樊小燕

摘 要：體態(tài)律動教學對于初中音樂教育有著十分積極的促進作用，能夠同時從身心兩部分使學生深入理解相關(guān)的音樂知識，還能夠進一步投入音樂之中發(fā)自內(nèi)心地隨具體的旋律和節(jié)奏進行感受。體態(tài)律動教學能夠使得學生更好地理解音樂的具體結(jié)構(gòu)和相應的情感。

關(guān)鍵詞：體態(tài)律動；教學；初中；音樂教育

體態(tài)律動能夠使身體的律動和相關(guān)音樂知識達到完美的配合，加強學生的感受，進一步提升其相應的音樂能力。但我國目前在音樂教育中應用體態(tài)律動教學方式仍存在一些問題，教師必須對此設計出相關(guān)的改善策略。

一、體態(tài)律動教學融入初中音樂教育的必要性

（一）學生個體發(fā)展所需

在我國傳統(tǒng)的初中音樂教育中，所采用的一直是以教師為核心的教學模式，這對學生個人能力的發(fā)展造成了嚴重的阻礙。而在體態(tài)律動教學模式中，學生在充分的游戲活動以及練習中不斷地參與到課堂之中，自身感受音樂的能力和體態(tài)的表現(xiàn)力也得到了提升，更是在二者互為融合的過程中達到了自己的情感共鳴。體態(tài)律動的教學方式完全符合初中學生不斷完善的個性特征，對于提升課堂效率能夠起到十分正面的積極和促進作用[1]。

（二）提高音樂教學水平的關(guān)鍵措施

體態(tài)律動融入初中音樂教育，能夠很大程度上提升學生的學習興趣，同時還使得其相應的音樂感受力得到了加強，便于學生更好地了解音樂，進一步提升了其學習的積極性。學生在體態(tài)律動的音樂課堂中能夠更好地參與課堂，如此一來不僅能夠使得音樂知識和技能得到了有效教學，同時還能夠進一步使學生自身的表達能力得到了培養(yǎng)，落實的音樂教學的全面性目標，使得我國初中音樂教育質(zhì)量得到提高。

二、具體的應用措施

（一）表現(xiàn)音樂的速度

對音樂思想進行展示的一個重要關(guān)注點便是準確把握好速度和力度，快速往往對應著輕快和熱烈的情緒，中速則代表著柔美、抒情，而慢速則是憂傷和莊嚴，而這些不同的速度都是可以通過體態(tài)律動的形式得以表現(xiàn)的。在具體教學中，教師可以通過鋼琴彈奏出即興的伴奏，使學生跟著不同的彈奏速度進行自由的律動。例如可以演奏《伏爾加船夫曲》來拖布行走，通過慢速的體驗來對音樂的滯重特點進行深入的感受；也可以通過《瑤族舞曲》來正常行走，以此感受中速的從容不迫感；還能通過歡快的樂曲進行跑、跳躍的練習，使學生對不同速度的音樂有全方位的感受，在不斷的變化過程中，其體態(tài)律動的動作也會不斷改變[2]。

