徐武斌 仲羽多

關(guān)鍵詞：敦煌壁畫;色彩構(gòu)成;設(shè)計應(yīng)用：唐代

中圖分類號：J218.6 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1004-9436（2021）21-0-04

《楚辭章句》中提到“圖畫天地山水神靈”，壁畫藝術(shù)自春秋戰(zhàn)國起便開始描繪神話故事、記載歷史、反映世俗生活。其中，敦煌壁畫作為中國壁畫的重要部分，包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟等522個石窟，歷經(jīng)11個朝代，總面積達(dá)5萬多平方米，其規(guī)模龐大、內(nèi)容繁多、色彩豐富。

唐代是敦煌壁畫的鼎盛時期，在壁畫方面具有輝煌的成就。唐代敦煌壁畫精致絢麗、古樸典雅，是唐代繁榮的文化、經(jīng)濟(jì)、宗教的完美呈現(xiàn)。文章分析唐代敦煌壁畫的色彩構(gòu)成方式，并探究敦煌壁畫色彩的當(dāng)代設(shè)計應(yīng)用價值。

1 敦煌壁畫的色彩發(fā)展

敦煌壁畫歷經(jīng)千年，它的色彩在不同時代由于受政治、經(jīng)濟(jì)、宗教、文化的影響，呈現(xiàn)出不同的風(fēng)貌。

在十六國北涼時期和北魏時期，佛教藝術(shù)剛由西域傳入敦煌地區(qū)，這個時期的繪畫采用了西域式凹凸暈染法，色彩簡練，整體呈現(xiàn)出靜穆、樸拙的效果。到了西魏時期，壁畫因佛教文化的“中原化”逐漸褪去了北涼時期土紅色的厚重感，色彩更加豐富，裝飾更加多樣。而發(fā)展到北周時期壁畫多以白壁為底，色彩清淡雅麗。

隋唐時期是壁畫發(fā)展的鼎盛時期。其中，隋代敦煌壁畫高雅富麗，以平涂為主，先著色再塑形修改，色調(diào)與之前的朝代也不甚相同，以青、綠、紅為主;唐代壁畫注重色彩和線條的結(jié)合，出現(xiàn)了許多復(fù)合色，多為暖色調(diào)，整體絢麗宏偉、古樸莊重[1]。

敦煌壁畫發(fā)展的后期更注重內(nèi)容，色彩在壁畫中的地位有所下降。

2 唐代敦煌壁畫色彩構(gòu)成的對比方式

現(xiàn)代普遍認(rèn)為將兩種以上的顏色按照一定的原則重新組合、搭配，構(gòu)成新的色彩關(guān)系就叫色彩構(gòu)成。唐代敦煌壁畫色彩豐富、色彩搭配組合獨具匠心，符合色彩構(gòu)成的規(guī)律。

色調(diào)、純度和明度是色彩中非常重要的組成要素。其中色調(diào)是整體色外觀的重要特征和基本傾向，色調(diào)取決于不同顏色所占的比重。色調(diào)分為冷色、暖色和調(diào)和色三大色系，根據(jù)冷暖色所占的比例不同，又分為冷色調(diào)和暖色調(diào)。明度表示色彩的明暗強(qiáng)度，明度高指色彩較淺且明亮，如黃色，明度低指色彩較深且灰暗，如紫色。純度又被稱為飽和度，純度越高，表現(xiàn)越鮮明，純度較低，色彩越灰暗。

唐代壁畫色調(diào)相較于之前的朝代豐富多樣，從初唐到晚唐都一直以紅、黃、橙等暖色調(diào)為主，色彩對比強(qiáng)烈。色彩對比又可以細(xì)分為補(bǔ)色對比、明度對比、純度對比、冷暖對比等。色彩對比不是單一存在的，色調(diào)、明度、純度三者對比在畫面中是相互作用、相輔相成的。

2.1 補(bǔ)色對比

補(bǔ)色對比是最常用的色彩對比方式。為了使色彩具有鮮明強(qiáng)烈的視覺效果，唐代壁畫多采用強(qiáng)對比色作為壁畫的主色調(diào)。所謂對比色，也就是補(bǔ)色，一般來說在色環(huán)中相隔120°～180°的兩種色彩互為補(bǔ)色，比如黃色與紫色是補(bǔ)色，藍(lán)色和紅色是補(bǔ)色。

