兒童鋼琴啟蒙教育中連音奏法訓(xùn)練教學(xué)

王瑞琪

連奏顧名思義就是要將音與音之間連接起來，即音符在彈奏時必須圓潤地連接起來。連奏是鋼琴中的歌唱性奏法，主要用于抒情性的歌唱旋律、圓滑流暢的經(jīng)過性樂句及琶音的跑動樂句等。從聲音到觸鍵，連奏與非連奏剛好相反，它對手指的觸鍵方式的要求不是爆發(fā)性地快速下鍵，而是訓(xùn)練有素地緩慢觸摸。其主要特征是：音和音之間在彈奏動作和音響效果上是完全連接的，每彈完一個音后手指要保留在琴鍵上，直到下一個音發(fā)出時才可放開前一個音，從而使音響得以延續(xù)，獲得圓潤優(yōu)美、連貫如歌的聲音效果。根據(jù)音樂表現(xiàn)的具體要求和作品的時代背景又可細(xì)分為幾種不同的觸鍵方式，它的訓(xùn)練方式和方法也是最多的。但最基本的連音奏法可分為兩種：一種是手腕重量移動彈奏法；另一種是高抬手指連貫彈奏法。其他的一些連奏的觸鍵方式都是從這兩種基本彈奏方法中派生出來的。在掌握了非連奏的彈奏方法后，我們就可以開始學(xué)習(xí)連奏。連奏同樣也是鋼琴彈奏中非常常見的基本彈奏方法，但是連奏要求更好的控制技術(shù)，要求手、腕、肘、臂等各活動部位的圓滑連接、平穩(wěn)協(xié)調(diào)。

一、兒童鋼琴演奏連音奏法訓(xùn)練

歌唱性是鋼琴演奏的靈魂，任何鋼琴演奏都離不開旋律、句法、呼吸等與歌唱密切相關(guān)的因素，如歌的連奏是鋼琴演奏中非常重要、不可或缺的技術(shù)要點，同時也是鋼琴技巧中非常核心的一部分。如何體驗、理解、表現(xiàn)鋼琴曲的歌唱性，表現(xiàn)出歌唱般的美感，這是三百多年來歷代鋼琴藝術(shù)大師共同追求的目標(biāo)。

在兒童鋼琴教學(xué)過程中，我們常會遇到同一首曲子，不同的孩子彈出來的效果卻大相徑庭的情況。有些孩子彈出來的旋律圓潤，動聽如歌；而有些孩子的彈奏效果則較為生硬，不夠流動3 這與手指的觸鍵有著很大關(guān)系。在學(xué)習(xí)連奏時，為了提升孩子們手指的獨立性，我們經(jīng)常會用到高抬指的訓(xùn)練方法（抬高手指，下鍵迅速有力），這種方法有利于提升手指的機能。但是我們也應(yīng)該注意，很多孩子學(xué)習(xí)了這種連奏方法后，容易將每首曲子不論曲風(fēng)都是高抬手指敲擊鍵盤，將每一個音都獨立開來，這樣的曲子定是不夠打動人的。

