于洋
摘要:勃拉克是綜合立體主義的創(chuàng)始人之上,他的創(chuàng)作理論解決了創(chuàng)作中的構(gòu)圖問題,并對畢加索的繪畫理論加以補充,在綜合立體主義領(lǐng)域發(fā)揮了決定性、開創(chuàng)性的作用。拼貼藝術(shù)是勃拉克藝術(shù)成就的巔峰,其最大特點就體現(xiàn)在它的形式美上,即將形體、色彩及線條等不同形式因素有規(guī)律地組合起來,使物體既抽象而又富有動感,呈現(xiàn)出音樂的節(jié)奏與韻律,這也與他的“物體是詩”這一理論相契合。本文闡述了勃拉克綜合立體主義的形成過程及其拼貼藝術(shù)的特點,并從形體、色彩及線條三個方面詳細(xì)介紹了形式美在拼貼藝術(shù)中的體現(xiàn),以期對相關(guān)研究有所補充和豐富。
關(guān)鍵詞:綜合立體主義;勃拉克;拼貼藝術(shù);形式美
上世紀(jì)發(fā)生于藝術(shù)領(lǐng)域的立體主義運動對后世產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響,它在打破傳統(tǒng)繪畫空間觀的基礎(chǔ)上創(chuàng)立了新的藝術(shù)形式,被廣泛應(yīng)用到后世的藝術(shù)創(chuàng)作與其他相關(guān)領(lǐng)域中。從哲學(xué)角度來看,它實際上展現(xiàn)了一種時間層面的現(xiàn)實主義,即“同一時刻同時存在”。勃拉克是立體主義運動的杰出代表,也是綜合立體主義的創(chuàng)始人,在綜合立體藝術(shù)的發(fā)展中起到了不可替代的重要作用。
一、勃拉克與綜合立體主義
1908年,11月,D·H·康懷勒畫廊特意為勃拉克舉辦了個人畫展,獲得了當(dāng)時著名的藝術(shù)評論家沃塞勒斯的高度評價,稱他是“極為大膽的年輕人”,“把風(fēng)景、人體和建筑統(tǒng)統(tǒng)表現(xiàn)成幾何的立體形式”。隨后,立體主義運動開始興起,并極大地帶動了抽象藝術(shù)的發(fā)展。他創(chuàng)作的《大裸婦》對于他本人和整個藝術(shù)領(lǐng)域來說都是一種革新之舉。立體主義包括塞尚式的立體主義、分析立體主義與綜合立體主義三個時期,前兩個時期可以看作是立體主義的探索時期,直到1912年,兩人的創(chuàng)作風(fēng)格逐漸由抽象轉(zhuǎn)向具象、由分析轉(zhuǎn)向綜合,他們把碎紙、字母等生活中常見的素材融入繪畫藝術(shù)中,形成了拼貼這種藝術(shù)形式。勃拉克在藝術(shù)風(fēng)格上更注重對本國藝術(shù)的傳承,其藝術(shù)創(chuàng)作的初期與晚期都表現(xiàn)出明顯的野獸派特征,并受到了作為建筑裝潢師的父親的深刻影響。
二、形式美與拼貼藝術(shù)
勃拉克和畢加索共同創(chuàng)立的立體主義奠定了他們在繪畫藝術(shù)領(lǐng)域的地位,1912年,他們將其發(fā)展到新的高峰——綜合立體主義。在分析立體主義盛行時期,所謂物體的真實形態(tài)幾乎在畫面上消失了,這使得二人隱約產(chǎn)生了危機感,所以他們果斷放棄前期的創(chuàng)作風(fēng)格,把形體完全分解并重新建立了新的創(chuàng)作風(fēng)格進行創(chuàng)作,在同幅畫中使用不同的材料來描繪與反映物質(zhì)世界,即拼貼藝術(shù)。通俗地說,拼貼藝術(shù)就是把一些彩色印刷品、紙片或其他各種類型的材料用膠粘貼到畫作中,然后通過藝術(shù)加工,運用繪畫藝術(shù)使這些拼貼圖保持各自獨立的特性但又有機混合為一個整體。從廣義的角度來看,拼貼藝術(shù)是從拼貼延伸到拼接,從平面拓展到立體,從有形拓展到無形,從技法發(fā)展到理念。