戲劇表演中人物形象塑造探析

摘要：在戲劇表演中，人物形象塑造一直都是難點，極大地考驗著每一位戲劇表演者的演技。為了更好地展現(xiàn)戲劇人物形象，打造獨一無二的戲劇作品，戲劇表演者應(yīng)當(dāng)重視對劇中人物性格的揣摩和理解，重視運用豐富的表現(xiàn)手法，力爭實現(xiàn)最完美的詮釋。文章從戲劇表演中人物形象塑造的重要性入手，提出五種比較有效的人物形象塑造方法，希望能夠幫助戲劇表演者呈現(xiàn)出更多完美的表演，提高戲劇的觀賞價值。

關(guān)鍵詞：戲劇表演；人物形象；塑造

中圖分類號：J812.1 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1674-8883（2021）24-0217-03

一、戲劇表演中人物形象塑造的重要性

（一）彰顯戲劇表演作品的藝術(shù)性

為了能夠在戲劇表演中塑造出獨特的人物形象，讓人物形象更加逼真與富有特色，往往需要戲劇表演者熟練運用藝術(shù)表演技術(shù)，巧妙使用藝術(shù)表演形式，把握好戲劇表演藝術(shù)分寸，通過表演塑造出特有的人物形象，并惟妙惟肖地展現(xiàn)給觀眾。另外，在戲劇表演中，表演者對于劇中人物性格的臨摹和演繹，同樣深深體現(xiàn)了戲劇表演作品的藝術(shù)性[1]。人物情緒激動的時刻多要求戲劇表演者能夠給觀眾帶來心潮澎湃的感覺，否則就會影響到最終的表達(dá)效果。在戲劇表演中，戲劇表演者需要在傳統(tǒng)的表現(xiàn)手段上進(jìn)行不斷創(chuàng)新，力求呈現(xiàn)出更具感染力的表演，發(fā)揮主觀能動性，塑造獨具特色的表演風(fēng)格及人物形象，從而達(dá)到更高的藝術(shù)造詣。

（二）提升觀眾觀看興趣

對于觀眾來講，了解戲劇的渠道就是劇中的人物形象，因此，借助對劇中人物形象的塑造有助于提升觀眾的觀看興趣。觀眾作為戲劇表演者的表演對象，關(guān)系到戲劇表演能否順利完成，戲劇表演者通過在戲劇表演中進(jìn)行人物形象塑造，達(dá)到與觀眾進(jìn)行交流和聯(lián)系的效果，只有戲劇表演者形象逼真地刻畫人物，觀眾才能夠通過視覺、聽覺、感覺融入戲劇情境中，產(chǎn)生共鳴、感動和聯(lián)想，進(jìn)而提升觀看戲劇的興趣[2]。因此，戲劇表演者需要不斷提升自身的表演水準(zhǔn)，在表演中恰當(dāng)把握情感表達(dá)契機(jī)，時刻保持較高的注意力和責(zé)任感，力求在觀眾中產(chǎn)生積極的反響，得到廣泛的認(rèn)可。

（三）提高戲劇表演者的表演能力

戲劇表演者要實現(xiàn)成長，多需要通過不斷表演和反復(fù)揣摩，從人物形象的塑造中，不斷得到啟發(fā)和表演技能的積累和沉淀，從而促進(jìn)自我表演能力有效提升。不同戲劇人物的人物性格、人物形象等均有差異，具有不同的特征，因此要求戲劇表演者根據(jù)不同的劇情，展現(xiàn)不同人物形象的精神特點。

例如，在塑造原創(chuàng)話劇《西行·初心》中的漢武帝祖母時，為準(zhǔn)確把握人物，戲劇表演者要最大限度地理解人物的年齡、氣場、經(jīng)歷等。人物形象的刻畫和塑造效果是體現(xiàn)一位戲劇表演者演技實力的象征，同樣也是讓戲劇表演者不斷得到鍛煉和提升的關(guān)鍵渠道。為了更好地展示劇中人物形象，戲劇表演者多需要反復(fù)揣摩劇本，體驗生活，感受劇中的生活場景，深刻認(rèn)識及準(zhǔn)備把握人物特征，從而將其生動形象地展現(xiàn)給觀眾。戲劇人物的完美塑造恰恰代表了一部戲劇的靈魂，同樣也展示了戲劇表演者的高超演技。

二、戲劇表演中人物形象塑造方法

（一）注重生活體驗

從根本上來看，戲劇是從生活中演變而來的，但是又高于生活。因此，在戲劇表演過程中，如果想更好地進(jìn)行人物形象塑造，就需要進(jìn)行生活體驗。通過體驗生活，戲劇表演者能獲取人物形象的思想意識、性格特征、心理活動，能對人物形象有更加精準(zhǔn)、形象的把握，從而對人物形象進(jìn)行戲劇專業(yè)化的塑造，引起觀眾的共鳴。

