陳 悅
古箏是中國傳統(tǒng)的樂器之一,雅俗共賞的獨(dú)特魅力,深受人們的喜歡。古箏的音效是非常的豐富,并且音韻也很好聽,伴隨著時(shí)代和社會(huì)的不斷進(jìn)步,它的演奏方式以及創(chuàng)作方面也都有了很大的改變。古箏獨(dú)奏曲《幻想曲》是現(xiàn)代古箏曲代表作之一。
古箏獨(dú)奏曲《幻想曲》是由王建民老師所著,江蘇無錫人。古箏獨(dú)奏曲《幻想曲》以云貴地區(qū)的一些獨(dú)特的素材為背景,然后創(chuàng)作的一首獨(dú)奏曲,它能夠充分的體現(xiàn)出西南苗族的一些音樂風(fēng)格,并且從曲子中我們可以體會(huì)到一種慢條斯理,然后又充滿抒情的一種氣息,并且我們還能體會(huì)到一種熱情奔放,載歌載舞,以及讓人回味的意境。該樂曲的旋律是優(yōu)美的,引人遐想的,以及若隱若現(xiàn)的,它同時(shí)還伴隨著快板所帶來的歡歌笑語,我們可以聽到一群人在一起嬉笑打鬧,體現(xiàn)出一種其樂融融的場景。通過這首樂曲,完全表現(xiàn)出了少數(shù)民族的生活是多么的歡快,也讓聽眾有了無窮無盡的遐想空間。該樂曲既能夠讓大家體會(huì)到民族的風(fēng)格,然后又可以讓主題更加的有旋律,而不是一成不變,并且還融入了一些當(dāng)?shù)氐囊魳饭?jié)奏,使得獨(dú)具民族特色。演奏者在演奏該樂曲的時(shí)候可以沉浸到樂曲當(dāng)中,體會(huì)到少數(shù)民族的自由,并且?guī)в刑摶玫囊饩?。在該樂曲中,作曲者還加入了與傳統(tǒng)古箏音樂調(diào)式不一樣的人工調(diào)式和類似打擊樂器的拍奏,這兩個(gè)是在古箏現(xiàn)代作品中首次出現(xiàn)的。
中國傳統(tǒng)文化包括傳統(tǒng)音樂,傳統(tǒng)音樂中的每一個(gè)作品都能很好的反映當(dāng)時(shí)的生活與思想,這也是人們常說的“藝術(shù)比歷史更真實(shí)”的原因。在上世紀(jì)八九十年代的時(shí)候,隨著中國進(jìn)行的改革開放,思想相互交融,這樣使得古箏就有了更廣闊空間去發(fā)展,它的局限性也在慢慢的去縮小,《幻想曲》就是這樣的一首樂曲。苗族的音階調(diào)式與打擊樂結(jié)合在一起,充分的體現(xiàn)了作曲者需要表現(xiàn)出的情感。在拍板的部分,作曲者還給曲子加強(qiáng)了歡快感,以及渾厚感,模仿苗族鼓的聲音,而表現(xiàn)出的時(shí)而清脆聲渾厚聲音,是因?yàn)樗峭ㄟ^敲擊古箏的不同部位所導(dǎo)致的。該樂曲不僅豐富了演奏的技巧,而且也為古箏的創(chuàng)新帶來了一些發(fā)展,同時(shí)也為古箏的發(fā)展帶來了一些寶貴的經(jīng)驗(yàn)。
王建民老師的這首曲子是苗族民歌音階調(diào)式結(jié)合來進(jìn)行作曲,讓中國古箏的創(chuàng)新打開了非常大的一步,并且給人們帶來了一些新的感受。因?yàn)閭鹘y(tǒng)的古箏的音階調(diào)式會(huì)使音樂的創(chuàng)作受到限制,轉(zhuǎn)調(diào)比較困難,然后也會(huì)制約調(diào)式調(diào)性的一些豐富的色彩。古箏獨(dú)奏曲《幻想曲》就運(yùn)用了人工的調(diào)式,這種調(diào)式它在很大程度上拓寬了新的調(diào)式的可能性,然后在曲子中能夠給人一種跌宕起伏,并且讓人體會(huì)到一種前所未有的感覺。古箏獨(dú)奏曲《幻想曲》的人工定調(diào),是作曲者借鑒西南苗族音樂的音階調(diào)式的產(chǎn)物。