采用補(bǔ)色會產(chǎn)生強(qiáng)烈對比，唐代壁畫中的紅綠補(bǔ)色對比出現(xiàn)得最多，朱青、橙藍(lán)其次，紅與綠的強(qiáng)對比色在視覺上會形成強(qiáng)烈的沖擊力，會使紅色更紅、綠色更綠，這樣的組合更具強(qiáng)烈、動感、活潑的色彩效果[2]。

以第329窟的初唐蓮花藻井飛天（見圖1）為例，此壁畫采用了紅藍(lán)兩色的補(bǔ)色對比。以石青色作為底色，藻井中心卷蓮瓣和卷云紋相互連接環(huán)繞，色彩分明，赭石與青綠相互襯托，更突出青綠的明亮。四身飛天身著紅、藍(lán)兩色裙衣乘云展臂，飛轉(zhuǎn)散花。金色與黑色相間，在一定程度上減弱了色相差，給人一種清新和諧之感。四身飛天的頭飾和服飾的顏色和樣式各不相同，在靜止的畫面中通過不同程度的補(bǔ)色對比呈現(xiàn)出流轉(zhuǎn)動態(tài)的錯視。土黃色的添加，削弱了藻井圖案的強(qiáng)烈對比。這些色彩對比使壁畫色彩和諧秀麗，富有變化。

明度一般不會直接給人一種感官上的不同體驗，但在壁畫的色彩構(gòu)成中依舊起到十分重要的作用。明度是畫面重要的視覺元素，通俗來說表現(xiàn)為人對物體表面色彩明暗程度的感覺。明度高的色彩給人興奮、震撼之感，明度低的色彩給人安靜、落寞之感。

唐代壁畫色彩技法表現(xiàn)豐富，疊暈層次增多，充分運用了色彩明度對比，使畫面燦爛生動。唐代壁畫將明度差距極大的顏色并置，從而產(chǎn)生獨特的節(jié)奏感。不同明度的色彩組合在一起，會帶來空間距離上的視覺變化，所以明度對比可以增強(qiáng)畫面空間的層次感和律動感，使畫面更顯深邃，更具內(nèi)涵和魅力。

以盛唐第217窟的菩薩像為例，菩薩頭后面的光環(huán)利用了明度對比，同樣是采用黃色營造金碧輝煌的神仙效果，色相相同明度不同的黃色組合在一起，凸顯出光環(huán)的變化，仿佛菩薩本身可以發(fā)光照亮光環(huán)。光環(huán)外部的紅綠色環(huán)，運用補(bǔ)色強(qiáng)對比、明度弱對比的組合，使光環(huán)富有立體感，體現(xiàn)出色彩細(xì)膩的過渡變化。這樣高明度的色彩對比給人一種壓迫與神秘感。

2.3 純度對比與冷暖對比

純度對比和冷暖對比在敦煌壁畫中應(yīng)用較少，所以放在一起分析。唐代壁畫相較于之前的朝代多了復(fù)合色的運用，所以色彩豐富，純度對比也更多樣。隨著時間的推移，壁畫顏料與空氣接觸氧化變色、褪色，所以純度對比變得較為溫和，這屬于后天環(huán)境造成的顏色純度變化。除了純度對比外，唐代敦煌壁畫常采用平涂和并置這兩種上色方式與冷暖色相間上色結(jié)合使用，所以唐代壁畫色彩多為強(qiáng)冷暖對比。

以晚唐第119窟歌伎圖（見圖2）為例，晚唐時期的壁畫色彩實現(xiàn)了地域性與吐蕃風(fēng)格的調(diào)和，藍(lán)綠色成為主流。第119窟的歌伎以藍(lán)色作為底色，色調(diào)溫和明朗。歌伎身上纏繞的紅色絲帶與藍(lán)色底色形成了冷暖對比，整體色調(diào)便是強(qiáng)補(bǔ)色對比、強(qiáng)冷暖對比、弱明度對比、高純度對比，這種色彩對比方式使壁畫呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的異域藝術(shù)效果。