目前，一些戲劇表演者在戲劇表演中為了達(dá)到人物塑造的理想效果，多采取夸大肢體和情緒的做法，但是總會讓觀眾感覺這種表演缺乏靈氣。通過深入分析，這一現(xiàn)象的根本原因在于戲劇表演者沒有真正體驗所表演人物的生活，所以無法根據(jù)人物在實際生活中的表現(xiàn)展開表演，最終也就無法為觀眾呈現(xiàn)優(yōu)秀的戲劇作品。因此，戲劇表演者在塑造人物形象的過程中必須注重生活經(jīng)驗，通過親身感受人物的生活，找到人物本身的特點，再展開想象，增強(qiáng)自身的表演信念感，在戲劇的虛擬場景中重現(xiàn)生活，從而讓觀眾感受到他所塑造的形象是真實的、優(yōu)秀的。相對而言，老一代戲劇表演藝術(shù)家能夠通過一舉一動、一言一行將人物形象的內(nèi)心、情感進(jìn)行形象刻畫，表現(xiàn)得淋漓盡致。要實現(xiàn)這樣的效果，戲劇表演者就需要在增加生活體驗的基礎(chǔ)上，長時間嚴(yán)格訓(xùn)練，將自身的真情實感融入人物角色中，向觀眾展示最真實的人物形象。

（二）體驗戲劇角色

一是注重細(xì)節(jié)，體驗人物情緒。戲劇表演者需要通過聲音、語言、情感等進(jìn)行表演，所以需要通過實際生活細(xì)節(jié)的展現(xiàn)，突出人物塑造的真實性。因此，在體驗戲劇角色的過程中應(yīng)該將戲劇融入實際生活之中，更應(yīng)該將戲劇升華到生活以外，合理控制好人物塑造的情感表達(dá)，通過連貫的動作增強(qiáng)人物塑造的藝術(shù)感，通過真情實意的自然流露增強(qiáng)所塑造人物的生活感，進(jìn)而讓戲劇表演更加靈活生動，更加具有感染力[3]。

二是注重性格，揣摩人物特點。戲劇表演者在進(jìn)行專業(yè)表演的過程中，需要結(jié)合人物的生活習(xí)慣、成長環(huán)境以及故事情節(jié)，認(rèn)真揣摩人物的特點。因此，戲劇表演者應(yīng)該對人物形象進(jìn)行深入分析，掌握人物的基本信息，更為全面地分析人物的性格特點，為表演者更好地塑造人物奠定基礎(chǔ)。戲劇表演者要遵循真實性原則，圍繞人物的性格特點，通過專業(yè)的表演技巧，更為真實地展示人物的真實面貌，不能僅根據(jù)劇本進(jìn)行人物形象塑造，而是要進(jìn)行真實感受和深入分析，最大限度地將人物性格特點表現(xiàn)出來，讓人物形象有血有肉，更加豐滿真實，從而提升整個戲劇舞臺表演的感染力，提升觀眾的觀看感受。

（三）深化有聲語言

在戲劇表演中，有聲語言是指劇中人物之間的對白，這種有聲語言能夠給觀眾帶來直觀的感受，對于詮釋人物形象具有積極作用。作為比較常用的藝術(shù)表現(xiàn)形式，人物的有聲語言與形象塑造之間具有緊密的聯(lián)系。在深化有聲語言方面，應(yīng)當(dāng)充分把握人物角色的語氣、語速等，盡可能展現(xiàn)人物的性格特征，塑造更為真實的舞臺形象。比較逼真和貼切的有聲語言特征往往會帶給觀眾真實的感受，更容易讓觀眾走進(jìn)劇中人物角色，了解人物的形象和特質(zhì)。

戲劇臺詞能烘托舞臺氣氛，展現(xiàn)戲劇情節(jié)，多具有藝術(shù)性、標(biāo)準(zhǔn)性、音樂性等特點，是戲劇表演者表演方式的重要載體。因此，戲劇表演者要深入理解有聲語言的特點，更好發(fā)揮有聲語言的作用。有聲語言包含對話語言、書面語言、內(nèi)部語言、獨白語言等，每一種語言經(jīng)過深入的藝術(shù)加工后，都可以成為人物形象塑造的有力手段。有聲語言作為舞臺語言，與生活語言有明顯的區(qū)別，其具有戲劇化、程式化、夸張化等特征，應(yīng)當(dāng)加以靈活運用，以更好地展現(xiàn)人物的情感。利用有聲語言強(qiáng)大的藝術(shù)表現(xiàn)力，根據(jù)不同的人物特點確定聲音造型，從而更好貼近人物實際，激發(fā)情感共鳴。