苗族音樂中的音階產(chǎn)生于五度相生律制,是屬于中國五聲音階體系的其中一個(gè)支系。由于歷史上的遷徙,苗族人長期分散居住在山區(qū)村落中,音樂發(fā)展也逐漸演化為多種調(diào)式類型,在音樂史學(xué)和音樂人類學(xué)的研究中都具有很高的價(jià)值。這些調(diào)式音階根據(jù)音的多少,可分為窄、中、寬三個(gè)調(diào)式類別。①5、6、1、2、b2、3是苗族音樂的寬調(diào)式中包括有偏音與變音的六聲調(diào)式音階,2、3、5、#5、6、#6、7是苗族音樂的寬調(diào)式中的七聲調(diào)式音階。根據(jù)以上兩種音階,作曲者組建了古箏獨(dú)奏曲《幻想曲》中的既有苗族音樂風(fēng)格又有新音樂特點(diǎn)的特色音階:1、#2、3、5、b6。
古箏獨(dú)奏曲《幻想曲》是從一個(gè)主題,然后演變而來的三部曲,它一共分為散板、如歌的慢板、活潑的快板,激動(dòng)的廣板和尾聲五個(gè)部分。該樂曲的散板部分通過左右手琶音的由慢漸快與搖指,把聽者帶入到了西南苗族山上的大森林,在這個(gè)大森林里會(huì)聽到各種動(dòng)物叫聲和風(fēng)吹樹葉的聲音,還有苗族人隱隱約約傳來的歌聲,時(shí)而遠(yuǎn),時(shí)而近,然后這種聲音就開始又慢慢的走遠(yuǎn)了。
如歌的慢板被分為四個(gè)小樂段,每一小段的彈奏力度不同就會(huì)出現(xiàn)較為明顯的層次感。首先是從中弱到中強(qiáng)的力度來演奏,要延續(xù)引子的神秘感,神秘中帶有優(yōu)雅的氣息。再下來就是在節(jié)奏的力度上不斷進(jìn)行增加,表現(xiàn)出來的是那種時(shí)遠(yuǎn)時(shí)近,歌聲時(shí)而模糊時(shí)而清晰,仿佛苗族的演唱者就站在自己的身邊一般,自由的歌唱。
活潑的快板是通過右手的一些緊湊旋律以及左手的一些和弦,然后融合,并且將這首樂曲推至高潮,這其中兩次的轉(zhuǎn)調(diào),都是旋律表現(xiàn)的更加的撲朔迷離,該樂曲賦予了幻想的色彩,并且還加入了一些讓人很激動(dòng)的拍板,他通過打擊樂的方式,卻呈現(xiàn)在古箏上面,然后將人們?nèi)谌氲矫缱謇镞?,讓人們?nèi)ンw會(huì)到載歌載舞的一種氛圍。快板可以讓人體會(huì)到苗族人們生活的一種景象,那種載歌載舞的景象,然后可以讓我們?nèi)?,仿佛?huì)聽到苗族鼓帶來的音響,然后去結(jié)合一些樂器,然后它可以讓人們?nèi)ジ惺艿胶芏嗳嗽谝黄?,通過歌聲,他們?nèi)ミM(jìn)行唱歌和跳舞,這種非??鞓罚缓笥趾椭C的一些畫面。
通過一段非常快速的輪奏之后,這首樂曲就進(jìn)入了讓人激動(dòng)的廣板階段,旋律也就被在這一階段延展出來,把主題也主要是通過這個(gè)形式去進(jìn)行體現(xiàn)的,并且這一段他還是前面所有的情緒的一種充分的體現(xiàn),然后通過搖指所體現(xiàn)出來的一些情緒上的變化,他能夠讓我們具體會(huì)到少數(shù)民族,他們生活的一些美好,并且這首樂曲在最后的時(shí)候,他使用了泛音,然后又給我們一種很平靜的感覺。
從以上我們可以看出這首曲子的結(jié)構(gòu)是嚴(yán)謹(jǐn),但又不失隨性,與少數(shù)民族人們的性格一樣,它讓人體會(huì)到一種環(huán)環(huán)相扣的感覺,并且每一部分的旋律也都結(jié)合得非常的好,能夠充分的去把一種浪漫的色彩具體體現(xiàn)出來。該樂曲演奏的方法與旋律完全是一種渾然一體的感覺,通過琶音、搖指、刮奏,描寫了苗嶺的風(fēng)光;通過搖指與左手單音彈奏模仿了苗族人的生活與歌唱;通過拍奏、輪奏、掃搖模仿了苗族人們的歌舞。在快板中,通過各種各樣的方式去模仿苗鼓能夠充分的去調(diào)動(dòng)作曲者的想象力,能去讓欣賞的人聯(lián)想到苗族人民在跳舞,使人們?nèi)ンw會(huì)到一種強(qiáng)烈的感覺——人們對(duì)美好的生活充滿一種希望和愿景,并且隨著舞蹈卻更加的狂歡,一起走向更好的未來。