不難發(fā)現(xiàn),形式美是拼貼藝術(shù)的重要特征。所謂形式美,就是將不同類型的因素按照一定的規(guī)律組合,包括形體、色彩及線條等,還包括多樣統(tǒng)一、對稱均衡等形式法則,它們共同構(gòu)成了一定的法則與特征,體現(xiàn)在藝術(shù)美上就是相對獨立的外部諸因素的美。例如,《單簧管》是勃拉克的拼貼代表作,在這部作品中,藝術(shù)大師以報紙、有色紙及木紋紙在畫作中央拼貼出簡潔的形狀,然后用鉛筆在圖形周圍勾勒出線條與陰影,使主觀創(chuàng)造與客觀物體形象融為一體。在樸素而又嚴(yán)謹(jǐn)?shù)漠嬜髦?,無論是紙片,還是簡單勾勒的線條等視覺要素都是一種符號,它們使剪貼畫圖形獲得了某種含義與依托,甚至使人從中領(lǐng)悟到深刻的精神內(nèi)涵。
三、勃拉克拼貼藝術(shù)的形式美
1.拼貼藝術(shù)形體之形式美
綜合立體主義摒棄了傳統(tǒng)繪畫中對光與空氣的表現(xiàn)手法,不再使用三維空間的透視方式,而是用許多相交的線、面表現(xiàn)物體,并以全新的視角、從多個角度去觀察與表現(xiàn)事物,比如《埃及塔克之屋》就是這樣的一部作品。1908年,勃拉克來到埃及塔克,在這里,勃拉克嘗試用風(fēng)景畫的形式探索幾何圖形的表現(xiàn)形式。在這幅畫作中,房子、樹等都被簡化成幾何圖形,勃拉克只是對橢圓形的構(gòu)圖稍作修飾,就輕松淡化掉了立體主義固有的略顯單調(diào)、強勁的方格感,從而解決了長方形構(gòu)圖中不易解決的四角物體與結(jié)構(gòu)的問題。
2.拼貼藝術(shù)色彩之形式美
在勃拉克的畫作中,拼貼藝術(shù)和對色彩的研究是并行存在的,勃拉克用自己嫻熟的創(chuàng)作手法豐富了拼貼藝術(shù)的形式語言。到了1913年,勃拉克在作品中更加廣泛地使用色彩,并強調(diào)繪畫作品中的色彩強度,他認(rèn)為物體與色彩不會正好融合,某些排列在一起的形狀與色彩能夠表現(xiàn)一個主題,或者把主題放置在構(gòu)圖上,而色彩也不是依附于物體的。在畫面中,紙片等物質(zhì)被作為抽象色彩及色塊組合在一起,并融入拼貼技術(shù),再加上其他創(chuàng)作技巧,就會呈現(xiàn)出驚人的效果。
3.拼貼藝術(shù)線條之形式美
線條美也是勃拉克立體主義形式美的重要表現(xiàn)之一,其既體現(xiàn)在形體、色彩等因素之中,也體現(xiàn)在多樣統(tǒng)一、對稱均衡等形式法則之中。勃拉克將紙片、報紙等實體材料直接貼在畫面上,這些材料削弱了畫面的透視作用,使得分塊構(gòu)圖逐步消失,并用均勻的色塊來替代細(xì)小的筆觸,減弱了線條的復(fù)雜性,而更加強調(diào)畫面的平面性。例如,在他創(chuàng)作的《小提琴與煙斗》中,用有色紙、報紙等材料在畫面中央拼貼出簡單組合,并在周圍用鉛筆勾勒出陰影與線條,主觀創(chuàng)造與客觀物象互相融合,看起來格格不入,但又令人信服。
綜上所述,勃拉克在立體主義運動中的地位是決定性的,而拼貼藝術(shù)是他追求美的自然產(chǎn)物,是對藝術(shù)探索的卓越產(chǎn)物。拼貼藝術(shù)具有輕松、靈活的特點,同時又非常直觀、簡潔,與傳統(tǒng)繪畫形式有著本質(zhì)的不同,但同樣具有形象化功能,它為勃拉克的作品創(chuàng)作帶來了形式上的突破,并解決了畫作創(chuàng)作中大量的構(gòu)圖問題,對后世繪畫藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了積極影響。
參考文獻
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