例如，在話劇《西行·初心》中，匈奴女子吉雅愛上了張騫，在夜深人靜的時候，她偷偷跑去給張騫送食物，并表明心意，表示自己愿意做張騫的侍女一輩子照顧他。吉雅勇敢、堅強(qiáng)，是一個是很真摯、很單純的女子，比如在表白遭拒絕后，她說：“大人，我不在乎什么名節(jié)，吉雅心里已經(jīng)認(rèn)定，這輩子永遠(yuǎn)跟隨大人報答大人，為了大人吉雅什么都愿意做！”從吉雅的有聲語言中，可以看出吉雅多么渴望報答自己的救命恩人，渴望和他在一起。她是勇敢的，敢大膽地向喜歡的人表露自己的心跡。

語言塑造的內(nèi)部技巧需要借助一些語言塑造的外部表達(dá)技巧，如重音和停連。如果不對人物語言加以推敲，隨意將臺詞念出來的話，就會大大削弱人物情感變化的意味。所以，在表演時用可重音區(qū)分情感的變化，讓觀眾可以明確感受到人物的內(nèi)心波動。一句臺詞沒有重音的表達(dá)就會如水般平淡，沒有情感起伏，更不能打動人心。在話劇語言塑造過程中，停與連常常是同時存在的，以此達(dá)到吸引人、感染人的目的。在話劇臺詞的表現(xiàn)中，恰到好處的停頓能起到“此時無聲勝有聲”的效果。

現(xiàn)在越來越多的表演因為文化儲備不足而感到力不從心。不可忽視的是，一個人語言表達(dá)能力的高低與其思維能力的強(qiáng)弱、知識量的多少有十分密切的關(guān)系。戲劇表演者在不斷強(qiáng)化表演技巧的同時，也需要不斷夯實文化功底。文化知識的積淀對于有聲語言的藝術(shù)塑造有十分深遠(yuǎn)的影響，戲劇表演者只有不斷學(xué)習(xí)、不斷積累才能更加準(zhǔn)確地把握話劇臺詞，才能更好地將人物情感、戲劇情節(jié)展現(xiàn)出來。表演藝術(shù)是通過舞臺行動塑造人物形象的藝術(shù)，即“演戲就是演人”。

戲劇表演者要通過各種表演手段塑造人物形象，通過具象化的舞臺反映生活哲學(xué)、表現(xiàn)感情世界，從而揭示戲劇表演的美學(xué)意境。簡而言之，舞臺是戲劇表演者的藝術(shù)搖籃，戲劇表演者則是一切表演藝術(shù)的靈魂，而有聲語言作為一種豐富表演靈魂的重要方式，有其獨特的藝術(shù)魅力。

（四）運用肢體語言

對于戲劇人物形象塑造而言，肢體語言是重要組成部分。肢體語言是一個人內(nèi)心想法在行為動作方面的體現(xiàn)，是戲劇舞臺上一種相對特殊的語言和表達(dá)方式，表演者的一舉一動都能夠向外界傳遞人物的特定形象，如人物的社會地位、性格特點等。有時候，戲劇人物的肢體語言甚至是整個戲劇情節(jié)發(fā)展的推動劑，屬于細(xì)節(jié)性表達(dá)的范疇。在不同情境下，不同戲劇的人物所表現(xiàn)出的特點是不同的，這就需要很好地把握人物的肢體語言。例如，可通過眼神游離表現(xiàn)出人物在說謊，用眉頭緊鎖表現(xiàn)緊張，用歇斯底里表現(xiàn)崩潰等。細(xì)微的肢體語言變化往往可以展示復(fù)雜的內(nèi)心情感活動。用肢體語言表達(dá)人物的心理反應(yīng)，能夠增強(qiáng)情節(jié)的真實性，更容易讓觀眾產(chǎn)生情感共鳴，讓其了解到更多劇情信息，感受豐富多彩的人物特征。

在戲劇表演者嫻熟的演技的支撐下，一個個生動活潑、有血有肉的人物形象展示給了觀眾，給整個戲劇的發(fā)展帶了積極作用。在表演者的一顰一笑、一舉一動之間，整個人物形象有張有弛、特點突出。運用肢體語言，不僅可以讓所塑造的人物形象更加豐滿，同時表演者也可以很好地走入人物世界，更加了解人物的個性，從而更加準(zhǔn)確地詮釋人物形象。

