摘要：鋼琴是一種西方國家的古典樂器，自其問世至今，作為一種富有感染力的音樂表現(xiàn)形式在藝術(shù)界所占據(jù)的地位舉足輕重。鋼琴伴奏屬于一種包容性極強的藝術(shù)表現(xiàn)形式，不僅僅是單一樂符的組合，更需要融入演奏者豐富多樣的情感才能感染聽眾。為了加強鋼琴伴奏的影響力和感染力，就需要對演奏者的思維和素養(yǎng)進一步提升，做好每一支樂曲的演奏。

關(guān)鍵詞：鋼琴伴奏 先導(dǎo)性 多元思維 綜合素養(yǎng)

一、引言

在很多非專業(yè)人士看來，鋼琴伴奏是一種單一的樂曲演奏形式，而且自從鋼琴傳入我國之后，雖有一大批的音樂愛好者投入其中，但真正了解和掌握鋼琴伴奏內(nèi)涵的較少，這也是由于鋼琴伴奏這一藝術(shù)形式未能夠形成屬于自身的規(guī)范化學(xué)科體系有關(guān)。實際上，想要借助鋼琴演奏好一首樂曲是一項十分龐大且復(fù)雜的工程。不僅需要演奏者能夠具備廣闊的思維和視野，而且對于鋼琴和樂曲本身的熟悉程度十分高。只有富有感情、富有技巧地進行鋼琴伴奏才能為聽眾呈現(xiàn)出一場聽覺盛宴。

二、多元化思維的基本內(nèi)涵

思維是一種人們對于客觀事物的抽象認知概念，在鋼琴伴奏領(lǐng)域中，思維不是單一的，一首音樂作品的體現(xiàn)需要結(jié)合多元化思維的指導(dǎo)、嫻熟的技巧、充分的準備、演奏者多樣化的各種能力才能夠淋漓盡致地表現(xiàn)出來。[1]其中，多元化的思維就包括我們常說的多點思維、多向思維，多點思維需要鋼琴演奏者認識到自己在演奏過程中的位置，學(xué)會和其他演奏者、演唱者合作，而不是只顧著彰顯自己的技巧造成演奏尷尬的局面出現(xiàn)。多向思維以橫向和豎向為主，旋律的變換、音符的組成、和聲的表達等要點形成一個綜合性網(wǎng)絡(luò)，要求演奏者遵守其中的規(guī)則。[2]

三、鋼琴伴奏過程中多元化思維的形成途徑

鋼琴伴奏過程中多元化思維的形成主要可以歸結(jié)為：加強伴奏者的審美感知思維，深化伴奏者的作品分析思維，以及塑造伴奏者的創(chuàng)造性思維。

（一）加強伴奏者的審美感知思維

審美感知思維看似是一個比較抽象的概念，但是在鋼琴伴奏者的演奏過程中，它通過具象的音符和音鍵表達出相應(yīng)的思想感情。為了加強鋼琴伴奏者多元化思維的培養(yǎng)，其中比較重要的一步就是要提升伴奏者的審美感知思維。對于一部作品來說，伴奏者的審美感知思維是能夠促使其將一部作品的本質(zhì)淋漓盡致地表現(xiàn)出來的重要思維能力。因此，伴奏者對于鋼琴作品的感知、認識和了解程度是否透徹十分重要。培養(yǎng)伴奏者的感知能力需要提升伴奏者的音樂樂感以及音樂素養(yǎng)。當伴奏者面對一種音樂作品只能夠理解其簡單的音符變化是完全不夠的，伴奏者無法將一首音樂作品，通過自身的情感和自身的技法將其背后所蘊含的感情淋漓盡致地表現(xiàn)出來。[3]許多鋼琴作品在創(chuàng)作的時候，也是結(jié)合了一定的表演因素，如果伴奏者不能夠體會到音樂作品本身的內(nèi)涵，所表現(xiàn)出來的情感就非常單一，所體現(xiàn)出來的音樂場景便十分貧乏。伴奏者必須提升自己的音樂素養(yǎng)，注重對樂感、審美感知思維的提升，以多種審美方式來鞏固自己對于鋼琴音樂作品的理解。

例如，伴奏者可以通過對鋼琴旋律的重復(fù)和熟記來加強其對基本鋼琴曲譜的認知，或者通過一些音視頻資料和背后故事的了解來增強自己的情感體會。而且在進行音樂視頻學(xué)習(xí)的過程中鋼琴伴奏者還需要培養(yǎng)自身的樂感來提升自身聽力。這是因為有很多的鋼琴音樂作品在創(chuàng)作的過程中都是即興的，沒有絕對的對與錯，也沒有絕對一種單一情感的表現(xiàn)，因此它需要經(jīng)過伴奏者的進一步深化和理解，才能夠表現(xiàn)出自身多元化的內(nèi)涵。[4]