色彩構(gòu)成除了色彩的對比外，同樣也離不開色彩之間相互作用所形成的統(tǒng)一和協(xié)調(diào)性，也就是色彩調(diào)和。色彩的對比是絕對的，調(diào)和是相對的，對比是目的，調(diào)和是手段。

“調(diào)和”在《辭?！分械慕忉屖呛椭C、和合、和聲、融洽等。色彩和諧是指兩種或兩種以上顏色，按照一定的秩序、規(guī)律組合出使人感到快樂和滿足的較為和諧的色彩搭配。

色彩調(diào)和一般有兩種意義：一是鄰近色、相似色、弱對比色的色彩，互相調(diào)整組合而形成的和諧統(tǒng)一的整體;二是強(qiáng)補(bǔ)色對比，高明度、高純度對比的色彩遵循組合的規(guī)律秩序所形成和諧美觀的色彩關(guān)系。色彩調(diào)和通常采用對比、秩序、均衡、和諧等調(diào)和方法，使人在欣賞色彩的時候獲得心理和生理上的審美愉悅，色彩調(diào)和實現(xiàn)了對比與和諧的統(tǒng)一[3]。唐代敦煌壁畫的色彩調(diào)和方法可分為面積分割法以及介入與支配法兩種。

3.1 壁畫色彩面積分割法

唐代壁畫中多運用色彩面積分割以達(dá)到色彩調(diào)和的目的，在對比強(qiáng)烈的色彩的基礎(chǔ)上，通過增大或減小某一部分的色彩面積，使某一種色調(diào)成為主色調(diào)，以使其色彩調(diào)和。唐代敦煌的每幅壁畫中，都有主色調(diào)對整幅畫色彩進(jìn)行統(tǒng)一與協(xié)調(diào)。主色調(diào)使壁畫在顏色繁多、對比強(qiáng)烈的情況下，仍然可以保持色彩的統(tǒng)一和諧。

除了增大或減小面積外，唐代敦煌壁畫還會運用線條作為面積分割，過渡和緩沖色彩變化。敦煌壁畫的線條一般為黑白兩色，線條的調(diào)和可以分割色彩面積，協(xié)調(diào)色彩過渡，使色彩緩沖自然，畫面更加協(xié)調(diào)。

以中唐第112窟觀無量壽經(jīng)變之反彈琵琶舞壁畫為例，背景的土黃色為主色調(diào)，對色調(diào)和諧起到了決定性的作用。土黃色為低純度色調(diào)，大面積的低純度色調(diào)可以使背景色彩和諧統(tǒng)一。粗細(xì)不一的黑色勾線對畫面進(jìn)行了分割、間隔，緩沖了舞伎身上高純度的黃、藍(lán)兩色的對比刺激。少量的朱紅色與大量的黃色、藍(lán)色因為所占面積比例的不同，形成了面積上的色彩調(diào)和。

3.2 壁畫色彩介入與支配法

唐代敦煌壁畫相較于之前的朝代多了復(fù)合色運用，也更加注重相似色和鄰近色的介入和支配。色彩介入與支配法就是指增強(qiáng)色彩的豐富性，增添同一色相中不同明度與純度的色彩變化，使畫面更具空間感和立體度;調(diào)整壁畫中明度、純度和色相的關(guān)系，使色彩達(dá)到調(diào)和。

以盛唐第156窟的魔軍弓箭手壁畫為例，其色彩對比十分強(qiáng)烈，采用了藍(lán)紅的補(bǔ)色對比和冷暖對比。鄰近色和類似色以及中性色的介入，加上弓箭手和魔女身上的大量留白，減淡了色彩沖突，降低了紅色的純度，提高了藍(lán)色的明度。填充色相相似，明度和純度不同的藍(lán)色，將過于濃麗、艷俗的色彩統(tǒng)一起來，因此形成了一種古拙渾厚之美，整體和諧且富有生命力。

因此，敦煌壁畫的色彩對比不是單一存在的。通過以上分析可以得出色彩構(gòu)成規(guī)律：顏色鮮明的對比色，在不同調(diào)和色的緊密配合下，需要色彩與色彩之間的介入分配、面積分割才能使色彩具有協(xié)調(diào)性[4]。