根據(jù)不同的音樂表現(xiàn)方式，連奏的彈奏方法可以總結(jié)為以下兩種：

1、高抬指連奏法。高抬指，顧名思義就是將手指抬高彈奏，根據(jù)聲音效果的不同，又可細(xì)分為高抬指快下鍵與慢下鍵兩種形式。快速下鍵的高抬指連奏法要求高抬起要彈的手指，指尖與鍵盤呈90 度，手指快速下鍵以獲得飽滿有力的聲音，前指下鍵同時迅速高抬起下一個將要彈奏的手指，待下一個手指擊鍵的同時放開之前已留在鍵盤上的手指，使音與音之間連接起來，以此類推練習(xí)。快速下鍵高抬指連奏法有利于訓(xùn)練手指的機能，提高聲音的穿透力；慢觸鍵髙抬指連奏法則是在抬高手指后結(jié)合臂力有控制地緩慢下鍵，奏出的音色深沉、豐滿。手指高抬的連貫彈奏法是一種常見的彈奏方法，初學(xué)者中最常用的一種學(xué)習(xí)連奏的方法就是這種彈奏法。這種方法的基本要領(lǐng)主要表現(xiàn)在以下幾個方面：①做好姿勢很重要，首先手掌要呈放松狀態(tài)，除手指外，腕、肘、臂、肩也必須呈放松狀態(tài)。在放松的狀態(tài)下，手掌呈半彎曲的狀態(tài)，高抬起將要彈的手指，與此同時，指尖要與鍵盤成90。的直角，這種姿態(tài)就是即將要彈奏的姿勢。②開始觸鍵時，手指應(yīng)該迅速地按鍵，在按鍵盤的同時，我們要借助鍵盤的反彈力讓全臂和彈后的手指都放松下來，按鍵后的手指放松的留在鍵盤上，這樣可以獲得延留聲音的效果。③手指按鍵時，手指要快速地高抬起，這個動作是和上一個按鍵的動作同時完成的。④反復(fù)根據(jù)以上的方法去按鍵，同時放開上一個保留在鍵盤上的手指。⑤我們強調(diào)的是有三個動作必須在同時間里完成，即手指的按鍵，放開上一個保留在鍵盤上的手指，還有就是即將按鍵高抬的手指，這一過程要保持臂和手的放松。⑥高抬指彈奏法是一種迅速彈奏的方法，但在慢速練習(xí)中，不管動作之間的間隔時間有多長，每一個動作的發(fā)生都要迅速，這樣才能為以后的彈奏打好基礎(chǔ)。⑦高抬指彈奏法追求聲音的干凈、利落、明亮度、共鳴度和穿透力，演奏者可以通過聽覺來判斷動作的正確掌握程度。

2、低抬指連奏法：與高抬指連奏一樣，低抬指連奏也有下鍵的快慢之分，快下鍵低抬指演奏時手指貼鍵并敏捷觸鍵、離鍵，運用手腕帶動音符的走向同時調(diào)節(jié)手指與手臂、肩部的順暢度，可用于音階的快速跑動訓(xùn)練區(qū)。慢觸鍵的低抬指適合于演奏具有抒情、歌唱性的樂曲，有控制地觸鍵，彈奏出多種層次變化的曲風(fēng)。

在兒童鋼琴教學(xué)過程中，我們常會遇到同一首曲子，不同的孩子彈出來的效果卻大相徑庭的情況。有些孩子彈出來的旋律圓潤，動聽如歌；而有些孩子的彈奏效果則較為生硬，不夠流動。這與手指的觸鍵有著很大關(guān)系。在學(xué)習(xí)連奏時，為了提升孩子們手指的獨立性，我們經(jīng)常會用到高抬指的訓(xùn)練方法（抬高手指，下鍵迅速有力），這種方法有利于提升手指的機能。但是我們也應(yīng)該注意，很多孩子學(xué)習(xí)了這種連奏方法后，容易將每首曲子不論曲風(fēng)都是高抬手指敲擊鍵盤，將每一個音都獨立開來，這樣的曲子定是不夠打動人的。在教學(xué)中，對于初學(xué)兒童學(xué)習(xí)連奏彈法，一定要強調(diào)連貫如歌的聲音效果，學(xué)習(xí)中應(yīng)注意以下幾點：

第一，重量轉(zhuǎn)移。在進(jìn)行連奏訓(xùn)練時，力量需從一個手指傳送到另一個手指，重心平穩(wěn)移動，就好比我們平時走路兩腿之間的配合一樣，身體的重量要在兩腿之間平穩(wěn)地移動，否則就會出現(xiàn)一瘸一拐的現(xiàn)象。彈奏時也是同樣的道理，既要將音與音連接起來，同時也要平穩(wěn)過渡，避免有音量、音速不均勻的“一瘸一拐”現(xiàn)象。我們需要手臂、手腕、手掌關(guān)節(jié)的緊密配合，才能讓重心平穩(wěn)移動，使旋律圓潤、連貫、飽滿。如果把一個長連線的樂句比作一串珍珠項鏈的話，那么貫穿始終的就是串起一顆顆珍珠的線了。手腕重量移動彈奏法也稱為歌唱式的彈奏法，它的原意是持續(xù)而流暢的旋律，它的速度通常不能太快，因為太快的速度難以體現(xiàn)流動的歌唱旋律，也不要太慢，太慢的速度以至于旋律難以保持連貫。在練習(xí)時，可以先從兩個音的連奏開始，待有了體會后再擴大至三音、四音、五音。