古箏獨(dú)奏曲《幻想曲》的引子部分,從譜面上可以看出是散板,故它整段的節(jié)奏是比較松散的,但是要掌握好相對(duì)性的節(jié)奏。處理引子時(shí)音要干凈,而且處理的方式要簡單明了。前兩句是由琶音組成加搖指、刮奏組成,在演奏過程中要注意的是琶音要由慢漸快,彈奏時(shí)要體現(xiàn)出朦朧,帶有夢(mèng)幻的感覺,并在樂句的收束處有一個(gè)漸慢的過程,將人們帶入朦朧神秘的大自然中去。
古箏獨(dú)奏曲《幻想曲》的如歌的慢板是被分為四個(gè)小樂段,第一樂段為右手搖指演奏,然后左手通過單音的彈奏做漸強(qiáng)與漸弱處理進(jìn)行配合,給人帶來一種悠遠(yuǎn)的意境,使得大家有特別的朦朧的感覺。第二樂段是第一樂段的變化發(fā)展段落,只用了第一段的開始部分的樂匯進(jìn)行展開,運(yùn)用了復(fù)調(diào)手法,類似卡農(nóng),描寫的是類似苗族人們的生活對(duì)話。第三樂段在第二樂段的基礎(chǔ)上加強(qiáng)力度,體現(xiàn)出樂曲的層次感,描寫苗族人的辛勤有力的勞動(dòng)。第四樂段又回到開始靜態(tài)優(yōu)美的意境中,右手的搖指演奏需要比較柔的音色來體現(xiàn)出優(yōu)美的意境。
古箏獨(dú)奏曲《幻想曲》的快板這一段落非常的活潑,然后他描述了苗族的飛歌與彩果相互交匯的一些歡快的場景,通過運(yùn)用大量的一些小撮的技巧,然后讓大家體會(huì)到這種場景。如譜例1:
譜例1
在這一部分中,通過左右手的小撮去模仿苗族歌舞的節(jié)奏,然后為這個(gè)段落進(jìn)行了一些鋪墊,演奏者在彈奏的時(shí)候,會(huì)遇到一些卡點(diǎn)不準(zhǔn)確等一系列的問題,所以導(dǎo)致他們?cè)趶椬嗟臅r(shí)候就會(huì)夾雜著一些嚴(yán)重的雜音,因此我們?cè)诰毩?xí)這一部分的時(shí)候,應(yīng)多練習(xí)左右手的小撮,注意手指要瞬間觸弦,食指與大指交叉點(diǎn),不要出現(xiàn)打指甲的雜音,然后最重要的是練習(xí)手指銜接的精準(zhǔn)度,把小撮的雜音控制到最小。
緊接著樂曲的第二主題句出現(xiàn)了。如譜例2:
在第二主題句中仍然表現(xiàn)的是一種富有律動(dòng)的歡快氛圍,在該譜例的第七和第九小節(jié)出現(xiàn)了八分休止符,所以我們?cè)谘葑鄷r(shí)要捂弦來表現(xiàn)出靈動(dòng)的感覺。為了表現(xiàn)出靈動(dòng)的感覺,在練習(xí)的時(shí)候經(jīng)常會(huì)在八分休止的時(shí)候搶拍,沒有將這個(gè)八分休止準(zhǔn)確的表現(xiàn)出來,所以在練習(xí)時(shí)要準(zhǔn)確地掌控這個(gè)八分休止符,要由一開始的慢練再到慢慢提速,每一次提速都要保證可以準(zhǔn)確的表現(xiàn)出八分休止,這樣才能體現(xiàn)這一樂句所要求的輕快、活潑。
譜例2
經(jīng)過前面的鋪墊,終于出現(xiàn)了鼓點(diǎn)的段落,也就是古箏拍板部分。如譜例3:
譜例3