為了更好地運用肢體語言塑造戲劇人物形象，首先要求戲劇表演者充分解讀人物的性格特點，了解人物的心理特征，掌握人物的內(nèi)心活動變化，從而借助表演技巧恰當(dāng)?shù)卣宫F(xiàn)給觀眾，以達(dá)到情感上的共鳴。其次，運用肢體語言塑造人物形象，每一位戲劇表演者都要扎實基本功，在藝術(shù)唱腔上下功夫，積累經(jīng)驗，進(jìn)而呈現(xiàn)出讓觀眾滿意的作品。

在話劇《西行·初心》中，為了在有限的舞臺以及時間范圍內(nèi)盡可能深入地表現(xiàn)人物形象以及戲劇意義，表演者在戲劇中用生動的語言和夸張的動作將一些平淡的矛盾表現(xiàn)得深刻而突出。只有尖銳激烈的矛盾才具有足夠的沖擊力，積淀到最后才可以迸發(fā)出強(qiáng)烈的、震撼人心的力量。戲劇表演者只有把握好角色人物內(nèi)心的變化和沖突，投入其中，觀眾才能被戲劇深深吸引，不知不覺地融入戲劇，與戲劇表演者共情，從而使戲劇自然而然地產(chǎn)生震撼人心的效果。

（五）強(qiáng)化外在形象

對一個戲劇人物來講，不僅要有復(fù)雜的內(nèi)心變化，同時還應(yīng)有特定的外在形象。要塑造特定的劇中人物形象，往往需要有機(jī)結(jié)合內(nèi)部情感和外在形象，將人物的語言、動作、表情等進(jìn)行巧妙的結(jié)合。為了增強(qiáng)角色的感染力，不僅需要在表演時加入昂首、側(cè)目等肢體動作，還應(yīng)該配以細(xì)微的表情變化等，這樣才能更加全面地展現(xiàn)人物形象，給觀眾更加直觀的感受。強(qiáng)化外在形象，并非簡單意義上的以象造像，并非千篇一律的人物復(fù)制，而是追求以意造像，要求戲劇創(chuàng)作者和表演者能夠充分融合客觀事物和精神面貌，由外及內(nèi)、由表及里把握人物形象的變化規(guī)律，借助舞臺意識打造獨一無二的人物形象。

戲劇表演者應(yīng)當(dāng)充分運用一切舞臺資源，塑造人物形象，在深刻把握劇中人物性格特點的基礎(chǔ)上融入自己的思考和想象，不斷增強(qiáng)戲劇的藝術(shù)感染力。一些老一輩藝術(shù)家傳承下來的表演技能，需要得到繼承和發(fā)揚，每一位戲劇表演者都應(yīng)該充分發(fā)揮主觀能動性，融合多種藝術(shù)表現(xiàn)方式，力求展現(xiàn)獨特個性。

對于外在形象的塑造，應(yīng)當(dāng)充分發(fā)揮戲劇表演者的個性化藝術(shù)風(fēng)格，選擇比較適合的人選進(jìn)行演繹，以美學(xué)藝術(shù)手法呈現(xiàn)出獨特的藝術(shù)形象。

戲劇表演者在塑造人物形象的過程中，應(yīng)大力展現(xiàn)自身的藝術(shù)特征和專業(yè)素養(yǎng)，精準(zhǔn)把控表演分寸，重視人物細(xì)節(jié)的打造，力求直觀與立體，從而帶給觀眾最佳的展示效果。

把握人物外在形象的塑造尺度，要求戲劇表演者融合自身的表演經(jīng)驗和生活經(jīng)驗，建立對人物特征的深刻認(rèn)識，從而進(jìn)行全面準(zhǔn)確的闡釋。

三、結(jié)語

在戲劇表演中，人物形象的塑造對于詮釋人物特征以及提升整個戲劇的演繹效果具有積極的意義。人物形象的塑造作為體現(xiàn)戲劇表演者專業(yè)演技的重要內(nèi)容，應(yīng)當(dāng)引起戲劇表演者的足夠重視。為了塑造出更多優(yōu)秀的人物角色，展現(xiàn)獨特的人物形象，戲劇表演者應(yīng)當(dāng)注重生活體驗、體驗戲劇角色、深化有聲語言、運用肢體語言、強(qiáng)化外在形象等，加大對劇中人物的揣摩，增加細(xì)節(jié)處理，進(jìn)而呈現(xiàn)出更多經(jīng)典的舞臺形象，提高舞臺表演的藝術(shù)價值。

參考文獻(xiàn)：

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[2] 董佳鑫.戲劇導(dǎo)演創(chuàng)作中肢體語言運用探析[J].戲劇之家，2021（23）：24-25.

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作者簡介 張曄，本科在讀，研究方向：影視表演。