第二，彈奏方法的靈活轉(zhuǎn)換。隨著鋼琴教學(xué)的不斷推進(jìn)，兒童的手指在鋼琴彈奏中的獨立性、主動性不斷加強，教師可以引導(dǎo)孩子們在不影響下鍵清晰度和音色的情況下將“高抬指”觸鍵方式逐漸調(diào)整為“低抬指”觸鍵，這種貼近鍵面的觸鍵方式，既要求下鍵力量集中到底，又強調(diào)彈奏狀態(tài)輕松自然，尤其注重手指對鍵盤的控制能力。

第三，手指離鍵時間。手指間的下鍵交替時間一定要恰到好處，離鍵早了聲音就斷了，離鍵晚了則容易出現(xiàn)粘指。粘指指的是前后的兩個音乃至三個四個音重疊而出現(xiàn)的不良連奏效果。在兒童連奏訓(xùn)練時，教師既需要培養(yǎng)孩子們的手指具備較強的主動性，又要注重手指間獨立的交替控制性，這對于手指和大腦尚處于成長發(fā)育期的兒童而言是一項挑戰(zhàn)，需要反復(fù)練習(xí)才能達(dá)到成效。

第四，劃分好樂句。連奏的符號在樂譜中有兩種表現(xiàn)形式，一種是直接在譜子上劃好弧線，一目了然地讓彈奏者分清楚樂句的長短、走向，另外一種則是用音樂術(shù)語“l(fā)egato”在樂譜上標(biāo)明。連奏有長句，有短句，在彈之前一定要將譜子唱一遍，分清楚樂句的句逗、走向與呼吸，不能按照自己的喜好從頭連奏到尾不換氣，或者隨意斷句，特別是初學(xué)連奏的兒童，一定要先形成樂句的概念，養(yǎng)成好的分句習(xí)慣。

第五，連奏樂句中的語音、語氣、語調(diào)。連奏樂句就像我們平時的語言一樣，具有語音、語氣和語調(diào)才會更加生動。在大多數(shù)情況下，每一個連線的尾音正如我們平常說話“你好嗎”“我們出去玩吧”“今天真開心呀”一樣，是以自然弱收的語氣結(jié)束的，否則音樂聽起來就有一種本末倒置的感覺。因此彈奏連奏樂句的尾音時，完全是靠手腕提起來帶動手指被動下鍵的。而彈奏時的音量大小，則是根據(jù)這一句音樂的整體力度來決定，在相對統(tǒng)一、協(xié)調(diào)的前提下，尾音應(yīng)該是比前面的音要輕聲一些的。

第六，內(nèi)心歌唱。除了利用各種肢體技術(shù)來調(diào)整連奏方法以外，還可以通過之以恒的歌唱訓(xùn)練（如朗誦歌詞、吟唱旋律等）來啟發(fā)兒童體會連貫的感覺，在他們的內(nèi)心聽覺中樹立起優(yōu)美、悠長、寬闊的歌唱性聲音概念，這樣在技術(shù)運用時才能做到有理有據(jù)，有的放矢。彈琴如同唱歌，觸鍵就是我們的音樂表情，我們需要有圓潤、豐滿的聲音效果與連貫如歌的旋律線條。在教學(xué)時一定要讓孩子多歌唱主旋律，用心感受整首曲子的風(fēng)格與情感，是活潑？激昂？歡快？憂傷？還是抒情？只有正確地理解了音樂作品所蘊含的真實情感才能賦予彈奏以歌唱性的表達(dá)與演繹。