（二）與音樂要素相融合

在體態(tài)律動的教學模式下，所表現(xiàn)的并不僅僅是音樂的結(jié)構(gòu)和具體的材料，更應該關(guān)注的樂曲蘊含的情感狀況和相應的變化，然后進一步以動作的表現(xiàn)來將這種情境表現(xiàn)出來。旋律的變化可以通過不同的身體動作來進行表現(xiàn)，低音可以以雙手放下、身體下傾的方式來進行展現(xiàn)，而中音即可將下方的手緩緩移上放至胸前，達到高音時即可雙手向上來伸展全身，腳尖隨之踮起，配合手臂動作一起進行律動。上述的律動方式具備較明顯的程序化特征，在具體聆聽音樂的過程中應全身心投入到當下的體驗之中，便可以隨之自然而然地對這一系列動作做出最流暢的表現(xiàn)，也能同時對相應的情緒和情感進行最精準的把握。身體動作還能對音樂節(jié)奏的剛?cè)岷鸵羯拿靼颠M行相應的反映。例如在初中音樂教育之中，教師可以在播放完《梁山伯與祝英臺》中《樓臺相會》一曲之后，可以通過引出相關(guān)問題組織學生進行討論，比如“大家在剛剛演奏的曲子中都聽到了什么樂器？樂器之間又有著怎樣的練習？”讓學生在討論結(jié)束后扮演不同的樂器，跟隨具體旋律的變化展示相應匹配的動作，例如可以通過對指揮者進行模仿的方式來擺動雙手，使其表現(xiàn)出自己對這首樂曲的理解，同時一旦下一個聲部單獨出現(xiàn)，進行其他聲部表演的學生便要即可停止，而在多個聲部交織演奏的過程中，相應學生應該彼此之間進行有效的配合和協(xié)調(diào)，保證其動作展示和樂曲的調(diào)性以及力度的變化達成統(tǒng)一。在樂曲曲調(diào)不斷變化時，學生的動作和姿勢可以對此進行相關(guān)的調(diào)整，以此表現(xiàn)出梁山伯和祝英臺彼此之間感情的愛慕，在不斷對體態(tài)律動進行優(yōu)化的過程中，學生的吸引力和注意力便會越來越集中，在這個過程中能夠使其音樂理解能力得到巨大的提高。

（三）表現(xiàn)音樂節(jié)拍和節(jié)奏

節(jié)奏是音樂的框架，在對音樂表現(xiàn)的過程中節(jié)奏和節(jié)拍是最為重要的一部分。音樂的形象不僅僅是靠音高來進行塑造，節(jié)奏更是需要重視的，只有不斷的把控好音高和節(jié)奏的關(guān)系，才能夠使得音樂整體顯得優(yōu)美，其思想感情才能進一步得到有效傳達。在體態(tài)律動教學中，音樂的節(jié)奏和節(jié)拍也能夠通過身體動作的表現(xiàn)來準確表達，肢體動作的展現(xiàn)能夠使得音樂中不同的節(jié)拍其不同的強弱大小和具體規(guī)律等特征都能得到具體的展現(xiàn)，同時身體輕松的反應也使得節(jié)奏可以得到精準的掌握。初中音樂教師應該重點關(guān)注對音樂節(jié)拍和節(jié)奏的把控，例如在進行《瑤族舞曲》中可以通過學生步行的表現(xiàn)來分析樂曲的安穩(wěn)基調(diào)，《伏爾加纖夫曲》的教學便可以通過學生慢步行走來重點體會纖夫沉重的氛圍。在進行指揮時，其動作展示同樣也是體態(tài)律動，學生便能夠利用這種律動教學的機會，加大自身的參與感，在實際體驗過程中進一步感受音樂節(jié)拍的變化，和不同速度以及緩急帶來的情緒感受。

三、結(jié)束語

綜上所述，由達爾克羅茲創(chuàng)造的體態(tài)律動法在初中音樂教育中有著至關(guān)重要的積極影響作用，能夠圍繞音樂的節(jié)奏旋律和相應的情感內(nèi)涵而進行。在具體教學過程中，教師首先要吸引學生的學習興趣和注意力，進一步通過這種生動的教學模式使學生能夠進一步對音樂的節(jié)奏和節(jié)拍進行掌握，通過不同的體態(tài)律動方式使得學生加強對音樂的感受，深入理解音樂的情感內(nèi)核，在不斷的體驗過程中達到情感共鳴。與此同時，學生在體態(tài)律動教學模式中，自身的音樂知識也能得到充分的學習和鞏固，同時還使得自身的音樂理解能力和具體表現(xiàn)能力得到極高的培養(yǎng)。我國初中音樂教育在體態(tài)律動的教學方式下，其課堂效率也得到了顯著的提升，必須對這種課堂模式進行堅持。

參考文獻

[1]顧曉瓊.體態(tài)律動在音樂教學中的應用[J].中學課程輔導（教師教育），2014（13）：79-79.

[2]肉先古麗·吾甫爾.體態(tài)律動在初中音樂課堂教學中的運用分析[J].教育現(xiàn)代化（電子版），2016（4）：47-47.