)舉例子，比如籃球、足球、網(wǎng)球等等這運(yùn)動(dòng)中，人們不僅僅需要前后方向的直線跑動(dòng)，也需要左右方向的橫向移動(dòng)，這種跑動(dòng)方式就要求我們雙腿、雙腳以相互交叉的方式去運(yùn)動(dòng)。這種方式和我們?cè)谏厦嫠f的彈奏鋼琴時(shí)的1指轉(zhuǎn)換也就是“穿指”是很相像的。當(dāng)我們運(yùn)用雙腿、雙腳交叉跑動(dòng)的時(shí)候，我們的身體的其他部位也會(huì)為了保持身體平衡而做一些相應(yīng)的動(dòng)作，我們的手臂會(huì)不由自主的打開，我們的腰部也會(huì)隨著雙腳的交叉移動(dòng)而扭動(dòng)等等。體育運(yùn)動(dòng)中我們把這種現(xiàn)象叫做“身體協(xié)調(diào)性”，而在鋼琴演奏中我們把它叫做“手指協(xié)調(diào)性”。手指協(xié)調(diào)性和我們身體的各個(gè)部位也都密切相關(guān)，比如我們彈琴時(shí)身體要微微前傾，肩膀要自然放松，手臂要自然打開，手腕也要自然放平等等。這里用的最多的詞匯就是“自然”，因?yàn)槊课粡椬嗌砀?、手臂、手指的先天條件都有各異，所以每位彈奏者在彈琴時(shí)都要提前找到適合自己的坐姿和手型，每一次的彈奏都要嚴(yán)格的要求自己。彈奏鋼琴不僅僅是手指的運(yùn)動(dòng)，手臂、手腕等等每一個(gè)部位的松懈都會(huì)影響彈奏者的“手指協(xié)調(diào)性”。

本首車爾尼練習(xí)曲740第十一條里大部分彈奏技巧同音階一樣，1指的移動(dòng)至關(guān)重要，1指的訓(xùn)練是彈好這首練習(xí)曲的關(guān)鍵所在。首先，彈奏時(shí)1指需要注意手型，1指微微向內(nèi)彎曲，不要“躺”在琴鍵上，1指要靈活獨(dú)立的運(yùn)動(dòng)，不要總是依靠手臂或手腕的力量向下去“按”琴鍵，也不要僵硬的去敲擊琴鍵，手臂要向鋼琴兩側(cè)自然打開，手腕也要自然放松。當(dāng)彈奏到1穿指時(shí)，1指要提前做好準(zhǔn)備放到手掌下面，再將1指彈下去，要求和其他手指發(fā)出的音量、音色保持統(tǒng)一、均勻。除了正常大小調(diào)音階之外，瑪格麗特·朗編著過另一種音階練習(xí)，即在各個(gè)調(diào)上彈奏音階的練習(xí)，都保留C大調(diào)音階的指法。這種練習(xí)，可以使手指適應(yīng)各種不同的轉(zhuǎn)換位置。對(duì)于演奏需要穿指的樂曲，這種練習(xí)是很有好處的。

對(duì)于半音階的練習(xí)，也是可以輔助我們練習(xí)1指的獨(dú)立活動(dòng)。半音階各音之間的距離小，學(xué)習(xí)半音階會(huì)使得我們手指去接觸更多的1指穿指彈奏練習(xí)，更符合我們來(lái)鍛煉1指平穩(wěn)彈奏的練習(xí)目的。

本曲的第二種音型則是需要1指打開，向下伸張八度移動(dòng)，然后快速收攏手指彈一組下回音的裝飾音類型。而第三種音型則是前一種的反過來(lái)形式，3-2-1指彈后5指伸張向上做8度得移動(dòng)。做這類手指跨度比較大的動(dòng)作，更加需要彈奏者注意自己在彈奏時(shí)指尖力量的轉(zhuǎn)移，力量的不連貫也會(huì)導(dǎo)致音色的不統(tǒng)一，在練習(xí)時(shí)彈奏者要多聽自己彈奏的音樂，讓自己彈奏的音樂盡量符合作品的要求，這也是我們練琴要達(dá)到最主要的目的。在這里我們說到的伸張和收攏都是與手位的概念息息相關(guān)的。