4 唐代敦煌壁畫色彩在當(dāng)代的設(shè)計應(yīng)用

唐代敦煌壁畫的色彩構(gòu)成方式既受到了之前朝代審美的影響，又在其基礎(chǔ)上融合、創(chuàng)新，形成了獨特的藝術(shù)方式，反映了時代審美變化和中西藝術(shù)融合的進(jìn)程。敦煌壁畫作為中國傳統(tǒng)文化的一部分，博大精深，養(yǎng)分充足。現(xiàn)代設(shè)計要萃取唐代敦煌壁畫的精華和神韻，運用現(xiàn)代設(shè)計的手段進(jìn)行傳承創(chuàng)新，實現(xiàn)傳統(tǒng)與現(xiàn)代組合、歷史與文化碰撞、時尚與民族創(chuàng)新，展現(xiàn)出藝術(shù)設(shè)計的無窮魅力[3]。

4.1 提煉唐代敦煌壁畫的色彩元素

敦煌壁畫繼承了傳統(tǒng)的賦彩規(guī)律，通過對比、襯托和疊暈的方法，使色彩相互調(diào)和、影響，形成了自身獨特的色彩構(gòu)成方式。在當(dāng)代設(shè)計中，不應(yīng)該對傳統(tǒng)的色彩配置全盤照搬，美其名曰“復(fù)刻”，而應(yīng)該嘗試打破原有的色彩搭配原則，進(jìn)行分解、重構(gòu)，提煉其色彩元素。敦煌壁畫之所以美麗，正是在于其色彩的色相、明度、純度的對比、調(diào)和以及色彩面積上的分割、呼應(yīng)。

若想敦煌壁畫的色彩為當(dāng)代設(shè)計所用，就需要回歸“外師造化，中得心源”的認(rèn)識論，找到能代表中國民族特色、符合民族審美心理的觀念。

以敦煌研究院的文創(chuàng)產(chǎn)品時光映畫咖啡陶瓷杯組合為例，此陶瓷杯組合色彩選自晚唐第9窟壁畫文殊變，杯身通體為金色，托盤采用的是從文殊變中提取的石榴卷草紋，托盤的色彩采用了紅藍(lán)的強(qiáng)色調(diào)、低明度對比，加以土黃與橙紅的鄰近色弱對比來進(jìn)行調(diào)和。托盤上的紋樣映射在杯身產(chǎn)生了暖色調(diào)的色彩組合，這樣的陶瓷杯組合更具藝術(shù)感和時尚感。提煉了敦煌壁畫中的部分色彩并進(jìn)行組合，在保留其敦煌色彩辨識度的同時，增添了現(xiàn)代設(shè)計感。

4.2 重構(gòu)唐代敦煌壁畫的色彩組合

重構(gòu)敦煌壁畫色彩組合，使敦煌壁畫中的色彩以更豐富的表現(xiàn)形式重現(xiàn)于當(dāng)代設(shè)計中。提取敦煌壁畫的關(guān)鍵色，使其搭配組合成敦煌專有色彩，并將色彩元素作為畫面構(gòu)成要素加以運用，使其具有藝術(shù)感染力和強(qiáng)烈的視覺效果。

以化妝品品牌MAC推出的敦煌文化限定系列化妝品為例，此系列化妝品外殼運用了紺青、石綠、赭石、肉色、黑色、白色六種顏色，將這些顏色以不規(guī)則的形狀組合、疊加在一起，賦予其現(xiàn)代的動感和科技感。與敦煌研究院的文創(chuàng)產(chǎn)品不同的是，MAC對敦煌色彩的運用不僅僅是提取其中的關(guān)鍵色，而是打破且重構(gòu)了敦煌壁畫的色彩構(gòu)成關(guān)系，給消費者留下了較為深刻的印象，提高了市場接受度，受到了消費者的歡迎。

而Vivienne Tam 2014秋冬秀場系列服裝發(fā)布會，便將敦煌壁畫色彩運用到當(dāng)代服裝搭配中，使每件服裝都散發(fā)著古典的藝術(shù)美，具有濃厚歷史底蘊。設(shè)計師譚燕玉將東方和現(xiàn)代的色彩元素相融合，在服裝中融入了中國特色文化，將敦煌壁畫的色彩轉(zhuǎn)化為時尚符號。