通過譜例可以看出,一系列的手掌拍弦、握拳叩擊琴頭、手掌拍擊琴頭等拍打的技法,模擬出了苗族人民打鼓跳舞的聲音效果。在這一段可以看見部分小節(jié)出現(xiàn)了連續(xù)的重音符號(hào),所以在演奏時(shí)一定要準(zhǔn)確的表現(xiàn)出這一連續(xù)的重音,要將這連續(xù)的重音與前面形成對(duì)比,之后自由的拍板,在練習(xí)時(shí)要注意控制節(jié)奏、速度、力度的變化,因?yàn)檫@一段是自由演奏,所以練習(xí)時(shí)一定要注意把控好速度、力度的變化,要循序漸進(jìn),由慢到快,在由弱到強(qiáng),然后這一段最后一個(gè)小節(jié)由強(qiáng)到弱,再由最高點(diǎn)慢慢消失。所以在練習(xí)時(shí)要控制自己的手腕發(fā)力,一定要穩(wěn),才能生動(dòng)模擬苗鼓的聲音,惟妙惟肖。
在一段伴著鼓點(diǎn)載歌載舞的旋律結(jié)束后,在快板段落進(jìn)行了兩次轉(zhuǎn)調(diào),從D調(diào)的定調(diào)到F調(diào)的定調(diào)再到bB調(diào)的定調(diào),如譜例4:
譜例4
譜例5
從譜例中可以看出,兩次轉(zhuǎn)調(diào)的變化帶來了不同的色彩感,與之前的音樂形成了情調(diào)和氛圍形成了一定的對(duì)比。在轉(zhuǎn)變成F調(diào)的時(shí)候左手的和音部分仍然要用小撮的技法來演奏,但是在模仿苗族的鼓點(diǎn)時(shí)變得更加低沉了,所以在彈奏是腕部的穩(wěn)定性要加強(qiáng)避免出現(xiàn)雜音,要干凈利落。再到譜例5降B調(diào)時(shí),出現(xiàn)了大量的搖指,由于調(diào)性的變化,右手的旋律變得高亢起來,那么在演奏時(shí)要注意保持腕部的穩(wěn)定性,演奏出準(zhǔn)確、清澈、透亮的音響效果。
緊接著是快板當(dāng)中的急板部分,是由降B調(diào)轉(zhuǎn)為D調(diào)的定弦,以上轉(zhuǎn)調(diào)都不需要轉(zhuǎn)動(dòng)琴軸、移動(dòng)琴碼進(jìn)行調(diào)音,只是需要按照音程關(guān)系轉(zhuǎn)換彈奏音階位置即可,故彈奏時(shí)比較難的是記住不同調(diào)式時(shí)的音階位置。在急板中有掃搖與左手配合彈奏的地方比較難,建議先練習(xí)左手彈奏的旋律,記住后再與右手的掃搖配合彈奏會(huì)比較容易彈好。
最后是激動(dòng)的廣板,這一樂段是對(duì)如歌的慢板部分的一個(gè)再現(xiàn),讓聽眾可以再次聽到大森林深處中的苗族人的歌舞聲音,回味苗族人的生活。緊接著就是尾聲,力度由中強(qiáng)漸漸變?nèi)?,在三次掌擊琴弦的余音背景下,配合著右手的泛音,讓人聽到的苗族人歌聲漸行漸遠(yuǎn),直至消失。
綜上所述,王建民先生的《幻想曲》可以說是新時(shí)代古箏的一些創(chuàng)新之作品,整首樂曲極具地域性特色和民族性特色,但是卻與以往的傳統(tǒng)箏樂不似一樣,出現(xiàn)了不同于以往的東西。在《幻想曲》中采用了人工定調(diào),靈活的運(yùn)用了各調(diào)式之間的轉(zhuǎn)換,同時(shí)也加入了打擊樂的演奏方法,這一演奏技法的加入大大的創(chuàng)新了古箏的演奏,通過左手拍擊琴弦和右手敲擊琴頭、琴弦,模擬出了苗鼓敲擊鼓心和鼓邊的不同音響效果,令人稱奇,也為古箏的發(fā)展提供了非常豐富的經(jīng)驗(yàn)。
面對(duì)這樣一首現(xiàn)代箏樂代表作品,我們?cè)谘葑鄷r(shí)不僅要懷揣著一顆敬畏之心還要更加仔細(xì)的體會(huì)研究里面的每一個(gè)音符,每一個(gè)音符都分別代表了作者怎么樣的心境,怎樣的情感,想要表達(dá)什么,才能夠在演奏中準(zhǔn)確地掌握速度力度等等各種要素,才能更加準(zhǔn)確的演奏出這首樂曲的音響效果。我們要準(zhǔn)確掌握各種技巧,方能演奏出符合作者創(chuàng)作意圖的藝術(shù)處理和對(duì)各個(gè)音符的完美詮釋?!?/p>
注釋:
① 李惟白.苗嶺樂論[M].貴州民族出版社,1996.