手要根據(jù)手位所包括的音符進(jìn)行變化，根據(jù)樂譜音符的要求手指彈奏的范圍既可變寬，也可變窄，可增大，可縮小。有時(shí)可能會(huì)超出我們手所能觸及到的范圍。相應(yīng)的，手掌就可以保持打開和收攏的狀態(tài)，仿佛音就抓在我們手掌中，可以掌握一切。在這首樂曲中，為了把聲音彈的更加明亮，顆粒清晰，我們需要用掌關(guān)節(jié)支撐手指直立，同時(shí)手腕可以微微抬高，1指在與5指彈奏完八度向下移動(dòng)時(shí)，手腕應(yīng)快速靠近1指所準(zhǔn)備彈奏琴鍵的位置，手指得收攏和伸張的動(dòng)作要干凈利索，1指始終要在手掌的下面站穩(wěn)、立住。同樣在彈第三種音型時(shí)，除了注意手臂打開，手腕微微抬高，還要使3-4-5指獨(dú)立站穩(wěn)，獨(dú)立抬指彈奏琴鍵。在3-4-5指快速?gòu)椬鄷r(shí)，手腕是否放松的程度決定著你所彈奏出來(lái)的音色。此處，3-4-5指所彈奏的音色應(yīng)是輕巧、靈活、清楚的。對(duì)于3-4-5指彈奏尤其是4指和5指比較弱的學(xué)習(xí)者，可以從《哈農(nóng)》手指練習(xí)教材中找?guī)讞l有關(guān)3-4-5指的練習(xí)，例如第7條和第11條等等，都是很好訓(xùn)練手指3-4-5指的練習(xí)。

第四種音型，隨著旋律的不斷變化，我們除了靈活的彈奏好1指，仍需注意其他位置的變化。如24-30小節(jié)，有一個(gè)下二度音，我們需要手腕靈活的做左右橫向運(yùn)動(dòng)，由于后半部指法和距離的變化，我們要跟著節(jié)拍器多去慢練，熟悉手指變化的位置，做到收縮有度。此處的二度音彈奏也需要手指轉(zhuǎn)換的動(dòng)作，和此首練習(xí)曲開頭很相似，但不同的是開頭我們需要1指主動(dòng)的去移動(dòng)進(jìn)行穿指彈奏，而此處的二度音彈奏是2指主動(dòng)從1指上方進(jìn)行穿指的手指轉(zhuǎn)換彈奏。這就要求演奏者在彈奏此處時(shí)注重音色均衡，手指的獨(dú)立以及指尖的站住和穩(wěn)定。

第五種音型加入了雙音之后的旋律也可以作為練習(xí)中的突出部分，雙音是彈好和弦的基礎(chǔ)，彈奏雙音時(shí)需兩個(gè)手指同時(shí)觸鍵，必須使它們整齊的彈奏，對(duì)手指指尖的要求和手腕的要求很高。本曲中，在原有音型的基礎(chǔ)上加入了雙音部分，我們除了需要做好最基礎(chǔ)的掌關(guān)節(jié)支撐，還需要把5指的高音部分突出，加強(qiáng)旋律的線條。這時(shí)要求演奏者在練習(xí)此處時(shí)要多去聽自己所彈奏的雙音，有的演奏者為了突出此處雙音，讓手腕更多的參與彈奏，反而導(dǎo)致聲音僵硬、節(jié)奏不均衡、音符的聲音沒有顆粒性。手指應(yīng)該更主動(dòng)的去彈奏琴鍵，手腕跟隨手指的運(yùn)動(dòng)盡量放松且平穩(wěn)。還是之前開頭所說，越是彈奏速度比較快的樂曲，越應(yīng)該是手指去主動(dòng)彈奏。