第七，妥善處理樂句中的句頭、高點和句尾。一般來說，樂句的句頭要清楚，讓人明確地聽到樂句的開始。當(dāng)然，清楚不一定非得是強音，根據(jù)樂句的要求，可以強，也可以弱，但是發(fā)音要清晰。每個句子的高點也可以說是語氣強調(diào)點。這一般是較長或較高的音，也可能是一個或幾個處在節(jié)奏重拍的音。在我們彈奏高點音時，既不能弱化，也不能過硬，要突出地使之圓滑與自然。句尾一般來說都以漸弱結(jié)束為宜，除非是漸強的樂句，或在譜上標(biāo)明要強結(jié)束的樂句。往往在句尾的處理上是很能顯示音樂感和音樂修養(yǎng)的，正如美國著名鋼琴家桑多爾所說：“樂句的結(jié)尾，樂感的試金石。富于魅力的結(jié)尾將給演奏增光添彩。”

第八，處理好旋律與伴奏的關(guān)系。在兒童鋼琴學(xué)習(xí)過程中，處理旋律與伴奏的關(guān)系，往往意味著左手伴奏部分彈得輕，而右手的旋律音要亮一些，把聲音透出來。否則，縱有再美的旋律，也會被伴奏的喧鬧淹沒，無法表現(xiàn)出來。說起來容易做起來難，處理好兩者的關(guān)系或多或少地成為了琴童學(xué)習(xí)道路上的一只攔路虎，應(yīng)運用分手練習(xí)將左右手難點逐一攻破，再不斷調(diào)整力量分配，把旋律和伴奏的層次拉開，聲音才能有主次和立體感。

二、兒童鋼琴演奏小連奏訓(xùn)練

兩個不同音高的音單獨用連線連接后的彈奏方法我們稱之為“小連奏”。理論上來說小連奏是連奏中的一種，但在彈奏時，第一個音的彈奏方法與非連奏相同，也是將手臂自然抬起落下，重量集中在指尖，手指牢牢站在琴鍵上；在彈奏第二個音時，要以手腕為軸心將手指輕輕帶起，在提起的過程中手指肖然離開琴鍵完成小連奏的彈奏。整個過程可以簡單概括為一“落”一“提”，所以小連奏也被稱為“落—提”。

我們不難看到，在小連奏的教學(xué)中，尤其要關(guān)注手腕的重要性，一落一提，手腕的自然放松是關(guān)鍵，在第一個音落下時一定要讓手腕充分地落下，以此來為第二個音的提起做準(zhǔn)備；而第二個音提起時完全也是通過手腕自然帶動起來的，不需要自己刻意地加力來抬手，否則將會造成手臂緊張，同時也容易出現(xiàn)強音，聲音效果相差甚遠(yuǎn)。彈奏時的音量大小是根據(jù)第一個音來決定的，第二個音只是由前一個音帶動出來，如同一頭一尾，所以彈奏效果是第二個音比第一個音要稍微輕一些，而第二個音在鍵盤卜。的延留時間一般建議是它譜面上應(yīng)有時值的一半左右，過長或過短都會影響小連奏的聲音效果。

小連奏彈奏方法的運用非常廣泛，不僅僅用于初學(xué)兒童（如湯普森《簡易鋼琴教程》第三冊就有專門為兩個音的連奏而設(shè)計的練習(xí)）。在古典時期的很多作品中，小連奏同樣被廣泛應(yīng)用，如莫扎特、海頓的奏鳴曲，很多都運用到了“落—提”彈奏方法。較好地掌握小連奏，可以為三音連奏、四音連奏打下良好的基礎(chǔ)，彈奏出更多靈巧生動的曲子。

結(jié) 語

在連音奏法鋼琴教學(xué)中，大家都知道“童子功”的重要性，事實上如果教師在鋼琴連音奏法教學(xué)中能夠充分地利用好有效的訓(xùn)練教學(xué)，通過利用幼兒的好奇心和探索的內(nèi)驅(qū)力，在理解和應(yīng)用各種音樂表示符號時，充分依靠外顯的彈奏活動，并以適當(dāng)?shù)幕顒雍瓦m宜的形式來安排刺激，可以大大地提前幼兒學(xué)習(xí)鋼琴演奏的年齡，為以后在鋼琴演奏上的發(fā)展、全面開發(fā)學(xué)生的各種學(xué)習(xí)能力打下良好的基礎(chǔ)，做好充分的準(zhǔn)備。