（二）深化伴奏者的作品分析思維

鋼琴伴奏者對音樂作品的分析思維是有助于其能夠透徹、清晰地掌握音樂內(nèi)容的一項必備能力。只有對一首音樂作品的分析到位之后，伴奏者理解了音樂作品的內(nèi)容、結(jié)構(gòu)、風(fēng)格，在演奏過程中才會做到游刃有余，不會出錯。以兒童歌曲作品為例，注重表現(xiàn)出作品中不同段落之間的對比性，才能夠吸引這些年齡較小的聽眾，集合他們的興趣作為自身演奏準確度提升和感染力豐富的基礎(chǔ)。

（三）塑造伴奏者的創(chuàng)造性思維

培養(yǎng)鋼琴伴奏者的創(chuàng)造性思維，實際上是對其鋼琴伴奏深度和廣度的進一步拓展。創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)對于鋼琴伴奏者的基本水平來說要求比較高，首先要具備廣闊的思維空間，對于深厚的文化底蘊和基本的樂理知識有所掌握，其次才能夠通過自身的理解和分析來創(chuàng)造出一種新的情感表現(xiàn)，進而加強音樂作品的感染力。在進行鋼琴伴奏者創(chuàng)造性思維提升的過程中，必須注重對于音樂基礎(chǔ)知識的鞏固，由于每一位不同的音樂愛好者的興趣、認知水平不一樣，在創(chuàng)造性思維提升的過程中，要結(jié)合不同水平做好差異化的對待。另外，還需要培養(yǎng)鋼琴伴奏者獨立思考的習(xí)慣，他可以用不同的伴奏形式、不同的曲調(diào)、不同的表現(xiàn)手法來進行同一首歌曲的演奏，以此來提升自身的創(chuàng)造力，從而獲得最佳的表現(xiàn)形式。

四、鋼琴伴奏過程中綜合素養(yǎng)的提升途徑

鋼琴伴奏過程中綜合素養(yǎng)的提升途徑主要有：思維綜合能力的培養(yǎng)、演奏技巧能力的鞏固。

（一）思維綜合能力的培養(yǎng)

對一首鋼琴音樂作品或者其他類型音樂作品的完整表現(xiàn)來說，鋼琴伴奏作為其中的一種表現(xiàn)形式，鋼琴伴奏者必須注重對自身思維綜合能力的培養(yǎng)，而且要進一步加強相應(yīng)的理論實踐能力提升，這樣對綜合素質(zhì)的鞏固才具有較大的幫助。一般來說，鋼琴伴奏者在進行演奏的過程中，主要是把一些靜態(tài)的樂譜通過指法、踏板等實體演奏介質(zhì)將其轉(zhuǎn)變成為動態(tài)的音樂，為了保證表演的效果能夠達到自身的期望值和聽眾的滿意度，伴奏者在演奏的過程中必須十分專心。[5]俗話說，臺上一分鐘，臺下十年功。鋼琴伴奏者在長期的練習(xí)過程中也是如此，必須在實踐中提升自己的綜合能力，不斷進行樂理知識的學(xué)習(xí)，彈奏技巧的鞏固，才能夠?qū)崿F(xiàn)音樂之間動態(tài)和靜態(tài)的完美轉(zhuǎn)變。對鋼琴伴奏者而言，要想提升自己的技術(shù)素養(yǎng)，首要的就是加強思維綜合能力的培養(yǎng)，因為鋼琴作為一種復(fù)雜的樂器，對于伴奏者的要求比較高，只有具備廣闊的思維空間，在演奏的過程中才能夠跟上音樂作品的表演步伐。

在這一過程中，鋼琴伴奏者要在音樂思維的指導(dǎo)下，加強對于鋼琴理論知識的學(xué)習(xí)，使得相應(yīng)的演奏技巧被正確地掌握和應(yīng)用，并且在多方面兼顧思維的過程中，加強彈奏表演的完整性。另外，鋼琴演奏者還要學(xué)會和其他演奏者之間默契配合，如果缺乏與其他表演者之間的合作性，就會影響整個作品的表演效果，出現(xiàn)沖突和尷尬的場面。需要注意的是，鋼琴伴奏者還要加強其與演唱者之間的默契配合，因為在演唱的過程中，演唱者受到情緒的影響、現(xiàn)場觀眾的反應(yīng)等因素，其發(fā)揮能力是不一樣的，他的力度、速度都會出現(xiàn)不同的變化，鋼琴伴奏者必須根據(jù)演唱者的變化來進行自己旋律的調(diào)整，才能夠保證表演的和諧性。[6]