4.3 創(chuàng)新唐代敦煌壁畫的色彩形式

敦煌壁畫色彩變化多樣、豐富和諧，具有渾厚古拙、簡潔高雅之美，如果想要敦煌壁畫色彩真正具有生命力并走向世界，就更需要對它進(jìn)行開發(fā)和創(chuàng)作，創(chuàng)新其色彩形式。在繼承和發(fā)揚原有敦煌壁畫色彩藝術(shù)的基礎(chǔ)上，進(jìn)行符合現(xiàn)代審美趣味的再創(chuàng)造，創(chuàng)造出不僅能滿足現(xiàn)代人的使用需求，并且能夠弘揚和發(fā)展民族歷史、民族文化和人文精神的藝術(shù)設(shè)計。

以設(shè)計師勞倫斯·許在2015年春夏巴黎高級時裝周“敦煌”發(fā)布會上的服裝為例，發(fā)布會上的服裝融合了中西風(fēng)格，浪漫自由的西式禮服中融入了敦煌藝術(shù)元素。青藍(lán)、肉金、紅綠等敦煌壁畫經(jīng)典色彩搭配和藻井紋樣的傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代服裝設(shè)計產(chǎn)生碰撞，古典與浪漫、傳統(tǒng)與現(xiàn)代設(shè)計的結(jié)合，這些服裝是將現(xiàn)代文化與敦煌千年文化完美融合的藝術(shù)品。

因此，在對敦煌壁畫色彩進(jìn)行創(chuàng)新時，還要找好藝術(shù)與設(shè)計的契合點。敦煌壁畫色彩在當(dāng)代設(shè)計中要兼具審美和實用功能，需要將現(xiàn)代設(shè)計語言與傳統(tǒng)美學(xué)相融合，在弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化藝術(shù)的基礎(chǔ)上，實現(xiàn)持續(xù)、協(xié)調(diào)的發(fā)展。只有表達(dá)民族文化特色、民族藝術(shù)靈魂，才能真正實現(xiàn)對敦煌壁畫色彩的創(chuàng)新。

5 結(jié)語

藝術(shù)源于生活、高于生活，同時也影響生活。唐代敦煌壁畫內(nèi)容豐富，色彩層次分明、華麗清晰，結(jié)構(gòu)繁復(fù)有序，按照堆成、均衡、整齊統(tǒng)一又變化的規(guī)律，構(gòu)成了自己獨特的賦色風(fēng)格，是中國繪畫史上的一朵奇葩。在分析唐代壁畫色彩構(gòu)成并進(jìn)行當(dāng)代設(shè)計應(yīng)用時，應(yīng)當(dāng)秉承守正創(chuàng)新的原則，對傳統(tǒng)賦色進(jìn)行適當(dāng)提取，創(chuàng)作出符合當(dāng)代主流審美和價值觀的設(shè)計。應(yīng)當(dāng)關(guān)注時代變化的脈動，結(jié)合時代精神，將新的設(shè)計語言運用到傳統(tǒng)壁畫色彩中，將新的設(shè)計觀念體現(xiàn)在當(dāng)代設(shè)計中，提升大眾生活的思想內(nèi)涵和藝術(shù)品位，讓敦煌壁畫色彩在新時代的背景下煥發(fā)新的生機(jī)。

參考文獻(xiàn)：

[1] 鄭宇翔.論敦煌壁畫的色彩構(gòu)成[J].文物世界，2018（4）：31-32，65.

[2] 李舒.敦煌藻井圖案色彩配置分析與應(yīng)用[D].南京：南京理工大學(xué)，2014.

[3] 張超，朱曉君.色彩對比與調(diào)和在廣告設(shè)計中的應(yīng)用[J].西北師大學(xué)報（社會科學(xué)版），2011，48（3）：129-132.

[4] 楊奇超.敦煌壁畫色彩結(jié)構(gòu)分析[J].傳播力研究，2018，2（30）：153.

作者簡介：徐武斌（1963—），男，湖北武漢人，本科，教授，系本文通訊作者，研究方向：抽象語言、設(shè)計色彩。

仲羽多（1998—），女，江蘇徐州人，碩士在讀，研究方向：公共藝術(shù)設(shè)計。