第六種音型也是整首樂曲中難度較高的一個(gè)部分，除了1-5指的伸張活動(dòng)之外，多數(shù)都是4-5指的活動(dòng)，4-5指也是我們?cè)谄綍r(shí)練習(xí)中較弱的一個(gè)部分，往往在彈奏4-5指時(shí)節(jié)奏會(huì)變得不穩(wěn)定，聲音也會(huì)忽強(qiáng)忽弱。在彈第六部分之前，我們需單獨(dú)的對(duì)4-5指進(jìn)行重復(fù)的練習(xí)，保持手指直立的手型，獨(dú)立的擊鍵以及稍高的手腕是彈清楚的關(guān)鍵。同樣也可以在《哈農(nóng)》技巧練習(xí)教材中選擇一些注重4、5指的練習(xí)，例如：第1條和第11條等，練習(xí)中應(yīng)注意掌關(guān)節(jié)是否撐起，指尖是否立住，彈奏時(shí)手指是否獨(dú)立彈指，手腕和手臂是否放松等這些基本要求，每一次的練習(xí)都要認(rèn)真嚴(yán)格要求自己。說回到樂曲當(dāng)中，加入1指的部分，1指除了手指挺拔立住，還要靠手腕的力量幫助1指將力量送下去，這時(shí)手腕的感覺就像在鋼琴鍵盤前做一個(gè)畫圈的動(dòng)作，使整段完美的連接起來(lái)。讀到這時(shí)有人會(huì)不理解，之前不是說手腕要平穩(wěn)嗎？怎么現(xiàn)在又要?jiǎng)佑檬滞蟮牧α苛四?？這不是自我矛盾、自我否定嗎？其實(shí)他們并不矛盾，這里我所說的手腕力量和之前的手腕跟隨著手指運(yùn)動(dòng)差不多，但不一樣的是之前的手腕跟隨更多的是手腕橫向運(yùn)動(dòng)，而這里的手腕是跟隨手指畫圈運(yùn)動(dòng)。例如我攀巖，不論你是從下向上攀登還是由上向下攀登，攀登者身上綁的都是繩索，正常情況下同樣長(zhǎng)度和粗度的鐵棍應(yīng)該比同樣長(zhǎng)度和粗度的繩子更結(jié)實(shí)吧，但在攀巖中繩索的靈活性是鐵棍無(wú)法比擬的。彈琴時(shí)也是一樣，具體問題具體分析，此處的主要是1-4-5指彈奏，又因?yàn)?-4-5指的先天條件，光用手指高抬去彈奏很容易手腕很容易僵硬，聲音也不均勻，適當(dāng)運(yùn)用手腕靈活的畫圈去跟隨手指彈奏，彈出來(lái)的音色反而可以達(dá)到此處對(duì)于音色的輕巧、靈活的要求。

這首練習(xí)曲整篇突出了右手的技術(shù)部分，但是也少不了左手的伴奏部分，它烘托著右手的旋律，起著補(bǔ)充和渲染的作用。左手兩拍一組的音型很多，前段左手級(jí)進(jìn)下行，落鍵直接、肯定，聲音集中富有彈性。逐漸會(huì)出現(xiàn)長(zhǎng)時(shí)值的保留使音樂逐步變得舒緩起來(lái)。如7-8小節(jié)的休止，使樂曲變得更加自信與前段的時(shí)值保留形成了鮮明的對(duì)比。左右手的部分都對(duì)這首曲子有著重要的作用，所以在練習(xí)時(shí)更要加強(qiáng)逐句、逐段的分手練習(xí)。

這首樂曲具有舞蹈性，層次清晰明朗，旋律線條連貫，我們?cè)跇非毩?xí)中不光可以體會(huì)到樂曲的歡快，還能在愉快的曲調(diào)中增強(qiáng)我們手指的彈奏能力。對(duì)我們手指的技能和耐力都有著更好的提升，也是為之后再學(xué)習(xí)肖邦、李斯特等練習(xí)曲的一個(gè)準(zhǔn)備練習(xí)。

手指的靈活性在我們演奏中至關(guān)重要，本文以740第11首為例簡(jiǎn)單的講解了一下手指專項(xiàng)練習(xí)在樂曲中的重要性，在練習(xí)中找到自己不足的部分加強(qiáng)練習(xí)，有針對(duì)性的練習(xí)，可以更好的提高我們手指的靈活性、獨(dú)立性，長(zhǎng)時(shí)間的不斷練習(xí)就會(huì)使演奏者在技術(shù)上更加穩(wěn)定。