（二）演奏技巧能力的鞏固

對于一首作品來說，鋼琴伴奏者的技巧、演奏能力實際上是決定整個作品表演豐富程度以及呈現(xiàn)最終效果的主要影響因素。因此，在鋼琴伴奏綜合素養(yǎng)的提升過程中，需要鞏固演奏者的演奏技巧。相對于其他普通的樂器來說，鋼琴對專業(yè)技術(shù)的要求非常之高。彈奏水平技巧的高低，對于表演效果的影響是十分重要的，兩者呈現(xiàn)出較強的正相關(guān)關(guān)系。因此，鋼琴伴奏者必須具備一定的技能之后才能夠上臺表演。

對鋼琴伴奏者來說，第一點要做的就是要加強自己手指能力的訓(xùn)練，因為鋼琴的彈奏在大多數(shù)情況下都是需要借助手指來完成的，手指之間的協(xié)調(diào)性、配合性、靈活性以及柔韌度等都非常重要，演奏者在進行日常彈奏練習(xí)的時候要尤為注重這一方面，并且借助其他的一些運動模式和內(nèi)容來加強手指運動。第二點就是在進行鋼琴演奏練習(xí)的過程中，伴奏者對一首樂曲的熟悉程度也是與指法息息相關(guān)的。當一首樂曲給予演奏者之后，他需要彈奏一遍來熟悉相應(yīng)的指法，并多次練習(xí)和訓(xùn)練，當這些彈奏的指法合理之后，伴奏的效果才能夠達到一定的期望值。第三點，在歌曲彈奏練習(xí)的過程中，不只有指法和技術(shù)這兩類影響因素，伴奏者還要結(jié)合歌曲的風(fēng)格曲調(diào)以及舞臺最終的表現(xiàn)形式，聽眾想要獲得的共鳴等因素來確定自己的演奏技巧和演奏手法，不同的風(fēng)格所運用的指法是有所不同的，而在進行演奏歌曲風(fēng)格選擇的時候，一定要做好伴奏類型的協(xié)調(diào)。例如，我國一些民族性的音樂作品和一些流行性的音樂作品，在進行鋼琴伴奏的時候，就需要將不同的特點體現(xiàn)出來才能夠滿足民族樂和流行樂的基本表征。一般抒情類的歌曲需要借助副三和弦來弱化其余音鍵的功能，民族歌曲則可以采用西洋大小調(diào)的模式增強感染力。

五、結(jié)語

現(xiàn)如今我國人民的生活水平在不斷提升，社會主義精神文明建設(shè)的步伐也在不斷加快，在日常生活和盛大節(jié)日慶典中都有豐富的表演活動。為了促進各類表演活動的豐富性，大部分節(jié)目會借助鋼琴這種音調(diào)華麗的樂器進行伴奏。要想加強情感伴奏的豐富性和感染力就需要演奏者自身的技術(shù)過硬，對音樂的理解透徹，這時候就要重視提升鋼琴伴奏者的多元化思維和綜合素養(yǎng)，要求其在具備演奏技巧的前提下，更能深入樂曲本身，以便于舞臺的完美呈現(xiàn)。

參考文獻：

[1]吳雪銘.淺析聲樂套曲《詩人之戀》中的鋼琴伴奏藝術(shù)[J].戲劇之家，2021（12）：70-71.

[2]鐘劍鴻.淺談鋼琴伴奏藝術(shù)及其聲樂表現(xiàn)藝術(shù)魅力[J].明日風(fēng)尚，2021（08）：51-52.

[3]林靜靜.鋼琴伴奏彈唱的要點分析[J].山西青年，2021（07）：46-47.

[4]胡世紅.聲樂演唱與鋼琴伴奏契合的藝術(shù)效果研究[J].喜劇世界（下半月），2021（03）：24-25.

[5]李昕.淺析聲樂作品中鋼琴伴奏的重要性[J].明日風(fēng)尚，2021（02）：17-18.

[6]葉樂.聲樂演唱與鋼琴伴奏契合的藝術(shù)效果分析[J].藝術(shù)品鑒，2021（02）：183-184.

（作者簡介：馮顯雅，女，本科，蘭州文理學(xué)院甘肅省藝術(shù)職業(yè)學(xué)院，講師，研究方向：鋼琴伴奏）

（責(zé)任編輯 葛星星）